kýč

Ztělesnění německého kýče: zahradní trpaslík
Řvoucí jelen

Kýč je v běžném jazyce většinou pejorativní pro emocionální výraz, který je z pohledu diváka horší. V kontrastu s uměleckým úsilím o to pravé nebo krásné kritici hodnotí příliš jednoduchý způsob, jak vyjádřit pocity, aby byli sentimentální , triviální nebo kýčovití.

etymologie

Přesný původ slova, který pravděpodobně vznikl v mnichovském obchodě s uměním v 70. letech 19. století, zůstává nejistý a je interpretován různými způsoby. Nejstarší důkazy o data data z roku 1878. Jedná se o satirický Epigram od Maxe Bernstein na obraze „bosenský Mounted povstalci“ napsal Franz Adam vystavoval v Mnichově :

Bosenský turbulence! Bosenská forma!
Bosenští muži na „itch“ a „ritsch“!
Bosenské hory! Bosenské nebe!
všechno opravdu bosenské „kýče“!

Novější výzkum etymologie termínu kýč dokázal najít důkazy pro použití termínu v souvislosti s estetickým objektem již v roce 1860. V textu spisovatele Wolfganga Müllera von Königswintera je malíř dotázán, zda „již přijal spoustu kýčů“, načež chválí krásu krajiny a odpovídá, že „vytvořil nejrůznější náčrtky“. Termín se zde proto používá jako synonymum pro náčrt. Další příklady z let 1864 a 1870 ukazují použití termínu kýč jako výrazu pro průměrné umění, který je ve skutečnosti levný, ale ve srovnání s jeho nižší estetickou kvalitou je předražený.

Možná tento termín pochází z dialektového kýče ( zametání pouliční špíny nebo bláta, tleskání a plácnutí). Podle toho by to mělo původ napodobující zvuk, který by byl přenesen do obrazu jako pejorace - ve smyslu „ ucpané špíny“. Často se také zmiňuje možný původ z angličtiny. náčrt „náčrtu“ nebo „prchavého malířství“, protože angličtí nebo američtí turisté té doby žádali o suvenýr na trhu s uměním za málo peněz. Abraham Moles ( psychologie kýče. Carl Hanser Verlag, 1971) odvodil tento termín z jidiš sentimentalizace toho, co znamená stejně jako „zapnout někoho někoho, co nepotřebuje“.

Překlady zabývající se jazykem Romů vysledovaly „kýč“ zpět k hindustánskému slovu pro keramickou hlínu ( historie Cikánů; jejich původ, povaha a styl , Weimar a Ilmenau, 1835). Ve skutečnosti lze v údolí Indu nalézt artefakty, které lze interpretovat jako kýč v západním smyslu. Počáteční turistické suvenýry, které jsou nyní známé také jako „ Airport Art “, mohou být původem tohoto vypůjčeného slova v současném evropském použití. Slovo „kýč“ je dnes výpůjční slovo v mnoha jazycích, například v angličtině, která je nedílnou součástí příslušné slovní zásoby.

Pokusy o definici

Obtíž při definování kýče je evidentní v neposlední řadě v „nepřekládatelnosti“ německého slova. Britští překladatelé zařadili kýč mezi deset nejlepších překladatelských termínů; slovo kýč se používá také v angličtině . Neexistuje také adekvátní překlad do francouzštiny, a proto se tam někdy používá i slovo kýč . Četné jazyky přijaly toto slovo, včetně tureckého jazyka ( kýč nebo kiç ) a dokonce i řeckého jazyka (κιτς) , který si vystačí s několika cizími slovy.

Pro kýč lze uvést následující kritéria:

  • Na rozdíl od uměleckého díla , které poskytuje prostor pro interpretaci (a dokonce vyžaduje interpretaci), nelze kýč interpretovat.
  • Stereotypy a klišé : Kýč opakuje to, co už divák zná. Očekává se originalita uměleckého díla (inovační nutkání umění).
  • Snadná reprodukovatelnost ( sériově vyráběné zboží ).

Starší definice říká:

  • špatně na místě (např. výrobky hudebního průmyslu se vydávají za lidovou hudbu)
  • špatně v čase (například: zpívá se o ideálním světě, který neexistuje)
  • špatně v materiálu (např. použití klišé místo skutečných pocitů)

Podle Gilla Dorflesa Der Kitsche (1969) je kýč (zejména v oblasti umění) definován následujícími kritérii:

  • příliš časté reprodukce uměleckých děl z minulosti (např. Mona Lisa, van Goghovy slunečnice); nová díla jsou často určena k reprodukci, a proto ne kýč
  • Lidé, události atd. Předpokládají rituální hodnotu, která není jejich (falešný mýtus)
  • Přenos z jednoho média na druhé (např. Román do filmu, předměty klasické hudby do populární hudby, obrazy na skleněných oknech, repliky soch v jiném materiálu)
  • Belittling
  • něco se vyskytuje v podobě něčeho úplně jiného (např. hodiny ve tvaru kytary)
  • Přehnané rozměry, ale stále použitelné (např. Nadměrná sklenice na pití)
  • napodobování jindy (např. nové postavy ve stylu 18. nebo 19. století)
  • Nereálná akumulace negativních klišé je také považována za kýč; Holthusen pro to vytvořil termín „kyselý kýč“

Související pojmy

Zvláštní formou, nejen ve Francii, je takzvaný knick - knacks (francouzsky „female trim“), známý také jako knick-knacks ; to zahrnuje malé dekorativní umělecké předměty často nižší kvality, které například slouží „jako dekorace místnosti pro umístění na tzv. sippy stolech“. Příkladem knick-knacks jsou putti nebo andělské figurky vyrobené z porcelánu nebo malé vázy bez praktické funkce.

V postmodernismu byl termín kýč částečně nahrazen slovem trash , které deklaruje některé typy kýče jako kultovní, a tak obrací negativní konotaci .

Termín tábor , založený v kontextu pop-artu, předjímá toto pozitivní přehodnocení a vychází z americké formace a obnovy avantgardy v takzvaném podzemí šedesátých let a nastupující divné kultury . Ne každý kýč je však také tábor.

Filozofická úvaha

Nástěnná malba podle Maria Innocentia Hummela

Kritika jmenuje psychologické nebo sociální atributy těchto kýčovitých nálad: nekonflikt, maloměšťáctví, masová kultura, lhostejnost, stereotyp, retardace, útěk z reality, falešná bezpečnost nebo něco jako „hloupá útěcha“ ( Adorno ). Hans-Dieter Gelfert rozlišuje v Co je kýč? roztomilý, útulný, sentimentální, náboženský, poetický, sociální kýč, přírodní kýč, domácí kýč, kýč krve a půdy, sofistikovaný, kyselý, erotický kýč, hororový kýč, vznešený kýč, monumentální kýč, vlastenecký, ideologický kýč a zastrašovací kýč .

Obvinění z kritiky je zpočátku méně o nedostatku pravdy, jako je tomu u špatně vytvořeného umění, ale častěji o psychologickém výpočtu kýče. Emocionální stereotypy populární hudby nebo triviální literatury, stejně jako řemeslné nebo strojově vytvořené obrazy s idylickými nebo dětskými schématy slouží jako populární ilustrace takového „vypočítaného pokrytectví“.

Naopak, obrana kýče nebo triviality se většinou zaměřuje na kvalitu připuštění jednoduchých pocitů, například vlastenectví, ale také na úspěch, jako je úspěch triviální literatury . V triviální literatuře se pocity dětí a mladých lidí spojují s potřebami mnoha dospělých všech věkových skupin. Nejčtenějším spisovatelem v německém jazyce není Goethe ani Thomas Mann , ale Karl May . (Viz také Walter Benjamin : „Co Němci četli, když psali jejich klasici“)

Poté by rozhodnutí o tom, zda je Karl May kýč nebo ne, v závislosti na věku jeho čtenářů, bylo těžko udržitelnou definicí. Tímto způsobem je hodnota typické kritiky kýče často uváděna na pravou míru, například: Kýč je „tvorba neznalých ideálních obrazů“. Definice kýče se spíše jeví jako neoddělitelně spjatá s definicí umění. Čím nejasnější je pojem umění, tím je kýč nepochopitelnější, protože je obtížné popřít, jak to prohlašuje Umberto Eco , že účinky přisuzované umění - jako jsou impulsy k přemýšlení, šok, emoce - mohou pocházet také z kýče.

Nekritická degradace ostatních lidí, jiné způsoby vnímání a vyjádření však mohou mít v kýčovitém výrazu domov nudných a dokonce nebezpečných pocitů. Například pokud Adolf Hitler v Mein Kampf : „Devět desetin veškeré literární špíny, umělecký kýč a divadelní nesmysly jsou na dluhovém účtu“ Židů , zatímco „kromě kýče novějšího uměleckého vývoje je výroba což je pro černocha také snadno možné, vlastníkem a propagátorem skutečné umělecké víry byl pouze Němec. ““

Hermann Broch proto vidí Adolfa Hitlera jako prototyp kýče :

„Filistin, jehož čistou inkarnací byl Hitler ... se opakovaně ukazuje jako prudérní dravec, který přijímá veškerou krutost, v neposlední řadě zvěrstva koncentračních táborů a plynových komor ... Existuje mnoho důvodů pro fenomén zla, například odtržení záhadné tradice hodnot a také výsledná emoční nejistota a nedostatek stability, jímž byla jistě nejintenzivněji uchopena mezivrstva stejně slabá v tradici jako filistineismus. “

Kýčovitá porcelánová kachna

Podle Brocha někdo, kdo vyrábí kýč, „není někdo, kdo vyrábí podřadné umění, není chudák nebo chudák ... je to prostě špatný člověk, je to eticky zkažený člověk, zločinec, který chce radikální zlo . Nebo řečeno trochu méně pateticky: je to prase. “

Broch svou kritikou kýče stojí v tradici formované marxismem v nejširším smyslu, s nímž jsou spojována jména jako Walter Benjamin , Theodor W. Adorno nebo Ernst Bloch . Jejich skutečný zájem jde daleko nad rámec kritiky totalitních nebo pozdně buržoazních podmínek. Kýč se Adornovi jeví jako „nedorozumění estetických kontextů“ a jako rozpadající se ozdoba jako nefalšovaný výraz úpadku celé kultury k masové kultuře v moderní době:

„Dnes, když se vědomí vládců začíná shodovat s obecnou tendencí společnosti, napětí mezi kulturou a kýčem se rozplývá.“

Hromadění kýčovitých prvků v postavě prasete: věrný pohled, peří, křídla, koruna
Fotoalbum z Hamburku s obálkou vyrobenou ze slávek - ukázka suvenýrové soupravy z padesátých let

Lidového umění , jako jsou kostýmy a bižuterie, vyřezávané dřevěné nádobí a tak dále, s Evropskou rozkvětu v 18. století, je kýč často zobrazováni jako skutečný jeden chybný nad. Z tohoto pohledu kýč do značné míry vyjadřuje úpadek cel v moderní době. V zásadě je však neuspokojivé zjednodušení říci, že lidové umění je ruční práce, kýč je lidové umění, které je strojově napodobováno. Ruční práce může napodobovat strojovou výrobu. Estetické kvality navíc nejsou do takového zjednodušení zahrnuty. Celní a lidové umění však může zamrznout a upadnout, zatímco kritický pohled na kýč vždy vidí pokles jako dokončený na nejvyšší úrovni.

Typický je zde přístup Marcela Reicha-Ranického k analýze triviálních důvodů z jiných než kvalitativních důvodů:

"Většina lidí nečetla žádnou literaturu, alespoň žádnou, kterou by bylo možné brát vážně." Úžasná literatura Výmarské republiky s Thomasem Mannem v jejím čele nemohla politicky dosáhnout ničeho (proti národnímu socialismu ). Mimochodem, jedním z hříchů literární kritiky bylo, že se v té době vůbec nestarala o triviální literaturu, například o romány Hedwig Courths-Mahler . Měli jste ukázat, jak se tyto věci vyrábějí. [...] A to jsem udělal [později v 70. letech]: kniha Luise Rinserové , Hanse Habeho , Williho Heinricha a podobně. Snažil jsem se vysvětlit a předvést, jak jsou tyto knihy vyráběny. Nemá smysl říkat: Toto je kýč. “

Diváci lidového umění , lidové hudby , triviální literatury , cirkusu atd. Jsou často spojováni s lidmi náchylnými na kýč. Postavení takového publika proti publiku s „vysokými požadavky“ vždy kritiku zpochybnilo a proměnilo ji v kritiku „zdravého lidového cítění“. Walter Benjamin píše: „Jeho publikum (cirkusové) je mnohem úctyhodnější než u jakéhokoli divadla nebo koncertního sálu. ... Je ještě myslitelnější, že zatímco Hamlet zabije Polonia k smrti, gentleman v publiku požádá souseda o program, než když akrobat z kupole dělá dvojité salto . Právě z tohoto důvodu je cirkusové publikum jako celek také nejvíce závislé: maloměšťáctví se vtesnalo do všech svých bariér “.

Znázornění kýče však nemusí nutně dávat smysl, jako by byl samotný výraz objeven současně. Zde uvedený příklad může ukázat, že pokud jde o kýč, lze hovořit spíše o známém než o moderním vzhledu nebo stavu mysli. V římských rozhovorech odpověděl Michelangelo na otázku, zda holandská malba není zbožnější než italská:

"Moje drahá paní, holandské malířství obecně potěší každého zbožného víc než italské dílo, které z něj nevytrhne slzu, stejně jako nizozemské, ne kvůli dokonalosti a kvalitě tohoto obrazu, ale kvůli jeho mírnosti zbožný pozorovatel. Potěší ženy, zejména velmi staré nebo velmi mladé, a také mnichy a jeptišky a některé zábavné šlechtice, kterým chybí smysl pro skutečnou harmonii. Holanďané skutečně malovali, aby podplatili vnější oko, například věcmi, které potěší, nebo věcmi, které nelze špatně vyslovit, jako jsou svatí a proroci ... a ačkoli to všechno potěší určité oči, ve skutečnosti chybí, ale skutečné umění, správná míra a správný poměr, výběr a jasné rozložení v prostoru a nakonec i obsah a síla. “

Příklady kýče dané kritiky

V reklamě

Reklama chce vytvořit pobídky k nákupu; tedy manipulativní zjednodušení a triviální sliby splnění jsou téměř imanentní, takže je par excellence oborem pro rovnoměrně cílenou aplikaci kýče.

Příklady
  • Reklamní fotografie, například na parfémy, často používají hrdinskou estetizaci nahého těla. byl již používán národními socialisty.
  • Protichůdné výrazy jako „imitace pravého dřeva“, „mramorový dekor“ nebo „vzhled dlaždic“ by měly být blízké autentickým hodnotám, jako je B. předstírat ušlechtilý materiál. Pojem jako „Přežít“ pro nahrávku, která se aktuálně nevysílá živě, je kýč v nejširším slova smyslu.

V architektuře

Díla v americkém hazardním městě Las Vegas se nazývají architektonické příklady kýče . Existují repliky Eiffelovy věže, pyramidy, často z jiných materiálů než originál, a dokonce v úplně jiných barvách. Stejným dechem jsou zmíněny různé země Disney, které ukazují příklady budov z různých oblastí světa. Ty jsou obvykle pouze zděné až do prvního patra, poté následuje konstrukce z jiných materiálů.

Takzvaný „venkovský styl“ se často označuje jako „architektonický kýč“. Jedná se o rodinné domy vybavené imitací příhradových oken, půlkruhových arkýřových oken, šikmých vnějších stěn, klenutých oken, valbových střech a někdy i věží. Jedná se o stylistické prvky, které si mnoho lidí spojuje s tradiční architekturou, které však většinou nemají nic společného s místní a regionální stavební tradicí, a proto působí spíše jako znepokojující cizí těleso v historicky pěstované vesnici nebo staroměstském souboru. Účelem této konstrukce je navrhnout jakýsi druh útulnosti a „ideálního světa“. Tato metoda výstavby vstoupila do módy koncem 80. let a byla občas velmi populární, zejména v 90. letech, poté, co se moderní architektura praktikovala především po celá desetiletí a obytné budovy byly obvykle stavěny v poměrně jednoduchém, nezdobeném stylu.

Tímto architektonickým stylem byla často vytlačena i typická regionální architektura. Například, bylo obětováno mnoho jurských domů v bavorském altmühltalu, nové budovy v tzv. venkovském stylu.

Ve výtvarném umění

Jeff Koons: Sculpture Puppy (1992)

Umělci italské vrcholné renesance, jako Raffael , Correggio nebo Luini, byli úspěšní s příliš sladkými vyobrazeními Madony s Ježíškem.

Švýcarský teoretik umění Georg Schmidt definuje kýč jako „idealistický naturalismus “, v němž existuje rozpor mezi umělecko-naturalistickými prostředky reprezentace a vnitřními postoji.

Ve výtvarném umění se kýč objevil v polovině 19. století na základě romantismu , biedermeieru a realismu , i když hranice mezi uměním a kýčem nelze vždy snadno definovat. Díla Ludwiga Richtera a Carla Spitzwega nabízejí příklady procházky po laně mezi uměním a kýčem . Ve své pozdní práci spojil Richter velkou uměleckou zručnost s těžko sladkou sladkostí. Spitzweg, také velmi talentovaný, volil sladká témata, od nichž se s ironií distancoval. Eduard von Grützner svými pitky mnichy, Julius Adam se svými koťaty a Carl Jutz se svými kuřecí farmy, které opakován stejným způsobem , mohou být přiřazeny jasněji kýče . Kromě těchto témat, která jsou zvláště spojena se jmény některých malířů, jsou řev jelenů , alpenglow, alpská chata a západ slunce u moře častým tématem kýčových obrazů, které byly převzaty z fondu pozdního romantismu .

Americký masový malíř Thomas Kinkade dokazuje, že tato témata mohou být i dnes velmi úspěšná .

Americký umělec Jeff Koons použil jako výchozí body důkazy o konzumní kultuře a odcizil je nebo napodobil. Pracoval také na předmětech z každodenního umění a reklamy. Stejně jako druhý se opakovaně uchyluje k sexuálním a dalším klíčovým podnětům , ale tím, že je odcizuje, jim dává ironický zlom.

V hudbě

Lidová hudba je kombinací populární hudby a pop s prvky tradiční lidové hudby . I ve světelné hudbě 19. století existuje mnoho děl, které lze klasifikovat jako kýčovité.

Příklady
  • Wildecker Herzbuben téměř vždy objevují v tradičních kostýmech své vlasti. Jednou z jejích nejznámějších písní je Hello, slečna Neighbor , jejíž text začíná takto: „U mě doma je bankéř, rád sedím a piji víno / a často se dívám do sousední zahrady / protože pohled je tak krásný, když stojí na žebříku / a při vybírání třešní se mi zkroutila hlava. "
  • Stefan Mross byl objeven Karlem Moikem ve věku 13 let a od té doby je uváděn na trh, dokud se nestal jedním z nejslavnějších německých lidových hudebníků. Kritici tvrdí, že důležitější než jeho trumpetistické dovednosti je jeho mladistvý vzhled.
  • Richard Clayderman hraje klasickou hudbu, která je připravena s diváckou přitažlivostí a s důrazem na romantické skladby.
  • Heintje : Jako dětská hvězda se stal známým v roce 1967 pro svůj hit „Mama“ a později pro role v mnoha filmech ze 60. let. „Mama“ je dnes široce diskutována a veřejnost ji stále více vnímá jako přehnanou nebo také kýčovitou.
  • Dieter Thomas Kuhn je popový zpěvák, který vědomě chce ztělesnit možný kýč svých písní prostřednictvím oblečení (např. Zlatý flitrový oblek) a účesu (blond vysoušeč vlasů), a proto jej činí součástí svého „marketingu“.

Zjednodušení Schubertovy písně Der Lindenbaum od Friedricha Silchera by mohlo být také uvedeno jako subtilnější příklad uchycení (více o tom v předposledním článku).

V divadle

Lidové hry, často zasazené do venkovského prostředí, které nikdy neexistovalo, jsou upravovány pro televizi a poté nahrávány před diváky v divadle.

Příklady

V televizi

Kritici nazývají programy jako populární hitparádový kýč, protože dobře vypadající lidé zpívají přehrávání před idealizovanou krajinou se sněhem z pěny.

Příklady

V kině

Bez ohledu na kategorii je termín Schnulze vždy spojován se sentimentalitou a sentimentálností. Heimatfilm žánr často ukazuje, krajiny , které se vyznačují svou nedotčené přírody. Jedná se většinou o alpské louky , údolí a horské svahy. Kromě toho se zaměřuje především na tradice, kostýmy a lidovou hudbu . Heimatfilmy se zaměřují většinou na orgány, jako jsou lékaři, lesníci nebo pastoři. Filmy jsou obviněny z úhledného oddělení od dobrých a špatných a že děj je většinou předvídatelný.

Příklady
  • Dívky z Immenhofu ukazují život v hřebčíně Immenhof, který je smyslem života babičky Jantzenové a jejích vnuček Angely, Dicka a Dalliho. Vzdálený příbuzný Ethelbert v noci s bouřkou dokazuje, že není tak arogantní jako on. Zachrání život zraněnému hříběti a vyhraje Dicka jako přítele.
  • Úspěšná bollywoodská produkce by měla obsahovat všech devět ras („chutí“), tradičně předávaných složek indického umění: láska, hrdinství, znechucení, komedie, hrůza, podivuhodnost, hněv, patos a mírumilovnost. Od velkého úspěchu filmu „ Dilwale Dulhania Le Jayenge “ (1995) dominují milostné filmy, které se často zaměřují na honosné svatby.
  • Hollywood je často používán jako synonymum pro tam umístěný filmový průmysl. Naproti tomu někteří Američané pohrdavě odkazují na Hollywood přezdívkou Tinseltown (= „město Talmi “).

V literatuře

Tzv. Triviální literatura je obviňována z toho, že se věnuje tématům, jako je láska , smrt , dobrodružství , zločin , válka atd., Klišéovitým způsobem, který je nereálný . Pokud jde o jazyk, srozumitelnost a emocionalitu, je strukturován takovým způsobem, že splňuje očekávání velkého masového publika tím, že je podvede do krásného světa s jasným rozlišením mezi dobrým a špatným. V tomto smyslu lze uvést snad nejzásadnější z jeho charakteristik: nenarušuje čtenářův horizont očekávání.

Příklady
  • Hedwig Courths-Mahler byla obviněna z toho, že vždy používá stejná klišé : sociálně znevýhodnění lidé získávají bohatství a prestiž, milenci bojují proti všemožným intrikám a nakonec se nacházejí.
  • Obvinění z trvalého používání tohoto receptu na Popelku bylo vzneseno také proti E. Marlitt . Byla kritizována, někdy senzační, pak znovu realisticky nebo ženská sentimentální.
  • Romány o vlasti Ludwiga Ganghofera mu vynesly pověst spisovatele „ideálního světa“. Není neobvyklé, že jeho díla, která se převážně zabývají životem jednoduchých, schopných a poctivých lidí, se nazývají kýč, zejména proto, že činy se odehrávají hlavně v láskyplně vyobrazené idylce bavorských Alp .

I proti svatořečeným literárním dílům se občas objeví obvinění, že jsou „kýčovitá“. V roce 2011 například germanista a filozof Richard David Precht prosil , aby na školních hodinách nečetl román Johanna Wolfganga Goetheho Bolest mladého Werthera , protože toto dílo považoval za „lživý sociální romantismus“.

literatura

Eseje

  • [Anonymous]: Kýč . In: Wolfhart Henckmann a Konrad Lotter (eds.): Lexikon estetiky . 2. vydání. Beck, Mnichov 2004, ISBN 3-406-52138-X .
  • Hermann Braun: Kýč v křesťanské teologii . In: Wolfgang Braungart (vyd.), Kýč. Fascinace a výzva banálních a triviálních, Tübingen 2002, s. 101–115.
  • Hermann Broch: Zlo v hodnotovém systému umění . In: Christoph Schwerin : Zlatý řez. Velcí esejisté z „Neue Rundschau“, 1890–1960 . Fischer Verlag, Frankfurt nad Mohanem 1960.
  • Hermann Broch: K problému kýče . In: Ders.: Myšlenka je věčná. Eseje a dopisy . DTV, Mnichov 1968.
  • Hermann Broch: Kýč . In: Ders.: Dichten und Erkennen (Eseje; sv. 1). Rhein-Verlag, Curych 1955, s. 342 a násl.
  • Eli Friedlander : Some Thoughts on Kitsch , in: History and Memory , Vol. 9, Heft 1/2, 1997 str. 376–392
  • Clement Greenberg : Kýč a avantgarda . In: Partisan Review . 6: 5. New York 1939. ( E-Text )
  • Dokud R. Kuhnle: Utopie, Kýč a katastrofa. Perspektivy analytické literární vědy . In: Hans Vilmar Geppert, Hubert Zapf (ed.): Teorie literatury. Základy a perspektivy I . Francke, Tübingen 2003, ISBN 3-7720-8012-X , str. 105-140.
  • Abraham Moles: Kýč jako estetický osud konzumní společnosti . In: Harry Pross (ed.): Kýč. Sociální a politické aspekty vkusu . List, Munich 1985, ISBN 3-471-78423-3 (List-Forum).

Literatura faktu

  • Kathrin Ackermann a Christopher F. Laferl (eds.): Kýč a národ. O kulturním modelování polemického výrazu , Bielefeld 2016.
  • Wolfgang Braungart : Kýč. Fascinace a výzva banálního a banálního . Niemeyer, Tübingen 2002, ISBN 3-484-32112-1 .
  • Karlheinz Deschner : Kýč. Konvence a čl. Literární pamflet . Nová edice. Ullstein, Frankfurt nad Mohanem 1991, ISBN 3-548-34825-4 .
  • Ute Dettmar, Thomas Küpper (ed.): Kýč. Texty a teorie . Reclam, Stuttgart 2007, ISBN 3-15-018476-2 .
  • Gillo Dorfles : Der Kitsch ("Il kitsch") Prisma-Verlag, Gütersloh 1977 (dotisk Tübingenského vydání 1969).
  • Umberto Eco : apokalyptický a integrovaný. Kritická kritika masové kultury (Appocalittici e integrati). Fischer-Taschenbuchverlag, Frankfurt nad Mohanem 1992, ISBN 3-596-27367-6 .
  • Norbert Elias : Kýčový styl a věk kýče . Lit-Verlag, Münster 2004, ISBN 3-8258-6854-0 .
  • Saul Friedländer : Kýč a smrt. Odraz nacismu („Reflets du nazisme“). Fischer, Frankfurt nad Mohanem 2007, ISBN 3-596-17968-8 (dotisk mnichovského vydání 1984).
  • Hans-Dieter Gelfert : Co je kýč? Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 2000, ISBN 3-525-34024-9 .
  • Gregory Fuller : Kýč Art. Jak se z kýče stává umění . DuMont 1992
  • Julia Genz: Pojednání o ocenění. Banalita, maličkost a kýč . Fink, Mnichov 2011, ISBN 978-3-7705-5055-5 .
  • Ludwig Giesz: Fenomenologie kýče . Fischer, Frankfurt nad Mohanem 1994, ISBN 3-596-12034-9 (dotisk mnichovského vydání 1971).
  • Jürgen Hasse: Domov a krajina. O zahradních trpaslících, Center Parcs a dalších estetizacích . Passagen-Verlag, Vídeň 1993, ISBN 3-85165-044-1 .
  • Christina Hoffmann / Johanna Öttl: renesance kýče . Turia + Kant, Vídeň / Berlín 2016, ISBN 978-3-85132-827-1 .
  • Christian Kellerer: World Power Kitsch. Je kýč nezbytný? Europa-Verlag, Stuttgart 1957.
  • Walther Killy : německý kýč. Experiment s příklady . Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 1978, ISBN 3-525-33181-9 (dotisk Göttingenského vydání z roku 1964).
  • Heinrich Klotz : Řvoucí jeleni architektury. Kýč v moderní architektuře. Bucher CJ 1977, ISBN 978-3-7658-0255-3 .
  • Ruth Klüger : Z vysoké a nízké literatury . 2. vydání. Wallstein, Göttingen 1996, ISBN 3-89244-212-6 .
  • Konrad Paul Liessmann : Kýč! Nebo proč je tato špatná chuť ve skutečnosti dobrá . Brandstätter, Vídeň 2002, ISBN 3-85498-170-8 .
  • Sebastian Löwe, identifikovaný jako kýč. Renegociace kulturní identity v populární a každodenní kultuře, architektuře, výtvarném umění a literatuře po roce 1989 . Neofelis, Berlin 2017, ISBN 978-3-95808-127-7 .
  • Abraham Moles : Psychologie kýče („Le kýč. L'art du bonheur“). Hanser, Mnichov 1972, ISBN 3-446-11639-7
  • Werner Plum: Světové výstavy v 19. století. Drama sociokulturních změn . Friedrich Ebert Foundation, Bonn 1975.
  • Gabriele Thuller: Jak to mám vědět? Umění a kýč . Belser, Stuttgart 2006, ISBN 3-7630-2463-8 .
  • Liebgunde Willkomm: zážitek z estetiky. Psychologické zkoumání přechodu od umělecké zkušenosti a života kýče (= Studies on Art History , svazek 14). Olms, Hildesheim 1981, ISBN 3-487-07155-X (disertační práce, Univerzita v Kolíně nad Rýnem 1978, 185 stran).
  • Severin Zebhauser: Pojem kýč ve výtvarné výchově. Původ, funkce a změna (= studia umění , svazek 15). Utz, Mnichov 2006, ISBN 3-8316-0623-4 (disertační práce, Mnichovská univerzita 2006, 175 stran).
  • Katrin Eggers a Nina Noeske (ed.): Music and Kitsch , Hildesheim a další. 2014, ISBN 978-3-487-15099-4 .

webové odkazy

Commons : Kitsch  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů
Wikislovník: Kýč  - vysvětlení významů, původ slov, synonyma, překlady

Individuální důkazy

  1. Citováno z Jürgen Joachimsthaler: Max Bernstein . Frankfurt / M. 1995, s. 38.
  2. Laurenz Schulz: Etymologické přístupy k zachycení konceptu kýče . In: Hodnoty kýče: Analýza historických modifikací a literárních aplikací . JB Metzler, Stuttgart 2019, ISBN 978-3-476-04899-8 , str. 33-34 , doi : 10.1007 / 978-3-476-04899-8_3 .
  3. Laurenz Schulz: Etymologické přístupy k zachycení konceptu kýče . In: Hodnoty kýče: Analýza historických modifikací a literárních aplikací . JB Metzler, Stuttgart 2019, ISBN 978-3-476-04899-8 , str. 35-37 , doi : 10.1007 / 978-3-476-04899-8_3 .
  4. Německá slova v angličtině
  5. ^ Gillo Dorfles : Der Kitsch („Il kitsch“) Prisma-Verlag, Gütersloh 1977 (dotisk Tübingenského vydání z roku 1969).
  6. ^ Knick-talent v Brockhaus 'Kleines Konversations-Lexikon z roku 1911 na zeno.org
  7. ^ Knick-talent v Meyerově Konversations-Lexikon z roku 1905 na zeno.org
  8. ^ Susan Sontag: Poznámky k táboru . 1964. Online na http://pages.zoom.co.uk/leveridge/sontag.html ( Memento ze dne 4. března 2005 v internetovém archivu )
  9. Umberto Eco Kritická kritika masové kultury . Suhrkamp, ​​Frankfurt 1986.
  10. Richard David Precht o německém vzdělávacím systému Důchodci by měli jít - „Werther“ se musí dostat ven Stern online , 23. listopadu 2011.