Když válka skončila (čerstvá)

Když skončila válka je drama by se švýcarský spisovatel Max Frisch z roku 1948. Již v roce 1947, Frisch zapsal incident z poválečného Německa ve svém deníku , které byly hlášeny k němu: chránit její manžel, který žil ukrytý ve sklepě , jedna žena se pravidelně setkávala s důstojníkem Rudé armády , který obýval její domov. Navzdory jazykové bariéře vyústilo setkání Němců a Rusů ve vzájemné lásce. Frisch byl fascinován zvláštností případu a úspěšným překonáním předsudků.

V červenci 1948 napsal Frisch hru podle epizody, která měla premiéru 8. ledna 1949 v Curychu Schauspielhaus pod vedením Kurta Horwitze . Vedoucí role se ujala Brigitte Horney . Po společném přijetí ve Švýcarsku byly reakce v Německu většinou pozitivní. Od poloviny padesátých let se však hra hrála jen zřídka a je nyní považována za jedno ze slabších dramat Maxe Frische. V roce 1962 vypustil poslední akt původního tříaktového aktu, protože nepokračoval v předmětu.

obsah

první dějství

Jaro 1945: Agnes Andersová, její manžel Horst, jejich čtyřletý syn Martin a kamarádka jménem Gitta se schovávají v prádelně v suterénu jejich domu. Dům je obsazen Rudou armádou a znovu a znovu je slyšet hluk a výstřely. Agnes ujišťuje pochybujícího Horsta, který se vrátil z válečného zajatce , že ho po dvouletém odloučení stále miluje.

Jehuda Karp, varšavský Žid, který je řádným členem služby Rudé armády, vstupuje do sklepa hledat víno. Když objeví Agnes, chce ji přivést k důstojníkům, ale ona požádá o zpoždění. Mezitím Gitta, která byla ruskými vojáky již šestkrát znásilněna, prchá s malým Martinem. Horst, který se neodvažuje odejít z domu v uniformě svého kapitána, jí chce dát nenápadný pouliční oblek. Agnes a Horst si navzájem slibují věrnost a smrt, pokud dojde k porušení Agnes. Pak jde nahoru.

Stepan Ivanov, ruský plukovník, brání Agnes před dalšími třemi důstojníky. Agnes se ho snaží přesvědčit, že nejsou nepřátelé a že by se měli setkat jako lidé. Když Štěpán jen mlčí, mluví s ním stále zoufaleji a na základě důvěry dokonce zradí svého manžela v suterénu. Ukázalo se však, že Štěpán jim vůbec nerozumí. Když Yehuda, který přijel, překládá, Agnes Stepanová se s ním každý večer setká, když pošle ostatní z domu a nehledá ji ve sklepě.

Druhé dějství

O tři týdny později Horst a Agnes stále žijí v prádelně. Agnes se každý den setkala se Štěpánem a mezitím se zamilovala do ruského plukovníka. Každý večer lhala svému manželovi Horstovi o povaze setkání se Štěpánem. Už nemůže tento konflikt snášet a požaduje, aby ji Horst už nepustil. To ale potvrzuje jeho důvěru v Agnes a pošle ji nahoru.

V obývacím pokoji mluví Jehuda Karp s Halským, pianistou, který byl oslavován ve Třetí říši a který nyní pracuje jako ladič klavíru pro Rusy. Halske se cítí jako oběť okolností a nechápe, jaké výčitky proti němu lze vznést. Nakonec hrál jen na klavír. Jehuda podává zprávy o nelidských zkušenostech, které musel ve varšavském ghettu udělat. Když němečtí vojáci zaplavili stoky a zastřelili každého, kdo uprchl, podařilo se mu uniknout z pohřbu mezi všemi mrtvými. Halske nechce mít s těmito událostmi nic společného a odkazuje na kapitána Anderse, který byl ve Varšavě.

Agnes a Štěpán na schůzce sotva mohou mluvit kvůli nedostatku jazykových znalostí, ale rozumějí si také beze slov. Agnes říká Štěpánovi o jejích výčitkách vůči Horstovi. Zpívá jí kriminální píseň. Vyruší je Horst, který vejde do bytu v pouličním obleku a zeptá se, kdy okupanti znovu opustí dům. Jehuda vstoupí a odhalí, že Horst byl ve Varšavě. To se brání, že patřil pouze k Wehrmachtu . Stepan znechuceně opouští dům. Mezi Agnes a Horstem, kteří zůstávají pozadu, je hluboké ticho.

Třetí dějství (zrušeno v roce 1962)

O rok později Američané vstupují a vystupují z domu Agnes a Horsta, s nimiž obchoduje Horst, který se rychle přizpůsobil novým okolnostem. Pořádají večírek, kde Agnes mluví s Oliverem, mladým Quakerem, který je do ní zamilovaný. Stále se vrací k tématu varšavského ghetta. Neměli byste žít pod jednou střechou se zločincem, jinak sdílíte svou vinu. Agnes věří, že ji Stepan opustil, protože i přes jeho zločiny kryla svého manžela.

Nakonec se od Horsta dozví, že se ve skutečnosti podílel na střelbách v ghettu. Věděl také o jejím vztahu se Štěpánem po celou dobu. Po závěrečném monologu pro publikum, žít s otevřenýma očima tak dlouho, jak to člověk dokázal, už se Agnes vrhá do smrti.

tvar

Když válka skončila, původně se skládala ze tří aktů , z nichž byl poslední akt později smazán. První dva akty jsou rozděleny do dvou obrazů . Samoobslužný kus, který je postaven na brýlích, platí podle Hellmutha Karaseka jako Frischovo „drama o konvencích“. Urs Bircher hovořil o formě „politicky angažovaného, ​​realistického divadla obrazů“. Metafora a symbol se stáhly z realistických popisů každodenního života, jazyk už není poetický, ale střízlivý a zpravodajský. Vojáci Rudé armády hovoří v ruštině, v textu je zahrnut německý překlad, Yehuda mluví jidiš , přičemž Frisch v inscenačním pokynu zdůraznil, že by toto nemělo být nahrazeno takzvaným „Jüdeln“, pokud herec nemluví jidiš, jako např. postavy se vůbec nesmí stát karikaturami klišé.

Jedinou formální zvláštností díla jsou epické vložky, ve kterých hlavní hrdinka Agnes vystoupí ze své role, díl do jisté míry zamrzne a přerušuje děj záběry do minulosti , epické předpovědi nebo vnitřní monology . Toto stylistické zařízení bylo srovnáváno se starověkým sborem nebo interpretováno jako odcizovací efekt ve stylu epického divadla Bertolta Brechta . Manfred Jurgensen viděl v tomto triku „dramaturgii jedinečného provizoria“ „epického uměle přeměněného na drama“, ve kterém téma dominovalo stylistickým prostředkům.

Historie původu

Max Frisch zkoušel Biedermanna a žháře v roce 1958

V deníku 1946–1949 napsal Frisch v roce 1947 „případ z tzv. Ruské éry“, který mu byl sdělen: „Aby zachránil svého manžela ukrytého v suterénu, žena každý den navštívila ruského plukovníka. Navzdory jazykové bariéře se oba zamilovali. Nakonec byl plukovník odvolán a už se nikdy neviděli. V pozdějším záznamu se vrátil k příběhu a všiml si, co ho na něm fascinovalo: „Že je výjimkou, zvláštní, živým rozporem pravidla, předsudků. Všechno lidské se jeví jako něco zvláštního. Překonávání předsudků; jediné možné překonání v lásce, které nedělá obraz. V tomto konkrétním případě: usnadněno nedostatkem jazyka. “

Dalších 15 epizod z poválečného období, které jsou součástí díla, je založeno na zprávách, které Frisch obdržel na své cestě do Německa v roce 1947, událostech ve varšavském ghettu na prohlášeních polských přeživších a zprávách Jürgena Stroopa . Frisch, původně koncipovaný jako novela , nakonec nastavil materiál jako hru se třemi akty. Rukopis byl k dispozici v červenci 1948. Prvními pracovními tituly byly Ihr Morgen ist die Finsternis a Judith (založené na biblickém Judithově tématu ). Frisch později změnila jméno hlavní postavy na mluvící kombinaci „Agnes Anders“ a vysvětlila: „Agnes znamená nevinnost, čistota“, což je třeba chápat také ve vztahu k její lásce k ruskému důstojníkovi, která je opakem hříchu.

Když skončila válka, měla premiéru 8. ledna 1949 v Curychu Schauspielhaus pod vedením Kurta Horwitze . Scénický design pocházel od Caspara Nehera . Hlavní role se ujaly Brigitte Horney , Walter Richter a Robert Freitag . V dubnu 1949 bylo dílo poprvé uvedeno v Německu v rámci kulturního týdne „Švýcarsko ve Stuttgartu“. Navzdory velké pozornosti, které se mu dostalo v tisku, vzbudila hlavní západoněmecká divadla v následujících měsících „objektivní obavy“ z dramatu. Poprvé byl v německé inscenaci uveden 31. března 1950 v divadle Baden-Baden . Gabriele Reismüller , Alois Garg a Franz Andermann hráli pod vedením Hanse Bauera .

Jen několik dní po švýcarské premiéře si Frisch ve svém deníku týkajícím se divadelních recenzí poznamenal: „Cítíte, jak jsou šťastní, že třetí dějství selhalo - nemohl jsem jim udělat větší laskavost.“ Přesto to trvalo do roku 1962 než z toho Frisch vyvodil závěry a bez dalších okolků zrušil třetí dějství. Odůvodnil: „Autor vypustil 3. dějství v roce 1962, protože nepokračoval v tématu, ale pouze jej datoval.“ Byl příliš realistický a - s odkazem na generála Des Teufels Carla Zuckmayera  - „zuckmayerize“.

recepce

premiéra

Max Frisch si na premiéře do deníku poznamenal: „Malá rvačka ve foyer.“ Před tím se hlasitý hvizd smíchal se silným potleskem premiérového publika. Hádky o hře pokračovaly ve foyer, nejprve verbálně, poté hmatatelně, úderem pěstí a černým okem od jednoho diváka. Urs Bircher viděl incident jako náznak výbušnosti hry v té době, s její kritikou doby a zpochybňováním dobových předsudků. V každém případě Carl Seelig ve své recenzi komentoval „jak nedemokratičtí a netolerantní se někteří lidé chovají dodnes“.

Příjem v hlavních sekcích byl rozdělen. Elisabeth Brock-Sulzer hovořila o „krásném, především velmi hratelném díle“, zatímco Alexander J. Seiler hovořil o „ hybridu mezi koloportáží a pojednáním “, který neměl „žádný jiný rozměr než ten historický“. Carl Seelig kritizoval nedostatek dramatu a vyslovil se pouze pro třetí dějství. Werner Weber přesně tento čin odmítl , který pokus alespoň pochválil: „Cítíme, jak velký a jak správně to bylo naplánováno, bereme na místa, kde se plánování formovalo.“ François Bondy dospěl k závěru: „Frisch je možná jediný Švýcar, který pocítil evropskou katastrofu s tak intenzivní reakcí a pocitem obnovy.“

Představení v Německu

Když bylo dílo poprvé uvedeno v Německu v dubnu 1949 ve Stuttgartu, popsal Frisch ve svém deníku: „Ledové ticho na začátku, očekávali jsme skandál a byli jsme překvapeni opakem“. Hru obdržel nečekané bouře potlesku, a většina kritiků z dvaceti novin, kteří se objevily kladné hodnocení. Svět dokonce mluvil o nejsilnější hře Frische k dnešnímu dni. Pro Der Spiegel „Frisch“ německé publikum neusnadnil. Cizoložství Němce, jehož manžel je zraněn, s uniformovaným Rusem ho znepříjemňuje. “A přesto recenzent vyvodil závěr„ fascinujícího představení “.

Když se v následujícím roce jednalo o první německou inscenaci v Baden-Badenu, hovořil Erich Kuby o „obdivuhodné smělosti a velké poetické síle“. Pro Wolfganga A. Petersa bylo dílo „velmi účinné a až do konečného obrazu mělo atmosférickou naléhavost“. Podle Karla Korna Frisch viděl „skutečnou tragédii těch let správně a s přesným a spravedlivým rozložením vah“. Der Spiegel nakreslil „obecnou bilanci: navzdory všem očekáváním zde nebyl žádný soupeř hry. Bylo jednomyslně dohodnuto, že navzdory všem uniformám hra nebyla politickou hrou. Je to jen o lidské podstatě. “

Výsledkem bylo, že když válka skončila, pořád se pořádala v různých německých městech. S klesající aktuálností se však projevil i zájem o herectví. Od poloviny padesátých let se hraje jen příležitostně na menších pódiích, což Frischovo zkrácení závěrečného aktu v roce 1962 nezměnilo.

recenze

Již v červenci 1948 napsal Bertolt Brecht Frisch dopis, ve kterém pomocí rukopisu zkontroloval, kdy skončila válka . Kritizoval, že prostřednictvím hry „se očekává, že divadlo jako instituce bude podstatně menší, než tomu bylo u předchozích dramatiků vašeho talentu.“ Frisch „nevybral pro svůj materiál adekvátní formu, konkrétně takzvanou velkou formu“, prostřednictvím které hlavní aspekty materiálu jsou zpracovány a nejen naznačeny, což podle Brechta zahrnuje také mávání plotovým sloupkem, který má poukázat na sociální mechanismy.

V roce 1956 Joachim Kaiser usoudil, že po skončení války to bylo kromě prvního Frischova deníku „nejúspěšnější, nejpřesnější a velmi realistickým způsobem harmonické dílo“. Pozdější recenze se však do značné míry shodly, že implementace dramatu selhala. Pro Volkera Weidermanna to bylo „rozhodně nejslabší čerstvé drama z této doby“, bylo to „příliš lyrické, příliš nerozhodné, příliš vágní a nakonec příliš málo dramatické.“ Hellmuth Karasek usoudil, „že toto drama odráží odvážnost a čistotu jeho designu popravu nikdy nedohoní. “Pro Michaela Butlera:„ Když válka skončila, docházelo k neustálému rozporu sama se sebou. Nesouhlas je v tom, že Frisch zvolil jazykové prostředky, aby ukázal nedostatečnost jazyka jako komunikačního modelu. “ Volker Hage kritizoval: „Slabina dramatu spočívá v tom, že ilustruje tezi.“ Jürgen H. Petersen viděl význam hry především ve skutečnosti, že „Frisch je poprvé, co je předmět portrétu uprostřed básnického textu V tomto ohledu nazval Gerhard P. Knapp dílo „dramaturgickou přípravnou fází“ pro Andorru .

literatura

Textový výstup

  • Max Frisch: Když skončila válka . Schwabe, Basilej 1949. (první vydání)
  • Max Frisch: Kousky. Svazek 1 . Suhrkamp, ​​Frankfurt nad Mohanem 1962. (první vydání s vypuštěným třetím aktem).
  • Max Frisch: Když skončila válka . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek . Suhrkamp, ​​Frankfurt nad Mohanem 1998, ISBN 3-518-06533-5 , str. 229-276.

Sekundární literatura

  • Michael Butler: Paradox podobenství: K filmům Maxe Frische „Když skončila válka“ a „Hrabě Öderland“ . In: Gerhard P. Knapp (ed.): Max Frisch. Aspekty jevištní práce . Peter Lang, Bern 1979, ISBN 3-261-03071-2 , str. 177-194.
  • Heinz Gockel: Max Frisch. Drama a dramaturgie . Oldenbourg, Mnichov 1989, ISBN 3-486-88271-6 , str. 33-38.
  • Manfred Jurgensen : Max Frisch. Drama . Francke, Bern 1976, ISBN 3-7720-1160-8 , str. 104-112.
  • Hellmuth Karasek : Max Frisch. Friedrichův dramatik svazku světového divadla 17 . Friedrich Verlag, Velber 1974, s. 39-45.
  • Walter Schmitz : Max Frisch: Práce (1931–1961) . Studie o tradici a tradicích zpracování. Peter Lang, Bern 1985, ISBN 3-261-05049-7 , str. 178-184.

Individuální důkazy

  1. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch , s. 57.
  2. ↑ Urs Bircher: Z pomalého růstu hněvu: Max Frisch 1911–1955 . Limmat, Curych 1997, ISBN 3-85791-286-3 , str. 168-169.
  3. ↑ Max Frisch: O produkci „Když skončila válka“ . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 277.
  4. ↑ Takže Eduard Stäuble a Hans Bänziger, srov. Manfred Jurgensen: Max Frisch. Dramata , s. 108.
  5. ^ Manfred Jurgensen: Max Frisch. Dramata , str. 104, 106, 111.
  6. ^ Max Frisch: Deník 1946–1949 . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , str. 530-532.
  7. ^ Max Frisch: Deník 1946–1949 . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 536.
  8. ↑ Max Frisch: epilog „Když skončila válka“ . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 280.
  9. ^ A b Walter Schmitz: Max Frisch: Das Werk (1931–1961) , s. 179.
  10. ↑ Max Frisch: Shromážděná díla v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 766.
  11. ↑ Max Frisch: epilog „Když skončila válka“ . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 279.
  12. ^ A b Max Frisch: Deník 1946–1949 . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 637.
  13. ↑ a b Wolfgang A. Peters: Když skončila válka . In: Die Zeit , č. 14/1950.
  14. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch , s. 100.
  15. ^ Max Frisch: Deník 1946–1949 . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 639.
  16. ↑ Max Frisch: Shromážděná díla v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 767.
  17. ↑ Nové pokračování hry . In: Volksrecht leden 1949. Dotisk v Luisovi Bolligerovi (vyd.): Nyní: max. Čerstvé . Suhrkamp, ​​Frankfurt nad Mohanem 2001, ISBN 3-518-39734-6 , s. 44.
  18. ↑ a b c Urs Bircher: Z pomalého růstu hněvu: Max Frisch 1911–1955 , s. 171.
  19. ↑ Citováno z: Hellmuth Karasek: Max Frisch , s. 45.
  20. ↑ Werner Weber : Max Frisch: „Když skončila válka“ . In: Neue Zürcher Zeitung z 10. ledna 1949. Citováno od: Sonja Rüegg: Nenávidím Švýcarsko, nenávidím lživost. Obraz Švýcarska v dílech Maxe Frische „Graf Öderland“, „Stiller“ a „achtung: die Schweiz“ a jeho současná kritika . Chronos, Curych 1998, ISBN 978-3-905312-72-0 , s. 422.
  21. ^ François Bondy : Poznámky k novému dramatu Maxe Frische . In: Die Weltwoche ze dne 14. ledna 1949. Přetištěno v: Luis Bolliger (ed.): Nyní: max frisch , s. 46.
  22. ^ Max Frisch: Deník 1946–1949 . In: Shromážděné práce v chronologickém pořadí. Druhý svazek , s. 644.
  23. ↑ Urs Bircher: Z pomalého růstu hněvu: Max Frisch 1911–1955 . Limmat, Curych 1997, ISBN 3-85791-286-3 , str. 172, 267.
  24. ↑ Malé zázemí . In: Der Spiegel . Ne. 18 , 1949, str. 25 ( online ).
  25. ↑ Erich Kuby : „Když skončila válka“ v Baden-Badenu. In: Süddeutsche Zeitung ze dne 22. dubna 1950. Přetištěno v: Luis Bolliger (vyd.): Nyní: max frisch , s. 54.
  26. ↑ Karl Korn : Když skončila válka . In: Frankfurter Allgemeine Zeitung ze dne 24. května 1950. Přetištěno v: Luis Bolliger (ed.): Nyní: max frisch , s. 55.
  27. ↑ Uniformy nic neznamenají . In: Der Spiegel . Ne. 14 , 1950, str. 37-38 ( online ).
  28. ↑ Urs Bircher: Z pomalého růstu hněvu: Max Frisch 1911–1955 , s. 266.
  29. ^ Dopis Bertolta Brechta Maxi Frischovi. Přetištěno v: Luis Bolliger (ed.): Nyní: max frisch , str. 48–49.
  30. ↑ Joachim Kaiser : Öderländische meditace . In: Frankfurter Hefte 11, 1956, s. 392.
  31. ↑ Volker Weidermann : Max Frisch. Jeho život, jeho knihy . Kiepenheuer & Witsch, Kolín nad Rýnem 2010, ISBN 978-3-462-04227-6 , str. 152–153.
  32. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch , s. 45.
  33. ↑ Michael Butler: Paradox podobenství: K filmu Maxe Frische „Když skončila válka“ a „Hrabě Öderland“ , s. 183.
  34. ↑ Volker Hage : Max Frisch . Rowohlt, Reinbek 1997, ISBN 3-499-50616-5 , s. 47.
  35. ^ Jürgen H. Petersen: Max Frisch . Metzler, Stuttgart 2002, ISBN 3-476-13173-4 , s. 62.
  36. ^ Gerhard P. Knapp, Mona Knapp: Max Frisch: Andorra . Diesterweg, Frankfurt nad Mohanem 1998, ISBN 3-425-06071-6 , s. 11.