Rudolf Kelterborn

Rudolf Kelterborn (2009)

Rudolf Kelterborn (narozen 3. září 1931 v Basileji ; † 24. března 2021 ) byl švýcarský skladatel , dirigent , pedagog a hudební novinář . Jako «Musicus universalis» byl jednou z nejvlivnějších osobností mezinárodní scény klasické hudby , především v oblasti nové hudby .

Život

výcvik

Rudolf Kelterborn se narodil 3. září 1931 v Basileji. Jeho otcem byl architekt Ernst Kelterborn (1892–1969), spolumajitel kanceláře Eckenstein & Kelterborn. Rozhodnutí pokračovat v kariéře muzikanta bylo učiněno brzy, a tak Rudolf Kelterborn během školy absolvoval hodiny klavíru, dirigování a teorie a poprvé se pokusil o komponování. V roce 1950 složil maturu na humanistické střední škole na Münsterplatz a poté navštěvoval kurzy dirigování u Igora Markevitche v Salcburku. V letech 1950 až 1953 studoval dirigování u Alexandra Krannhalsa , hudební teorii u Gustava Güldensteina a Waltera Müllera von Kulma , klavír u Eduarda Hennebergera a skladbu u Busoniho studenta Walthera Geisera na Hudební akademii města Basileje a muzikologii u Jacquesa Handschina na University of Basel . Další skladatelská studia následovala v roce 1953 u Willyho Burkharda (Curych) a Borise Blachera (Salcburk) a v roce 1955 u Güntera Bialase a Wolfganga Fortnera na Severozápadní německé hudební akademii v Detmoldu . V letech 1956 a 1960 navštěvoval letní kurzy v Darmstadtu .

Výuka

V letech 1956 až 1960 učil Kelterborn hudební teorii na Hudební akademii města Basileje. V letech 1960 až 1968 učil hudební teorii, hudební analýzu a kompozici na Severozápadní německé hudební akademii v Detmoldu. V roce 1963 byl jmenován profesorem . V letech 1968 až 1975 a 1980 až 1983 učil na konzervatoři a na hudební škole v Curychu . V letech 1980 až 1983 přednášel také na Hudební univerzitě v Karlsruhe . V roce 1983 se Kelterborn vrátil do Basileje a do roku 1994 byl ředitelem hudební akademie v Basileji, kde v letech 1994 až 1996 znovu učil hudební teorii a kompozici.

Jako hostující lektor pořádal Kelterborn semináře a přednášky v USA (1970 a 1980), Anglii (1981), Japonsku (Kunitachi Music College v Tokiu, 1986 a 1990), Jižní Koreji (1986), Číně (Shanghai Conservatory of Music, 1993) ), Litva ( Hudební a divadelní akademie Litvy , 1998), Rusko ( Petrohradská konzervatoř , 2001), Německo (Münster University of Music, 2007) a Švýcarsko. Byl také řádným členem poroty na mezinárodních skladatelských soutěžích.

Jako učitel formoval generace hudebníků. Mezi jeho studenty patří: Hartmut Fladt , Anton Haefeli , Martin Jaggi , Lukas Langlotz, Christoph Neidhöfer, Andreas Pflüger , Martin Christoph Redel , Andrea Lorenzo Scartazzini , Martin Schlumpf , Bettina Skrzypczak, Peter Siegwart, Peter Wettstein a Alfons Karl Zwicker .

Jak napsal ve svém článku u příležitosti 70. narozenin skladatele švýcarský muzikolog a student Kelterbornu Anton Haefeli, Kelterbornův přístup spočíval v oddělení struktury a formy a přepsání „nadřazené formy“ jako slyšitelné, v neposlední řadě na laiky a zájemce. ženy také všem, kteří stále znají novou hudbu. V aktu, který je rozhodně třeba chápat jako emancipační, povzbuzuje ty, kteří jsou ochotni poslouchat nestrannost, původně „statistické vnímání“: v neznámém hudebním díle, pokud možno co nejvíce akusticky prominentním, ve všech formách - formující faktory by měly být zaznamenány v několika „krocích poslechu“ a zaznamenány do zvukového záznamu. To je možné i pro ty, kteří nejsou schopni provést strukturální analýzu, a zároveň pouze tento přístup vede ke správnému rozpoznání „nadřazené formy“. Haefeli dále konstatuje, že Kelterborn vždy chápal hodiny kompozice jako porozumění a pečlivé doprovázení a rozvoj individuálního hudebního jazyka místo podřízenosti estetickým maximám učitele, více dialogu než výuce. K tomuto postoji dospěl v neposlední řadě díky svým pozitivním zkušenostem studenta, což potvrzuje následující prohlášení:

«Moji učitelé pro mě byli velmi důležití - nejen v hudebním předmětu nebo v odborném výcviku (například moji učitelé němčiny a matematiky na gymnáziu mi dali nekonečnou částku na mé životní cestě). Dlužím vám všem hodně. U učitelů kompozice to vlastně vždy bylo tak, že já sám jsem nikdy nechtěl skládat jako příslušný učitel - a příslušný učitel ze své strany nikdy neměl přání, abych skládal jako sám; tato zkušenost měla zásadní dopad na moji vlastní práci učitele kompozice. A v tomto smyslu mi také moji studenti složení dali hodně. “

smíšený

Od roku 1969 do roku 1974 byl Kelterborn editor-in-šéf na Schweizerische Musikzeitung a od roku 1974 do roku 1980 stál v čele hlavního hudebního oddělení švýcarského rozhlasu DRS . V roce 1987 založil společně s Heinzem Holligerem a Jürgem Wyttenbachem netradiční Basler Musik Forum (BMF), po mnoho let vedle IGNM Basel nejdůležitějším organizátorem současné hudby v Basileji, za jehož programy byl společně odpovědný jako umělecký ředitel až do 1997 . V roce 1992 působil jako skladatel na rezidenci Cheltenham Festival.

Kelterbornova díla jsou uváděna po celé Evropě, Spojených státech a Japonsku. Kromě toho působil do roku 1996 jako hostující dirigent , zejména jako tlumočník svých vlastních děl. Kelterborn vydal důležité analytické knihy a četné eseje o hudebně teoretických, kompozičních a kulturně-politických tématech. Jeho skladatelská tvorba byla oceněna v mnoha esejích a spisech a byla oceněna různými cenami.

Jak vysvětluje Haefeli, Kelterborn vždy kombinoval teorii a praxi ve svých mnoha činnostech, ale také „poměr“ a „emotio“, „analýza a interpretace“, hudba a další umění, komponování a předvádění, instrumentální a vokální hudba, výuka a organizování, výzkum a implementace, psaní a úpravy, programování a správa, profesionální a politické angažmá. Samozřejmě, že také projeví na vzájemných vztahů mezi konkrétní pozice, obsahu a aktivit, hledal dialog s hudebníky, působil jako dirigent s oběma hudebních amatérů i profesionálů, učil povinných a velké předměty a byl ředitelem Basilejské hudební akademie stejný zájem ve všech jemu podřízených oborech (základní vzdělávání , hudební škola, hudební akademie a Schola Cantorum Basiliensis - tj. hudební výchova pro laiky všech věkových skupin a odborný výcvik ve staré i nové hudbě a jejich nástrojích) a zúčastněné osoby (žáci, studenti, učitelé, administrativní pracovníci), přítomní na svých akcích a byli tu pro ně.

Soukromý život

Rudolf Kelterborn většinou žil ve svém rodném městě Basileji. V roce 1957 se oženil s basilejskou houslistkou Erikou Salathé, kterou potkal při studiu; jejich manželství porodilo dceru a syna. Kelterborn zemřel 24. března 2021 ve věku 89 let v Basileji.

Varhaník , dirigent a skladatel Louis Kelterborn (1891–1933), který naposledy působil v Neuchâtel , byl jeho velkým bratrancem.

Vyznamenání a ceny

Funguje

Tvorba Rudolfa Kelterborna zahrnuje kolem 200 skladeb všech žánrů, včetně pěti oper ( Die Errettung Thebes , Kaiser Jovian , An Engel přijde na Babylon , Der Kirschgarten a Ophelia ), komorní opery Julia , baletu Relations , dvou oratorií ( Die Flut, Dies neobvyklé ), četná orchestrální díla (včetně symfonií I - V, některá se sólovými nástroji, hlasem, sborem nebo elektronikou) a skladby pro komorní orchestr, různá sólová díla, soubor a komorní hudba (včetně smyčcových kvartet I - VII), skladby pro klávesové nástroje (klavír, varhany a cembalo) i různá vokální tvorba ve smíšených souborech.

Nejdříve publikované skladby byly vytvořeny v padesátých letech; pracoval s nepřerušenou kreativitou do stáří. Jeho díla vydávají Bärenreiter-Verlag (Basilej / Kassel), Boosey & Hawkes (Londýn) a Ricordi (Berlín) a příležitostně také Breitkopf & Härtel (Wiesbaden), Editions Henn (Ženeva), Hug & Co. Musikverlage (Curych) )), Edizioni Pegasus (Basilej), vydaná Gustavem Bosse Verlagem (Kassel), Carciofoli Verlag (Curych) a Musica mundana Musikverlag (Ernen) a Universal Edition (Vídeň), nebo existují jako rukopis .

První mezinárodně uznávané na World Music Dny v Mezinárodní společnosti pro nové hudby ISCM v roce 1956 ve Stockholmu, Kelterborn - as Anton Haefeli poznamenává - byl bezpochyby jedním z nejdůležitějších a nejvíce prováděných současných švýcarských autorů po mnoho let. Jeho vývoj probíhal nepřetržitě od prvních až po nejnovější díla. Zabýval se neoklasickou hudbou , druhou vídeňskou školou , sériovou hudbou a aleatorickou hudbou, dostával podněty od hudby Stravinského , Bartóka , Weberna , Berga , Ligetiho , Bouleza a dalších, ale stále se držel samostatného postoje a našel nezaměnitelný jazyk kteří snadno čerpají z různých technik a materiálů a oscilují mezi stálostí a inovacemi. Kromě toho se zasazuje o to, aby se nejprve neptali, co skladba znamená, a to jak u děl jiných, tak u jeho vlastních, ale spíše jako zvukový substrát, než aby to vnímali sami a odvodili další aspekty z hudebně imanentních kritérií.

Poznámky k (vaší) hudbě

«V mé hudbě hrají roli různé techniky, od sériových procesů po omezenou aleatoriku. V některých pracích jsou oblasti vyjádření již označeny názvem: noční skladby, fantasmy, snová hudba, vzpomínky na Orfeus, šerosvitu. Spektrum sahá od meditativního nebo lyrického chování po dramatickou expresivitu, od kompozičně a konstruktivně podmíněného odstupu až po elementární přímost. „Obsah“ mé hudby je dán často téměř nesnesitelným napětím mezi krásami tohoto světa, neslýchanými možnostmi života na jedné straně a obavami, hrůzami a potřebami naší doby na straně druhé. ““ (Rudolf Kelterborn)

V rozhovoru pro classicpoint.net (2013) Kelterborn vysvětluje, že své skladby rozvíjí podle svých vnitřních (sluchových) představ, od celkové architektury až po tonální detaily, než je začne psát. Přitom zaznamenává jednotlivé aspekty do slovních poznámek nebo skic. V případě skladeb s texty nebo dokonce skladeb hudebního divadla je proces složitější. Nepoužívá žádné digitální pomůcky. Dále vysvětluje, že ke svým dílům má takřka dvě kategorie titulů. Mnoho skladeb nazývá „hudba pro ...“, „koncert“, „kvarteto“, „ansámblová kniha“, „komorní sonáta“ atd. - jedná se o kvazi-neutrální tituly, které neříkají nic o obsahu, charakteru nebo atmosféře výrazu . Ale pak existují i ​​titulky jako „Dream music“, „Phantasms“, „Night piece“, „Adagio con interventi“, „Fantasies + Flashes“, které chtějí řídit představivost asociace publika určitým směrem. Kelterborn také zmiňuje, že pokaždé, když se ptá na skladbu, zpočátku mu trvá několik týdnů, než o ní přemýšlí. Během této doby testuje, zda ho napadne něco přesvědčivého, jinak odmítne.

V dřívější době Kelterborn řekl, že přišel s novými nápady a nápady tím, že neúnavně zpochybňoval svou představivost a vše kriticky kontroloval. Mluvil by tedy méně o „vynalézání“ než o „nechávání si představit“ - a to ovlivňuje všechny úrovně: od nadřazené velké formy a její struktury až po prostorové aspekty a kompoziční řešení vnitřních struktur. Nedokázal však vysvětlit žádné další podrobnosti.

V září 2020 učinil prohlášení pro švýcarské rádio SRF:

"Podle mého názoru je umění„ hojnost života ". A věřím, že hudba má sílu vyjádřit tuto hojnost bez slovní a obrazové podpory a bez literárních a životopisných programů a bez vysvětlení složení. “

V dalším průběhu zprávy Florian Hauser uvádí, že Kelterborn se doslova unáší od práce k práci, od objevu k objevu, s otevřenými ušima, objevuje se v každém jednotlivém díle a že dodnes nezapomněl na zvědavost a úžas. Že v něco věří a vytrvale v tom pokračuje - není to snadná cesta, ale hodnotná! Kelterborn ho vždy sledoval, a to jak při skládání vlastní hudby, tak při poslechu hudby kolegů.

V oficiálním nekrologu SRF z 8. dubna 2021 referovala Cécile Olshausen o významném basilejském skladateli: „Čím byl starší, tím bezstarostnější byl při skládání. Možná právě osvobozený od mnoha odpovědností, které převzal po celý život. Jeho kritické oko, jeho jasné úsudky a jeho působivé dovednosti v práci v síti - to bylo to, co ho přimělo vyniknout ve svých manažerských pozicích. Vždy ho doprovázelo jeho obrovské odhodlání a vášeň pro věc hudby. [...] Mnoho mladých souborů také ráda pracovala s Rudolfem Kelterbornem. Tímto způsobem byla vytvořena řada zakázkových děl, zejména v pozdějších letech jeho života. Jedná se o skladby, ve kterých našel Kelterborn velmi osobní tón - plný svěžesti a přímosti, ale také hloubky. […] Jeho přímočarost a neporušitelnost zůstávají až do konce. Z dobrého důvodu se Rudolf Kelterborn ve stáří mohl stáhnout z veřejnosti. Ale znovu a znovu zapůsobil na kulturně-politické debaty svými tupými a odvážnými prohlášeními. A tak je Rudolf Kelterborn připomínán jako nesmírně důležitý zdroj inspirace - jako člověk ve švýcarském hudebním životě, který je respektován každým. ““

Písma

  • Skladatel a jeho prostředí. In: Basler Stadtbuch . 1960, s. 59-69. Digitalizováno .
  • s Gustavem Güldensteinem: Etudy pro teorii harmonie. Bärenreiter, Kassel 1967.
  • Symfonické epilogy. In: Švýcarské hudební noviny .  1968, str. 3-6.
  • „Do Babylonu přichází anděl.“ Komentáře k mé opeře Dürrenmatt. In: Melos / Nový časopis pro hudbu.  1977, str. 313-316.
  • Například Mozart. Příspěvek k hudební analýze. (Dva svazky: textová část / hudební část). Bärenreiter, Basel 1981.
  • Hudba v centru pozornosti. Pozice - Analýza - Komentáře. (Shromážděné eseje). Bärenreiter, Kassel 1988.
  • Existuje nějaká hranice pro hudební představivost? (= Hudba v čase. Univerzitní fórum. 5). Helbing a Lichtenhahn, Basilej / Frankfurt nad Mohanem 1990.
  • Analýza a interpretace. Úvod založený na klavírních skladbách. Amadeus, Winterthur 1993.
  • Hudba hudebního divadla v naší době. In: Hudební divadlo dnes. Schott, Mainz 2003, s. 33-46.
  • Skvělé nápady a mistrovská rutina. In: blízkost z dálky. Bachova recepce ve Švýcarsku. Amadeus, Winterthur 2005, s. 307-319.
  • Žádná hudba bez názvu - vše, co může skladatelovi projít hlavou. In: Tages-Anzeiger . 24. listopadu 2005, s. 4.
  • Současné hudební myšlení při jednání s Mozartovou hudbou. In: Disonance. 95, 2006, s. 28 a násl.
  • Podzemní avantgarda v pomalých pohybech Mozartových klavírních sonát. In: Švýcarské hudební noviny. 2/2008, s. 19 a násl.
  • Tady a teď: úvahy a diskuse o kompozičním designu. Vyd.: Michael Kunkel. Pfau, Büdingen 2016, ISBN 3-89727-535-X .

literatura

  • Ernst Mohr: O Rudolfu Kelterbornovi. In: Švýcarské hudební noviny. 100, 1960, s. 8-12.
  • Ernst Mohr: K kompoziční technice Rudolfa Kelterborna. In: Musica. 14, 1960, str. 281-285.
  • Dino Larese , Franzpeter Goebels : Rudolf Kelterborn - náčrt života. Amriswiler Library, Amriswil 1970.
  • Dino Larese: setkání se švýcarskými skladateli. Amriswil 1974, s. 43-48.
  • Rolf Urs Ringger : Rudolf Kelterborn. In: Weltwoche. 1970, č. 30.
  • Wolf-Eberhard von Lewinski : Obtížná hudba k pochopení. Skladatel Rudolf Kelterborn. In: Musica. 24, 1970, s. 16-19.
  • Martin S. Weber: Orchestrální díla Rudolfa Kelterborna. Gustav Bosse Verlag, Regensburg 1981, ISBN 3-7649-2203-6 .
  • Martin S. Weber: Rudolf Kelterborn. Angažovaný operní skladatel. In: Ročenka švýcarského divadla. 45, 1983, str. 124-138.
  • Kurt von Fischer : Rudolf Kelterborn. In: Disonance. 4, 1985, s. 16-18.
  • Wolf-Eberhard von Lewinsky: Jasný a umělecký - skladatel Rudolf Kelterborn. In: Skladatelé 20. století. Paul Sacher Foundation, Basel 1986, str. 401–406.
  • Roman Brotbeck: muž o mužích o ženách. Premiéry opery Martin Derungs a Rudolf Kelterborn. In: Disonance. 28, 1991, s. 26-28.
  • Michael Töpel : Vždy tam, kde se něco stane. Rudolf Kelterborn k jeho 60. narozeninám. V: pruhy. 1/91, Bärenreiter, s. 7–8.
  • Andres Briner (ed.): Rudolf Kelterborn. Skladatel, myslitel hudby, prostředník. Zytglogge Verlag a Pro Helvetia, Bern / Curych 1993, ISBN 3-7296-0452-X .
  • Sigfried Schibli: Bojovník za zájmy umění. O rezignaci Rudolfa Kelterborna. In: Basler Stadtbuch. 1994, s. 118-119 digitalizovaná verze .
  • Anton Haefeli : Rudolf Kelterborn. In: Současní skladatelé (KDG). Vydání Text & Criticism, Mnichov 1996, ISBN 978-3-86916-164-8 .
  • Anton Haefeli: Kontinuita a nezávislost. Rudolf Kelterborn k jeho 65. narozeninám. V: pruhy. 1/96, Bärenreiter, s. 11-12.
  • Anton Haefeli: Stálost a inovace. Nová díla Rudolfa Kelterborna. V: pruhy. 2/97, Bärenreiter, s. 13.
  • Michael Töpel: „Vždy otevírat nová okna“. Konverzace s Rudolfem Kelterbornem. V: pruhy. 1/2001, Bärenreiter, s. 8–9.
  • Anton Haefeli: „Naše příroda je v pohybu.“ Rudolf Kelterborn k jeho 70. narozeninám. In: ZeitSchrift / Reformatio. 4/2001, s. 229-236.
  • Sibylle Ehrismann : „ Texty hledám, jen když už tam hudba je.“ Rozhovor s Rudolfem Kelterbornem. In: Švýcarské hudební noviny. 9/2001, s. 3-8.
  • Anton Haefeli: „Pohyb je opakem tuhnutí.“ Rudolf Kelterborn k jeho 70. narozeninám. In: Disonance. 70, 2001, s. 24-33.
  • Anton Haefeli: «Vegghio, penso, ardo ...» o Kelterbornově díle «bezejmenný». In: Entre Denges et Denezy. Dokumenty o švýcarské hudební historii 1900–2000. Schott, Mainz 2001.
  • Sabine Kappeler: Výměna dopisů s Rudolfem Kelterbornem. In: lamed, časopis pro církev a judaismus. 5. 6. 2003 (hudba se zvláštním vydáním), Curych, s. 18–20.
  • Gisela Sandner: Aspekty tance smrti ve filmu „Smrt a panna“ Rudolfa Kelterborna (= sdělení od Nadace Paula Sachera ). Basilej 2005.
  • Hanspeter Renggli: Rudolf Kelterborn . In: Andreas Kotte (ed.): Theater Lexikon der Schweiz . Svazek 2, Chronos, Curych 2005, ISBN 3-0340-0715-9 , s. 985 f.
  • Susanne Kübler: Frekvence 2. Čtyři švýcarští skladatelé. Rudolf Kelterborn, Ernst Pfiffner, Rolf Urs Ringger, Peter Wettstein. Rüffer + Rub, Curych 2005.
  • Susanne Kübler: Myšlení a záře. K 75. narozeninám švýcarského skladatele Rudolfa Kelterborna. V: pruhy. 1/2006, Bärenreiter, s. 12.
  • Hansruedi Lerch: Rudolf Kelterborn. In: Historický lexikon Švýcarska .
  • Sara Imobersteg: Rozhovor s Rudolfem Kelterbornem. In: Švýcarské hudební noviny. 3/2007, s. 15-16.
  • Christoph Neidhöfer: Energetika a forma. Analytické úvahy o filmu Rudolfa Kelterborna „Čtyři kusy pro čtyři hráče“ (2005). In: Disonance. 115, 2011, s. 18-31.
  • Björn Gottstein: Swiss Piano (CD ZHdK). Klavírní díla Emmanuela Nunes a Rudolfa Kelterborna. In: Disonance. 115, 2011, str. 89-90.
  • Michael Kunkel: „Hudba je plnost života.“ Rudolf Kelterborn v rozhovoru s Michaelem Kunkelem (Basilej, 27. května 2011). In: Disonance. 115, 2011, s. 4-17.
  • Thomas Meyer: Vzpomínky na „zelenou operu“. Rudolf Kelterborn: «Třešňový sad» (1979–81). In: Disonance. 115, 2011, s. 32-37.

Diskografie

  • 1990: Pět písní (podle básní Herberta Meiera / 1980–1981); Sonáty pro větry (1986 ); Smyčcový kvartet V (1988-1989); Vztahy (verze baletního koncertu / 1973–1974). GRAMMONT CTS-P 35-2.
  • 1991: Smyčcový kvartet IV (1969-1970). DIVOX CDX 29002.
  • 1993: Duet (1989). JECKLIN 296-2.
  • 1994: Canto appassionato (1959). MUSICA HELVETICA SBC MH CD 84.2.
  • 1995: Změny ve velkém orchestru (1972–1973); Escursioni (1989); Ensemble-Buch I pro baryton a ansámbl (s básněmi Eriky Burkartové / 1990); Fantasia a tre (1967); Variace (1960) . COL LEGNO WWE 1CD 31878.
  • 1995: Ensemble Book II (1992-1994). MUSICAPHON BM 55706.
  • 1996: Symphony IV (1985–1986), sonáta pro violoncello a klavír (1985); Nuovi canti pro flétnu a komorní orchestr (1973). MGB CD 6069.
  • 1998: Four Fantasy Pieces (1992–1993); Visions sonores (1979); Hudba pro 6 perkusionistů (1983–1984); Aproximace (1998). PAN CLASSICS 510112.
  • 2000: Fantasies, Inventions and Chants (1996). TUDOR 7052.
  • 2000: Variace (1960). MGB CTS-M 69.
  • 2001: Koncert pro violoncello a orchestr (1998–1999); Bezejmenný (1996); Komorní koncert pro klarinet a 14 nástrojů (1999–2000). MGB CD 6182.
  • 2003: Ensemble Book III (1997). CTS-M 87.
  • 2007: Spectra (1993). MGB CD 6254.
  • 2007: Klavírní skladby 1–6 (2001–2004). GMCD 7318.
  • 2007: Sonáta (1955); Klavírní skladba „Quinternio“ (2005). MGB CTS-M 107.
  • 2007: Čtyři skladby pro klarinet v Bb a klavír (1969). MGB CTS-M 108.
  • 2008: 15 Moments musicaux (2006). GMCD 7322.
  • 2009: Komorní symfonie č. 3 (2007). MGB CTS-M120
  • 2011: Hommage à FD (2010); Komorní symfonie 3 (2007); Slyším sám sebe (2006); Koncert pro violu a orchestr (2009). NEOS 11118.
  • 2012: The Ear of the Inside - Hudba s japonským Haikusem (2011). MGB CTS-M 135.
  • 2013: Komorní sonáta pro saxofon, violoncello a akordeon (2008). GEN 14315.
  • 2014: Klavírní skladby 1–6 (2001–2004). MGB CTS-M 143.
  • 2014: Symfonie č. 5 „La Notte“ (2011–2012). MGB CTS-M 142.
  • 2015: Čtyři kusy pro čtyři hráče (2005). NEOS 11506.
  • 2019: Ensemble Book I (1990); Hudba s 5 trio (2016–2017); Písně na noc (1978). NEOS 11903.

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ↑ Thomas Schacher: O smrti Rudolfa Kelterborna: Emoce pochází z intelektu. In: NZZ. 8. dubna 2021, zpřístupněno 8. dubna 2021 .
  2. ↑ Rudolf Kelterborn. Federální úřad pro kulturu, 2020, zpřístupněno 8. dubna 2021 .
  3. ↑ a b c Anton Haefeli: Pohyb je opakem tuhnutí - Rudolfu Kelterbornovi, musicus universalis, je sedmdesát let. In: disonance. 2001, zpřístupněno 8. dubna 2021 .
  4. ^ Rudolf Kelterborn: Entre Denges et Denezy . In: Ulrich Mosch (Ed.): Documents on Swiss Music History 1900–2000 . Basel 2000, s. 271 f .
  5. ^ Kelterborn Rudolf (seznam děl). In: Musinfo. Citováno 8. dubna 2021 .
  6. ↑ Rudolf Kelterborn. In: baerenreiter.com. Citováno 8. dubna 2021 .
  7. ^ Florian Schär: Rozhovor s Rudolfem Kelterbornem. In: Classicpoint.ch. 8. července 2013, zpřístupněno 7. dubna 2021 .
  8. ^ Marie Luise Maintz : Rudolf Kelterborn k jeho 80. narozeninám. In: [t] akte. 2010, zpřístupněno 8. dubna 2021 .
  9. ↑ a b Florian Hauser: Musicus universalis: Rudolf Kelterborn. SRF, 16. září 2020, zpřístupněno 9. dubna 2021 .
  10. ↑ Cécile Olshausen: Jen on nedokázal přestat. SRF, 8. dubna 2021, zpřístupněno 9. dubna 2021 .
osobní data
PŘÍJMENÍ Kelterborn, Rudolf
STRUČNÝ POPIS Švýcarský skladatel a dirigent
DATUM NAROZENÍ 3. září 1931
MÍSTO NAROZENÍ Basilej
DATUM ÚMRTÍ 24. března 2021
MÍSTO SMRTI Basilej