14. smyčcové kvarteto (Beethoven)

String kvartet č 14 cis moll op. 131 je řetězec kvartet od Beethoven .

Vznik

Beethoven napsal Smyčcový kvartet č. 14 od konce roku 1825 do července 1826 bezprostředně po Smyčcovém kvartetu č. 13 B dur op . 130 . Robert Winter napsal o „ Grosse Fugue “, když to bylo ještě původní finále Kvarteta č. 13: „Náčrtky [...] naznačují, že skladatel postupoval přímo z Grosse Fuge do úvodní fugy op. 131, jako by hluboká katarze toho prvního uvolnila jeho klidný lyrizmus. “

V březnu došlo ke zpoždění kvůli Beethovenově nemoci. Již v květnu Beethoven prohlásil, že práce na kvartetu budou dokončeny ve vydavatelství Schott v Mohuči, ale poslali je až v srpnu. Ke konci kompozičního díla byl Beethoven 30. července 1826 otřesen pokusem o sebevraždu svého synovce Karla .

Beethoven na kopii revidované pro Schott-Verlag poznamenal: „N. b. Ukradeno z jiného toho a toho. “Po Schottově otázce o smyslu této věty Beethoven 19. srpna napsal:„ Napsal jsi, že to mělo být originální kvarteto, byl jsem citlivý, takže jsem ze žertu napsal na nápis, že se nosí společně, je to zatím úplně nové “.

Schott-Verlag zaplatil Beethovenovi za kvarteto poplatek 80 dukátů , přičemž Beethoven dostal za toto kvarteto o 30 dukátů více než za každé ze tří kvartet určených pro ruského prince Nikolaje Borissowitsche Golitsyna .

Nejprve Beethoven zamýšlel věnovat kvarteto svému příteli a mecenáši Johannovi Nepomukovi Wolfmayerovi, ale poté jej zasvětil moravskému polnímu maršálovi poručíkovi Josephu von Stutterheimovi : „Musí být udělen místnímu polnímu maršálovi poručíkovi Baronovi v. Stutterheim, kterému dlužím velké závazky. “ Ten se staral o svého synovce Karla, který mezitím vstoupil do armády, a pokud byl Karl fit, nabídl jeho povýšení. Beethoven později zasvětil svůj Smyčcový kvartet č. 16 F dur op. 135 svému příteli Wolfmayerovi .

Názvy vět

1. Adagio ma non troppo e molto espressivo (ostrý moll)
2. Allegro molto vivace (D dur)
3. Allegro moderato (B moll - E dur)
4. Andante ma non troppo e molto cantabile (A major)
5. Presto (E dur)
6. Adagio quasi un poco andante (ostrá moll)
7. Allegro (ostrý moll)

K hudbě

Se slovy „ Kvarteto A moll bylo pět vět, kvarteto B šesti pohybů. Kvarteto c moll to přináší do sedmi sad “, muzikolog vyjádřil Harry Goldschmidt svůj názor na vývoj posledních Beethovenových kvartet (u Gerda Indorfa je to však obecně pro„ stále zavádějící, “jednotlivé části jako fráze ). Obecný názor na počet vět však není tak jasný: Zatímco muzikolog Johannes Forner hovoří o „sedmi větách, i když jsou velmi odlišné v typu a rozsahu“, Theodor Helm nevidí samostatnou větu v č. 3 (nicméně bez odůvodnění), ale ponechává tuto otázku otevřenou pro číslo 6.

Na rozdíl od předchozích Beethovenových kvartet ztrácejí pohyby v ostrém mollovém kvartetu samostatnost v tom smyslu, že mezi jednotlivými pohyby v autogramu nejsou žádné jasné separace. Ty jsou uvedeny pouze v kopii skóre pro Schott-Verlag. V souladu s tím, Karl Holz , druhá houslistou Schuppanzigh kvartetu , který je v blízkosti Beethovena, zeptal Beethoven: „Musí to být přehrávány bez zastavení? - Ale pak nemůžeme nic opakovat! - Kdy bychom měli hlasovat? - Před Presto ... “. Jak Karl Holz dokázal ve svých pamětech z roku 1857 informovat, „navzdory všem myšlenkám Beethoven povolil pouze krátkou přestávku po Presto E dur (ne dříve) kvůli přeladění nástrojů a únavě publika“

Pohyby mají také různé váhy: tři z těchto pohybů fungují jako mezičlánek, zatímco zbývající čtyři pohyby tvoří ústřední bod kvarteta. V tomto smyslu Hugo Riemann znamená „že nakonec zůstanou jen obvyklé čtyři hlavní věty“ a zbývající věty považuje za „přechodná spojení“.

Jako Robert Winter, který katalogizoval značně dochované skici pro Smyčcový kvartet op. 131 - na jedné straně pro celé dílo, na straně druhé pro finále a třetí větu - dokázal, že Beethoven v průběhu kompozičního díla nakreslil pět různých pohybových plánů za práci, dokud se konečně nerozhodl o konečné koncepci. Navrhované tarifní plány jsou:

1. C ostrá menší fuga (1. věta) s recitativem vedoucím k andante A dur (2. věta), D dur scherzo (3. věta) a finále ve třech časech (4. věta) )
2. Fuga c moll (1. věta), Allegro C dur (2. věta), Finale c moll (3. věta); tato koncepce by byla totožná s koncepcí Klavírní sonáty č. 14 op. 27 č. 2 c moll („Moonlight Sonata“).
3. C ostrá malá fuga, která je transformována na F ostrou moll (1. věta), Allegro v čase 6/8 (2. věta), pomalá věta A dur (3. věta), Scherzo ve F ostře Menší (4. věta), finále C moll (5. věta). Finále tohoto návrhu by využilo téma třetí věty Kvarteta č. 16 F dur op. 135 .
4. a 5. sdíleli myšlenku fugy jako úvodu k dílu; Beethoven plánoval pro oba designy náročné experimenty ve středních pohybech.

Po „Moonlight Sonata“ bylo Kvarteto op. 131 teprve druhou skladbou, ve které Beethoven použil tóninu C moll; udělal to kvůli zvuku. V díle Josepha Haydna jej lze najít pouze v jeho klavírní sonátě Hob. XVI: 36; s Wolfgangem Amadeem Mozartem však vůbec ne.

První věta

První věta je Adagiova fuga a, jak řekl Richard Wagner , „pravděpodobně nejmelancholičtější věc, která kdy byla řečena v tónech“ a srovnává ji „s probuzením ráno dne [...], které z dlouhodobého hlediska nebylo splnit přání, ne jedno! “ Ale zároveň je to kající modlitba, konzultace s Bohem ve víře ve věčné dobro. “

Stejně jako první věty Smyčcového kvarteta č. 13 B dur op. 130 (a tedy také „ Velké fugy “) a Smyčcového kvarteta č. 15 a moll op. 132 je hnutí založeno na čtyřtónové skupině G sharp-afe. Na rozdíl od kvarteta A minor jsou dvě sekundy čtyřtónové skupiny spojeny s šestou klesající třetinou. Emil Platen komentuje použití čtyřtónové skupiny: „Z toho však chci odvodit, že jde o významový kontext mezi třemi kvartety, jednotkou vyššího řádu,„ gigantickým cyklem “, který by pak měl být ve skutečnosti prováděn v nepřerušeném sledu. Myslím, že je to chyba. “ Lewis Lockwood zdůrazňuje, že toto téma je podobné tématu fugy č. 4 c moll z prvního dílu „ Dobře temperovaného klavíru “ Johanna Sebastiana Bacha .

Hnutí prochází polyfonním vývojem (v menší míře než „ Velká fuga “, protože téma se po expozici objevuje pouze jako jediná citace; na konci fugy je pouze jeden vývoj), než skončí intenzifikací. Polyfonie hnutí vedla hudebního vědce Manfreda Hermanna Schmida k hodnocení: „Fuga klouže různými klíči“.

Druhá věta

Druhá věta je v 6/8 čase a má přechodný charakter; hlavní téma se změní na D dur. Hodnocení interpretů tohoto hnutí se pohybuje mezi pohybem sonáty bez vývoje a „jasným rondem se čtyřmi refrény“. Podle názoru hudebního vědce Harryho Goldschmidta má věta „pouze jedno téma. Jeden by to téměř chtěl nazvat sekundárním tématem neexistujícího sonátového hnutí. “Joseph Kerman na druhé straně říká:„ Nedostatek vážné modulace, kontrastu nebo vývoje a celá rytmická situace přispívají k jedné základní kvalitě: plochosti “

Ostrý moll fugy splývá s tanečním charakterem hnutí.

Třetí věta

Třetí věta Allegro moderato - Adagio se skládá z 11 taktů a začíná dvěma tutti akordy h moll / f dur. Viola vede v šestém taktu s hlavním motivem pěti not k adagiu zbývajících pěti taktů. Krátký pohyb končí na dominantní E dur pro následující Andante.

Čtvrtá věta

Čtvrtý pohyb je variační pohyb v subdominantní rovnoběžce A dur a středu kvarteta. Joseph Kerman popsal tento soubor variací ve srovnání s Beethovenovým Smyčcovým kvartetem č. 12 Es dur op. 127 , v narážce na sestry z opery „ Così fan tutte “ Wolfganga Amadea Mozarta jako „mladší sestru, méně duší a smýšlejícího ducha. Je spíše Dorabella než Fiordiligi. “

32barový tematický komplex je založen na motivu jednoho pruhu, který střídavě hrají obě housle; bylo to naznačeno v recitátu třetí věty. V dalším průběhu tématu lze vidět kontury čtyřtónové skupiny, kterou Emil Platen popisuje jako „obecný princip periodické konstrukce“: „[...] Společným znakem je charakteristický, velký centrální interval, který je ohraničen dvěma sekundovými intervaly“.

Téma je jako takové rozeznatelné pouze v první variantě a v codě a v ostatních variantách je výrazněji změněno.

První variantu charakterizují rytmické změny dvojitými tečkami i hustší polyfonie, základní motiv je nejprve zpracován třemi nižšími hlasy, od devátého taktu 1. houslí se také podílí „dílo prolamovaného motivu“.

Druhá varianta („Più mosso“) mění metr ze 2/4 na 4/4, je udržována ve stylu „Alla marcia“ kvůli přísnému důrazu na čtyři čtvrtiny a připomíná hnutí „Alla marcia“ z op. 132 .

První část třetí varianty s názvem „Lusinghiero“ („Flattering“) zachovává druhé kroky v motivu hlavy, ale rozšiřuje rozsah až na třetí ostrý a následující sestup až do šestého stupně ostrý, tedy původně čtyři, nyní sedm not; obsahuje reminiscenci na první větu op. 132 a kontrastuje s druhou částí variace. Tím se vyvine rigidní téma, kterým je podle Kermana „opět vůně staré školy“, „- ale parfémované docela nepopsatelným způsobem“.

Čtvrtá variace (6/8 času, Adagio) je částečně charakterizována hustou polyfonií.

V páté variantě (opět 2/4 čas, Allegretto) vytvářejí dvojité zastávky až osmidílné akordy (pruhy 4, 12) a druhá polovina motivu je notována jako opakovaných osm pruhů a přidává pruh.

Šestá variace v poměrně vzácném 9/4 čase „Adagio ma non troppo e semplice“ je hymnicky udržována instrukcí „sotto voce“, stejně jako crescendi a decrescendi v řetězcích dlouhé čtvrtiny; tuto zbožnou náladu narušuje postava šestnáctého tónu, krátký třes téměř výlučně za dvě střídavé sekundy ve violoncellu.

Coda se mění, jasněji než variace, mezi Adagio a Allegretto (počínaje C dur, později F dur). Na začátku hraje každý ze čtyř nástrojů jeden až dva sólové bary s pohyblivými trojicemi osmé noty; pak s tímto motivem opět zní první housle. V průběhu cody se objeví sedmá variace. V posledních čtyřech pruzích cody pohyb ukončí vícenásobné opakování posledních dvou pruhů tématu.

Pátá věta

Pětidílná pátá věta, po jejímž živém violoncellovém mottu trojice následuje obecná pauza , má charakter vtipu; jeho téma napodobuje styl říkanky. Wulf Konold považuje rekapitulaci trojice a rekapitulaci vtipu za nezávislé, což znamená, že hnutí má sedm částí. Trojice, která se objeví po druhé části, bude znovu slyšet po první rekapitulaci Scherzo. V poslední části rekapitulace Scherzo hraje celé kvarteto s „ Sul ponticello “ technikou luku bohatou na podtext. Beethoven si u Karla Holze ověřil, zda je tato technika hratelná, což skladatel potvrdil.

Joseph Kerman popisuje větu jako „Beethovenovo nejpodrobnější scherzo ve svém nejzralejším a nejkomplexnějším uměleckém díle“.

Šestá věta

Šestá věta se svými 28 pruhy má také charakter přechodu. Viola oživuje melancholii fugy, která otevřela kvarteto. První tři tóny violy představují obrácení prvních tří tónů fugového tématu, dialog mezi horními třemi nástroji je stejně melancholický.

Na začátku a na konci (?) Tohoto pohybu jsou fermaty , takže pauzy jsou možné pouze v těchto částech kvarteta.

Sedmá věta

Sedmý pohyb je jediným sonátovým pohybem kvarteta (jediný pohyb v sonátové formě v rámci kvarteta existuje pouze v Beethovenových kvartetních dílech v kvartetu Es dur op . 74 ; druhý je první větou ). Navzdory klasické sonátové formě se tematické dílo zaměřuje pouze na codu.

Komplex hlavního tématu sestává ze tří témat: První téma má více charakteru motivu, druhé téma připomíná kontraprodukt „ Velké fugy “, třetí téma má plastický charakter. Dvě malé sekundy čtyřtónového motivu najdete ve všech třech tématech . Dvojitá fugata vývoje má podobně silný pátos jako „Velká fuga“.

Sekvence rekapitulace má charakter klasického pohybu sonáty; rekapitulace však začíná dříve, než se očekávalo. V rekapitulaci se hlavní téma jeví jako nové dvojité fugato.

Koda dlouhá 127 barů pokračuje v procesu provádění (jedinečný fenomén v Beethovenových smyčcových kvartetech). První housle se marně dvakrát pokoušejí rozbít z C moll na D dur. Na konci cody musí hlavní téma ustoupit žalostnému tématu.

Podle Manfreda Hermanna Schmida je finále „překryto druhou formou, rondem “. Gerd Indorf naproti tomu nevidí žádné přesvědčivé argumenty ve prospěch ronda a proti sonátovému hnutí v aspektech citovaných Schmidem, jako je brzké použití rekapitulace a jediné úplné opakování tématu na začátku vývoje. Podle Indorfova názoru slouží odchylky od tradičního schématu pohybu sonáty spíše ke zdůraznění kontrastů a k posunutí vyvrcholení na konec hnutí.

Zatímco Wilhelm von Lenz popsal finále jako „vrhající kotvu v čase, prostoru a bezstarostně za hranice“, skladatel Richard Wagner o této větě napsal :

účinek

Po neúspěchu „ Velké fugy “ Beethoven zpočátku vzdoroval jakémukoli představení kvarteta moll C, ačkoli jeho okolí naléhalo na světovou premiéru: „Nedělejte nám to! Proč by to mělo být slyšet dříve jinde než tady? “Řekl Karl Holz, protože on a jeho kolegové řekli:„ Chceme, musíme to slyšet. “ Synovec Karl také řekl: „Ale také věřím, že by bylo na škodu, kdybyste slyšeli (nová kvarteta) v Berlíně dříve než tady“

Na konci srpna si Beethoven rozmyslel a 29. září 1826 napsal Schott-Verlagovi: „Dílo bude brzy vydáno ve prospěch umělce“ (tento projekt již během Beethovenova života nebyl možný kvůli jeho smrtelné nemoci vůle). Mezitím Karl Holz požádal Beethovena o informace o představení.

Krátce po Beethovenově smrti byly díly publikovány v červnu 1827 a partitura v únoru 1828; oba publikoval Schott-Verlag.

První představení se uskutečnilo 5. června 1828 v Halberstadtu kvartetním souborem bratrů Müller sen. namísto. Ve stejném roce byla v „ Allgemeine Musikischen Zeitung “ publikována recenze kvarteta Johanna Friedricha Rochlitze . Ti, kteří „se chtěli jen bavit hudbou - vytvořit příjemnou zábavu“, by se měli „obejít bez nejnovějších děl Beethovena“. Všichni ostatní by měli k práci přistupovat „soustředěně a s dobrou vůlí, pokud možno bez předsudků [...], s významnými, ale ne falešnými a ne příliš obecnými a neurčitými očekáváními“. Abyste to však pochopili, musíte to slyšet několikrát: „Nechte ji, aby se smířila s tím, že její představivost bude brzy uvedena do pohybu téměř výlučně pro hry na neurčito; přijímá to, dokud se s prací lépe neobjeví “.

Dirigent a skladatel Ignaz von Seyfried dospěl v průběhu téhož roku k tomuto závěru: „Není pochyb o tom, že autor byl v psychicky špatné náladě, rozpadl se sám na sebe, pravděpodobně ho dokonce pronásledovala bolestivá misantropie. “

Podle Karla Holze považoval Beethoven kvarteto C moll za své nejlepší („Kvartet C moll C později prohlásil za svůj největší“). Jak uvedl rakouský muzikolog Otto Erich Deutsch, říká se, že Franz Schubert nadšeně reagoval na kvarteto, když jej 14. listopadu 1828 (pět dní před jeho smrtí) hráli Karl Holz, Karl Gross, baron König a neznámý čtvrtý hráč za přítomnosti Hrál se za něj skladatel Johann Doležalek.

Veřejné první představení ve Vídni se konalo v roce 1835, osm let po Beethovenově smrti, kvartetním souborem Leopolda Janse s Karlem Holzem, který možná hrál na violu.

Americký dirigent Leonard Bernstein (1918–1990) skladbu nahrál v roce 1977 na základě orchestrální verze Dimitriho Mitropoulose se 60 smyčci pro Vídeňskou filharmonii a popsal ji jako své oblíbené album ze všech svých nahrávek.

literatura

• Matthias Moosdorf : Ludwig van Beethoven. Smyčcový kvartet . 1. vydání. Bärenreiter, 2007, ISBN 978-3-7618-2108-4 .
• Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: kulturně-historické aspekty a interpretace díla . 2. vydání. Rombach, 2007, ISBN 978-3-7930-9491-3 .
• Harenbergův kulturní průvodce komorní hudba . Bibliographisches Institut & FA Brockhaus, Mannheim, 2008, ISBN 978-3-411-07093-0
• Jürgen Heidrich: Smyčcový kvartet . In: Beethovenův manuál . Bärenreiter-Verlag Karl Vötterle, Kassel 2009, ISBN 978-3-476-02153-3 , str. 173-218
• Lewis Lockwood : Beethoven: Jeho hudba - jeho život. Metzler, 2009, ISBN 978-3-476-02231-8 , str. 344-383
• Theodor Helm: Beethovenovy smyčcové kvartety. Pokuste se o technickou analýzu těchto děl ve vztahu k jejich intelektuálnímu obsahu . 3. Vydání. Lipsko 1885, 1921.
• Joachim von Hecker: Vyšetřování skic pro smyčcové kvarteto c moll op. 131 od Beethovena . Diss. (Masch. Schr.), Freiburg i. Br. 1956, s. 42
• Ludwig van Beethoven: díla. Nové vydání všech děl , oddíl VI, svazek 5, smyčcový kvartet III (op. 127–135), vyd. z Beethovenova archivu v Bonnu (J. Schmidt-Görg a kol.). Mnichov / Duisburg 1961 a násl.
• Ivan Mahaim: Naissance et Renaissance des Derniers Quartuors , 2 svazky. Paříž 1964
• Joseph Kerman: Beethovenova kvarteta . New York 1967
• Ekkehard Kreft: Beethovenova pozdní kvarteta. Zpracování látek a látek . Bonn 1969
• Arno Forchert : Rytmické problémy v Beethovenových pozdních smyčcových kvartetech . In: Zpráva o mezinárodním muzikologickém kongresu Bonn , 1970, Kassel a. a., 1971, str. 394-396
• Rudolf Stephan : Na Beethovenových posledních kvartetech . In: Die Musikforschung , 23. rok 1970, s. 245–256
• Emil Platen : Problém notace v Beethovenových pozdních smyčcových kvartetech . In: Beethoven-Jahrbuch 1971/72 , ed. Paul Mies a Joseph Schmidt-Görg, Bonn 1975, str. 147–156
• Martella Gutiérrez-Denhoff: »… z odlišného toho a toho.« O historii vydávání ostrého mollového kvarteta Ludwiga van Beethovena . In: Collegium Musicologicum. Festschrift f. Emil Platen , ed. autorka Martella Gutiérrez-Denhof. 2. vydání. Bonn 1986, s. 122-133
• Emil Platen: O Bachovi, Kuhlau a tematicko-motivické jednotě Beethovenových posledních kvartet . In: Příspěvky k Beethovenově komorní hudbě. Symposion Bonn 1984. Publikace Beethoven-Haus Bonn. Nová řada, 4. řada, svazek 10, vyd. autorů: Sieghard Brandenburg a Helmut Loos. Mnichov 1987, str. 152-164
• Ulrich Siegele: Beethoven. Formální strategie pozdních kvartet. Music Concepts , ed. Heinz-Klaus Metzger a Rainer Riehn, číslo 67/68, Mnichov 1990
• Manfred Hermann Schmid : Smyčcový kvartet c moll, op. 131 . In: A. Riethmüller u. A. (Ed.): Beethoven. Interpretace jeho děl , 2 svazky. 2. vydání. Laaber, 1996, svazek 2, str. 317-326

webové odkazy

• Smyčcový kvartet č. 14 op. 131 : Noty a zvukové soubory v projektu International Music Score Library

Individuální důkazy

1. ^ Robert Winter: Kompoziční počátky Beethovenova Opusu 131 . Ann Arbor, MI 1982, s. 114
2. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondence . Kompletní vydání, ed. autor Sieghard Brandenburg, 7 svazků. Mnichov 1996-1998, svazek 6, s. 269
3. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondence , úplné vydání, vyd. autor Sieghard Brandenburg, 7 svazků, Mnichov 1996–1998, svazek 6, s. 372
4. ^ Harry Goldschmidt : Beethoven. Úvod k dílům , Lipsko 1975, s. 157
5. ↑ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: kulturně-historické aspekty a interpretace díla Rombach; 2. vydání 31. května 2007, s. 452.
6. ^ Johannes Forner: Chamber Music , in: Konzertführer Ludwig van Beethoven , (str. 174-253), Lipsko 1988, s. 216.
7. ^ Theodor Helm: Beethovenovy smyčcové kvartety. Pokuste se o technickou analýzu těchto děl v souvislosti s jejich intelektuálním obsahem , Leipzig 1885, ³ 1921, s. 234 a násl.
8. ^ Ludwig van Beethoven: Konversationshefte , ed. Karl-Heinz Köhler, Grita Herre, Dagmar Beck, u. a., 11 svazků, Lipsko 1968-2001, svazek 10, s. 163
9. ^ Wilhelm von Lenz : Beethoven. Výtvarná studie , 5 svazků (svazek 1–2 Kassel 1855, svazek 3–5 Hamburg 1860), svazek 5, s. 226.
10. ↑ ^{a b} Hugo Riemann : Beethovenovy smyčcové kvartety (Meisterführer č. 12), Berlín nedatováno (1903), s. 140
11. ^ Robert Winter: Kompoziční počátky Beethovenova Opusu 131 , Ann Arbor, Michigan, 1982
12. ^ Robert Winter: Kompoziční počátky Beethovenova Opusu 131 , Ann Arbor, Michigan, 1982, s. 120
13. ^ Robert Winter: Kompoziční počátky Beethovenova Opusu 131 , Ann Arbor, Michigan, 1982, s. 124 a příklad 13
14. ^ Lewis Lockwood : Beethoven: Jeho hudba - jeho život , Metzler 2009, s. 367
15. ^ A. Peter Brown: Klávesová hudba Josepha Haydna. Zdroje a styl , Bloomington, Ind. 1986, str. 64 a str. 320-324
16. ^ Richard Wagner : Kompletní spisy a pečetě , 16 svazků, Lipsko nedatováno (1911–1916), svazek 9, s. 96
17. ↑ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: kulturně-historické aspekty a interpretace díla Rombach; 2. vydání 31. května 2007, s. 453 f.
18. ^ Matthias Moosdorf: Ludwig van Beethoven. Smyčcový kvartet. Medvědí jezdec; 1., vyd. 26. června 2007, s. 113
19. ^ Hans Mersmann : Die Kammermusik , svazek 2: Beethoven , Lipsko 1930, s. 165
20. ^ Emil Platen : O Bachovi Kuhlau a tematicko-motivické jednotě posledních Beethovenových kvartet , in: Příspěvky k Beethovenově komorní hudbě , Symposion Bonn 1984 (publikace Beethoven-Haus Bonn, nová řada, 4. série, svazek 10, editoval Sieghard Brandenburg a Helmut Loos), Mnichov 1987, (s. 152-164), s. 163
21. ^ Lewis Lockwood: Beethoven: Jeho hudba - jeho život , Metzler 2009, s. 371
22. ↑ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: kulturně-historické aspekty a interpretace díla Rombach; 2. vydání 31. května 2007, s. 454
23. ↑ Manfred Hermann Schmid : Smyčcový kvartet c moll op . 131 . In: A. Riethmüller u. A. (Ed.): Beethoven. Interpretace jeho děl , 2 svazky. 2. vydání. Laaber, 1996, svazek 2, s. 317-326, zde s. 321
24. ↑ Joachim von Hecker: Vyšetřování skic pro smyčcové kvarteto c moll op. 131 od Beethovena Diss. (Masch.schr.), Freiburg i. Br. 1956, s. 42
25. ^ Wulf Konold , Das Streichquartett. Od začátku až po Franze Schuberta . Wilhelmshaven 1980, s. 154
26. ^ Rudolf Stephan : K posledním Beethovenovým kvartetům , in: Die Musikforschung , 23. rok 1970, (str. 245–256), str. 255
27. ^ Friedhelm Krummacher : Smyčcový kvartet. Příručka hudebních žánrů , svazek 6, část 1: Od Haydna po Schuberta . Laaber 2001, s. 263
28. ^ Harry Goldschmidt : Beethoven. Tovární představení . Leipzig 1975, s. 206
29. ^ Joseph Kerman: Beethovenova kvarteta . New York 1967, s. 333
30. ^ Joseph Kerman: Beethovenova kvarteta , New York 1967, s. 334
31. ^ ^{A b} Emil Platen : O Bachovi Kuhlau a tematicko-motivické jednotě posledních Beethovenových kvartet , in: Příspěvky k Beethovenově komorní hudbě , Symposion Bonn 1984 (publikace Beethoven-Haus Bonn, nová řada, 4. série, svazek 10, vyd. podle Sieghard Brandenburg a Helmut Loos), Mnichov 1987, (str. 152 - 164), str. 163
32. ^ ^{A b} Joseph Kerman: Beethovenova kvarteta , New York 1967, s. 335
33. ↑ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: Aspekty kulturní historie a pracovní interpretace , Rombach 2007 (2. vydání), s. 469
34. ^ Ludwig van Beethoven: Konversationshefte , ed. Karl-Heinz Köhler, Grita Herre, Dagmar Beck, u. a., 11 svazků, Lipsko 1968-2001, svazek 10, s. 113f.
35. ^ Joseph Kerman: Beethovenova kvarteta . New York 1967, s. 338
36. ^ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: Kulturně-historické aspekty a interpretace díla . 2. vydání. Rombach, 2007, s. 470 f.
37. ^ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: Kulturně-historické aspekty a interpretace díla . 2. vydání. Rombach, 2007, s. 472
38. ↑ Manfred Hermann Schmid : Smyčcový kvartet c moll op . 131 . In: A. Riethmüller u. A. (Ed.): Beethoven. Interpretace jeho děl , 2 svazky. 2. vydání. Laaber, 1996, svazek 2, s. 317-326, zde s. 322
39. ↑ Gerd Indorf: Beethovenovy smyčcové kvartety: kulturně-historické aspekty a interpretace díla Rombach; 2. vydání 31. května 2007, s. 472f.
40. ^ Wilhelm von Lenz: Beethoven. Výtvarná studie , 5 svazků. Kassel and Hamburg 1855-1860, str. 261 a násl.
41. ↑ ^{a b} Ludwig van Beethoven: Konversationshefte , ed. Karl-Heinz Köhler, Grita Herre, Dagmar Beck, u. a., 11 svazků, Lipsko 1968-2001, svazek 10, s. 52
42. ^ Ludwig van Beethoven: Konversationshefte , ed. Karl-Heinz Köhler, Grita Herre, Dagmar Beck, u. a., 11 svazků. Lipsko 1968-2001, svazek 10, s. 32
43. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondence , úplné vydání, vyd. autor Sieghard Brandenburg, 7 svazků. Mnichov 1996-1998, svazek 6, č. 2215, s. 3294
44. ^ Stefan Kunze (ed.): Ludwig van Beethoven. Práce v zrcadle své doby. Shromážděné zprávy a recenze z koncertů do roku 1830. Laaber 1987, s. 576
45. ^ Wilhelm von Lenz: Beethoven. Výtvarná studie , 5 svazků (svazek 1–2 Kassel 1855, svazek 3–5 Hamburg 1860), svazek 5, s. 217
46. ^ Otto Erich Deutsch : Schubert. Dokumenty jeho života , Kassel atd. 1964
47. ↑ z knihy: Jonathan Cott: Večeře s Lennym , 2012