Deidamia (opera)

Pracovní data
Původní název:	Deidamia
Titulní stránka libreta
Tvar:	Opera seria
Původní jazyk:	italština
Hudba:	georg Friedrich Handel
Libreto :	Paolo Antonio Rolli
Premiéra:	10. ledna 1741
Místo premiéry:	Theatre Royal, Lincoln's Inn Fields , Londýn
Hrací čas:	3 hodiny
Místo a čas akce:	Skyros , na začátku trojské války ( 12. nebo 13. století před naším letopočtem )
lidé
Deidamia , dcera krále Licomede ( soprán ) Nerea, princezna královské krve, její důvěrnice (sopranistka) Achille (Achilles), v ženských šatech pod jménem Pirra, (soprán) Ulisse , King of Ithaca (Odysseus), syn Nestore , pod názvem Antiloco ( Alt ) Fenice (Phoenix), král Argosu , otec Achilla a vyslanec v celém Řecku ( Bass ) Licomede , král egejského ostrova Skyros (Bass) Nestore , král Pylos (tichá role) Mistr obřadů, společníci Deidamie, soudu, lidí

Deidamia ( HWV 42) je poslední opera ( melodrama ) Georga Friedricha Händela . Je to vtipná verze příběhu Achilla v ženských šatech během trojské války .

Vznik

Jak je vidět v jeho jedné Handelově položce Autogram , začal skládat 27. října 1740, skončila 20. listopadu: „zahájeno Octob ^r 27 1740.“ - „Fine dell Atto 1 | GF Handel ♄ 1. listopadu 1740. " - " Fine dell Atto 2 ^do | GF Handel, listopad ^r. 1740 | ♀. “ - „ Fine dell 'Opera. | GF Trading London Novemb ^r 20. ♃ | 1740. „ Po dokončení druhého dějství a před zahájením dalšího se na týden (8. – 13. Listopadu) odmlčel - možná kvůli představení Il Parnasso ve Festa 8. listopadu a přípravám na premiéru Imeneo 22. listopadu . Pro předchozí sezónu, která byla první v divadle Johna Riche v Lincolnově divadle Inn Fields , Handel nesložil novou operu, ale pouze vydal v květnu 1739 pasticcio Giove v Argu ( Jupiter v Argosu ), který byl složen z jeho hudba , ale to, co bylo provedeno jen dvakrát. Místo toho věnoval veškerou energii tvorbě sborových děl v angličtině: mezi lednem 1739 a únorem 1740 oratoria Saul a Izrael v Egyptě , Óda na Den sv. Cecílie a L'Allegro, il Penseroso ed il Moderato měli své světové premiéry. Tato mistrovská díla stavěla na úspěchu dřívějších anglických děl, jako jsou Esther , Deborah , Athalia a The Alexander's Feast, a zdálo se, že naznačují, že Handel mohl operu snadno přenechat jiným hudebním institucím, jako je soubor vévody z Dorsetu , 1739 a 1740 oper přineslo na jeviště ve skromném měřítku. Ale Handel ještě nebyl připraven vzdát se žánru, ve kterém se osvědčil téměř čtyřicet let. 22. listopadu 1740 (dva dny po dokončení skóre pro Deidamia ) zahájil omezenou sezónu v divadle v Lincoln's Inn Fields se svým Imeneo , navrženým již v roce 1738, ale nyní revidovaným a dokončeným. Ale pak už nebyla žádná představení až do 13. prosince, kdy bylo Imeneo uvedeno podruhé a naposledy (kromě koncertní verze provedené v Dublinu v roce 1742 ). Zpoždění bylo přičítáno nemoci přední sopranistky Élisabeth Duparc známé jako „La Francesina“ .

Deidamia měla premiéru 10. ledna 1741 a o týden později se opakovala. 31. ledna Handel obnovil L'Allegro , včetně několika nových árií, které byly primárně určeny pro kastrata Giovanni Battista Andreoni , který nemluvil anglicky a zpíval svou roli v italštině. 10. února zbývalo pouze jedno představení Deidamia , ohlášené pro Malé divadlo na Haymarketu, postavené v roce 1720 , naproti nádhernějšímu Královskému divadlu, které vidělo tolik Händelových dřívějších inscenací.

Zvláštní nekonzistence této sezóny není dostatečně vysvětlena nemocí „Francesiny“, zejména proto, že v té době žádné jiné divadlo nenabídlo opery. Existují však důkazy, že Handel byl obětí úmyslného bojkotu kvůli urážce, kterou způsobil těm vlivným divákům, jejichž podporu potřeboval, aby byly domy plné. Anonymní dopis zveřejněný v London Daily Post naznačuje, že Händelovy výkony

Neexistuje však žádné vysvětlení, jaké by to mohlo být faux pas. Na konci sezóny si Handel nebyl jistý, kde by mohla ležet jeho budoucnost, ale jeho myšlenky našly ústřední bod ve výzvě k provedení oratorií v Dublinu . Na konci léta roku 1741 složil svého Mesiáše a okamžitě navázal na Samsonův první návrh . Pobyt v Irsku v letech 1741/42 a jeho první rozsáhlá oratorní sezóna v Londýně v roce 1743 ho nakonec přesvědčily, že skladby v oratorním formátu mohou uspokojit jeho umělecké úsilí a poskytnout dobrý zdroj příjmů, a k italské opeře se nikdy nevrátil.

libreto

Libreto pro Deidamia byla poskytována Paolo Antonio Rolli , proslulý italský básník, který žil v Anglii od roku 1716. Händela a další skladatele měl v roce 1720, ^kde roky zásoboval operními librety (obvykle to byla editace existujících textů jiných autorů), ale jeho opětovné objevení v té době jako Händelova štáb je překvapením. Jeho vztah se skladatelem nikdy nebyl nejlepší a ve 30. ^letech se jasně připojil k opeře šlechty , operní společnosti založené v přímé opozici vůči Händelovi. Muselo dojít ke sblížení, protože Rolli poskytl také italské překlady textů, které Andreoni zpíval v L'Allegro .

V 17. století příběh sloužil jako předloha pro různá operní libreta. Pravděpodobně první byla La finta pazza (Benátky 1641) od Giulia Strozziho s hudbou Francesca Sacratiho . Toto bylo následováno L'Achille v Sciro (Ferrara 1663, Benátky 1664), připsané Ippolito Bentivoglio , zhudebnil Giovanni Lenzei . Dále tím, že Antonio Draghi Achille v Sciro libreta Cavaliere Ximenes (Vídeň 1663) na hudbu.

Dva libreta z 18. století byla napsána před Rollis Deidamia : Tetide v Sciro by Carlo Sigismonda Capece , zhudebnilo Domenica Scarlattiho , provedeného v Římě v roce 1712 a Achille v Sciro by Pietro Metastasio (1736), první soubor na hudbu Antonia Caldary pro Vídeň a nakonec až do roku 1794 mnoha dalšími skladateli.

Není jisté, zda Rolli znal toto libreto. Zatímco většina Händelových londýnských oper je revizí starších textů, které již zhudobnili jiní skladatelé, žádné ze známých dřívějších úprav tohoto materiálu nesloužilo Rolli jako přímý model. Ošetření látkou Rollis se radikálně liší od všech ostatních úprav. V La finta pazza (1641) je Achillova identita odhalena v prvním dějství. Deidamiova snaha udržet svou náklonnost pod kontrolou předstíráním, že je blázen, je popsána níže. Opery Lenzei a Draghi z roku 1663 ukazují směsici stylů a forem typických pro polovinu 17. století; obsahují propracované intriky a komické scény pro zaměstnance. Ve verzi Bentivoglio / L Limiti má však Deidamia sestru Cirene. Hraje roli podobnou Rollis Nerea a mohla být pro ni vzorem. Metastasios Achille ve filmu Sciro nemá žádný náznak Rolliho cynického a vtipného zpracování některých aspektů příběhu a nepochybně nesloužil jako zdroj. Například jeho Lycomedes neví, že Pyrrha je ve skutečnosti Achilles. Capeces Tetide in Sciro se také výrazně liší v zápletce od verze Rollis: Thetis (Tetide) hraje při této události důležitou roli, Deidamia není zamilovaná a věří, že „Arminda“ (Achilles) je ve skutečnosti dívka, zatímco Lykomedes - jako jeho předchůdce v Draghiho opeře - v „Armindě“ („Artamene“ v Draghi) je zamilovaný a netuší, že „ona“ je Achilles. Capeceho libreto však možná Rolliho inspirovalo k některým nápadům. Thetis je maskovaná jako „Nerea“ (je to Nereid , mořská panna a dcera Nereuse ) a Odysseus přichází jako Agamemnonův velvyslanec, jako Rolli . Existuje několik textových paralel, které by mohly naznačovat, že Capeces měl na Rolliho vliv. Existují zde však myšlenky a výrazy, které by si každý libretista mohl při práci na tomto tématu představit.

Rolli předtím nebyl pro Handela úspěšným libretistou, ale Deidamia je jeho nejlepším dílem. Děj je ve vhodném tempu a je logický, jazyk přímý a bez afektu, charakterizace dvou hlavních postav jasná a konzistentní. Achilles je impulzivní a bezstarostné mládí a - kromě své lásky k lovu - bez hlubších citů. Pobavilo ho, když mu Odysseus v přestrojení za dívku zaplatil soud a příliš nezralý na to, aby pochopil hněv Deidamie nad jeho nezodpovědností dráždit Agamemnonova vyslance. Když si myslí, že je Deidamia nevěrná, jeho žárlivostí je čisté dětské podráždění, a když mává zbraní, je šťastný jako malý chlapec. Deidamia je citlivě vykreslena jako zamilovaná žena: je zděšena nad vyhlídkou na ztrátu osoby, které uctívá, ale zároveň je naštvaná jejich chováním a je naštvaná i depresivní kvůli Odysseově klamu, který ji připravuje o štěstí. Nakonec ví, že nemůže nic udělat, aby změnila Achillesův osud, a schvaluje oběť, kterou musí přinést.

V Deidamii se zdá, že Rolli záměrně upustil od vznešeného způsobu, který by se očekával od dramatu založeného na klasické mytologii - přístupu, který odpovídá přístupu bezprostředně předcházejících děl v Händelově kánonu, Serse (Xerxes) a Imeneo . Tento odklon od vážného hrdinského dramatu pravděpodobně obhájil i samotného Händela (jehož záliba v komediálních nebo ironických prvcích se již objevila v Agrippině , Flaviovi a Partenope ), ale negativní recepce jeho posledních oper naznačuje, že nedochází k odpovídající změně došlo k veřejnému vkusu. Velmi promyšlený okruh přátel, ke kterému patřili Charles Jennens , filozof James Harris a hrabě ze Shaftesbury (všichni naléhali na Händela, aby produkoval anglické ódy a oratoria), vnímal poslední italské opery skepticky. Jennens Harrisovi řekla, že si myslí, že je Imeneo

a ve stejném dopise, necelé dva týdny před odpovídající premiérou, také řekl, že Handel brzy přijde

(Jennenův názor na provedení opery není znám.) Ve skutečnosti se slečny Edwardsové (později paní Mozeenové), chráněnkyny komiků a zpěvaček Kitty Clive , v té době blížilo k dvaceti, takže jejím hercem byl chlapec Achilles, který většinu opery tráví převlečený za dívku, byl docela vhodný.

Obsazení premiéry

• Deidamia - Élisabeth Duparc , zvaná „La Francesina“ ( soprán )
• Nerea - Maria Monza (soprán)
• Achille - slečna (Mary?) Edwards (soprán)
• Ulisse - Giovanni Battista Andreoni ( starý kastrát )
• Fenice - William Savage ( basa )
• Licomede - Henry Theodore Reinhold (basa)

Po třech představeních v Londýně pod Händelovým vedením Deidamia nezněla znovu až do 20. století: V německé textové verzi Rudolfa Steglicha byla opera uvedena 31. května 1953 na Händelově festivalu v Halle (Saale) pod muzikálem režie Horst-Tanu Margraf se vrátil na jeviště po více než 200 letech v inscenaci Heinze Rückerta. Stará hra Ulyssese byla pro tenora Wernera Enderse o oktávu níže . Festival Handel v Göttingenu zažil 17. června 1985 první uvedení díla v historické performanční praxi s koncertním hostováním brémského barokního orchestru Fiori musicali pod vedením Thomase Alberta . Barbara Schlick zpívala titulní roli.

spiknutí

Achilles byl synem Peleuse a Nereida Thetise . V Homerově díle je to ponurý válečný hrdina, nejstrašnější z Řeků, který zabil Hektora, ale poté zemřel sám, než byl Troy konečně vzat. Pozdější tradice přidávají příběhy o jeho dětství k příběhu jeho hrdinských činů. Podle jedné z těchto tradic prohlásil velekněz Kalchas, že bez Achilla Troye by nikdy nemohl být vzat. Věštec však prorokoval, že kampaň nepřežije a nezemře na bojišti. Achillovi rodiče se tomu snažili zabránit tím, že ho v přestrojení za dívku poslali k Lykomedesovi, králi egejského ostrova Skyros. Tam dostal jméno Pyrrha kvůli svým zlatým vlasům a byl ukryt u Lykomedových dcer, mezi nimiž byla i Deidamia. Během svého pobytu na Skyrosu se stal Deidaminým milencem a otcem Pyrrhuse. Když se Řekové chystali na tažení proti Tróji, Odysseus v přestrojení za obchodníka přišel za Skyrosem hledat mladíka, bez kterého nemohla být Trója dobyt. Odysseus vymyslel trik, jak ho odhalit: nabídl ženám nějaké šaty, mezi nimiž měl skryté zbraně a kusy brnění. Achilles dal o sobě vědět tím, že ignoroval oblečení a vzal zbraně. Poté odešel dobrovolně s Odysseem a připojil se k řecké kampani.

hudba

Celkem 48 pruhů alegra předehry je revizí pasáží z předehry k Reinhard Keiser ‚s Die verdammte Staat-Sucht nebo Der verführte Claudius , která byla provedena v Hamburku v roce 1703. Díky tomu je Handelův nejrozsáhlejší výpůjčka z Keiserových děl za celý život. (Jedná se o pruhy 23–31, 33–39, 49–66, 75–88.)

Celá opera prostupuje souhrou vzdálené komedie a vážnosti. Mužské postavy, cynická parta, se více zajímají o abstraktní představy o cti a zachování své pověsti než o osud Deidamie, kterou považují za pouhou překážku jejich grandiózních plánů podrobit si Troy. Achille je příliš dychtivý ji opustit, když se objeví výzva k boji, a zdá se, že i starý král Licomede chce svůj věk použít jako záminku pro morální slabost. Händelova hudba však dává mužům dotek vysoké dispozice, díky níž vypadají sympaticky a uvěřitelně jako mýtičtí hrdinové. Licomedes lituje v árii Nel riposo e nel Contento (č. 18), že mu jeho slabost brání v účasti na lovu, takže jeho jedinou zbývající radostí je užít si mír, je neuvěřitelně dojemný a možná sděluje něco z pocitu 55- letý skladatel, který již nepotřebuje ruch operní produkce. Ve dvou kontrastních ženských rolích se Handel projevuje v té nejlepší formě. Nerea je tradiční důvěrnice se svým vlastním výrazem cynismu, ale vždy okouzlující a občas robustní. Deidamia je plně formovaný portrét - dospívá v průběhu opery, kdy bezstarostná extáze mladé lásky, jak ji zazní v první árii, ustupuje pocitu nenapravitelné ztráty. Tento vývoj vyjadřují dvě neutěšitelné árie. V Se 'l timore (č. 17) z druhého dějství, kdy si Deidamia poprvé uvědomila, že může navždy ztratit Achilla, vytváří Handel velkou intenzitu pouze pomocí zpěvu a jediné houslové linie, často s působivým napětím v harmonii. V infelice M'hai resa (č. 30) ze třetího aktu je Deidamia zmítána mezi zoufalstvím a hněvem, když obviní Ulisse ze zničení jejího štěstí. Árie upustila od tradiční formy da capo a místo toho používá střídavé pomalé a rychlé úseky, které vedou k nečekaně náhlému konci.

Obecně je opera pevně obsazena obvyklými strunami, vyztuženými hoboji a fagoty. Dechové nástroje se používají střídmě, ale efektivně. Ale v první scéně s Deidamií a jejími společníky loutna přispívá rozhodujícím zabarvením a tak se objevuje naposledy v londýnské orchestrální partituře. Ulisseho árie Come all'urto agresor (č. 31) má mimořádné vybavení: Handel chtěl dát prostřednímu hlasu - v autogramu Bassons [,] Viole [,] Sg ^r Caporale violoncell - zvláštní význam. Francisco Caporale byl vynikající violoncellista, známý svými

V Londýně působil zhruba od roku 1733 asi dvanáct let a byl členem Händelova orchestru. Pokud měl Handel jen několik violů (pravděpodobně jen dvě), pětičlenné violoncello Caporales, které v tomto hnutí violy trvale zdvojnásobuje, nejen významně vylepšilo jeho zvuk, ale díky speciálnímu zvuku pátý vysoký řetězec. Burney o této árii píše:

Handelova sousedka a celoživotní obdivovatelka paní Pendarvesová (dříve Mary Granville), pravidelná korespondentka zpráv o londýnském hudebním životě své sestry, napsala krátce před Vánoci o Händelových přípravách na Nový rok:

Byla to Maria Monza, kdo měl v Imeneu hrát poprvé. Ale když se jejich příjezd zpozdil, Handel to zahrál na jistotu, když uspořádal roli Nerea takovým způsobem, že na svoji hlasovou techniku ​​kladla jen malé nároky. Na konci roku 1740 dorazila Monza a Handel provedl rozsáhlé změny Nereainých árií. Ve své první árii Diè lusinghe, di dolcezza (č. 6), Handel obrátila klíč od malého k hlavnímu a rozšířila rozsah, aby zdůraznila svůj mimořádný ambicius dvou oktáv (b - b ² ) a její brilantní koloraturu, díky níž je Délka z tohoto počtu se více než zdvojnásobil. Ve svém dalším Arie Sì, che desio quel che tu brami (č. 10), se vzdal poněkud monotónního sekvenčního setu v D hlavní výhodě alla breve v B Minor s velkou hustotou kontrapunktu a chromatickými tóny při použití ligatur „Silné vazby lásky “, které váží Nerea k Deidamii. Non vuò perdere l'istane (č. 34) bylo také znovu nastaveno, ale Handelovi se původní verze, která má okouzlující melodii, líbila natolik, že ji okamžitě znovu použil jako novou árii v L'Allegro pro Straight mine eye . Rozšířil árii Quanto ingannata è quella (č. 28) z pouhé části A do úplné podoby da capo. Pokud vezmete v úvahu, jak moc se změnil v Nereainých áriích, když Monza konečně dorazila do Londýna, lze usoudit, že, jak tvrdí Burney, nebyla v žádném případě předmětem kritiky. Ani tato árie

jak jí blahosklonně volal Burney. Handel rozhodně nerozlišoval mezi potřebami zpěváků ve vedlejších rolích a hvězdami stejně přísně jako Burney, jehož komentáře ke skutečně prvotřídní hudbě některých nevýznamných rolí v Händelových operách jsou proto nedostatečné.

V Deidamiaově árii Quando accenderan (č. 8) se zdá, že jemně žalostný úvod a energický průchod z baru 13 patří téměř dvěma různým hudebním dílům, ale ta druhá charakterizuje (a dokonce paroduje) Achillovu narůstající fascinaci myšlenkou Získání slávy na bojišti, zatímco první část zobrazuje Deidamiovu něžnou a pečlivou lásku. Konflikt mezi těmito dvěma motivy určuje hudební povahu a dramatický účinek árie. Fenice první árii AI tardar della msta (No. 3) je srovnatelná s to, i když zde jsou dvě kontrastní motivy se objeví ve stejnou dobu jako v fuze s předmětem a proti-subjektu , s neustálým polovina tóny na hoboje a první housle reprodukcí „tardaru“ textu, zatímco živý motiv skládající se ze dvou šestnáctin a jedné osmé noty ve druhé housle a basu ohlašuje smích („jízda“). V první árii Licomede , Nelle nubi intorno al fato (č. 4), následuje ještě subtilnější příklad toho, jak Handel vytvořil celý kus z textového motivu: koncept, že pouhá lidská inteligence nemůže proniknout do zahalených mlh osudu , je reprezentován jednoduše optimistickou vzestupnou stupnicí, která ve třetím taktu náhle poklesne o sedminu ; opakované pokusy o dosažení vyššího cíle jsou podobně anulovány.

V Deidamii se zdá, že Rolli a Handel brali žánr operního seria , který se podle některých názorů stal příliš nepružným, podle názoru ostatních téměř zdokonaleným, ani toto samotné, ani jeho blížící se zánik zvlášť vážně; nostalgicky ohlédnou, ale s vědomým ironickým úsměvem. Když Deidamia před Troyem drží proroctví o své smrti Achillovi, cynicky odpovídá:

L'oracol parla quel che vuol Calcante. Ignoto è l'avvenir. Godersi importa quel ben che la presente ora ti porta.

Věštec mluví, co chce Kalchas . Veškerá budoucnost je před námi skryta. Užívejme si dobra, které přináší současná hodina.

a poslední refrén posune zprávu „ Carpe diem “ ještě dále:

Se syn le belle ingrate , cangiate di pensier: folle chi vuol penar.

Pokud se krásná žena projeví nevděčně, změňte názor: hlupák, který se chce mučit.

Žádné jiné celovečerní dílo Händela není tak důsledně hlavní a stěží je vydáváno tak úplné jako Deidamia na doprovodných recitativech . Většina z mála menších árií je určena pro zoufalou hrdinku. V dalších pozdních dílech, jako je Arminio , hraje dominantní roli moll, ale zdá se, že ve svých posledních třech operách chce Handel svůj přístup k operním seriálům posunout směrem k lehčí náladě. Poslední slova v Deidamii ,

Neprůhledné, amanti, gl'istanti del piacer: volan za non tornar.

Nezapomeňte, milí přátelé, šťastné okamžiky se nikdy nevrátí.

jsou vyvolávány rychle klesající stupnicí.

orchestr

Dva hoboje , fagot , dva rohy , dvě trubky , tympány , struny, basso continuo ( violoncello , loutna , cembalo ).

Diskografie

• Albany TROY 460 (2001): Julianne Baird (Deidamia), Mary O'Brien (Nerea), D'Anna Fortunato (Achille), Brenda Harris (Ulisse), Peter Castaldi (Fenice), John Cheek (Licomede)

Pivovarský barokní komorní orchestr; Řed. Rudolph Palmer (181 min)

• Virgin Veritas 5 4550 2 (2002): Simone Kermes (Deidamia), Dominique Labelle (Nerea), Anna Maria Panzarella (Achille), Anna Bonitatibus (Ulisse), Furio Zanasi (Fenice), Antonio Abete (Licomede)

Il Complesso Barocco; Ředitel Alan Curtis (181 min)

• Mondo Musica 80086 (2002): Ann Monoyios (Deidamia), Anke Hermann (Nerea), Akie Amou (Achille), Anna Lucia Sciannimanico (Ulisse), Martin Kronthaler (Fenice), vlk Matthias Friedrich (Licomede)

Handel Festival Orchestra Hall v Halle opery ; Ředitel Alessandro De Marchi

literatura

• Winton Dean : Handelovy opery, 1726-1741. Boydell & Brewer, Londýn 2006. Dotisk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 . (Angličtina)
• Silke Leopold : Handel. Opery. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Arnold Jacobshagen (ed.), Panja Mücke: The Handel Handbook v 6 svazcích. Händelovy opery. (Svazek 2), Laaber-Verlag, Laaber 2009, ISBN 3-89007-686-6 .
• Bernd Baselt : Tematicko-systematický adresář. Jeviště funguje. In: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 1 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 . Nezměněný dotisk, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 .
• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny přeložila Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt nad Mohanem / Lipsko 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Paul Henry Lang : Georg Friedrich Handel. Jeho život, jeho styl a postavení v anglickém intelektuálním a kulturním životě. , Bärenreiter-Verlag , Basel 1979, ISBN 3-7618-0567-5 .
• Albert Scheibler: Všech 53 scénických děl Georga Friedricha Händela, operního průvodce. , Edition Cologne, Lohmar / Rheinland 1995, ISBN 3-928010-05-0 .

prameny

• Silke Leopold : Handel. Opery. , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 .
• Christopher Hogwood : Georg Friedrich Handel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny přeložila Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt nad Mohanem / Lipsko 2000, ISBN 3-458-34355-5 .
• Anthony Hicks , Alan Curtis : Obchod. Deidamia . Překlad z angličtiny Anne Steeb a Bernd Müller, Virgin veritas 5455502, Londýn 2003.
• Terence Best: Deidamia . Předmluva k vydání Halle Handel , Bärenreiter-Verlag, Kassel 2001.
• Charles Burney : Obecné dějiny hudby: od nejranějších dob po současnost. Sv. 4, Londýn 1789.
• Úpravy vydání Halle Handel : Dokumenty o životě a díle. In: Walter Eisen (ed.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 .

webové odkazy

• Skóre by Deidamia (Handel pracovního vydání, editoval Friedrich Chrysander , Lipsko 1885)
• Deidamia : Noty a zvukové soubory v projektu International Music Score Library
• Libreto (PDF; 214 kB), autor: Deidamia
• Plot a libreto od Deidamie (opera) na vstupní stránce Opera-Guide kvůli změně adresy URL v současné době nejsou k dispozici; Je požadována pomoc s aktualizací !
• další informace o Deidamii
• Burney na Deidamii
• Akce a background of Deidamia (anglicky)

Individuální důkazy

1. ↑ ^{a b c d e} Anthony Hicks : Obchod. Deidamia. Z angličtiny přeložili Anne Steeb a Bernd Müller. Virgin veritas 5455502, Londýn 2003, s. 19-22.
2. ^ Úpravy správy vydání Halle Handel : Dokumenty o životě a díle. In: Walter Eisen (ed.): Händel-Handbuch: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 332.
3. ↑ ^{a b c d e} Terence Best: Deidamia . Předmluva k vydání Halle Handel , Bärenreiter-Verlag , Kassel 2001, s. VI - IX.
4. ↑ ^{a b} Handelova referenční databáze 1740 . ichriss.ccarh.org. Citováno 23. února 2013.
5. ^ John H. Roberts: Händelova půjčka od Keizera. Göttinger Handel Příspěvky 2, 1986, s. 51-76.
6. ↑ ^{a b c d e f g} Christopher Hogwood : Georg Friedrich Händel. Životopis (= Insel-Taschenbuch 2655). Z angličtiny Bettina Obrecht, Insel Verlag , Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 289 f.
7. ^ Charles Burney : Obecná historie hudby: ... Sv. 4 , Londýn 1789. Přetištěno z Cambridge Library Collection, 2010, ISBN 978-1-108-01642-1 , s. 657.
8. ^ ^B Charles Burney : A obecných dějin hudby:. ... Vol 4 , London 1789. Převzato z Cambridge knihovní fond, 2010, ISBN 978-1-108-01642-1 , str 435..
9. ^ Úpravy správy vydání Halle Handel : Dokumenty o životě a díle. , in: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 324.