Harry Goldschmidt

Harry Goldschmidt (1951)

Harry Goldschmidt (narozený 17. června 1910 v Basileji , † 19. listopadu 1986 v Drážďanech ) byl švýcarský muzikolog .

Život

1910–1949: Basilej, Výmarská republika, Francie, západní Afrika, Švýcarsko

Harry Goldschmidt se narodil 17. června 1910 v Basileji, jako druhé dítě Siegfrieda Goldschmidta, bankéře z Frankfurtu nad Mohanem , a Vally Goldschmidt-Peiserové, učitelky z Breslau . Chlapec dostal křestní jména Heinricha Heine : Heinrich (Harry) Leopold. Rodiče s klasickým vzděláním pocházeli z nepraktikující, zcela asimilované německo-židovské rodiny a získali ji 8. srpna 1919 ve městě Basilej, kde se otec Siegfried 1905 (nyní nejmladší bankovní ředitel pro Švýcarsko v Credit Suisse Credit Suisse ) stal švýcarským občanství .

Poté, co Goldschmidt navštěvoval humanistické gymnázium v ​​rodném městě, začal v roce 1928 studovat na univerzitě v Basileji muzikologii ( Karl Nef a Jacques Handschin ), etnologii ( Felix Speiser ) a psychologii . Disertační práce z etnomuzikologie byla zahájena po roce 1936, ale zůstala nedokončená kvůli aktivní službě ve švýcarské armádě (1939-1945) během druhé světové války . Román pro mládež „Ellen und Ott“ (Curych 1937), vydávaný pod pseudonymem Konrad Illi, byl Goldschmidtem vždy se šibalským úsměvem vytrvale odmítnut.

Goldschmidt se současně vyučil hudebníkem (klavír, skladba, dirigování) na basilejské konzervatoři , kterou navštěvoval po škole od roku 1926, a svůj dirigentský diplom získal po jediném roce u Felixe Weingartnera , který byl v Basileji v r. čas. Pro další školení šel v roce 1929 k Hermannu Scherchenovi do Königsbergu ( Ostmarkenrundfunk Prusko ). 1930–31 Goldschmidt dokončil studium hudby na Státní univerzitě hudby v Berlíně. Po návratu do Švýcarska odešel na začátku třicátých let do Paříže a Londýna jako spisovatel a hudební reportér několika švýcarských novin a jako stálý přispěvatel do různých mezinárodních hudebních časopisů. V roce 1933 se Goldschmidt stal hudebním kritikem v Baslerově „National -Zeitung“ (dnes „ Basler Zeitung “), kde setrval až do roku 1948 - s přerušením kvůli válce.

Goldschmidt byl mimo jiné ve třicátých letech minulého století. vlivem Hermanna Scherchena a Felixe Speisera, zvláště se zajímajících o hudbu „ primitivních národů “. V roce 1939 se z Paříže spolu s mytology a lingvisty účastnili hudebně-etnologické expedice do západní Afriky (především Senegalu ), která jako jedna z prvních používala nové technické prostředky magnetofonových záznamů. Expedice však musela být po čtyřech měsících zrušena kvůli vypuknutí války v září 1939. Nicméně zkušenosti a zkušenosti s hudbou mimoevropských národů i nadále formovaly Goldschmidta.

Po demobilizaci z vojenské služby v roce 1945 Goldschmidt pokračoval v práci jako hudební kritik pro různé časopisy a noviny, včetně švýcarských „ Vorwärts “, deníků nově založené levicové Socialistické strany práce (fúze SP- Linke s KPS) Řídil také kulturní práci. V rámci této činnosti založil a řídil smíšený pěvecký sbor Singgruppe Basel a hrál klíčovou roli při pořádání populárních symfonických koncertů . Jednalo se o mandát od basilejské odborové federace, ve které v té době hrála důležitou roli PdA. Koncerty navrhl Goldschmidt nejen z hudebněhistorického hlediska, ale také byly připraveny podle populární vědy prostřednictvím úvodních večerů, které objasnily spojení mezi hudbou a společností a konaly se na nejvyšší úrovni, podle hesla: „Pro pracující obecenstvo - nejlepší! “ To vedlo k nezapomenutelným setkáním mezi jednoduchými dělníky a umělci, jako byli Yehudi Menuhin , Clara Haskil , Pablo Casals a další.

Během této doby, d. H. od roku 1945 do roku 1947 byl Goldschmidt také tajemníkem basilejské studijní komise pro rozhlasové záležitosti a od roku 1947 tajemníkem švýcarského filmového archivu . Goldschmidt vyvinul svůj koncept společně s Georgem Schmidtem, který byl od roku 1939 ředitelem Basilejského muzea umění , a dalšími, kteří se o nová média vědecky zajímali.

Goldschmidt, který měl během nacistické éry živé kontakty s protifašistickou německou emigrací ve Švýcarsku, obdržel v poválečném období z Německa různé žádosti o účast na budování nového demokratického kulturního života. Vzhledem k jeho veřejnému vystoupení pro PdA, jehož byl členem již při svém založení v roce 1944, stále více nezaměstnaný v důsledku začátku studené války , se rozhodl odpovědět na výzvu do Berlína, kde dostal nabídla práci v nově založeném Berliner Rundfunk .

1949–1986: Pracoval v Berlíně (východ) a NDR

V únoru 1949 se Goldschmidt se svou manželkou, choreografkou Aenne Goldschmidt-Michel, přestěhoval do Berlína. Tam, žijící v sovětském sektoru , převzal vedení hlavního hudebního oddělení v Berliner Rundfunk , které v té době probíhalo jako bizarní britsko-sovětský projekt okupačních mocností v britském sektoru v Haus des Rundfunks na Masurenallee .

Tvrdohlavý Goldschmidt, který byl zvyklý samostatně a kriticky myslet a otevřeně vyjadřovat svůj názor, se ale rychle dostal do konfliktu se sovětskými okupačními úřady: jeho hudební linie byla příliš „kosmopolitní“, příliš „západní“, příliš „elitářská“ a příliš zvažovaná. málo „hudby národů Sovětského svazu “. Ale to byly jen záminky, jak se zbavit Goldschmidta jako mnoho jiných nekonformních „západních emigrantů“-zejména po takzvané polní aféře , jejíž stalinistické ukázkové procesy a „čistky“ otřásly celou sovětskou sférou vlivu. Kromě toho Noel Field pracovala ze Švýcarska během války a byl také dobře obeznámený s Goldschmidt.

Goldschmidt přišel o práci v berlínském rozhlase v únoru 1950 kvůli stalinským intrikám. Ale s důležitými kulturními a politickými silami v NDR , která byla založena 7. října 1949, názor Sovětského svazu nebyl v žádném případě: tam ocenili Goldschmidtův protifašistický postoj, hluboké muzikologické znalosti, zkušenosti s hudební výchovou a marxisty pohledy. Ministr národního školství NDR Paul Wandel jej jmenoval profesorem hudební historie na nově založené Německé univerzitě hudby (od roku 1964 University of Music „Hanns Eisler“ Berlin ).

Goldschmidt za to do značné míry vděčil rozhodné účasti přátel, jako jsou Georg Knepler , Hanns Eisler , Erich Weinert , Ernst Hermann Meyer , Paul Dessau a další.

Tímto způsobem dokázal Goldschmidt v první polovině padesátých let navzdory nepříznivým okolnostem rozvíjet širokou škálu muzikologických aktivit: Kromě svého jmenování lektorem byl pověřen výstavou Bachova výročí v NDR v roce 1950 a Beethovenova jubilejní výstava v roce 1952 v Berlíně a Lipsku.

Goldschmidtovým nejdůležitějším dílem z tohoto období je jeho životopis Franze Schuberta „Schubert - obraz života“, který vydal Henschelverlag Berlin v roce 1954 a měl šest dalších vydání. Tato pozdější standardní práce Schubertova životopisu byla přijata jako disertační práce na berlínské Humboldtově univerzitě a Goldschmidt byl oceněn dr. Phil. PhD.

V letech 1950–55 působil jako lektor hudební historie na East Berlin University of Music, Goldschmidt od 1955–56 na šest měsíců do Číny jménem východoněmeckého ministerstva kultury . V lidové republice založené 1. října 1949 platilo heslo Mao Ce -tunga: „Nechte rozkvést sto květin!“ V souladu s tím byli otevření evropské hudbě a Goldschmidt přednášel na různých čínských univerzitách o německé a evropské hudební historii .

Po návratu z Číny v roce 1956 pracoval Goldschmidt jako nezávislý muzikolog s hostujícími přednáškami na Humboldtově univerzitě v Berlíně . V letech 1960 až 1965 vedl Ústřední institut hudebního výzkumu ve východním Berlíně.

Od druhé poloviny 60. let se Goldschmidt stále více věnuje hudbě a biografii Ludwiga van Beethovena , včetně zásadních problémů, jako je vztah mezi uměleckým dílem, biografií a současnou historií nebo vztah mezi jazykem, vokální a instrumentální hudbou . Vznikla celá řada spisů (eseje, konferenční příspěvky, Beethovenovy úvody, Beethovenovy studie). Goldschmidt organizoval mezinárodní Beethovenův kongres 1977 v Berlíně jménem vlády NDR. Vláda dala k dispozici nově postavený plenární sál Lidové komory v Paláci republiky . Například náměstek ministra kultury Werner Rackwitz pronesl úvodní řeč na pultu Volkskammer a Goldschmidt přednesl projev „Umělecká díla a biografie“.

Nebyla opomíjena populárně -vědecká komunikace získaných znalostí: Goldschmidt navrhl Beethoven Complete Edition pro VEB Deutsche Schallplatten Berlin a napsal pro ni velké množství textů obalových záznamů. Populární úvody k dílu byly později shrnuty ve sbírce Reclam (1975). Nechyběla vystoupení v rozhlase a televizi v NDR ani populárně-vědecké prezentace odborářům a dalším neodborníkům.

Kromě řady rozsáhlých knih se objevilo velké množství publikací o Beethovenovi: viz díla, Beethoven. Ale Schubert také zůstal v centru svého výzkumu: s. U. Werke, Schubert.

V letech 1976–86, jak tomu bylo od poloviny 60. let, se Goldschmidt zabýval především problémovými oblastmi biografie a hudební estetiky a vztahem mezi slovem a instrumentální hudbou. Byl organizátorem a spolueditorem diskusních seriálů „Hudební estetika v diskusi“ (Lipsko 1981) a Mezinárodního kolokvia Großkochberg 1981 „Skladatelé dotazovaní o práci a životě“ (Lipsko 1985).

Hudební estetika: Myšlenky na nearistotelskou hudební estetiku - Prezentace na II. Mezinárodním semináři marxistických muzikologů (Berlín 1965), Pochopení hudby jako postulátu (Kolín nad Rýnem 1974), Cantando - Sonando. Některé přístupy k systematické hudební estetice (Berlín 1977/78)

Slovo a instrumentální hudba: O jednotě vokální a instrumentální sféry v klasické hudbě - Prezentace na Mezinárodním muzikologickém kongresu Společnosti pro hudební výzkum (Lipsko 1966), Verš a verš v Beethovenově instrumentální hudbě - Prezentace na Beethovenově sympoziu (Vídeň 1970), Slovo v instrumentální hudbě: The ritornelle in Schubert's «Winterreise» (1986; publikováno posmrtně v roce 1996), Slovo v Beethovenově instrumentálním doprovodu (Beethoven Studies III, 1986; publikováno posmrtně v roce 1999)

V roce 1986 měl Goldschmidt přednášku na kongresu Carla Maria von Webera v Drážďanech na téma „The Wolfsschlucht - černá mše?“ a utrpěl infarkt v důsledku nejintenzivnější kontroverze během kongresu, na kterou zemřel 19. listopadu 1986; V nekrologu v centrálním orgánu SED Neues Deutschland jej ministerstvo kultury NDR ocenilo jako nestora marxisticko-leninské muzikologie v NDR.

Práce (podle předmětové oblasti)

Knihy

  • Franz Schubert - obraz života , německé nakladatelství pro hudbu, 7. vydání, Lipsko 1980
  • O hudební záležitosti. Projevy a eseje , Reclam, červen, 2. rozšířené vydání, Lipsko 1976
  • Beethoven - Úvodní práce , Reclam -Verlag, Lipsko 1975
  • Beethovenovo zjevení (Beethoven Studies I), Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1985
  • Nesmrtelnému milovanému . Inventář (Beethovenovy studie II), Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1977; rozšířené vydání O nesmrtelném milovaném. Beethovenova kniha , Rogner & Bernhard, Mnichov / Berlín 1980; anglicky: Vše o Beethovenově nesmrtelném milovaném. In Stocktaking , transl . John E Klapproth, Charleston, SC: CreateSpace 2014.
  • Slovo v instrumentální hudbě: The ritornelle in Schubert's «Winterreise» (1986), ed. Hanns-Werner Heister, z Bockel Verlag, Hamburk 1996
  • Slovo v Beethovenově instrumentálním doprovodu (Beethoven Studies III), 1986 - vyd. Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Kolín nad Rýnem 1999

Knihy pod pseudonymy

  • Konrad Illi: Ellen a Ott , Humanitas Verlag, Curych 1937
  • Titus Oliva: To musí být. Čtenář imaginárního Beethovenova filmu , Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1982

Různým skladatelům

  • Johann Sebastian Bach ve své době , Bachova výstava, Lipsko / Berlín 1950/51
  • Dědictví Johannesa Brahmse. K jeho 120. narozeninám v: Hudba a společnost 1953/3
  • Edvard Grieg - Některé úvahy o 50. výročí jeho smrti , in: Hudba a společnost 1957/9
  • Myšlenky na Hannse Eislera. Na jeho 60. narozeniny , v: Hudba a společnost 1958/6
  • Janáček a Stravinskij . Příspěvek do diskuse na Janáčkově kongresu Brno, říjen 1958, in: Hudba a společnost 1958/6
  • Georges Bizet , in: Ze života a díla velkých hudebníků, Berlín 1961
  • Claude Debussy , pamětní adresa na Deutsche Staatsoper Berlin, Berlin 1962
  • Ernst Hermann Meyer: Koncertantní symfonie pro klavír a orchestr 1961 , úvod k nahrávce Eterna, Berlín 1963
  • Hermann Scherchen - O smrti hudebníka , in: Hudba a společnost 1966/8
  • Claudio Monteverdi , pamětní adresa v Německé státní opeře v Berlíně, Berlín 1967
  • Mozart: Die Cavatina des Figaro - sémantická analýza , in: Příspěvky k muzikologii 1973/3
  • Houslový koncert Ernsta Hermanna Meyera , in: Festschrift pro Ernsta Hermanna Meyera u příležitosti jeho 60. narozenin, Lipsko 1973
  • St. John Passion: „Je hotovo“ - k Bachově povinné doprovodné proceduře , in: Zpráva o muzikologické konferenci o III. Mezinárodní Bachův festival NDR 1975, Lipsko 1977
  • „Pokračování ve zpěvu“ - Mahlerova studie (1979/80), in: Studies on Musicology, Berlin 1984
  • Prozodicko-rétorická regulativa v JS Bach , in: Příspěvky k muzikologii 1985/1

Hudba a společnost: hudební historie, hudební estetika, populární věda

  • Úkoly muzikologie , příspěvek do diskuse na zakládající konferenci Asociace německých skladatelů a muzikologů 1951, in: Musik und Gesellschaft 1951/3
  • O hudební formě . Prezentace na II. Sjezdu Asociace německých skladatelů a muzikologů, Lipsko 1954
  • Přehled hudební historie. Část I - Od primitivní společnosti k renesanci , společně s Georgem Kneplerem a Ernstem H. Meyerem, studijní materiál pro umělecké školy, číslo 4/1956
  • Čtrnáct přednášek o německé hudební historii (publikováno v čínštině jako výsledek výuky v Čínské lidové republice 1955/56), 1957
  • Koncertní kniha - orchestrální hudba . První část 17. až 19. století, ed. od K. Schönewolf, v něm: Úvod do období 1789–1830, Symfonická hudba francouzské revoluce, Franz Schubert . Berlín 1958
  • Hudba a pokrok - K problému hudební avantgardnosti , in: Periodikum pro vědecký socialismus 1959, X
  • O metodologii hudební analýzy , přednáška na výroční konferenci Společnosti pro hudební výzkum 1961, in: Příspěvky k muzikologii 1961/4
  • Zodpovědnost a perspektiva . Ze závěrečných slov populárně -vědecké konference «Slovo a Písmo ve službě porozumění hudbě» 1961, in: Hudba a společnost 1962/1
  • Hudební tvar a intonace , přednáška na 1. mezinárodním semináři marxistických muzikologů, Praha 1963, in: Příspěvky k muzikologii 1963/4
  • Šlo o veselou múzu - poezii všedního dne , příspěvek do diskuse na berlínské konferenci o problémech tance a populární hudby, in: Musik und Gesellschaft 1964/3
  • K některým otázkám populární vědy v hudbě , in: Musik und Gesellschaft 1964/6
  • Tlumočník a věda , přednáška na I. hudebním kongresu, Berlín 1964, in: Hudba a společnost 1964/11
  • Myšlenky na neaaristotelskou hudební estetiku - Prezentace na II. Mezinárodním semináři marxistických muzikologů, Berlín 1965, in: Příspěvky k muzikologii 1965/4
  • O jednotě vokální a instrumentální sféry v klasické hudbě - Prezentace na Mezinárodním muzikologickém kongresu Společnosti pro hudební výzkum, Lipsko 1966, in: Německá ročenka muzikologie za rok 1966
  • Pochopení hudby jako postulátu , in: Anthology Music and Understanding, Cologne 1974
  • Cantando - Sonando. Některé přístupy k systematické estetice hudby , Berlín 1977/78, in: Hudební estetika v diskusi, Lipsko 1981

Schubertovi (výběr)

  • Nezbytné poznámky k filmu Schubert , in: Musik und Gesellschaft 1954/3
  • Otázka periodizace ve Schubertově díle , přednáška na univerzitě v Paříži 1958, in: Příspěvky k muzikologii 1959/2
  • Na přehodnocení Schubertova posledního tvůrčího období (1828) , prezentace na 7. mezinárodním kongresu Společnosti pro hudební výzkum, Kongresová zpráva Kolín nad Rýnem 1958
  • Schubertova Winterreise , úvodní brožura k kazetě Eterna Record, Berlin 1962
  • Jaké bylo původní pořadí v Schubertově Heine lieder? , in: Německá ročenka muzikologie za rok 1972, Lipsko 1974
  • Další symfonie E dur? O kontroverzi kolem Gmunden-Gasteinovy ​​symfonie , prezentace na Schubertově kongresu ve Vídni 1978, in: Kongresová zpráva Vídeň 1979
  • Franz Schubert k 150. výročí jeho smrti . Vzpomínkový projev v Německé státní opeře v Berlíně, 1978
  • Naše dnešní porozumění Schubertovi , základní prezentace na Schubertově konferenci Kulturbund der DDR 1979, in: Musik und Gesellschaft 1978/11
  • První věta velké symfonie C dur - prozodická studie , in: Contributions to Musicology 1980/1
  • Franz Schubert: „Die Allmacht“ , první publikace pro smíšený sbor a klavír, Lipsko 1983
  • Falešná Schubertova symfonie? , in: Musica 1984, dodatek k vydání 4
  • Slovo v instrumentální hudbě: The ritornelle in Schubert's «Winterreise» (1986), ed. Hanns-Werner Heister, Hamburk 1996

O Beethovenovi (výběr)

  • „Když se spojí duch a síla“. Beethovenova „Chorfantasie“ v německém národním programu, in: Musik und Gesellschaft, sv. 1 (1951), s. 166–173
  • Ludwig van Beethoven a jeho doba, ilustrovaný průvodce německou Beethovenovou výstavou , Berlín 1952
  • Beethovenovo „osmé“, sociálně kritické dílo? K příspěvku do diskuse HH Schmitze, číslo 9/1951 , in: Musik und Gesellschaft, sv. 2 (1952), s. 10-12
  • Dva listy skici, příspěvek k Beethovenovu programu , in: Musik und Gesellschaft, sv. 3 (1953), s. 15–18
  • Zadržovací Beethovenův citát , in: Musik und Gesellschaft, Jg. 3 (1953), str. 18-19 (o výpovědi Beethovena proti Kaiserovi, která nebyla reprodukována v německém vydání Thayerova Beethovenova životopisu)
  • Variace motivu a gestaltová metamorfóza. O hudební genezi Beethovenova houslového koncertu , in: Festschrift Heinrich Besseler k šedesátým narozeninám, ed. z Ústavu hudební vědy Univerzity Karla Marxe, Lipsko 1961, s. 389–409
  • Zlověstný Opus 91 , in: Harry Goldschmidt, Um dieache der Musik , Leipzig 1970, s. 20-27
  • Citát nebo parodie? , in: Contributions to musicology, sv. 12 (1970), s. 171–198
  • Verš a sloka v Beethovenově instrumentální hudbě , in: Beethoven-Symposion Vienna 1970. Report, Vienna, Cologne, Graz 1971, s. 97–120
  • Pozdní Beethoven. Pokus o určení aktuální pozice , in: Zpráva o mezinárodním Beethovenově kongresu 10. - 12. Prosinec 1970 v Berlíně, Berlín 1971, s. 41–58 - také v: Musik und Gesellschaft, sv. 21 (1971), s. 96–102
  • Beethovenovy pokyny k hraní Cramerových etud , in: Zpráva o mezinárodním Beethovenově kongresu 10. - 12. Prosinec 1970 v Berlíně, Berlín 1971, s. 545–558
  • Beethovenovo zjevení (= Beethoven Studies I), Lipsko 1974
  • Un lieto brindisi - cantata campestre , in: Beethoven -Jahrbuch, sv. 8, Bonn 1975, s. 157–205
  • Beethoven. Tovární představení, Lipsko 1975
  • s Clemens Brenneis, Aspects of Current Beethoven Research , in: Contributions to Musicology, Vol.18 (1976), Issue 1, pp. 3-38 and special issue on Beethoven esays and annotations , 1979
  • Beethovenův Leonore , LvBeethoven kompletní vydání, katalog Eterna, Berlín 1977
  • Beethoven novými brunsvickými písmeny , in: Beethoven-Jahrbuch, sv. 9, Bonn 1977, s. 97–146
  • Umělecká díla a biografie , prezentace na mezinárodním Beethovenově kongresu, Berlín 1977, in: Hudba a společnost 1977/3
  • Slovo v Beethovenově instrumentálním doprovodu (= Beethoven Studies III), 1986 - ed. Hanns-Werner Heister, Böhlau Verlag, Kolín nad Rýnem 1999

literatura

  • Estate: Mus. NL H. Goldschmidt . Německá státní knihovna v Berlíně, pruské kulturní dědictví, hudební oddělení
  • Günter Mayer: Un Brindisi Contrappuntato. Pomyslná přednáška k 70. narozeninám Harryho Goldschmidta . Příspěvky do muzikologie 4/1980; na jeho 90. narozeniny také rozšířen v „Artwork and Biography“, Berlin 2002
  • Hudba, interpretace, význam. Festschrift pro Harryho Goldschmidta k jeho 75. narozeninám . Editoval Hanns-Werner Heister / Hartmut Lück, Plans-Verlag, Dortmund 1986
  • Konrad Niemann: Harry Goldschmidt v paměti . Příspěvky k muzikologii 3/1987
  • Umělecká díla a biografie. Pamětní Harry Goldschmidt . Ed. Hanns-Werner Heister, Weidler Buchverlag, Berlín 2002; se vzpomínkami svých přátel, kolegů a studentů a podrobným seznamem publikací
  • Torsten Musial, Bernd-Rainer Barth :  Goldschmidt, Harry . In: Kdo byl kdo v NDR? 5. vydání. Svazek 1. Ch. Links, Berlin 2010, ISBN 978-3-86153-561-4 .

webové odkazy

osobní data
PŘÍJMENÍ Goldschmidt, Harry
STRUČNÝ POPIS Švýcarský muzikolog
DATUM NAROZENÍ 17. června 1910
MÍSTO NAROZENÍ Basilej
DATUM ÚMRTÍ 19. listopadu 1986
MÍSTO SMRTI Drážďany