Manon Lescaut (Puccini)

Pracovní data
Titul: Manon Lescaut
Giacomo Puccini - Manon Lescaut - plakát Vespasiana Bignamiho - Ricordi, Milán 1900.jpg
Tvar: „Dramma lirico“ ve čtyřech dějstvích
Původní jazyk: italština
Hudba: Giacomo Puccini
Libreto : Giacomo Puccini, Ruggero Leoncavallo , Marco Praga , Domenico Oliva , Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi , Giuseppe Adami
Literární zdroj: Abbé Prévost : Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut
Premiéra: 1. února 1893
Místo premiéry: Teatro Regio , Turín
Hrací doba: asi 2 hodiny
Místo a čas akce: Francie a Severní Amerika, ve druhé polovině 18. století
osob
  • Manon Lescaut ( soprán )
  • Lescaut, její bratr, seržant královské stráže ( baryton )
  • Chevalier Renato Des Grieux, student ( tenor )
  • Geronte de Ravoir, generální pokladník ( baskytara )
  • Edmondo, student (tenor)
  • hostitel (baskytara)
  • a musico [= castrato] ( mezzosoprán )
  • taneční mistr (tenor)
  • strážce lucerny (tenor)
  • Seržant lukostřelců (baskytara)
  • námořní velitel (baskytara)
  • výrobce paruk ( tichá role )
  • dva vojáci, strážný, seržant (tiché role)
  • Studenti, dívky, občané, hudebníci, starší muži a opati, hudebníci, muži a ženy z lidu, občané, občané ( sbor )
  • Cestovatelé, služebníci, Gerontovi přátelé, stráže, hlídky, vězni, vojáci, lučištníci, námořníci, námořníci (figuranti)

Manon Lescaut je opera (původní název: „Dramma lirico“) ve čtyřech dějstvích od Giacoma Pucciniho , která měla premiéru v roce 1893 v turínském Teatro Regio . Na libretu se podílelo několik autorů: Ruggero Leoncavallo , Marco Praga , Domenico Oliva , Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi , Giuseppe Adami a samotný Puccini Děj vychází z románu Histoire du Chevalier des Grieux et de Manon Lescaut (1731 ) Abbé Prévosta .

spiknutí

Úvodní texty kurzívou vycházejí z německého překladu Ludwiga Hartmanna.

první dějství

Scéna z prvního dějství, Metropolitní opera

V Amiens

Další místo na pařížské poště v Amiens. Vpravo avenue, vlevo hospoda s předsíní, pod kterou jsou stoly a židle pro ty, kteří přijedou. Do prvního patra hostince vede vnější schodiště. Studenti, občané, lidé, ženy a dívky, vojáci, kteří chodí a povídají si sem a tam přes náměstí, jdou na třídu a přicházejí odtamtud. Jiní tvoří skupiny a povídají si, další sedí u stolů, pijí a hrají si. Edmondo s dalšími studenty; později Des Grieux.

Na náměstí před pařížskou poštou v Amiens čeká dav na dostavník od Arrasu . Student Edmondo zdraví své přátele „napůl vtipně, napůl sentimentálně“ madrigalem (Edmondo: „Ave, sera gentile“). Společně flirtují se skupinou dívek (Edmondo / studenti: „Giovinezza è il nostro nome“). Když přijde jejich spolužák Des Grieux, zesměšňují ho jako ignoranta milostných vztahů. Des Grieux je dokáže galantní serenádou k dívkám („Tra voi, belle, brune e bionde“). Do dostavníku přijíždí Manon Lescaut, její bratr, který ji má na příkaz jejího otce odvést do kláštera. Des Grieux se do Manon zamiluje na první pohled, promluví si s ní a dozví se o její plánované budoucnosti (Des Grieux: „Cortese damigella“). Přesvědčí ji, aby se s ním večer znovu setkala. Poté, co šel do domu se svým bratrem, Des Grieux jde do vytržení (Des Grieux: „Donna non vidi mai“), dokud ho nerozptylovali jeho přátelé. Geronte de Ravoir však měla také na Manon oko. Poté, co se z Lescautu dozvěděl o její budoucnosti v klášteře, pomocí peněz přesvědčil pronajímatele, aby poskytl kočár. Edmondo, který obchod zaslechl, o tom řekne Des Grieuxovi. Na večerní schůzce dokázal přesvědčit Manon, aby s ním uprchla (Manon: „Vedete? Io syn fedele“). Oba zmizí v kočáru pronajatém Geronte, zatímco Geronte a opilý Lescaut se posmívají davu.

Druhé dějství

Scénický návrh pro druhé dějství, Turín 1893

V Paříži

Elegantní salon v domě Gerontes. Velké dveře v pozadí. Vpravo vchod do výklenku zakrývají bohaté závěsy. Vlevo od okna je luxusní toaletní stolek. Pohovka, křeslo, stůl v bohaté chuti. Opona jde nahoru. Manon sedí před toaletou, pokrytá elegantním bílým práškovým kabátem. Kadeřník má plné ruce práce s jejich péčí. Dva chlapci stojí vzadu a plní každý svůj rozkaz najednou.

Poté, co Manon krátce žila s opuštěným Des Grieuxem v Paříži, ji do Geronte přivedl její bratr Lescaut. Osprchoval je dárky. Jednoho rána Manon navštíví její bratr, který chválí její krásu. Navzdory současnému bohatství chybí Manon její milenka Des Grieux (Manon: „In quelle trine morbide“). Lescaut ji informuje, že po ní také touží. Aby získal peníze potřebné k jejich znovuzískání, od té doby propadl hazardu. Manonina lítost rychle odezní, když se podívá do zrcadla. Skupina práškových sboristů vstupuje a hraje Manon jako pastorační madrigal, který pro ně složila Geronte (sboristky: „Sulla vetta tu del monte“). Dává Lescautovi svou peněženku na zaplacení muzikantů, ale Lescaut si peníze strčí do kapsy sám a propouští muzikanty „ve jménu skutečné slávy“. Nyní se objevují někteří z hostů pozvaných Geronte: starší pánové a duchovní. Hráči kvarteta ladí své nástroje na pozadí. Sám Geronte přichází s tanečním mistrem, pod jehož vedením Manon tančí minuet. Hosté ji fascinovaně chválí a Manon požádá Geronte, aby tančila (Manon: „L'ora, o Tirsi, è vaga e bella“). Když společnost odešla a Manon se chystá je následovat, vstoupí Des Grieux, kterého Lescaut přivedl (Manon / Des Grieux: „Tu, amore? Tu?“). Manon se vrhá do náruče, aby dosáhl usmíření (Manon: „Io voglio il tuo perdono“). V tu chvíli se však Geronte vrací, uvědomuje si situaci a pod hrozbami spěchá pryč. Des Grieux naléhá na útěk. Ale Manon nemůže opustit své šperky (Des Grieux: „Ah! Manon, mi tradisce“). Nakonec se Lescaut vrací bez dechu a hlásí, že Geronte žalovala Manon. Také vás vybízí, abyste si pospíšili. Manon urve nějaké šperky, které si chce vzít s sebou. Dům je však již obklopen vojáky a nelze z něj uniknout. Když vstoupí seržant a dva vojáci, Manon v šoku upustí klenoty. Je zatčena. Lescaut může jen zabránit Des Grieuxovi v útoku na vojáky. Pokud by byl také zatčen, nikdo by Manon nemohl zachránit.

Třetí dějství

Intermezzo sinfonico

Orchestrální přestávka zobrazuje Manonovo uvěznění a cestu do Le Havre, kde ji Des Grieux následuje. Programový citát z Prévostova příběhu popisuje jeho pocity:

"... Gli è che io l'amo!" - La mia passione è so forte che io mi sento la più sfortunata creatura che viva. - Quello che non ho io tentato a Parigi per ottenere la sua libertà! … Ho implorato i potenti! … Ho picchiato e dodatcato a tutte le porte! … Persino alla violenza ho ricorso! ... Tutto fu inutile. - Una sol via mi rimaneva: seguirla! Ed io seguo! Dovunque ella vada! … Fosse pure in capo al mondo! … ”

„... milovaný tu zůstává. Moje vášeň je tak silná, že se cítím jako nejnešťastnější stvoření na Zemi. Co jsem nezkusil v Paříži, abych dosáhl osvobození Manon! Prosil jsem ty u moci, zaklepal na všechny dveře a zeptal se. Dokonce jsem se uchýlil k násilí. Vše marně. Nemohl jsem ji zachránit, takže zbývala jen jedna cesta - následovat ji. A já ji sleduji - kamkoli jde, já ji následuji; A kdyby to byl konec světa ... sleduji ji ... “

- Abbé Prévost : Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut (německý překlad Ludwig Hartmann)
Scénický design pro třetí dějství, Turín 1893
Scéna z třetího dějství: Le Havre

Le Havre

Místo v přístavu. V pozadí výhled na moře a lodě. Vyšel z rohu kasáren. V přízemí okno, které je zamřížováno tlustými železnými mřížemi. Brána, která jde na náměstí, je zavřená. Před ním hlídkuje hlídač. V zadním přístavu můžete vidět polovinu válečné lodi. Vpravo dům a kousek chodníku. V rohu je slabě osvětlený maják. Je poslední hodina v noci. Ráno začíná svítat. Des Grieux a Lescaut, oba z různých stran kasáren.

Manon byla odsouzena k vyhnanství v americké trestanecké kolonii . Des Grieux a Lescaut plánují poslední pokus o jejich osvobození. Ochranka podplacená Lescautem nejprve umožní rozhovor mezi milenci, ve kterém Des Grieux informuje Manon o plánu. Svítá již, svítí a lucerna zpívá světlo v majáku. Ti dva se musí rozejít. Najednou se ozve výstřel a hlasy se ozývají. Únikový plán selhal. Lescaut je nabádá, aby si pospíšili, ale Des Grieux nechce bez Manon uprchnout. Byla to jen její vlastní prosba, která ho přiměla následovat Lescauta. Hluk nyní přilákal spoustu lidí, mezi nimiž se ti dva skrývají. Nalodění vyhnaných nevěstek začíná pod dohledem seržanta a námořního velitele. Seržant volá vždy jedno jméno, každé komentované davem. Když je řada na Manon, vzbudí Lescaut rozhořčení přítomných obrazovým popisem jejího krutého osudu. Des Grieux využívá příležitosti a opatrně se přiblíží k Manon. Ti dva se loučí v slzách, dokud je seržant hrubě neroztrhá. S odvahou zoufalství Des Grieux přemlouvá kapitána, aby ho vzal s sebou jako chataře (Des Grieux: „Ne! Pazzo syn! - Guardate, pazzo syn“). Lescaut zůstává vzadu a kroutí hlavou.

Čtvrté dějství

Scéna ze čtvrtého dějství: Manonin pohřeb

V Americe

Obrovská rovina na nejvzdálenější hranici od New Orleans. Země je zvlněná a zcela neúrodná a strašně neúrodná. Obloha byla zatažená šedá. Večer se rozednívá. Manon a Des Grieuxové se pomalu přibližují z pozadí, špatně oblečeni, s utrpením. Manon je bledá vyhublá a unaveně se opírá o Des Grieux, který se ji snaží udržet vzpřímeně.

Během útěku pouští je Manon stále slabší. Pošle Des Grieuxe hledat vodu. Když čekala na jeho návrat, vzpomíná si na důvod svého letu, zmatená a vyčerpaná (Manon: „Sola ... perduta, abbandonata“): Ona a Des Grieux se měli po příchodu do Ameriky znovu oddělit. Byl zapleten do krvavé bitvy a ti dva museli uprchnout. Manon proklíná její krásu, kterou z toho viní. Když se Des Grieux vrací bez vody, Manon - již zcela vyčerpaná - protestuje proti její věčné lásce a umírá mu v náručí.

rozložení

orchestr

Orchestrální sestava opery zahrnuje následující nástroje:

Hudební čísla

Opera je skvěle komponovaná. V literatuře jsou zdůrazněny následující části (německé texty po překladu Ludwiga Hartmanna):

první dějství

  • Edmondo: „Ave, sera gentile“ („Dobrý večer!“)
    Madrigal
  • Edmondo / Studenti: „Giovinezza è il nostro nome“ („Náš prapor je šťastné mládí“)
    Madrigal
  • Des Grieux: „Tra voi, belle, brune e bionde“ („Mezi všemi
    těmi krásnými dětmi“) „Gallanterie“
  • Des Grieux: „Cortese damigella“ („Moje milostivá slečno“)
    Des Grieux 'mluví slušně s Manon a uvědomuje si jeho pocity
  • Des Grieux: „Donna non vidi mai“ („Kde
    žila bytost ? “) Vyjádření „extatické lásky“ Des Grieuxa.
  • Manon: „Vedete? io son Fedele „(“ Tak vidíš! Mám věrně „)
    konverzace se stále více stává“ extatické lyrismu“.

Druhé dějství

  • Manon: „In quelle trine morbide“ („Ach, v chladných špičkách je“)
    „výrazný sestupový melos jako výraz osamělosti Manon uprostřed chladné nádhery“
  • Sbormistři: „Sulla vetta tu del monte“ („Kráčíš po výšinách hory, O Chloë“)
    Madrigal
  • Manon: „L'ora, o Tirsi, è vaga e bella“ („Hear the hour, Tyrso, lure“)
    pastorační Ariette Manons jako příklad „jemné změny sémantických odkazů“ (Girardi 2000, 91)
  • Manon / Des Grieux: „Tu, amore? Tu? “(„ Ty, ty! Milovaní! “)
    Velký milostný duet opery
  • Manon: „Io voglio il tuo perdono“ („Ano, teď bys měl odpustit“)
  • Des Grieux: „Ach! Manon, mi tradisce “(„ Manon! Hanba! “)
    Des Grieuxova předtucha temné budoucnosti

Třetí dějství

  • Intermezzo sinfonico
  • Des Grieux: „Ne! pazzo synu! - Guardate, pazzo syn “(„ Běda mi ... jsem skvělý ...! “)
    Vyjádření Des Grieuxova zoufalství jako„ hudební momentky výjimečné psychologické situace “

Čtvrté dějství

  • Manon: „Sola ... perduta, abbandonata“ („Sám! - všichni to vzdali“)
    Manonin vlastní popis stavu její duše bezprostředně před její smrtí, kolísající mezi „rezignací a euforií“

hudba

Přestože již neexistuje žádné rozeznatelné dělení na scény, existují tradiční a většinou uzavřené hudební formy, ve kterých jsou vyjádřeny pocity a mohou se rozvíjet melodie. Šest sólových skladeb s různým emocionálním obsahem je přiřazeno pouze Des Grieuxovi. Je to jedna z nejrozsáhlejších a nejnáročnějších tenorových rolí Pucciniho.

Při léčbě orchestru se Puccini jasně orientoval na Richarda Wagnera , což je patrné na výhledových harmonických obratech (včetně citovaného Tristanova akordu ) a použité leitmotivové technice . Tím je zvláště ovlivněn milostný duet druhého dějství, „Intermezzo sinfonico“ a čtvrtého aktu. Titulní roli je přiřazen vlastní motiv pro slova „Manon Lescaut mi chiamo“, který se v průběhu opery velmi liší. Ve čtvrtém dějství se motivy představené v předchozích dějstvích opět zhušťují. Instrumentální sóla se používají jen zřídka. Leitmotivy daleko přesahují jejich použití jako paměťové motivy Giuseppe Verdiho , ale ještě netvoří „syntakticko-sémantický“ systém.

Vokální témata se často objevují úplně poprvé v orchestru. Na začátku to sólisté přebírají v kvazi-recitaci v rozbité formě. Na druhé straně jsou mimo uzavřené formy také zvraty tabulek. Zarážející je časté „zdvojnásobení expresivní kantilény v několika oktávových registrech“.

Aby reprezentoval historické zbarvení Ancien Régime , Puccini používal různé starší formy. Madrigal, který je na hudební historii ve skutečnosti příliš starý , symbolizuje „svobodné světské canzone“. Úvodní motiv prvního dějství vychází z druhého z Tre minuetti pro smyčcové kvarteto, studentského cvičení Pucciniho. Ve druhém dějství je odkaz na kulturu kastrátů 18. století s podobou hudebníků a pastoračního madrigala. V této scéně je jak ladění nástrojů, tak hra hudebníků plně komponována. Následuje třídílná taneční scéna od Manon s názvem menuet . Od vzhledu Des Grieux ustupují historizující prvky hudby wagnerovskému stylu s variantou Tristanova akordu.

libreto

Protože se Puccini chtěl vyhnout příliš velké podobnosti své opery s Massenetovou Manon („bisogna assolutamente evitare Massenet“), jak charakterizace, tak výběr scén v obou dílech se od sebe výrazně liší. Existují pouze podobnosti v prvním dějství v prvním setkání páru a útěku do Paříže. Klíčový je motiv „lásky na první pohled“. Vybrané epizody jsou nesouvislé a ne vždy ústřední v zápletce Prévostova originálu. Bez znalosti románu není to, co se stalo, zcela pochopitelné. Efekt vzniká pouze prostřednictvím hudby.

Sám Puccini napsal, že téma, kterému se Prévost zabýval, „cítil jako Francouz, prášek a menuet“, „po italsku, se zoufalou vášní“. Jeho snahou bylo „utvářet historickou místní barvu 18. století, zejména v jejích svůdných a afektovaných rysech“. Poetický jazyk 18. století, který se vyznačuje „lingvistickým a metrickým archaismem“, se nachází převážně v prvním a na začátku druhého dějství. Od toho, jak se Des Grieux objevil ve druhém, se jazyk stal modernějším a přímějším a ve čtvrtém dějství již není ani stopy po „francouzském prášku“.

Pracovní historie

Cesira Ferrani jako Manon ve druhém dějství. Kostýmní návrh Adolfa Hohensteina pro světovou premiéru v roce 1893.

Libreto Pucciniho opery Manon Lescaut vychází z knihy Histoire du chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut ze sedmého dílu Mémoires et aventures d'un homme de qualité qui s'est retiré du monde des Abbé Prévost ( Antoine François Prévost d „Vyhnanci). Puccini už určitě věděl, jak materiál Jules Massenet nastavil. Jeho opera Manon již úspěšně měla premiéru v Paříži v roce 1884, ale pro italské publikum byla stále neznámá. Na rozdíl od svých prvních dvou oper, Le Villi a Edgar , se nyní Puccini staral o libreto sám. Odůvodnil to slovy: „Žádnému idiotskému libretistovi by nemělo být dovoleno zničit příběh - rozhodně bych měl mít ruce při tvorbě libreta.“ V průběhu času na textu kromě sebe pracovalo dalších sedm lidí: Ruggero Leoncavallo , Marco Praga, Domenico Oliva, Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi a Giuseppe Adami .

Navzdory špatnému úspěchu Pucciniho předchozí opery Edgar ho jeho vydavatel Giulio Ricordi nadále podporoval. 28. dubna 1889, týden po premiéře, Gazzetta musicale oznámilo , že spolu plánují další opery. Puccini již obdržel první zmínku o tématu Manon Lescaut v březnu 1885 od Ferdinanda Fontany , libretisty jeho prvních dvou oper, který od roku 1820 upozornil na adaptaci hry od Étienne Gosse . Ricordiho obavy z blízkosti Massenetovy opery Puccini odmítl s tím, že žena jako Manon by mohla mít několik milenců. Vzhledem k tomu, že Puccini byl s prací svého předchozího libretisty Fontany nespokojen kvůli svým „pseudofilosofickým ambicím“, rozhodl se místo toho pro Marca Pragu. Na oplátku trval na tom, aby k veršování povolal mladého básníka Domenica Olivu, se kterým již pracoval. Smlouvy byly podepsány v létě 1889 a autoři představili na začátku následujícího roku libreto, jehož čtyři dějství byla odehrána v Amiens, v bytě milenců v Paříži, v městském domě Gerontes a v poušti Louisiany. Puccini poté začal pracovat a dokončil hudbu pro první dějství v březnu 1890. V červnu si ale stěžoval na problémy, které ho „dohnaly k zoufalství“. Práce se navíc příliš podobala Massenetově Manon. Puccini nyní požádal o revizi textu a trval na zcela nové scéně pro Manonovo nalodění v Le Havre. Protože Praga odmítla, vytvořil Ruggero Leoncavallo nový akční náčrt druhého dějství, které by měla Oliva vypracovat jménem Ricordi. Kvůli přepracovanosti se stáhl i Leoncavallo. Na podzim roku 1891 se Luigi Illica ujal revize libreta. Giuseppe Giacosa byl najat jako konzultant. Illica dokončila scénu Le Havre a přidala píseň chovatele lucerny. Scéna, ve které kapitán souhlasí, že s sebou vezme Des Grieux, pochází od samotného Ricordiho. Puccini také přispěl jedenácti řádky pro duet Lescaut / Manon v Gerontesově domě a Leoncavallo napsal dva řádky na konci Des Grieuxova sóla. V létě 1892 bylo původní druhé dějství, popis šťastného soužití milenců, opuštěno a nahrazeno první částí třetího dějství. Scéna z Le Havre se nyní stala samostatným počinem a dostala úvodní mezihru. Vzhledem k tomu, že Oliva nyní prohlásil, že již nechce být spojen s dílem, bylo dohodnuto zveřejnění libreta bez uvedení autorů.

Puccini napsal hudbu opery hlavně v letech 1891 a 1892 v Lucce , v Torre del Lago a v Miláně. Třetí dějství, složené jako poslední, bylo napsáno ve Vacallu ve Švýcarsku. V říjnu 1892 práci dokončil. Stejně jako v některých jeho dalších dílech použil v Manon také starší hudbu. Pro madrigala ve druhém dějství použil Agnus Dei z jeho Messa di Gloria (1880). Převzal melodii árie Des Grieux „Donna non vidi mai“ z Mentìa l'avviso (1883). Úvodem je zrychlená verze menuetu pro smyčcové kvarteto z roku 1884. Motivy smyčcového kvarteta elegie Crisantemi najdete ve třetím a čtvrtém dějství.

V roce premiéry v roce 1893 Puccini revidoval finále prvního dějství. Původní pezzo concertato nahradil dialogem mezi Lescautem a Geronte a vystoupením studentů s Edmontem. Později práci znovu a znovu měnil. Árona Manon „Sola, perduta, abbandonata“ ve čtvrtém dějství byla na dlouhou dobu vynechána a pokračovala 26. prosince 1922 s jiným koncem v Miláně (text: Giuseppe Adami). Dirigent Arturo Toscanini , pod jehož vedením byla tato verze poprvé slyšet v Miláně, navrhl další změny partitury, které také zůstaly trvalé. Tato verze je považována za definitivní verzi opery.

První představení 1. února 1893 se konalo za přítomnosti skladatele v turínském Teatro Regio . Scénu navrhli Ugo Gheduzzi a Alfonso Goldini, kostýmy od Adolfa Hohensteina . Alessandro Pomè byl hudebním ředitelem. Zpívali Cesira Ferrani (Manon Lescaut), Achille Moro (Lescaut), Giuseppe Cremonini (Des Grieux), Alessandro Polonini (Geronte de Ravoir), Roberto Ramini (Edmondo, tančící mistr a lucerna stráže), Augusto Castagnoli (hostitel), Elvira Ceresoli -Salvatori (Musico) a Ferdinando Cattadori (seržant a námořní velitel). Parukáře si zahrál Augusto Ginghini.

Představení mělo velký úspěch. Recenze chválili jeho „stylistickou nezávislost“ a „efektivní zacházení s orchestrem“. Režisérova kniha („disposizione scenica“) vydaná společností Ricordi se stala předlohou pro další produkce jiných společností. Rakouská premiéra v Trentu byla již v červnu 1893, než byla opera uvedena na podzim v dalších menších a středních italských divadlech. Puccini byl přítomen téměř ve všech těchto produkcích. Revidované první finále se hrálo poprvé 21. prosince 1893 v Novaru. Představení v Neapoli od 21. ledna 1894 (dirigent: Vincenzo Lombardi ; Manon: Eva Tetrazzini , Des Grieux: Fernando Valero, Lescaut: Arturo Pessina) byla jako následující inscenace v Miláně od 7. února 1894 (dirigent: Edoardo Mascheroni ; Manon : Olga Olgina, později Hariclea Darclée ; Des Grieux: Giuseppe Cremonini, později Edoardo Garbin) obrovské úspěchy. Opera zůstala v repertoáru La Scaly a byla tam znovu uvedena v delších intervalech, například ve 20. letech 20. století Giovacchino Forzano , v roce 1934 Mario Frigerio, v roce 1957 Franco Enriquez a v roce 1978 Piero Faggioni .

Puccini byl nyní mezinárodně uznáván. Mimo Itálii se Manon Lescaut hrála v Buenos Aires, Rio de Janeiru, Petrohradu a Madridu v jeho prvním ročníku, v Praze, Londýně, Montevideu, Philadelphii a Mexiku v roce 1894, v Santiagu de Chile v roce 1895 a ve Wallackově divadle v New Yorku, Athény a 1898 Amsterdam. Rychle se objevily také cizojazyčné verze:

  • 1893: Hamburg - německý překlad Ludwiga Hartmanna; Dirigent: Otto Lohse , Režie: Franz Bittong; Manon: Berta Foerster-Lauterer, Des Grieux: Willi Birrenkoven
  • 1894: Budapešť - maďarský překlad Antal Rado (dirigent: Arthur Nikisch)
  • 1894: Praha - český překlad Václav Juda Novotný
  • 1895: Varšava - polský překlad Adolfa Kitschmana
  • 1906: Nice - francouzský překlad Maurice Vaucaira; 1907 také hrál v Marseille a Antverpách

Kromě La Scaly v Miláně byla důležitými místy Royal Opera House Covent Garden v Londýně a Metropolitan Opera New York. První představení v Londýně bylo 11. května 1894, protože Ricordi dal práva na předvádění pouze pro Verdiho Falstaffa spolu s Manon Lescaut . V roce 1904 zde bylo dílo poprvé zpíváno v angličtině. Puccini byl osobně přítomen na premiéře na MET v roce 1907. Zpívali zde Lina Cavalieri (Manon) a Enrico Caruso (Des Grieux).

Dalšími důležitými inscenacemi byly:

Nahrávky

Pucciniho Manon Lescaut se mnohokrát objevil na fonogramech. Operadis uvádí 85 nahrávek v období od roku 1931 do roku 2009. Níže jsou proto uvedeny pouze ty nahrávky, které byly zvláště rozlišeny v odborných časopisech, operních průvodcích a podobně nebo které pochopitelně stojí za zmínku z jiných důvodů.

Další úpravy

Na základě stejné látky:

výdajů

skóre

  • Ricordi, Milan 1893 (SC 64.E.2A: PN 96389)
  • Ricordi, Milan 1898 (?) (SC 64.E.4A: PN 96389)
  • Ricordi, Milan 1915 (SC 64.E.6: PN 115300)
  • Ricordi, Milan 1924 (SC 64.E.8B: PN 115300)
  • Ricordi, Milan 1958 (SC 64.E.8D: PN PR113)
  • Roger Parker (Ed.), 2013 (PN 139071)

Vokální skóre

  • Ricordi, Carlo Carignani (ed.), 1892 (SC 64.E.1: PN 95567, 277 stran)
  • Ricordi, 1893 (SC 64.E.2: PN 95567, 275 stran)
  • Ricordi, 1893 (SC 64.E.3: PN 95567, 262 stran, nové finále I)
  • Ricordi, 1898 (?) (SC 64.E.4: PN 95567, 264 stran)
  • Ricordi, 1909 (SC 64.E.5: PN 95567, 258 stran, bez árie Manon ve čtvrtém dějství)
  • Ricordi, 1923 (SC 64.E.7: PN 95567, 264 stran)
  • Ricordi, nejdříve 1924 (SC 64.E.8: PN 95567, 263 stran)
  • Ricordi, Mario Parenti (ed.), 1960 (SC 64.E.8: PN 95567, 263 stran)
  • Roger Parker (Ed.), 2015 (PN 139074)

libreto

  • Ricordi, z roku 1893 (61 stran)
  • Ludwig Hartmann, 1893 (německy)
  • Joachim Popelka, Georg C. Winkler, 1955 (německy)
  • Joachim Herz , Eginhard Röhlig (1992)

Kniha režiséra („disposizione scenica“)

  • Ricordi, Milan 1893 (č. 96457)

webové odkazy

Commons : Manon Lescaut  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o Richard Erkens: Manon Lescaut. In: Richard Erkens (Ed.): Puccini Handbook. Metzler, Stuttgart 2017, ISBN 978-3-476-05441-8 (Metzler eBook), s. 220-231.
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Norbert Christen: Manon Lescaut. In: Piperova encyklopedie hudebního divadla . Svazek 5: Funguje. Piccinni - Spontini. Piper, Mnichov / Curych 1994, ISBN 3-492-02415-7 , s. 96-101.
  3. ↑ Manon Lescaut. In: Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbuch der Oper. 9., rozšířené, přepracované vydání 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , s. 555–558.
  4. ↑ Libretto z něj na cílové stránce Opera-Guide kvůli změně adresy URL aktuálně není k dispozici .
  5. ↑ a b c d e f g h Manon Lescaut. In: Attila Csampai , Dietmar Holland : Opera guide. E-kniha. Rombach, Freiburg im Breisgau 2015, ISBN 978-3-7930-6025-3 , s. 959-970.
  6. ↑ a b c d e f g h Julian Budden:  Manon Lescaut (ii). In: Grove Music Online (anglicky; vyžaduje se předplatné).
  7. ↑ Manon Lescaut - Brani important in the work information on librettidopera.it , accessed on July 2, 2019.
  8. ↑ a b Gabriella Biagi Ravenni, Dieter Schickling (ed.): Giacomo Puccini: Epistolario 1 (1877-1896). Florencie 2015.
  9. ^ Giuseppe Adami : Puccini. Milan 1935; Němec od Lotte Leber. Stuttgart 1943.
  10. ↑ a b c Emanuele d'Angelo: Puccini a libretisté. In: Richard Erkens (Ed.): Puccini Handbook. Metzler, Stuttgart 2017, ISBN 978-3-476-05441-8 (Metzler eBook), s. 78–80.
  11. ↑ Michele Girardi: Puccini. Jeho mezinárodní umění (z italštiny přeložila Laura Basini). Chicago / Londýn 2000. Italské původní vydání: Michele Girardi: Giacomo Puccini. Internazionale di un musicista italiano. Benátky 1995.
  12. ↑ a b Manon Lescaut. In: Reclams Opernlexikon (= digitální knihovna . Svazek 52). Philipp Reclam červen. v Directmedia, Berlín 2001, s. 1601.
  13. ^ 1. února 1893: „Manon Lescaut“. In: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  14. ^ Peter Franken: Robert Carsen, osobní dojem. In: Place de l'Opéra, 29. října 2015, přístup 3. července 2019.
  15. ↑ a b c d e Manon Lescaut. In: Harenbergův průvodce operou. 4. vydání. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 684-687.
  16. ^ Diskografie na Manon Lescaut v Operadis.
  17. ↑ a b c d e f g h i j Giacomo Puccini. In: Andreas Ommer : Adresář všech operních kompletních nahrávek (= Zeno.org . Svazek 20). Directmedia, Berlín 2005.
  18. ↑ a b c Pucciniho Manon Lescaut na gramofonu , přístup 30. června 2019.
  19. ↑ Ekkehard Pluta: Skutečně protiklad. In: Opernwelt , červen 2009, s. 30.
  20. ↑ Recenze DVD od Silvia Varvisa na gramofonu , přístup 30. června 2019.
  21. ↑ Ekkehard Pluta: Věrnost práci jako alibi a výzva. In: Opernwelt , červen 2007, s. 55.
  22. ^ Recenze CD od Riccarda Mutiho. In: Gramophone , 5/2000, accessed June 30, 2019.
  23. ↑ Christoph Vratz: Jasný, bledý, opulentní. In: Opernwelt , červen 2016.
  24. ↑ Jürgen Kesting : Meze krásné písně. In: Opernwelt , leden 2017, s. 24.