Imeneo

Pracovní data
Původní název:	Imeneo
Titulní stránka libreta, Dublin 1742?
Tvar:	Dramma per musica
Původní jazyk:	italština
Hudba:	georg Friedrich Handel
Libreto :	neznámý
Literární zdroj:	Silvio Stampiglia , Imeneo (1723)
Premiéra:	22. listopadu 1740
Místo premiéry:	Theatre Royal, Lincoln's Inn Fields , Londýn
Hrací čas:	2 hodiny
Místo a čas akce:	Atény , v mýtických dobách
lidé
Imeneo , miluje Rosmene ( basa ) Tirinto, zasnoubený s Rosmene ( mezzosopranistka ) Rosmene, zasnoubená s Tirinto ( soprán ) Clomiri miluje Imeneo (soprán) Argenio, Rosmenes a Clomiriho otec, bohatý aténský (basa) Stráže, sluhové, lidé

Imeneo nebo Hymen ( HWV 41) je opera ( Dramma per musica , Serenata ) ve třech dějstvích od Georga Friedricha Händela . Je to jeho předposlední opera, než se zcela obrátil k oratoriu v anglickém jazyce . Rozkvět italské opery v Londýně, která měla na Händela rozhodující vliv, se po téměř třiceti letech skončil.

Vznik

Složení Imeneo spadá v době Händelova přeorientování. V roce 1733 ztratil monopol. Do té doby byl vedoucím jediné italské operní společnosti Královské hudební akademie : mohl využívat prestižní prostory Královského divadla v Haymarketu a byl považován za nejvlivnější postavu v oblasti opery, a to jak kreativně, tak prakticky. Poté konkurenční společnost, Opera šlechty , dobyla od roku 1734 Královské divadlo a Handel se cítil přinucen přesunout svá představení do jiných domů. Poprvé to udělal v novém divadle Johna Richa v Covent Garden , kde tři sezóny soutěžil s aristokratickou operou. Během těchto let vytvořil několik vynikajících nových oper a vyvinul žánr oratoria v anglickém jazyce.

Okřídlený Hymenaios se svatební pochodní , Neptuntherme , Ostia Antica

Musel však bojovat za své publikum: Nestačí, že v Londýně bylo příliš málo operních fanoušků a mecenášů, aby si udrželi dva domy, se nové aristokratické opeře podařilo chytit i Handelovy nejlepší zpěváky a nalákat do Londýna slavného kastrata Farinelliho . V letech 1737/38, kdy se ukázal hospodářský kolaps obou společností v ničivé konkurenci, byly učiněny pokusy spojit zbytky obou konkurentů a Handel prohlásil, že je připraven jménem společnosti, která zůstala v Královském divadle, které mezitím „jejich“. „Farinelli ztratil psaní některých italských oper. Faramondo a Serse , poprvé uvedení v první polovině roku 1738 , byli jen mírně úspěšní a bylo stále jasnější, že italská opera šla v Londýně z kopce.

Reakce na předplatné pro příští sezónu, které v květnu nabídl Händelův obchodní partner Heidegger , byla tak nízká, že projekt musel být zrušen a oznámil svůj odchod v londýnských novinách:

Handel však nebezpečí rozpoznal včas: o dva dny dříve začal pracovat na svém oratoriu Saul , což mu zjevně způsobilo značné problémy, jak je patrné z četných oprav a odmítnutých čísel. Ačkoli práce na Saulovi již byly dostatečně pokročilé, zdálo se, že je tím ohromen a počátkem září odložil partituru, aby zahájil další italskou operu Imeneo , pro jejíž uvedení ve skutečnosti nebyla žádná vyhlídka, protože mu chyběli oba zpěváci, stejně jako divadlo a diváci. Jeho záznamy v autogramu zněly : „Předehra, 9. září 1738, Son̄abend“ ; „Fine dell'Ato l ^mo 14. září 1738“ ; „Fine dell'Atto 2 ^do 17. září“ a „Fine dell'Opera 20. září“ 1738 " . Opera však ještě nebyla úplná, protože napsal jen většinu árií díla, ale sotva některý z recitativů. Když zjistil, že mu chybí vhodní zpěváci, kteří by mohli hrát v příští sezóně, odložil práci stranou. V této fázi byla část Imeneo vybavena tenorovým klíčem , jako by Handel očekával, že tuto roli předvede anglický zpěvák John Beard .

Bez ohledu na to, z jakého pohledu se díváme na Händelovu kariéru zpětně, vždy vyčnívá jedna skutečnost: jeho tvrdohlavé odmítnutí vzdát se divadla, jeho skutečné povolání. Na druhé straně nedošlo k žádným finančním ani zdravotním katastrofám, a to i tváří v tvář nezainteresovanému publiku, změněnému vkusu v hudbě a pověstem o jeho slábnoucí síle zůstal neochvějný.

Jak je vidět v dopise ze dne 19. září 1738 od Charlese Jennense , Saulova libretisty , brzy si znovu vzal oratorium a dokončil ho 27. října. Po Heideggerově odchodu do důchodu se Handel vrátil ke svému starému principu plánování ročních období a programů sám. Přesto se potýkal se dvěma praktickými problémy: na jedné straně bylo nutné najít ten správný prostor a na druhé straně bylo nutné dát dohromady dobrou skupinu zpěváků. Prozatím mohl zůstat v Královském divadle. Jen několik dní po dokončení Saula začal pracovat na Izraeli v Egyptě - jedné z velmi odlišných prací - kterou dokončil 11. října.

V lednu 1739 vyvedl Handel Saula na Haymarket , následovalo obnovení Alexanderského festivalu v únoru a březnu , světová premiéra Izraele v Egyptě v dubnu a pokus s Pasticcio Giove v Argu ( Jupiter v Argu ), ale znovu Italská opera k umístění na herním plánu. Mezitím se znovu zabýval skóre Imeneo , provedl významné revize a také napsal několik recitativů - zjevně v naději, že bude moci skladbu provést na konci aktuální sezóny. Zdá se, že v tomto okamžiku také chtěl podepsat některé italské zpěváky. Ale očekávání byla zmařena.

U Saula a Izraele však fáze experimentování ještě neskončila: 24. září 1739 skončila óda Johna Drydena na Den sv. Cecílie . Na novou sezónu si Handel pronajal menší divadlo v Lincoln's Inn Fields od Johna Richa , které zahájil na Den sv. Cecílie 22. listopadu programem, který zahrnoval jeho nové ódy a části Alexanderského festivalu . Špatné počasí na jedné straně a válka proti Španělsku na straně druhé však snížily jeho šance na úspěch. S ohledem na neobvykle chladnou zimu, ve které se dalo opékat voly na rožni na zamrzlé Temži , slíbila správa divadla v Daily Post: Když Handel o měsíc později zopakoval ódu, tentokrát spolu s Acisem a Galatea , řekl:

Když Handel o měsíc později zopakoval ódu, tentokrát spolu s Acis a Galatea , bylo řečeno:

Handel bojoval dál, ale očividně byl jediný. V dopise básník Richard West, který zemřel předčasně, uvádí frustrovaným tónem:

Nový rok byl stejně špatný. Přestože před všemi dveřmi byly zatažené závěsy a neustále se topilo, opakování Acis a Galatea muselo být odloženo:

Handel zahájil nový rok plný energie. Zatímco obyvatelé Londýna seděli u svých požárů, využil volný čas a začal pracovat na textu, který opět napsala Jennens, pro třetí světskou ódu této sezóny, alegorické oratorium L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato , kterou dokončil 4. února 1740 a poprvé ji provedl 27. téhož měsíce. L'Allegro se hrálo pětkrát a spolu s obnovením Saula , Ester a Izraele v Egyptě Handel ukončil velkou sezónu. Ale ani tyto částečné úspěchy nestačily na to, aby ho zachránil před dilematem, ve kterém se nyní nacházel. Vyzkoušel operu, potom oratorium a nakonec ódu - teď to vypadalo, jako by všechny pokusy selhaly. Óda byla nedramatická forma, která byla omezená svými možnostmi, a vhodných textů bylo jen velmi málo. Oratorium bylo v nevýhodě, jak uvedl hrabě ze Shaftesbury ve svých Memoárech o Händelovi (1760), že

Ukázalo se, že opera, která byla Händelovou skutečnou láskou, byla neudržitelná, ale byl to jediný způsob, jak přilákat skvělé zpěváky, se kterými byl zvyklý pracovat a na kterých záviselo úspěch jeho dalších projektů. Snad naděje na nalezení nové skupiny operních zpěváků k vyřešení tohoto dilematu byla důvodem Händelovy cesty do zahraničí v létě roku 1740. Během této doby je zmíněn pouze jednou, když 9. září hrál na varhany v Haarlemu , jinak je Trip těžko dokumentován. Z poznámky kurýra pro vztahy v Hamburku vyplývá, že byl na cestě do Berlína, snad s úmyslem pokusit se získat práci u soudu Fridricha II . Pokud by tomu tak bylo, lze z toho vyvodit, že návrat do Německa musel být pro Händela, který byl už dávno občanem Anglie, atraktivní i v této pozdní fázi.

Hned po svém návratu pokračoval Handel v práci na Imeneovi , kterou zahájil o dva roky dříve. Operu dokončil 10. října a novou začal 27. téhož měsíce: Deidamia , která se rozloučila se žánrem, který byl třicet let centrem jeho anglické kariéry. Podruhé si pronajal divadlo Royal v Lincoln's Inn Fields; jeho záměrem bylo uvést v nové sezóně divadelnější představení. 8. listopadu vystoupil ve Festa Serenata Il Parnasso a teprve 22. listopadu následovalo další a tentokrát divadelní představení, a to světová premiéra filmu Imeneo .

La Francesina John Faber po George Knapton , 1737, Foundling Museum, Londýn

Obsazení premiéry

• Imeneo - William Savage ( baskytara )
• Tirinto - Giovanni Battista Andreoni ( kastrovaný mezzosoprán )
• Rosmene - Elisabeth Duparc , známá jako „La Francesina“ ( sopranistka )
• Clomiri - slečna (Mary?) Edwards (soprán)
• Argenio - Henry Theodore Reinhold (basa)

S kastrátem Andreonim, který v minulé sezóně vystoupil poprvé na Haymarketu, a se sopranistkou „Francesinou“ dokázal Handel přivést na jeviště dva prvotřídní umělce se zkušenostmi v oblasti italské opery. Mladistvého Imenea zpíval William Savage, který zpíval jako chlapec soprán poprvé pod Handelem v roce 1735 a byl tak úspěšný svým účinkováním v oratoriu Athalia, že pro něj vytvořil roli Oberta v Alcině . Chlapec byl nyní mladý muž a jeho hlas spadl do basového registru. Pro postavu mladé Clomiri, jejíž touha po Imeneovi není splněna, protože chce dobýt Rosmene, najal Handel slečnu Edwardsovou, kterou velmi povzbudila londýnská herečka Kitty Clive , která však nemohla své chráněnce zabránit v současném jako „malá holčička“. Zjevně bylo zapotřebí několik revizí skóre na poslední chvíli, aby se vyrovnal skromný hudební zážitek mladé slečny Edwardsové. Později se provdala za herce Thomase Mozeena.

libreto

Libreto je anonymní, minoritní adaptace Silvio Stampiglia je dvoudílné „componimento drammatico“ Imeneo , vytvořený u příležitosti svatby šlechtice od Neapolského království , který v roce 1723 s hudbou Nicola Porpora (později rival v Händelova London) v Neapoli a ve třech dějstvích, kdy v Benátkách v roce 1726 bylo představeno Imeneo v Atene . Imeneo, hlavní postava opery, je řecký bůh Hymenaios , bůh manželství. Postava Argenia, Clomiriho bratra v původním neapolském libretu, se nyní stala jejím otcem a tato jednoduchá změna v originálu přispěla k mnohem realističtější interpretaci postav.

Händelovo dílo bylo vidět jen v Londýně, 13. prosince 1740,

hrál poté, co představení plánované na 29. listopadu muselo být zrušeno kvůli nemoci "Francesina". Handel vzal Imenea na cestu do Irska a operu v rámci dublinských předplatných akcí v březnu 1742 provedl dvakrát v koncertní verzi jako „Serenata“ pod anglickým názvem Hymen v Neal's New Musick Hall na ulici Fishamble . Jednalo se o poslední veřejné představení italského díla pod jeho vedením. Pro tato představení vytvořil různé hudební intervence, které jsou docela zajímavé, ale nic to nemění na skutečnosti, že partitura londýnských představení z roku 1740 poskytuje nejlepší verzi díla, a to jak dramaturgicky, tak hudebně. Kvůli několika revizím je hudební zdroje obtížné interpretovat; Kromě toho bylo možné rekonstruovat celou genezi díla teprve nedávno.

Reakce na operu byly velmi smíšené. V tisku se nové dílo nazývalo „opereta“. Ačkoli byla práce po zkouškách popsána jako „velmi příjemná“, publikum si nemohlo získat. Přesně tento tenor lze nalézt v dopise právníka Thomase Harrise, horlivého zastánce Händela, který byl svědkem premiérového večera, svému bratrovi, filozofovi Jamesi Harrisovi :

Ale Charles Jennens, s nímž Handel pracoval na Saulovi v době, kdy byl vytvořen Imeneo , nesouhlasil a napsal Jamesi Harrisovi:

První výroba Imeneo v moderní době měla premiéru 13. března 1960 v Landestheater v Halle (Saale) a běžela tam 24 večerů. Waldtraut Lewin a Kurt Hübenthal vytvořili německou verzi textu . Horst-Tanu Margraf byl hudebním ředitelem . Skladba byla poprvé uvedena v původním jazyce a v praxi historické interpretace ve Weisově centru múzických umění na Bucknell University v Lewisburgu v Pensylvánii 25. dubna 1988 s Brewer Chamber Orchestra pod vedením Rudolpha Palmera.

spiknutí

hudba

Děj je neheroický a přímočarý; nálada hraničí s komiksem; podle toho je Handelova hudba melodická, s výraznou preferencí krátké fráze a elegancí v nekomplikované. Pouze Rosmeneino předstírané šílenství v poslední scéně třetího aktu připomíná obvyklou intenzitu oper Akademie .

Ve srovnání s mnoha dřívějšími Händelovými operami jde téměř o komorní operu : dramatické napětí je založeno na jednoduché, ale silné souhře několika postav, umírněná orchestrální sestava je omezena hlavně na smyčce a hoboj a celé představení je jeden pravděpodobně hrál se sadou první scény. Handel kompenzuje tento skromný způsob tím, že umožňuje jednotlivým choralistům hrát své vlastní role, ale především mimořádně atraktivní hudbou, která tak trefně osvětluje jednotlivé postavy a situace. Je myslitelné, že možnosti intimní hry, jako je Imeneo, odpovídaly v té době Händelově náladě mnohem víc než vyhlídka na další drama plné velkolepých efektů. Kromě toho existují v Imeneu prvky, které - stejně jako některé další opery pozdějších let - naznačují spíše ironické zacházení s konvencemi žánru, který do té doby hrál v životě skladatele tak ústřední roli.

Hudebně opera jednoznačně upřednostňuje Tirinta; Rosmene se však neřídí hlasem svého srdce: vybírá si mladého hrdinu Imeneo, nikoli svého milence, a plní tak očekávání veřejnosti: povinnost a vděčnost. Árie Tirinto, Sorge nell'alma mia (č. 14) a Pieno il core di timore (č. 21) jsou skvělými kousky.

Snad nejvýraznějším aspektem opery je to, že hudba má přes svou složitou a pracnou genezi svěžest, která vyjadřuje různé nálady postav stejně živě jako rostoucí dramatická napětí. Imeneo se samozřejmě mohl zdát divný publiku, které se v dřívějších letech spřátelilo s velkolepějšími, virtuóznějšími a hrdinskými operami mistra, protože Handel ve své kompozici záměrně ignoruje konvence operního seria a přináší neobvykle jednoduché a relativně přísné zápletka na jevišti mimořádně vtipná.

Ve verzi, kterou produkoval o dva roky později pro představení v Dublinu , přidal Handel další dva duety pro Rosmene a Tirinto, „originální“ milenky: Vado e vivo colla speranza (č. 9c) z Faramondo (1738) v prvním dějství ( tam Vado e vivo ) a Per le porte del tormento (č. 29, ze Sosarme 1732) jako hořkosladký rozlučkový duet před závěrečným sborem. K tomu rozřezal tři árie a zkrátil recitativy.

Poslední scéna

Stampigliin příběh svatého boha Hymenu není tak jasný, jak by to znamenala příležitost knížecí svatby. Protože krásná Rosmene miluje jinou; ale nyní se má oženit s Imeneem ze státních důvodů, který po ní touží a žádá ji o cenu za záchranu lodi plné aténských panen z rukou pirátů. Celá opera je o spleti kolem jejího rozhodnutí a nakonec vyvrcholí scénou hereckého šílenství, ve kterém Rosmene učiní své překvapivé rozhodnutí - překvapivě ne proto, že by se rozhodla proti lásce a ve prospěch povinnosti (protože takové rozhodnutí bylo v soudních kruzích věcí samozřejmě), ale skutečnost, že se Rosmeneova volba zdá být tak absurdní, je způsobena hlavně tím, jak Handel hudebně charakterizuje milence Tirinto a nakonec zvoleného ženicha Imenea.

Začíná to obsazením: Tirinto je role kastrátů, Imeneo je basa. Handel však nikdy nenapsal operu, ve které by bas mladistvého hrdinu zpíval. Baskytary ztělesňovaly otce a darebáky (někdy v personální unii) a byly k dispozici pro vedlejší role. Prostě výběrem výšky tónu hlasu se skladatel postavil na stranu „špatného“, který byl podle jeho přesvědčení ve skutečnosti „správným“. Skutečnost, že Tirinto je hudebně mnohem diferencovanější a dojemnější, nezanedbatelně přispívá k dojmu, že by Rosmene udělala lépe, kdyby se rozhodla jinak.

Ale to není vše. Handel, kterého Imeneo nenapsal z konkrétního důvodu, a proto se nemusel starat o to, aby se podobal živým osobám a aktuální situaci, seděl na obnovení v Dublinu v roce 1742 a navíc k tomuto zjevnému omylu přidal další hudební komentář , která z výše uvedených situací spíše než komiksově vylíčená situace náhle vydala tragický tón. Než Rosmene zešílí, Tirinto a Imeneo prosazují rozhodnutí. Uděláte to slovy malého Ariosa:

Nejprve zasahuje Imeneo Rosmene: Hudba tohoto Ariosa , která vypadá téměř jako malá lidová píseň, je poněkud nespecifická a neškodná. Žije z taneční jako ⅜ čase az přerušovanými závity ze tří po sobě jdoucích dactylic slova t¿ogliere - Barbara - tòglimi . Poté, co Imeneo odejde, přijde Tirinto, zpívá stejného Ariosa o oktávu výše a odchází. Nakonec se oba vracejí a zpívají společně svou píseň v malém duetu, vždy střídavě a také na krátkou dobu v kadenci. To, že se Rosmene nyní uchyluje k předstíranému šílenství, se poté zdá věrohodné. V původní londýnské verzi opera skončila rozhodnutím Rosmene a krátkým a nepravděpodobným recitativem, než finální refrén podrobně komentoval rozhodnutí mezi rozumem ( ragione ) a láskou ( amore ):

Při bližším zamyšlení se zdá, že Handel shledal tento závěr hudebně a především dramaticky příliš neuspokojivě. Ačkoli už za rozhodnutí Rosmene položil hudební otazník výběrem ne nutně veselého klíče e moll pro finální sbor, udělal pro dublinskou verzi vážnou změnu. Mezi recitativní a závěrečný sbor vložil jeden z nejkrásnějších a nejpohyblivějších milostných duetů, které kdy složil: Per le porte del tormento (Skrz brány mučení) je na svém původním místě, v Sosarme , hudebním vyvrcholením neobvyklá situace: O zraněného titulárního hrdinu ležícího na posteli se stará jeho milenka Elmira, která si není zoufalá ze svého stavu, ale je šťastná, že ho má při sobě, kterého dříve považovala za mrtvého. V této situaci Sosarme a Elmira zpívají duet o bolesti a blaženosti:

Handel z tohoto textu vytvořil téměř extra dlouhý duet - jako by si Elmira a Sosarme chtěly vychutnat tento okamžik štěstí na maximum. Gesto siciliano , které si Handel vyhrazoval pro pastorační i mimořádně zoufalé situace, odkazuje stejně na zvláštní, prominentní okamžik, jako je klíč E dur. Elmira a Sosarme, vložené do svůdně tekoucí smyčcové sekce, také často zpívají v obvyklých paralelních šestinách a se známými suspenzorními disonancemi; Handel navíc obohacuje tento duet o četné arkádsko-pastorační varhanní body, které podtrhují rajskou povahu tohoto daru soudržnosti.

Tento duet nyní umístil Handela před finální sbor v Imeneu . Jaká neslýchaná situace - Rosmene drží Imeneo za ruku a zpívá milostný duet s Tirinto. Sicilianův tón, který střídá radost a smutek, se promění v beznadějnou scénu na rozloučenou. Skutečnost, že Imeneo bylo předvedeno pouze na koncertě v Dublinu, zbavila Händela rozpaků z toho, že musí zinscenovat takový milostný trojúhelník. Hudba však odhaluje, co přítomní tušili: Toto manželství nemůže být šťastné. Harmonie pocitů, zrušená v harmonii hlasů, se na budoucího manžela nevztahuje. Basa není vhodná pro duet se sopránem. V tomto ohledu tento milostný duet potvrzuje myšlenku obsazení rolí milence vysokými hlasy, a to jak ve starém, tak v novém.

Úspěch a kritika

orchestr

Dva hoboje , struny, basso continuo ( violoncello , loutna , cembalo ).

Diskografie

• Berlin Classics 0091102 (1966): Günther Leib (Imeneo), Hans-Joachim Rotzsch (Tirinto), Sylvia Geszty (Rosmene), Renate Krahmer (Clomiri), Siegfried Vogel (Argenio)

Handel Festival Orchestra Halle ; Ředitel Horst-Tanu Margraf (56 min, zkrácen)

• Oriel Music Society OMS 017/3 (1980): Stephen Varcoe (Imeneo), Janet Baker (Tirinto), Yvonne Kenny (Rosmene), Joy Roberts (Clomiri), Don Garrad (Argenio)

Anglický komorní orchestr ; Guvernér Anthony Lewis

• Brilantní klasika 99777-19/20 (1985): John Ostendorf (Imeneo), D'Anna Fortunato (Tirinto), Julianne Baird (Rosmene), Beverly Hoch (Clomiri), Jan Opalach (Argenio)

Brewerův komorní orchestr ; Řed. Rudolph Palmer (112 min)

• Pro Musica Camerata 025 (1999): Wojciech Adalbert Gierlach (Imeneo), Jacek Laszczkowski (Tirinto), Olga Pasichnyk (Rosmene), Marta Boberska (Clomiri), Andrezej Klimcszak (Argenio)

Musicae Antiquae Collegium Varsoviense; Ředitel Władysław Kłosiewicz

• CPO 999 915-2 (2002): Kay Stiefermann ( Imeneo ), Ann Hallenberg (Tirinto), Johanna Stojkovic (Rosmene), Siri Karoline Thornhill (Clomiri), Locky Chung (Argenio)

Capella Augustina Kolín nad Rýnem; Řed. Andreas Spering

literatura

• Winton Dean : Handelovy opery, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londýn 2006. Dotisk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . (Angličtina)
• Silke Leopold : Handel. Opery. Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Arnold Jacobshagen (ed.), Panja Mücke: The Handel Handbook v 6 svazcích. Händelovy opery. (Svazek 2), Laaber-Verlag, Laaber 2009, ISBN 3-89007-686-6 .
• Bernd Baselt : Tematicko-systematický adresář. Jeviště funguje. In: Walter Eisen (ed.): Handel Handbook: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Nezměněný dotisk, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny přeložila Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt nad Mohanem / Lipsko 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Paul Henry Lang : Georg Friedrich Handel. Jeho život, jeho styl a postavení v anglickém intelektuálním a kulturním životě. Bärenreiter-Verlag , Basel 1979, ISBN 3-7618-0567-5 .
• Albert Scheibler: Všech 53 scénických děl Georga Friedricha Händela, operního průvodce. Vydání Kolín nad Rýnem, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 .

bobtnat

• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny přeložila Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt nad Mohanem / Lipsko 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Bernd Baselt : Tematicko-systematický adresář. Jeviště funguje. In: Walter Eisen (ed.): Handel Handbook: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Nezměněný dotisk, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
• Úpravy vydání Halle Handel : Dokumenty o životě a díle. In: Walter Eisen (ed.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 .
• Silke Leopold : Handel. Opery. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Friedrich Chrysander : GF Handel. Druhý svazek. Breitkopf & Härtel , Lipsko 1860.
• Donald Burrows: Handel. Imeneo. Z angličtiny přeložil Eckhardt van den Hoogen, CPO 999915-2, Osnabrück 2003.

webové odkazy

• Skóre by Imeneo (Handel pracovního vydání, editoval Friedrich Chrysander , Lipsko 1885)
• Imeneo : Noty a zvukové soubory v projektu International Music Score Library
• Libreto (PDF; 389 kB) od společnosti Imeneo
• další informace o přípravku Imeneo
• Burney about Imeneo (anglicky)
• Akce a background of Imeneo (anglicky)

Individuální důkazy

1. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n o} Donald Burrows: Handel. Imeneo . Z angličtiny Eckhardt van den Hoogen, CPO 999915-2, Osnabrück 2003, s. 8 a násl.
2. ^ Úpravy vydání Halle Handel : Dokumenty o životě a díle. In: Walter Eisen (ed.): Händel-Handbuch: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 298.
3. ↑ ^{a b c d e} Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 266 a násl.
4. ↑ ^{a b c} Bernd Baselt : Tematicko-systematický adresář. Jeviště funguje. In: Walter Eisen (ed.): Handel Handbook: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Nezměněný dotisk, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 , s. 491 f.
5. ^ Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny přeložila Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt nad Mohanem / Lipsko 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 250.
6. ↑ ^{a b c} Handelova referenční databáze 1739 . ichriss.ccarh.org. Citováno 22. února 2013.
7. ↑ ^{a b c} Handelova referenční databáze 1740 . ichriss.ccarh.org. Citováno 23. února 2013.
8. ↑ Handel Referenze Database 1760 Shaftesbury's Memoirs of Handel . ichriss.ccarh.org. Citováno 23. února 2013.
9. ↑ ^{a b} Silke Leopold : Handel. Opery. Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 250 a násl.
10. ^ Handel House Museum . www.handelhouse.org. Citováno 9. dubna 2018.
11. ↑ ^{a b c d e f g} Silke Leopold : Handel. Opery. Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 165 a násl.
12. ^ Winton Dean : Handelovy opery, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londýn 2006. Dotisk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . Str. 450.