Tosca

Termíny opery
Titul: Tosca
Originální plakát Adolfa Hohensteina k světové premiéře Toscy

Originální plakát Adolfa Hohensteina k světové premiéře Toscy

Původní jazyk: italština
Hudba: Giacomo Puccini
Libreto : Giuseppe Giacosa a Luigi Illica
Literární zdroj: La Tosca od Victorien Sardou
Premiéra: 14. ledna 1900
Místo premiéry: Teatro Costanzi , Řím
Hrací čas: asi 2 hodiny
Místo a čas akce: Řím 17. a 18. června 1800
lidé
  • Floria Tosca, operní zpěvačka ( sopranistka )
  • Mario Cavaradossi, malíř ( tenor )
  • Baron Scarpia, policejní šéf ( baryton )
  • Spoletta, četník (tenor)
  • Sciarrone, četník ( basa )
  • Cesare Angelotti, politický vězeň (basa)
  • Sacristan (basa)
  • Normálně otevřené (basy)
  • Pastýř (chlapec soprán )

Tosca je opera o třech dějstvích, kterou složil Giacomo Puccini . Libreto napsal Giuseppe Giacosa a Luigi Illica založen na drama La Tosca od Victorien Sardou . Premiéra se konala 14. ledna 1900 v Teatro Costanzi v Římě, dnešním Teatro dell'Opera di Roma , pod vedením dirigenta Leopolda Mugnoneho. Německá premiéra v Semperoper v Drážďanech následovala 21. října 1902 . Premiéra v Deutsches Opernhaus Berlin pod vedením Ignatze Waghaltera 20. května 1920 byla významná i pro historii recepce v Německu .

spiknutí

Opera se bude konat v Římě 17. a 18. června 1800.

Pravěk a pozadí

Na rozdíl od všeobecného přesvědčení není předmět Toscy historický. Spíše jsou postavy a děj fiktivní. Pozadí, na kterém se děj vyvíjí, je historicky určeno.

V únoru 1798, francouzští vojáci v neměl války druhé koalice z papežských států dobyla a Roman republiky se sídlem (Cesare Angelotti v Tosca bývalý konzul republiky). Po vítězství rusko-rakouských koaličních vojsk v bitvě u Trebbia (19. června 1799) se Francouzi stáhli z Říma; 30. září 1799 vpadla neapolská armáda do Říma za vlády krále Ferdinanda IV . Stejně jako dříve v Neapoli byli představitelé bývalé republiky vystaveni krvavým činům pomsty a pronásledování (Angelotti byl uvězněn v Castel Sant'Angelo ).

Ve Francii převzal vládu jako první konzul s pučem 9. listopadu 1799 Napoleon Bonaparte . Poté, co koalice odmítla nabídku míru, zahájil na jaře roku 1800 kampaň proti Rakousku a v květnu roku 1800 se svou armádou překročil Alpy do severní Itálie. 14. června 1800 vypukla v Piemontu bitva u Marenga mezi vojsky Francie a Rakouska. Kolem poledne zaútočili Rakušané na Marengo a Francouzi museli ustoupit (proto - o dva dny později - vítězství nad Napoleonem uvádí Tosca v 1. dějství ); odpoledne však Francouzi dokázali zvrátit bitvu a nakonec porazit koaliční jednotky (zpráva o porážce koalice večer 16. června v aktu 2 v Tosce ).

první dějství

(V kostele Sant'Andrea della Valle )

Interiér kostela Sant'Andrea della Valle; Scéna prvního aktu Toscy

Politický vězeň Angelotti právě uprchl ze státní věznice Castel Sant'Angelo do kostela Sant'Andrea della Valle; schovává se tam v rodinné kapli Attavanti, když do kostela přijde sakristan (sexton). Oltářní obraz v tomto kostele navrhl malíř Mario Cavaradossi. Kreslí postavu Marie Magdaleny podle vzoru krásného cizince, kterého v poslední době často vídali v kostele. Cavaradossi připouští, že mu cizinec sloužil jako model, ale tvrdí, že jeho srdce patří pouze jeho milence, zpěvačce Florii Tosce („Recondita armonia“).

Poté, co sakristan odejde, Angelotti se vydá ze svého úkrytu a setká se s Cavaradossi, který je jeho starým přítelem. Cavaradossi chce Angelottimu pomoci a zamkne dveře kostela, aby ho nepřekvapilo. Objeví se Tosca a Angelotti se musí znovu schovat. Před tím mu dal Cavaradossi koš s obědem, aby se mohl posílit. Zamčené dveře a skutečnost, že si myslí, že slyšela druhý hlas, Tosce žárlí; obviňuje Cavaradossiho z nevěry. Přestože Cavaradossi dokáže situaci uklidnit a domluvit si schůzku na večer, Toscova žárlivost znovu zavládne, když na obrázku, který namaloval Cavaradossi, pozná hraběnku Attavanti.

Po Toscově odchodu plánují Cavaradossi a Angelotti pokračovat v útěku. Cavaradossi se od Angelotti dozví, že jeho sestra - hraběnka Attavanti - přinesla do kostela dámské oblečení a vějíř jako maškarádu při jeho útěku. Uslyšíte výstřel z děla z Castel Sant'Angelo, který hlásí, že byl objeven Angelottiho útěk. Cavaradossi opouští kostel s Angelottim, aby ho schoval do svého vzdáleného venkovského domu. Ve spěchu zůstává ventilátor.

Sakristan vstupuje do kostela se zprávou o vítězství rakouských vojsk v Marengu. Do kostela vstupuje policejní šéf Baron Scarpia, který pronásleduje Angelotti. Vějíř s erbem Attavantise, portrét Madony a vyprázdněný jídelní koš potvrzují jeho podezření, že Angelotti byla v kostele a Cavaradossi mu pomáhal uniknout. Tosca se vrací do kostela, aby informovala Cavaradossiho, že ten večer nemůže dodržet schůzku, protože by měla zpívat na festivalu vítězství. Potkává Scarpii, která pomocí Attavantiho ventilátoru rozvíří její žárlivost. Když Tosca odchází konfrontovat Cavaradossiho a jeho údajnou milenku, pošle Scarpia na stopu policejního agenta Spolettu („Tre sbirri ...“).

Druhé dějství

(Scarpia pokoje v Palazzo Farnese )

Scarpia nařídí četníkovi Sciarronovi, aby pozval Toscu. Policejní agent Spoletta informuje o neúspěšném hledání vily Cavaradossis. Nenašel tam uprchlého Angelottiho, pouze Cavaradossiho, kterého si vzal na výslech. Když Cavaradossi odmítne prozradit, kde se Angelotti nachází, Scarpia nechá Cavaradossiho mučit ve vedlejší místnosti, aby Tosca slyšela jeho výkřiky. Navzdory mučení Cavaradossi neodhalil úkryt svého přítele. Tosca se však nakonec zhroutí a odhalí úkryt Angelotti. Když ho chtějí agenti Scarpia zatknout, Angelotti se zabije.

Sciarrone přináší Scarpii zprávu o Napoleonově vítězství nad Rakušany spojenými s papežskými státy v bitvě u Marenga. Když to Cavaradossi slyšel, byl důrazně oddán svým politickým ideálům. Scarpia poté nechala Cavaradossiho odvézt k popravě. Tosca požádá Scarpii o záchranu života Cavaradossiho a zeptá se na cenu („Quanto? ... Il prezzo.“). Scarpia připouští, že se dá koupit, ale na oplátku za propuštění Cavaradossi nepožaduje peníze, ale že Tosca je na jeho vůli („Sì, t'avrò“). Když si Tosca uvědomí, že jí na záchranu Cavaradossi zbývá málo času, naříká nad svým údělem ( Arie Vissi d'arte ( žil jsem pro umění )) a souhlasí s dohodou. Scarpia poté dává Spolettě příkaz k provedení popravy Cavaradossiho a hraběte Palmieriho („Come facemo del conte Palmieri“) pouze pro předstírání. Tosca stanoví dvě podmínky: chce informovat Cavaradossi o milosti sama a požaduje dopis o bezpečném chování pro sebe a Cavaradossi k útěku z papežských států. Zatímco Scarpia píše tento dopis, Tosca vidí nůž na stole, ona ho vezme, a když se Scarpia pokusí přitáhnout Tosca k sobě („Tosca, finalmente mia!“), Vrazí mu nůž do hrudi („Questo è il bacio di Tosca "). Tosca přebírá dopis o bezpečném chování, který Scarpia drží při smrti. Potom položí vedle mrtvé ženy dvě svíčky a položí mu na hruď kříž („E avanti lui tremava tutta Roma“ - „A celý Řím se před ním třásl“).

Třetí akt

(Vězení v Castel Sant'Angelo )

Připravují se natáčení Cavaradossi na platformě Castel Sant'Angelo. Ten píše Tosce dopis na rozloučenou a vzpomíná na svou první noc lásky a krásný a nyní končící život (jedna z nejslavnějších a nejpopulárnějších operních árií: E lucevan le stelle ).

Tosca šla do vězení se Scarpiovým průkazem a řekla svému milenci, že trest by měl být proveden pouze na povrchu. Dává mu pokyny, aby spolu hráli a nechali se po výstřelech s prázdnými náboji realisticky spadnout. Poté, co se palba stáhne, chce s ním cestovat na svobodu. Objeví se palebná četa a střílí Cavaradossiho. Tosca mu chce po jeho odchodu pomoci vstát a je v šoku, když si uvědomí, že ji Scarpia také podváděla: Cavaradossi je opravdu mrtvý. Mezitím byla také objevena smrt Scarpia. Když mají být Tosca zatčeni četníky, vyběhne z Castel Sant'Angelo s výkřikem „O Scarpia, avanti a Dio!“ („Ach Scarpia, k Bohu!“).

Vznik

Drama Victora Sardou La Tosca mělo premiéru 24. listopadu 1887 v Paříži. Hra měla obrovský mezinárodní úspěch a po celé Evropě hrála se Sarah Bernhardt ; do roku 1908 mělo být asi 3000 představení.

Dva roky po premiéře Puccini toto dílo přečetl poprvé. 7. května 1889, krátce po premiéře své opery Edgar , Puccini napsal svému vydavateli Giulio Ricordi a požádal ho, aby požádal Sardou o práva na napsání libreta: „[...] Vidím svou operu v této Tosce : vyvážené proporce, žádný divadelně dekorativní přebytek, obvyklá hudební převaha. “Puccini viděl drama až v srpnu následujícího roku na představení se Sarah Bernhardtovou v Miláně, i když ve francouzštině; Puccini by měl používat pouze slova „Malheureuse! Malheureuse! “(„ Nešťastný! Nešťastný! “). Projekt opery Tosca nebyl zpočátku konkrétně sledován; je rovněž sporné, zda by Sardou nechal práva na své úspěšné dílo tehdy ještě relativně neznámému skladateli. Puccini se věnoval operám Manon Lescaut (1893) a La Bohème (1896).

Luigi Illica

Teprve v roce 1895 se Puccini vrátil do Toscy, údajně také proto , že Verdi , v té době otec italské operní scény, vyjádřil svůj souhlas s tématem. Mezitím Ricordi von Sardou získal práva na La Tosca a pověřil Luigiho Illicu, aby napsal libreto, které měl zhudobnit Alberto Franchetti . Puccini, který nebyl na takové otázky nadšený (už v La Bohème předal svého přítele Ruggera Leoncavalla ), nyní přiměl Ricordiho přesvědčit původně zamýšleného skladatele Franchettiho, aby se vzdal údajně nevhodného materiálu pro operu. Ricordi, který chtěl vybudovat Puccini jako nástupce Verdi po svých prvních úspěchů pro jeho nakladatelství, obrátil se k Franchetti, a ty, kteří už postoupili Illica libreto pro Andrea Chenier na Umberto Giordano , vlastně rezignoval na svou smlouvu a odešel Puccini do značné míry hotový text. 9. srpna 1895 oznámil svému příteli: „Udělám Toscu, vynikající libreto Illica, tři dějství, Sardou nadšený libretem.“ V říjnu 1895 se skladatel vydal do Florencie, aby znovu viděl Sarah Bernhardtovou jako Toscu. Uplynuly však více než tři roky, než byly dokončeny práce na libretu pro Toscu .

Giuseppe Giacosa

Na Ricordiho doporučení byl jako druhý libretista přiveden Giuseppe Giacosa, který již pracoval na La Bohème ; měl by se především postarat o formulaci jednotlivých veršů, Illica o dramatickou strukturu. Spolupráce trojice Puccini, Illica a Giacosa byla něco jiného než bez napětí a od práce bylo několikrát upuštěno. Giacosa už Ricordimu vysvětlil na začátku své spolupráce: „Ci metto mano, ma declino ogni responsabilità - půjčím ruku, ale odmítám jakoukoli odpovědnost.“ pozoruhodný úsudek od spoluautora operního textu, který je považován za jeden z nejlepších vůbec. Giacosa v zásadě nebyl přesvědčen o předmětu Toscy ; dokonce řekl, že téma bylo „nevhodné pro hudební divadlo“ a mezitím nabídl Ricordimu, aby mu vrátil zálohu, kterou obdržel, a aby s dílem úplně skončil.

Kromě Pucciniho, Illica, Giacosy a Ricordiho, čtyř hlavních osob odpovědných za libreto Toscy , se na tvorbě textu nepřímo podílel i Sardou. Souhlasil s Illiciným snížením, ale požadoval za převod práv strašnou částku 50 000 franků; Nakonec se dohodli na 15% z příjmů z představení Toscy (v té době bylo obvyklých maximálně 10%) Puccini několikrát diskutoval se Sardou, který neustále přicházel s neobvyklými návrhy: Takže chtěl, aby Tosca skočila z Castel Sant „Angelo přímo do Tibery, bez ohledu na to, že Tiber neprotéká přímo kolem Castel Sant'Angelo a nenechává slunce vycházet nad bazilikou svatého Petra (Bazilika svatého Petra se nachází na západě Castel Sant'Angelo). Zde se Sardou poddala, ale nepřijal, že titulní hrdinka skončí „mrtvá“ na zemi, ani že by se měla zbláznit, ale trval na tom, aby Tosca skočila z platformy Castel Sant'Angelo k její smrti. Smrt policejního agenta Spoletty, která by byla pátou smrtí v Tosce , byla upuštěna.

Koncepční text opery byl dokončen na konci roku 1896. V roce 1897 se projekt zastavil, Puccini byl zaneprázdněn hlavně představením svých hotových oper. Komponovat začal až v létě roku 1898 a 18. srpna zahájil finále prvního dějství; V únoru 1899, po návratu z další cesty do Paříže, následovalo druhé dějství. Na konci prvního a třetího aktu Puccini požádal o radu přítele svého římského duchovenstva, aby byly jednotlivé scény realistické a věrný originálu, jak je to možné. 29. září 1899 (podle záznamu v deníku ve 4:15) dokončil Puccini třetí dějství.

Vydavatel Giulio Ricordi (1897)

Během závěrečné práce, 10. října 1899, Puccini obdržel požární dopis od Ricordiho, který si stěžoval na třetí dějství, které podle jeho názoru selhalo: „Duet Tosca-Cavaradossi (...), roztrhaný píseň s bezvýznamnými nápady, které pouze postavy redukují (...) podložené melodií, která je dílčí a příliš nenáročná (...) Kam se poděl ten Puccini, mistr ušlechtilé, vřelé a mocné inspirace? “bál se Ricordi„ zničující důsledky “pro jeho vydavatele a pro slávu Pucciniho a navrhl, aby byl dotyčný duet přepsán od nuly. Ve své odpovědi z 12. října Puccini trval na současné verzi, neprovedl žádné významné změny a Ricordi se nakonec vzdal, zejména proto, že doba před premiérou, která byla stanovena na polovinu ledna 1900, už byla příliš pokročilá na to, aby zásadní změny.

Kritika zde následovala skladatele , v neposlední řadě kvůli úspěchu Toscy : „Zde se Puccini ukazuje jako„ modernější “umělec, jeho interpretace jde psychologicky hlouběji. Na druhé straně Giulio Ricordi je stále představitelem staršího operního úhlu pohledu, který i v nejnáročnější situaci vyžaduje „melodický“, stále melodický zvuk v nepřerušovaných proudech. “V poslední době však otázka bylo také nastoleno, zda Ricordi ve sporu o „(největší) kompoziční slabost“ Možná se opera nakonec nemohla mýlit.

Historie výkonu

premiéra

Obsazení premiéry
role Hlasový oddíl Vokální rozsah obsazení
Floria Tosca , zpěvačka soprán c 1 - c 3 Hariclea Darclée
Mario Cavaradossi , malíř tenor des - h 1 Emilio De Marchi
Baron Scarpia , policejní šéf baryton H - celkem 1 Eugenio Giraldoni
Cesare Angelotti, bývalý konzul bas c - e 1 Ruggero Galli
Kostelník bas As - e 1 Ettore Borelli
Spoletta, policejní agent tenor c ostrý - f ostrý 1 Enrico Giordano
Sciarrone, policejní agent bas d - d 1 Giuseppe Gironi
Vězeňský dozorce bas H - des Aristide Parassani
Pastýř Chlapectví h - e 2 Angelo Righi
Jsou zvýrazněny tři hlavní role

Tosca byla poprvé uvedena 14. ledna 1900 v Teatro Costanzi , později v Teatro Reale dell'Opera . Vzhledem k tomu, že Řím byl místem opery, byla volba místa premiéry zřejmá; ale také se předpokládalo, že se Puccini chce vyhnout severoitalským operním domům, kde měl nedávno špatné zkušenosti se světovými premiérami. Antiklerikální materiál opery nepředstavoval překážku premiéry, protože sociálně relevantní kruhy Říma (papež a církev se od okupace papežských států v roce 1871 neúčastnily politického života v Itálii) byly antiklerikální . Dirigentem premiéry byl Leopoldo Mugnone , protože Arturo Toscanini byl smluvně vázán na Scalu .

K scénám a kostýmům byl najat Adolfo Hohenstein , který také navrhl známé plakáty inspirované secesí . Plakát, na kterém Tosca umisťuje kříž na hruď Scarpie, kterou zabila, se stal symbolem opery. Na premiéře založil Hohenstein tradici, která sahá až do současnosti. V duchu realismu znovu vytvořil původní umístění na jevišti pro všechny tři akty: interiér kostela Sant'Andrea della Valle, kancelář Scarpia v Palazzo Farnese a platformu Castel Sant'Angelo.

Vstup do dnešního Teatro dell'Opera , Teatro Costanzi do roku 1926

Premiéra Toscy byla významnou společenskou událostí: mezi diváky byli premiéři, ministři školství, senátoři a poslanci, od druhého dějství také královna a kulturní elita země, například skladatelé Pietro Mascagni a Francesco Cilea a Siegfried Wagner. . Vnější okolnosti však nebyly nic jiného než příznivé: ekonomická situace v Itálii byla na přelomu století špatná, parlament byl rozpuštěn, král Umberto a předseda vlády Pelloux pokračovali represivním směrem, který situaci ještě zhoršil ; země byla prakticky pod vojenskou diktaturou. Atmosféra před premiérou byla napjatá, dokonce došlo k bombové hrozbě. Krátce poté, co začalo představení, tam byla velká nepokoje v hledišti, aby Mugnone, který se v poslední době svědky bombový útok v Barceloně , přerušil výkon ve středu Cavaradossi první árie recondita Armonia . Po desetiminutové přestávce začali znovu.

Premiéra byla pro Pucciniho velkým, ne-li triumfálním úspěchem; to přineslo o něco později první představení v Miláně pod vedením Toscaniniho 17. března 1900. V Římě Tosca zožala velký potlesk a četné závěsy, z nichž tři byly určeny pouze pro Pucciniho, a na rozdíl od La Bohème nebyly ani píšťalky, ani piskoty. . Odezva tisku byla rozdělena, mnoho recenzentů bylo podrážděno novostí díla, ale zejména drastickým, brutálním tématem. Prvním důvodem úspěchu bylo publikum, které chtělo vidět Pucciniho novou operu. O tři týdny později se v Římě konalo 14. představení a majitelé divadla Teatro Constanti vykázali rekordní tržby.

rozdělení

Scarpia and Tosca, Opernfestspiele St. Margarethen 2015, režie: Robert Dornhelm , v hlavní roli Martina Serafin

Opera byla uvedena na nejdůležitějších scénách v Itálii krátce po premiéře. Tosca byla hrána v premiérovém obsazení v Turíně 20. února 1900 ; Milan následoval v březnu, Verona v dubnu, Janov v květnu, Lucca v září a Bologna v listopadu. Opera v Buenos Aires a Londýně již dosáhla prvních mezinárodních úspěchů. První představení Toscy v Německu se uskutečnilo tři roky po světové premiéře 21. října 1902 v Drážďanech pod vedením Ernsta von Schucha a dosáhlo triumfálního úspěchu. Zpěváky pro toto německé představení byli Irene Abendroth , Carl Burrian a Karl Scheidemantel .

Tosca je nedílnou součástí operního repertoáru od prvního představení a je rok co rok jednou z pěti nejčastěji uváděných oper na světě; Jen v sezóně 2012/2013 bylo 429 představení v 94 městech.

Produkce

Hned od začátku se pozornost soustředila hlavně na titulní roli, „která z díla udělala prima donna opera par excellence“. Emma Eames , Geraldine Farrar , Emmy Destinn a Claudia Muzio formovaly vzor v prvních desetiletích. Zvláštní zmínku si zaslouží Claudia Muzio, která své ztvárnění, ale i celý svůj vzhled založila na Sarah Bernhardtové a která tak vytvořila styl Tosca, který se používá dodnes. „ Sériová divadelní interpretace Marie Jeritzy, která vyčerpává veristický potenciál části do posledního“, způsobila senzaci také v roce 1921 v New Yorku, 1925 v Londýně a 1928 v Paříži. Dlouhá běžná praxe zpěvu árie „Vissi d'arte“ ležící na podlaze se datuje také k Jeritze.

Hildegard Behrens jako Tosca, 1985 v New Yorku

Tato pozoruhodná divadelní interpretace byla běžná až do padesátých a šedesátých let, v některých případech až do současnosti. Maria Callas našla nový přístup , přestože se jí typ role příliš nelíbil, odtrhla se od „klišé prima donna a zdůraznila křehkost postavy v hraničních situacích.“ Její interpretace standardů sady rolí, zejména v jejích pozdních představeních v New Yorku v roce 1956 a v Paříži v roce 1958. Spolu s jejím příjemným partnerem Titem Gobbim jako Scarpií vznikla v Londýně v letech 1964 a 1965 vynikající inscenace pod vedením Franca Zeffirelliho : Callas, Gobbi a Zeffirelli vytvářeli po celá desetiletí příkladné hudební divadlo v pravém slova smyslu, v němž umění herectví a zpěvu bylo neoddělitelné. […] Stejně jako jiné role, které Callas znovu vytvořil, od té doby její Tosca také tvořila referenční bod pro téměř všechny pozdější interpretace, nejen pro zpěváky, ale také pro dirigenty a režiséry. „Zachoval se filmový záznam druhého dějství, který působí dojmem této inscenace.

Kvůli přesným detailům místa a času akce v partituře jsou inscenacím Toscy dány přesnější parametry než v jiných operách. Historické interpretace, které jsou víceméně věrné detailům, jsou proto zcela zjevné, zejména u této opery, a jsou také opakovaně používány jako druh standardní Toscy , která pak nevyžaduje žádnou další interpretaci. Některé z těchto produkcí se hrály a nadále hrají beze změn po celá desetiletí, například ve Vídni. Tento přístup se vztahuje k přímému využití světového premiérového vybavení Hohensteina, například v inscenaci Maura Bologiniho v Římě v roce 1964 nebo v Berlíně v roce 1969 se scénami podle Hohensteina. Brian Large (režisér) a Zubin Mehta (dirigent) šli v roce 1992 o krok dále v historizování realismu, a to nejen díky tomu, že tři akty hrály na původních místech pro živé vysílání opery v televizi, ale také ve „skutečné“ době dne libreta, tj. v poledne v kostele, večer v Palazzo Farnese a za úsvitu na Castel Sant'Angelo (s Catherine Malfitano jako Tosca, Plácido Domingo jako Cavaradossi a Ruggero Raimondi jako Scarpia); orchestr odehrál. Jonathan Miller , který v roce 1986 zdůraznil politický rozměr tématu a v koprodukci Maggio Musicale Florence a Anglické národní opery, se vydal jiným směrem a vyprávěl Tosce jako příběh Resistancea z Německa okupovaného Říma v roce 1944. Zpěvačky v inscenaci byly Éva Marton , Giuseppe Giacomini a Silvano Carroli ; Scarpia zde byl náčelníkem fašistické vojenské policie OVRA a odbojáře Cavaradossi. Překlad látky u jiných z tyranských embosovaných okolností, které jsou časově blíže současnosti, se zúčastnili mimo jiné Ruth Berghaus v Drážďanech, Nikolaus Lehnhoff v Amsterdamu (1998) a Baden-Baden (2007) a Philipp Kochheim 2006 v Darmstadtu, kde Objevili se Scarpiaovi přisluhovači v bojových oblecích a se samopaly.

Giancarlo Del Monaco a Ben Willikens se vydali třetí cestou nad rámec historizace a odkazu na současnost v Hamburku v roce 1989: Převedli zápletku „do archetypálních situací pronásledování, hrůzy a smrti pomocí surrealisticko-symbolických obrazů“ (zpěváci: Leona Mitchell , Giacomo Aragall a Ingvar Wixell ; dirigent: Leonhard Slatkin). V roce 2007 Phillip Himmelmann interpretoval operu na jezeře v Bregenzu před sugestivní scénou s velkým okem. Tato výroba se stala známou zejména díky sekvencím ve filmu Jamese Bonda Quantum of Solace . Extrémním bodem této neskutečné, abstraktní performance je produkce Rolanda Schwaba v roce 2016 v Staatstheater Braunschweig , kde jevištní design sestává téměř výhradně ze světelných efektů a zařízení také upustilo od jakýchkoli historických odkazů.

hudba

orchestr

struktura

Tosca není řada oper , jednotlivé „kousky“ se spojují; pouze tři zvýrazněné jsou odstraněny.

první dějství

  1. Aha! Závěrečné příspěvky!
  2. Dammi i colori! ... Recondita armonia
  3. Gente là dentro!
  4. Mario! Mario! Mario!
  5. Ach, quegli occhi! ... Quale occhio al mondo può star di paro
  6. E buona la mia Tosca
  7. Un tal baccano in chiesa!
  8. Nebo tutto è chiaro ... Tosca? Che non mi veda ... Mario! Mario!
  9. Ed io venivo a lui tutta dogliosa
  10. Tre sbirri, una carrozza (Te Deum)

Druhé dějství

  1. Tosca è un buon falco!
  2. Ha più forte
  3. Meno barvy!
  4. Dov'è dunque Angelotti?
  5. Ed nebo fra noi parliam da buoni amici ... Sciarrone, che dice il Cavalier?
  6. Orsù, Tosca, překlad
  7. Basta, Roberti
  8. Nel pozzo del giardino
  9. Se la giurata fede debbo tradir
  10. Vissi d'arte
  11. Zobrazit vše, le man giunte io stendo a te!
  12. E kval via scegliete?

Třetí akt

  1. Io de 'sospiri
  2. Mario Cavaradossi? Voi
  3. E lucevan le stelle
  4. Aha! Franchigia a Floria Tosca
  5. O dolci mani mansuete e pure
  6. E non giungono
  7. Com'è lunga l'attesa!
  8. Rychle! Ne! Mario! Mario! Ne! Rychle! A já jsem!

Diskografie (výběr)

V letech 1918 až 2009 provedla Tosca přibližně 250 nahrávek .

Zvuk

(Rok; dirigent; Tosca, Cavaradossi, Scarpia, Angelotti; štítek)

Video

(Rok; dirigent; režie; umělci; orchestr; štítek)

  • 1964; Carlo Felice Cillario; Maria Callas, Renato Cioni, Tito Gobbi; Orchestr a sbor Královské opery (živě, pouze 2. dějství); DVD: EMI Classics
  • 1964; Robert Hanell ; Götz Friedrich ; Éva Harmath , Hanns Nocker , Vladimír Bauer , Rudolf Asmus , Josef Burgwinkel , Karl-Heinz Kossler, Fritz Hübner ; TV verze Komische Oper Berlin .
  • 1976; Bruno Bartoletti ; Gianfranco De Bosio; Raina Kabaivanska, Plácido Domingo, Sherrill Milnes; New Philharmonia Orchestra; DVD: Deutsche Grammophon
  • 1993; Zubin Mehta; Brian Large ; Catherine Malfitano, Plácido Domingo, Ruggero Raimondi; RAI Orchestra Sinfonica a Coro di Roma (film televizního vysílání); DVD: Teldec
  • 1998; Riccardo Chailly ; Misjel Vermeiren, Catherine Malfitano, Richard Margison, Bryn Terfel; Royal Concertgebouw Orchestra a Chorus of Nederlandse Opera; DVD: Decca
  • 2001; Antonio Pappano; Benoît Jacquot, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, Ruggero Raimondi; Orchestr a sbor Královské opery; DVD: EMI Classics
  • 2004; Maurizio Benini; Núria Espert; Daniela Dessì , Fabio Armiliato, Ruggero Raimondi; Skutečný orchestr a sbor Teatro; DVD: Opus Arte
  • 2007; Valerio Galli; Mario Corradi; Antonia Cifrone, Stefano Secco, Giorgio Surian; Orchestr a sbor festivalu Puccini, Torre del Lago; DVD: Dynamické

literatura

  • Norbert Christen: Tosca , in: Piperova encyklopedie hudebního divadla ; Sv. 5, Works Piccinni - Spontini. Piper, Mnichov a Curych 1994, ISBN 3-492-02415-7 , str. 106-113 a násl.
  • Attila Csampai, Dietmar Holland (redaktor): Giacomo Puccini - Tosca. Texty, materiály, komentáře , Rowohlt, Reinbek 1987, ISBN 978-3-499-18306-5 .
  • Michael Horst: Puccini Tosca ; Seemann Henschel / Bärenreiter, Kassel 2012, ISBN 978-3894879136 .
  • Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag, Mnichov 1984, ISBN 978-3442331116 .

webové odkazy

Commons : Tosca  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ^ Například Tosca , program Bavorské státní opery, Mnichov 1982;
  2. ^ Tosca korespondence mezi Puccini, Giacosa, Illica a Giulio Ricordi , v: Attila Csampai, Dietmar Holland (editor): Giacomo Puccini - Tosca. Texty, materiály, komentáře , Rowohlt Taschenbuch Verlag, Hamburg 1987; 155
  3. ^ Ernst Krause: 17. června 1800 ; in: Attila Csampai, Dietmar Holland (editor): Giacomo Puccini - Tosca. Texty, materiály, komentáře , Rowohlt Taschenbuch Verlag, Hamburg 1987, s. 119
  4. ^ Norbert Christen: Tosca, in: Piper Enzyklopädie des Musiktheater , Mnichov, Curych 1986, svazek 5, s. 108
  5. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 229
  6. ^ Ernst Krause: 17. června 1800 ; in: Attila Csampai, Dietmar Holland (editor): Giacomo Puccini - Tosca. Texty, materiály, komentáře , Rowohlt Taschenbuch Verlag, Hamburg 1987, s. 121
  7. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 42
  8. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 43
  9. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 233
  10. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 232 f.
  11. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 230 f.
  12. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 51
  13. Michael Horst: Puccini Tosca; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; Str
  14. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 242 f.
  15. ^ Kurt Pahlen: Tosca ; Wilhelm Goldmann Verlag; Mnichov, 1984, s. 245 f.
  16. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; Str. 99
  17. ^ Norbert Christen: Tosca , in: Piper Enzyklopädie des Musiktheater , Mnichov, Curych 1986, svazek 5, s. 111
  18. a b Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; Str. 57
  19. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; Str. 58
  20. Podle Operabase [1]
  21. a b c Norbert Christen: Tosca , in: Piper Enzyklopädie des Musiktheater , Mnichov, Curych 1986, svazek 5, s. 112
  22. ^ B Norbert Christen: Tosca , v: Piper Enzyklopádie des Musiktheater ., Mnichov, Curych 1986, svazek 5, str 112 až 113
  23. K dispozici na YouTube
  24. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; S. 110
  25. Informace o živém filmu Briana Largeho Tosca ( Memento ze dne 4. května 2014 v internetovém archivu )
  26. ^ B Norbert Christen: Tosca , v: Piper Enzyklopádie des Musiktheater ., Mnichov, Curych 1986, svazek 5, str 113
  27. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 113
  28. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 116
  29. Michael Horst: Puccini Tosca ; Sailor Henschel / Bärenreiter; Kassel 2012; 117
  30. Der Opernfreund: Unreal , zpřístupněno 11. října 2016.
  31. ^ Diskografie na Tosce v Operadis.
  32. ^ Karl Löbl a Robert Werba Hermes Handlexikon Operas auf Schallplatten , Econ Verlag Düsseldorf 1981, svazek 2, s. 53.