Vnitřní monolog

Vnitřní monolog je forma vyprávění , která se používá v literárních textech zprostředkovat myšlenkové procesy. Úzce souvisí s narativní technikou proudu vědomí (proud vědomí) a nelze ji přesně odlišit.

popis

Skládá se z přímé řeči , kterou nemluví ani si ji nevšimnou cizí lidé. ( Příklad: „Nevím, jestli s ním mám mluvit . - Dobrý den, vy!“ Zde může být první věta vnitřním monologem .) Na rozdíl od narativní techniky proudu vědomí mluví přímo literární postava. k sobě ve vnitřním monologu, ptá se sám sebe, vyčítá si atd. Skládá se tedy spíše z aktivní komunikace než z pasivní zkušenosti. ( Příklad: „Chlad. Bolest. Vždy zapnuto. - Proč nic nevidíte?“ Poslední věta zde může být vnitřním monologem, počáteční fragmenty jsou spíše „proudem vědomí“.)

Přitažlivost vnitřního monologu spočívá v paradoxu, že všichni čtenáři slyší, co si postava říká jen pro sebe. Ve své zveřejněné intimitě zhruba odpovídá publikovanému deníku . Arthur Schnitzler použil toto stylistické zařízení ve svém příběhu Fräulein Else (1924), který je důsledně koncipován jako vnitřní monolog: Else, která má být za částku peněz nucena ukázat se nahá obchodníkovi s uměním, se na sebe dívá zrcadlo, jaké uvidí tento obchodník s uměním, a promlouvá k sobě. Čtenář slyší Elseiny myšlenky, ale nevidí její odraz v zrcadle („Chci políbit tvé krvavě rudé rty. Jaká škoda, že mezi námi je sklo, to studené sklo. “) Protože Else se vystavuje na konci v hotelové hale namísto v místnosti obchodníka s uměním, jak se očekávalo, což způsobí skandál, napětí mezi soukromým a veřejným vnímáním se také stává princip zápletky.

Zvláštní formou vnitřního monologu je vnitřní dialog jako spor v hlavě postavy, jako u Gluma / Sméagola v Pánovi prstenů , který je rozdělen na dvě protichůdné osobnosti. Pod pojmem „vnitřní dialog“ se odehrává v moderní hermeneutiky z Hans-Georg Gadamer roli.

Dějiny

Téměř každý román obsahuje narativní pasáže a dialogy i vnitřní monology. V opeře byla árie od 18. století často koncipována jako vnitřní monolog. V době mezi citlivostí a Sturm und Drangem se individuální pocity stávají předmětem veřejného zájmu. Jako dominantní forma komunikace se vnitřní monolog objevil v monodrámách zhruba od roku 1770 ( Jean-Jacques Rousseau : Pygmalion , Goethe : Proserpina ).

Naturalismus v literatuře a divadle vedl na konci 19. století k novému zájmu o vnitřním monologu (například v Edouard Dujardin Les Lauriers sont kupé , 1887). Poručík Arthura Schnitzlera Gustl (1900) je často označován jako první příběh, který je uchováván výhradně v interním monologu. Josep Maria Castellet tento vývoj ospravedlňuje rozvojem buržoazní společnosti, jejíž „řád a bezpečnost se stále více rozpadají. Na jejich místě je nestabilita a individuální osamělost [...]. V literatuře se tak objevuje strach a strach z osamělých lidí “.

Avantgarda od roku 1900 se však obrátil proti jazykové pořadí vnitřní monolog, protože myšlenky a self-talk často objevují nekoherentní, a favorizoval volnější proud vědomí. Tady už v práci není vypravěč, který by objednával a strukturoval myšlenky. "Ve skutečnosti obvykle nemyslíme vůbec gramatické věty, což by bylo neslučitelné s ohromnou rychlostí, jakou myslíme, ale myšlenky se valí, valí a míjejí [...]" ( Kurt Tucholsky , 1927). Z tohoto postoje vycházela experimentální díla, jako je Ulysses (od roku 1918) od Jamese Joyce . Marcel Proust často používal vnitřní monolog ve své fiktivní kronice vzpomínek Hledání ztraceného času (od roku 1913).

Vnitřní monolog ve filmu

Vnitřní monolog se ve filmu často používá jako „hlas zezadu “ pro postavu zobrazenou na obrázku. Byl také často spojován s melodramatickou hudbou , dnes s filmovou hudbou . Dnes se vnitřní monolog také velmi často používá v oblasti anime .

Viz také

literatura

Individuální důkazy

  1. JM Castellet: La hora del lector. Barcelona 1957. Citováno z italského překladu: L'ora del lettore. Einaudi, Torino 1957, s. 29, Rosario Assunto : Teorie literatury mezi spisovateli 20. století. Reinbek 1975, s. 196.