Příběh cara Saltana (opera)

Termíny opery
Titul: Příběh cara Saltana
Původní název: Сказка о царе Салтане, сыне его славном ® Ø могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче Ø ® прекрасной царевне лебеди
(Skaska o Zare Saltane, o syne Ewo slawnom i mogutschem bogatyre knjase Gwidone Saltanowitsche io prekrasnoi zarewne Lebedi)
Titulní strana partitury

Titulní strana partitury

Tvar: Opera ve čtyřech dějstvích s prologem
Původní jazyk: ruština
Hudba: Nikolaj Rimskij-Korsakov
Libreto : Vladimír Belski
Literární zdroj: Alexandr Puškin
Premiéra: 21. října, července. / 03.11.1900 Greg.
Místo premiéry: Divadlo Solodownikov, Moskva
Doba hraní: přibližně 2 ¾ hodiny
Místo a čas akce: Rusko, pohádkový čas
osob
  • Tsar Saltan (Царь Салтан) ( baskytara )
  • Tsarina Militrissa (Царица Милитриса), nejmladší sestra ( soprán )
  • Tkachicha (Ткачиха, tkadlec), střední sestra ( mezzosoprán )
  • Powaricha (Повариха, kuchař), starší sestra (soprán)
  • Babaricha (Бабариха), stará základna ( stará )
  • Tsarevich Gwidon (Царевич Гвидон) jako chlapec ( tichá role ) a jako mládež ( tenor )
  • Tsarevna Lebed (Царевна Лебедь), Schwanen-Tsarewna, Schwanenprinzessin, v německém překladu nesprávně také „princezna Schwanhilde“, původně jako Lebed-ptiza (Лебедь-птица), labuť (soprán)
  • starý muž (tenor)
  • Messenger ( baryton )
  • Skomoroch (Скоморох), dvorní šašek (baskytara)
  • tři námořníci (tenor, baryton, bas)
  • Hlasy kouzelníků a duchů (6–10 sborů a basů)
  • Bojaři, bojarky, dvořané, mokré sestry, úředníci, strážci, ozbrojení muži, námořníci, astrologové, vysokorychlostní běžci, zpěváci, písaři, služebnictvo, služebnictvo, tanečníci, tanečníci, lidé, 33 mořských rytířů vedených Černomorem, veverky, čmeláci ( sbor , komparz, balet)

Pohádka o caru Saltanovi, jeho synovi, slavném a mocném válečníkovi princi Gwidonu Saltanowitschovi a krásné labuti Tsarevně je operou o čtyřech dějstvích s prologem v sedmi obrazech Nikolaje Rimského-Korsakova (hudba) s libretem od Vladimír Belský podle pohádky Alexandra Puškina . Premiéra se uskutečnila 21. října . / 03.11.1900 Greg. pořádané v Solodownikovově divadle v Moskvě souborem ruské soukromé opery Savvy Mamontova . Útěk čmeláka ze třetího dějství dosáhl velké slávy .

spiknutí

prolog

Vesnický salonek, zimní večer

V přítomnosti staré Babarichy spřádají tři sestry Powaricha, Tkachicha a Militrissa přízi. Dva starší jsou líní a namyšlení. Spěchají Militrissu z jedné domácí práce do druhé a sní o tom, že je car vybere jako nevěstu. Babaricha je v tom podporuje. V tuto chvíli se car nepozorovaně podívá dveřmi a zaslechne jejich rozhovor: Powaricha fantazíruje o přípravě hostiny pro celý svět jako carské. Tkachikha by utkala nádhernou látku. Militrissa si naopak myslí, že nic takového nedokáže, ale dala by carovi hrdinského syna. Vstoupí car, prohlásí Militrissu za svoji nevěstu a najme její dvě sestry jako kuchařku a tkalkyni. S Militrissou odchází z domu. Zklamané sestry se chtějí pomstít za toto ponížení a Babaricha navrhuje perfidní plán: protože car tráví hodně času ve válce, nebude přítomen, když se mu narodí dítě. Budou tedy zachycovat posla a falšovat zprávy o narození následníka trůnu tak, aby věřil, že Militrissa porodila monstrum: „Ani člověk, ani zvíře, které by se dalo nazvat, ani rozpoznatelné jako pták.“ Všichni se smějí.

Orchestrální přestávka zobrazuje Saltanův exodus do války, začíná karikovaným pochodem a přechází v obrazovou bitevní hudbu.

první dějství

Carský dvůr v mořském pobřeží Tmutarakan, na jedné straně otevřená předsíň Saltanova hradu, na druhé město

Alexander Golovin : Palác cara Saltana (1907, nerealizováno)

Tsarina Militrissa od té doby porodila svého syna Gwidona a netrpělivě čeká na odpověď jejího manžela na její zprávu. Zatímco ona vyšívá v přítomnosti staré Babarichy a dvorního šaška, mokré sestry zpívají ukolébavku pro careviče. Babaricha zpívá píseň spolu s texty, které se staly negativními. Blázen se marně snaží svými vtipy rozptýlit Militrissu. Její sestra Powaricha přináší koláče. Několikrát přerušen bláznem, starý muž recituje pohádku, ve které medvěd vyhlásí válku všem ptákům, protože jeho staré boty roztrhly husy. Tkachicha daruje své sestře koberec, ale ten ji nezajímá. Mezitím z Careviče vyrostl chlapec a utíká před svými sedmi mokrými sestrami. Stařík a lidé mají z jeho podobnosti s dědečkem radost a vzdávají mu poctu. Nakonec se objeví carský posel. Všichni zděšeni slyšeli carský rozkaz okamžitě hodit carinu a její potomstvo do sudu do moře. Militrissa, lidé a bojarové tomu nemohou uvěřit, ale Babaricha a dvě sestry varují před hněvem cara, pokud nebude jeho příkaz ignorován. Militrissa nakonec vyhovuje. Lidé je soucitně doprovázejí při plnění příkazu. Militrissa volá oceánskou vlnu k záchraně. Sestry a Babaricha se pohrdavě smějí.

Orchestrální přestávka popisuje cestu sudu po moři, dokud se nevyplaví na pobřeží pustého ostrova. Gwidon, který nyní vyrostl v hrdinu, otevře víko a pomůže matce ven.

Druhé dějství

Ostrov Bujan, pobřeží, z jedné strany ostroh v pozadí, z druhé kopec s dubem

Militrissa smutně hledí na pustou krajinu ostrova. Gwidon je naopak optimistický. Obdivuje květiny a barevné motýly a z dubové větve a límce si tvoří mašli, aby vyrazil na lov. Pak uvidí labutě pronásledovanou obrovským supem nad mořem a supa zabije lukem. Za pódiem je slyšet kvílení duchů a kouzelníka, ale za svitu měsíce se zachráněná labuť zvedá z moře a vysvětluje Gwidonovi, že je ve skutečnosti očarovanou královskou dcerou. Slibuje, že mu v budoucnu poskytne pomoc a radu jako poděkování za záchranu před kouzelníkem, a zmizí znovu do moře. Před spaním Militrissa vypráví svému synovi příběh o jeho narození a jejich nespravedlivém vyhnanství carem. Když se druhý den ráno probudili, viděli v mlze obrysy začarovaného města Ledenez, jehož kouzlo bylo zlomeno smrtí kouzelníka. Obyvatelé vylévají ke zvonícím zvonům, děkují Gwidonovi a jmenují ho svým vládcem. Povzbuzen matkou přijímá Gwidon královskou korunu a je veden do města za hromu děl a slavnostních chvalozpěvů.

Třetí dějství

První obrázek. Zalesněné pobřeží na ostrově Bujan

Gwidon teskně hledí na obchodní loď, která pluje kolem ostrova na cestě do království Saltan. V mysli žádá cestovatele, aby pozdravili jeho otce. Pak se objeví labuť a požádá ho, aby si stěžoval na jeho utrpení. Gwidon mu řekne, že chce konečně poznat svého otce. Jeho kouzelná veverka a třiatřicet rytířů ho jen nudily. Labuť ho pak promění v čmeláka, který letí k lodi a cestuje s námořníky do Tmutarakanu.

Druhý obrázek. Carský dvůr v Tmutarakanu, jako v prvním dějství

Lodníci přistávají u carského dvora a jsou pozváni Babarichou a carem na hostinu. Čmelák je nepozorovaně následuje. Babaricha a dvě sestry cariny se starají o pohostinnost, zatímco cestovatelé mluví o svých zkušenostech v zahraničí. Vědí také o Gwidonově ostrově a jeho nádherném městě, které se zvedlo přes noc. Protože se Saltan stal zvědavým a chce tento ostrov navštívit sám, Babaricha požádá sestry, aby tomu zabránily. Pekař začíná svým vlastním příběhem, ale je čmelákem bodnut do obočí. Lodníci nyní informují o Gwidonově krotké veverce, která jako jádro praská ořechy se zlatými skořápkami a smaragdy. Tkadlec se snaží tento příběh překonat jiným. Je také bodnutá. Dále velitelé vypráví o třiatřiceti hrdinech, kteří každý den vystupují z moře pod vedením Černomora. Babaricha se snaží efekt překonat jiným příběhem - a je bodnut do očí rozzlobeným čmelákem. Tři ženy a lodníci marně loví čmeláka. Saltan zakazuje všem čmelákům vstup na jeho farmu a stráže odsoudil k smrti na popravišti.

Čtvrté dějství

Mořské pobřeží ostrova Bujan jako na prvním obrázku třetího dějství. noc

Při pohledu na moře touží Gwidon po milence. Zavolá labuť, aby mu našla vhodnou manželku. Člověk mluví ve světě o „královské panně, jejíž krása je pastvou pro oči“. Přes den je děsí slunce, v noci je osvětluje země, pod copem se třpytí úplněk a na čele bliká hvězdička “. Labuť ho ujišťuje, že tato dívka skutečně existuje. Gwidon by si to měl pečlivě promyslet, než jí přísahá věrnost. Když Gwidon své rozhodnutí věrohodně potvrdí, pták se promění v princeznu - měsíc pod copem a hvězdu na čele. Najednou je denní světlo. Labutí princezna je připravena vzít si Gwidona. Dívčí sbor za pódiem zpívá o ranním slunci. Militrissa se objeví se svými služebníky na ranní koupel. Gwidon a labutí princezna ji žádají o požehnání. Gwidon doufá, že jeho otec dorazí včas na svatbu.

Michail Wrubel : 33 rytířů (1901)

Orchestrální úvod k dalšímu obrázku popisuje tři divy ostrova: veverku se zlatými ořechy, třiatřicet rytířů a labutí princeznu.

Ostrovní město Ledenez, vnitrozemí Kremlu s knížecími byty, výhledy na město a moře projíždějící loděmi

Michail Wrubel : Scénický design pro druhý obraz čtvrtého dějství (1900)

Gwidon a Militrissa sledují dalekohledem přílet Saltanovy flotily. Po jejich příjezdu jsou měšťané se ctí vítáni car, stařec, blázen a další doprovod. V reakci na Gwidonovu otázku ohledně jeho blaha mu Saltan smutně vyprávěl o jeho manželství, které trvalo jen dvacet dní, a o lítosti nad tím, že během své kampaně svou ženu lépe neochránil. Babaricha a dvě sestry ho obviňují, že je uplakaný. Gwidon mu pak ukáže kouzelnou veverku, třiatřicet rytířů a labutí princeznu. Saltan toho druhého žádá o další zázrak: měla by mu přinést jeho ztracenou královnu. To klidně zvládne, protože Militrissa se už blíží. Ti dva se rychle tvoří a Saltan se setká se svým synem v Gwidonu. Babaricha si uvědomuje, že její čas skončil a tiše se stáhne. Obě sestry ji viní z vlastních prohřešků. Ačkoli tomu Gwidon nevěří, velkoryse jim odpouští. Ví, že bez jejích intrik by tato svatba nikdy nevznikla. Labutí princeznu všichni chválí a jdou na velkou svatební hostinu. Starý muž se těší, až o svém návratu bude moci vyprávět o této oslavě.

rozložení

libreto

Wladimir Belski vytvořil pro Rimského-Korsakova celkem tři libreta podle šablon „Skaska“ (ruské pohádky). Příběh cara Saltana je první z této série. Vychází z modelu Alexandra Puškina , který Belski přidal do svých vlastních veršů. Jeho dílo se vyznačuje velkými literárními kvalitami a ovládá dva komplikované a méně typické ruské idiomy, archaický a rolnicko-poetický.

Příběh starého muže (příběh medvědí války proti ptákům) integrovaný na žádost Rimského-Korsakova je adaptací Puškinovy ​​parodie na lidovou pohádku. Nahradilo to původně plánovanou Puškinovu pohádku o knězi a jeho sluhovi Baldovi.

hudba

Pohádka o caru Saltenovi znamená začátek nového tvůrčího období Rimského-Korsakova. Je to první z velkých pohádkových oper jeho pozdní tvorby. Stejně jako jejich příslušné modely se i tyto opery vyznačují rapsodickým narativním stylem. Neexistuje drama ani psychologická interpretace. Melodie jsou většinou jednoduché. Vokální části jsou recitativní na delších úsecích. Jsou úzce založeny na textu, ale díky různorodému vybavení získávají živost. Kousky, které jsou více formálně uzavřené, také přímo souvisejí s dějem a vedou do volnějších částí.

Na rozdíl od jeho dřívějších pohádkových oper zde tvar také odpovídá originálu, ruské „Skasce“ (pohádka). Každý akt, stejně jako orchestrální mezihry, uvádí fanfára, která přebírá funkci „priskasky“ vypravěče. Takovéto fanfáry se obvykle používaly k nalákání publika na veletržní divadelní představení. Na konci opery přebírají melodii této fanfáry všichni herci společně s textem „A s touto svatební hostinou je celá pohádka u konce!“. Tady ze své role takříkajíc vystupujete. Hudba se formálně rozvíjí podle slok pohádky, jejíž děj je charakterizován opakováním a stylizacemi. Kromě romantických rysů Militrissy je většina postav vykreslena v Buffoesque stylu. V souladu s tím hudba navazuje na různé současné žánry populární hudby - dětské říkanky, ukolébavky (včetně jednoho od chůvy jeho vlastních dětí) nebo pouťové melodie. Komedie situací v některých pasážích, jako je hon na mokré sestry na mladou Gwidon v prvním dějství nebo útoky čmeláků na druhém obrázku třetího dějství, stejně jako postavy starce a dvorního šaška přidané skladatel, také připomíná lunaparkové divadlo.

Duet dvou starších sester v prologu je složen nejméně ze čtyř lidových písní, z nichž tři pocházejí ze sbírky Rimského-Korsakova z roku 1877. Carův vzhled doprovází také hudba z této sbírky, která se později stává jeho hlavním tématem. Krátká árie Militrissy na začátku prvního dějství je stylizovanou lidovou písní. Písně mokrých sester v pozadí se skládají ze známých jednoduchých ukolébavek a dětských písní z ústní tradice, které Rimsky-Korsakow do své sbírky nezařadil. Pro šok Militrissy po jejím nečekaném přesvědčení zvedl ze své antologie známou svatební píseň. Vítající sbor obyvatel vykoupeného města ve druhém dějství využívá materiál z pravoslavné liturgie. Hudba, s níž je ve čtvrtém dějství zobrazena podivuhodná veverka, používá známou a široce upravovanou ruskou lidovou píseň: Wo sadu li, w ogorode (Во саду ли, в огороде, německy „V zahradě nebo na poli“) ). Motiv, kterým se na konci slaví návrat domů, pochází ze skladatelovy sbírky.

Rimsky-Korsakov do Kroniky mého hudebního života napsal , že v této opeře používal „smíšený instrumentálně-vokální styl“. Fantastické prvky jsou „udržovány v harmonickém a obrazně složitém idiomu“, realistické části o sestrách a carovi vokálnějším „lidovějším tónem“. Jednotlivým osobám a situacím jsou přiřazeny vlastní hudební figury, které však nelze chápat ve smyslu Wagnerových leitmotivů , ale spíše odrážejí příslušnou atmosféru nebo charakter osoby. Tyto „hlavní zásady“ tvoří v opeře komplexní síť. Rimsky-Korsakov tak dokáže v orchestrálních mezihře vykouzlit příslušné dějové prvky. Celkem existuje asi dvacet takových motivů, které jsou stejně přiřazeny zvířatům, lidem, věcem a přírodním silám a vzájemně je spojují. Sigrid Neef jako příklad uvedl rozvíjející se vztah mezi Militrissou a mořem nebo „hudební metamorfózu koše“. Gwidonovi jsou přiřazeny tři nástroje: útěk před mokrými sestrami v dětství doprovází klarinet, vášeň pro lov jako mladík rohem a později citlivá povaha violoncello. Obě postavy labutě jsou hudebně navrženy odlišně. Jako pták je mu přiřazena instrumentálně-obrazová chromatická linie doprovázená neharmonickými akordy. To se během jeho transformace mění a přibližuje se stylu ruské „natažené písně“ (protjashnaja pesnja). Hudba labutí Tsarevny se výrazně liší od lyricko-diatonické formy Militrissy.

orchestr

Orchestrální sestava opery zahrnuje následující nástroje:

Hudební motivy (výběr)

Podrobné vysvětlení motivů používaných v opeře lze nalézt v Nikolaj van Gilse van der Pals knize " NA Rimského-Korssakow. Opera a skica o životě a díle, ze které jsou převzaty také následující příklady.

  • Úvodní trubková fanfára:
    {\ key a \ major \ time 2/4 \ tempo 4 = 100 \ set Score.tempoHideNote = ## t a'4 .. \ f-> ^ \ markup {\ italic {Allegro (marcato)}} a'32 a 'a'4 ..-> a'32 a' a'8 a'16 a 'a' f 'a' c '' a'8 a'16 a 'a' e 'cis' 'e' a ' 2-> \ bar "|." }
  • Zřetězené pochodové motivy cara Saltana:
    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ new PianoStaff << \ new Staff {\ clef housle \ key c \ major \ time 2/4 \ tempo 4 = 60 <e c '> 16 ^ \ markup {\ italic {Allegro moderato alla marcia)}} <fd '> <c' e '> <d' f '> << {\ voiceOne <e' g '> 16 <d' f '> <e' a '> 8 <e' g '> 8. <d 'f'> 16 e'8 g 'f'8 e' d'8. g'16 f'16 e 'd' b c'4} \ new Voice {\ voiceTwo c'8 c 'c'4 <g c'> <a c'> 8 <a c'> <a c'> 4 <a c'> 8 g ​​g4} >> \ oneVoice \ bar "|." } \ new Staff {\ clef bass \ key c \ major \ time 2/4 <c, c> 8 r <c, c> <a ,, a,> <c, c> 4 <e, e> <d , d> 8 <e, e> <f, f> 4 <d, d> 8 <g, f> <e, e> 4 \ bar "|." } >>}

    a
    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ key c \ major \ time 2/4 \ tempo 4 = 70 c''8 \ f ^ \ markup {\ italic {Moderato alla marcia}} b 'a'8.- > d''16 c''16 b 'a' fis 'g' a 'b' d ''}
  • Motiv Gwidonovy radosti ze života:
    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ key a \ major \ time 2/4 \ tempo 4 = 100 e''4 (\ f \ p ^ \ markup {\ italic {Allegro}} cis''8) \ staccato fis '' \ staccato e''16 fis '' e '' d '' cis '' b 'cis' 'd' 'e''4 (cis''8) \ staccato fis' '\ staccato \ opakovat voltu 2 {e''16 fis '' e '' d '' cis '' e '' d '' cis '' b'16 d '' cis '' b 'a' fis 'a' cis ''} e ' '16 fis '' b 'd' 'cis' 'e' 'a' 'cis' ''}}
  • Motiv hrdiny Gwidona:
    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ new PianoStaff << \ new Staff {\ clef housle \ key as \ major \ time 3/2 \ tempo 2 = 90 << {\ voiceOne es''1 (^ \ markup {\ italic {Maestoso}} c''4. f''8 es''2 c '') es''4 (c '') as'2. f'4 jako 'c' '<c' 'es' '> 1. } \ new Voice {\ voiceTwo <es 'as'> 1. <c 'es' as '> 1. <bes d '> 1. <es 'as'> 1. } >> \ oneVoice \ bar "|." } \ new Staff {\ clef bass \ key as \ major \ time 3/2 ges, 1. ges, f, es, \ bar "|." } >>}
  • Letu z čmeláka je v kombinaci s některou z variant Gwidon hrdina motivem:
    Let čmeláka. Verze pro dva klavíry od Russela Warnera, kterou hrají Neal a Nancy O'Doan

    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ clef housle \ key c \ major \ time 2/4 \ tempo 4 = 200 << {\ voiceOne es''16 (^ \ markup {\ italic {Vivace}} dis ' 'd' 'cis' 'd' 'cis' 'c' 'b') c''16 (b 'bes' a 'gis' g 'fis' f ') e' (f 'e' dis 'e' f 'e' dis ') e' (f 'e' dis 'e' f 'e' dis ') e' (f 'e' dis '} \ new Voice {\ voiceTwo <gis d'> 8 r r4 r2 r4 e'8 \ staccato c '\ staccato a8 \ staccato f \ staccato a \ staccato c' \ staccato e'4 \ staccato} >> \ oneVoice}
  • Motiv utrpení Militrissy:
    {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ new PianoStaff << \ new Staff {\ clef housle \ key as \ major \ time 3/4 \ tempo 4 = 60 << {\ voiceOne cis''16 ((^ \ značkování {\ italic {Allegro animato}} cis '' '8) cis' '' 16 cis '' '(to''8) to``16 to' (b''8) b''16 b '' 16 (ais''8) ais''16 ais '' (a''8) gis''16 gis '' fis''8 cis''16} \ new Voice {\ voiceTwo cis''2. Cis '' } >> \ oneVoice} \ new Staff {\ clef bass \ key as \ major \ time 3/4 cis4 d8 dis dis e e8 eis eis fis fis a \ bar "|."} >>}

Pracovní historie

Libreto opery Nikolaje Rimského-Korsakova Skaska o zare Saltane ( Příběh cara Saltana ) napsal Vladimír Belski . Je založen na pohádce Alexandra Puškina z roku 1831. Rimsky-Korsakov si toto téma vybral na návrh Vladimíra Stasova . Přitom vzdal hold Puškinovým 100. narozeninám. V zimě roku 1898 nejprve zkontroloval vhodnost materiálu společně s Belskim. Začal skládat na jaře roku 1899, zatímco mu Belski po kouscích posílal dokončené části libreta. Belski do značné míry přijal Puškinovy ​​verše, ale také přidal své vlastní verše. Rimsky-Korsakov také přispěl k textu svými vlastními nápady, například postavami dvorního šaška a starce. Skladba byla dokončena v létě téhož roku a zorganizována v lednu 1900. Tři orchestrální přestávky představil v prosinci 1899 jako orchestrální suitu Музыкальные картинки к сказке о царе Салтане ( Musykalnyje kartinki k skaske o zare Saltane / Musical images for the story of the car Saltan ) in Petersburg.

Premiéra se uskutečnila 21. října . / 03.11.1900 Greg. se konalo v Solodownikovově divadle v Moskvě. Michail Ippolitow-Ivanov vedl nejvýznamnější členy souboru ruské soukromé opery Savvy Mamontova , který byl v té době ve vazbě kvůli špatné spekulaci. Nikolai Mutin (Saltan), Jelena Zwetkowa (Militrissa), Alexandra Rostowzewa (Tkachicha), Adelaida Weretennikowa (Powaricha), Varvara Strachowa (Babaricha), Anton Sekar-Roschansky (Gwidon), Nadezhda Sabela (Swan-Tsarevna) muž), Nikolai Scheweljow (posel), Michail Lewandowski (dvorní šašek). O produkci se zasloužil Michail Walentinowitsch Lentowski. Zvláště ceněny byly sady Michail Wrubel . Nezávisle na operní produkci, pro kterou Wrubel také navrhl kostýmy, vytvořil v této souvislosti dva obrazy : Labutí pták a Labutí princezna . Ten je považován za jedno z jeho nejdůležitějších děl.

  • Kostýmová skica Gwidona po akvarelu od Michail Wrubel (1900)

  • Jelena Zwetkowa jako Militrissa (ruská soukromá opera 1900)

  • Jelena Stepanova jako Swan Tsarevna (Velké divadlo 1913)

  • Michail Wrubel: Labutí princezna (1900)

Rimsky-Korsakov v předmluvě výslovně zakázal „svévolné tahy nebo škrty“ bez jeho souhlasu, destrukci „dramatického smyslu“ i transpozice a další změny vokálních partů. Kdo nezpívá, měl by se vyvarovat jakéhokoli zbytečného pohybu nebo mimiky, které by mohly odvádět pozornost. Opera je „především hudebním uměleckým dílem“.

Titulní strana německého překladu Augusta Bernharda

Příběh cara Saltana se hodně hrál, zejména v Rusku. Roli Swan Tsarevna interpretovali významní ruští sopranisté jako Jelena Stepanova, Antonina Neschdanowa , Jelena Katulskaja a Irina Maslennikowa. První nové inscenace po prvním představení byly v Petrohradě v letech 1902, 1905, 1908 a 1915 (druhý v Mariinském divadle ) v Moskvě v roce 1906 ( Sergej SimIns Nová ruská soukromá opera) a v Kyjevě v roce 1908. Moskevské Velké divadlo přišlo poprvé k Dílu v roce 1913 se slavnostními dekoracemi od Konstantina Korowina . Grigori Pirogow zpívala car, LN Balanovskaya Militrissa, MG Gukowa kuchařka a Jelena Stepanova Swan Tsarevna. V letech 1937/1938 (verze od Vladimíra Losského) a 1959 (verze od Georgi Ansimowa) tam byly nové inscenace. Orchestrální předehry používaly tato aranžmá k grafickému znázornění zápletky. Poslední nová produkce ve Velkém premiéře měla premiéru na podzim 2019.

Mimo Rusko lze prokázat následující produkce:

V roce 1932 baletní soubor Bronislava Nijinska hrál balet La princesse cygne v Paris Opéra-Comique, se zápletkou založenou na opeře a částech hudby. Soupravu navrhl Boris Bilinski .

V roce 1961 vytvořil Fritz Oeser verzi pod pseudonymem „Paul Friedrich“, ve které starý muž předpovídá osud Militrissy a labutí princezna musí být vysvobozena z kouzla. Sigrid Neef to odsoudil jako falšování postavy starého muže a zavedení „ teleologického konceptu“, který skladatel nezamýšlel . Labuť v Puškinově pohádce mění z vlastní vůle tvar a způsob života.

Kromě orchestrální suity se ukázal být obzvláště populární let čmeláka ve třetím dějství, který byl později upraven pro téměř každý myslitelný nástroj.

Nahrávky

  • 1952 - Hans Müller -Kray (dirigent), Stuttgartský rozhlasový symfonický orchestr .
    Wilhelm Schirp (Saltan), Maud Cunitz (Militrissa), Hetty Plümacher (Tkatschicha), Res Fischer (Babaricha), Christo Bajew (Gwidon), Friederike Sailer (Schwanen-Zarewna), Franz Fehringer (starý muž), Robert Titze (posel) .
    V německém jazyce.
    Valhalla „Eternity Series“ WLCD 0242 (2 CD).
  • 1955 - Vasilij Nebolsin (dirigent), orchestr a sbor Velkého divadla v Moskvě.
    Ivan Petrow (Saltan), Eugenia Fedorovna Smolenskaja (Militrissa), Larissa Nikitina (Tkachicha), Elisabeth Schumilova (Powaricha), Eugenia Matveevna Verbitzkaya (Babaricha), Vladimir Viktorovich Ivanovsky (Gwidon), Galina Wassiljewna (starý muž) posel), Marc Rechetine (šašek).
    Studio záběr.
    MK DO 05010-5 (3 LP), CD Chant du monde: 2781037-8 (2 CD), harmonia mundi: LDX 78019 (3 ​​LP), LYS CD: LYS 512-513 (2 CD).
  • 1956 - Dimitri Zebre (dirigent), orchestr a sbor Záhřebské národní opery.
    Zdravko Kovac (Saltan), Nada Toncic (Militrissa), Tatiana Slastenko (Tkatschicha), Bianca Dezman-Kavur (Powaricha), Marianna Radev (Babaricha), Janec Lipusek (Gwidon), Maria Glavasevic (Schwanen-Tsarewna), Franco Paulik Muž), Milivoy Belavic (posel), Milivoy Bacanovic (dvorní šašek).
    Studio záběr.
    Philips A 02014-6 (3 LPs), Artia ALS 502 (3 LPs), PACO 120 (CD).
  • 1978 - Siegfried Kurz (dirigent), Harry Kupfer (ředitel), Staatskapelle Dresden , sbor Drážďanské státní opery .
    Rolf Wollard (Saltan), Lidija Ruschizkaja (Militrissa), Barbara Höhne (Babaricha), Stephan Spiewok (Gwidon), Ilse Ludwig (Schwanen-Zarewna), Eleonore Elstermann (další).
    Video, živé z Drážďan, německá verze.
    Parnassus PDVD 146 (1 DVD), View VI: 1406 (1 LD).
  • 2019 - Alain Altinoglu (dirigent), Dmitri Tschernjakow (režisér a scéna), Elena Zaytseva (kostýmy), Gleb Filschtinski (video a světelný design), orchestr a sbor bruselské opery La Monnaie / De Munt .
    Ante Jerkunica (Saltan), Svetlana Aksenova (Militrissa), Stine Marie Fischer (Tkachicha), Bernarda Bobro (Powaricha), Carole Wilson (Babaricha), Bogdan Volkov (Gwidon), Olga Kulchinskaya (Swan Tsarevna), Vasily Gorshkov (old man) , Nicky Spence (posel), Alexander Vassiliev (šašek).
    Video, živé z Bruselu.
    Video stream z bruselské opery.

literatura

webové odkazy

Commons : The Tale of Tsar Saltan (opera)  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ↑ a b c d e f g h Richard Taruskin :  Příběh cara Saltana, The. In: Grove Music Online (anglicky; vyžaduje se předplatné).
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y Rainer Franke: Skaska o zare Saltane. In: Piperova encyklopedie hudebního divadla . Svazek 5: Funguje. Piccinni - Spontini. Piper, Mnichov / Curych 1994, ISBN 3-492-02415-7 , s. 273-276.
  3. ↑ a b c d e f g h i j k l Pohádka cara Saltana. In: Sigrid Neef : Opery Nikolaje Rimského-Korsakova (= Musik Konkret 18 ). Verlag Ernst Kuhn, Berlín 2008, ISBN 978-3-936637-13-7 .
  4. ↑ Citace z verze německého libreta od Augusta Bernharda, s. 10. Originál: „Не то сына, не то дочь, Не мышонка, не лягушку, А неведому зверюшку“ - doslova ani syn, ani dcera: neznámé malé stvoření '.
  5. ↑ a b c d Pohádka cara Saltana. In: Sigrid Neef : Příručka ruské a sovětské opery. Henschelverlag Umění a společnost, Bärenreiter 1989. ISBN 3-7618-0925-5 .
  6. ↑ a b c d Josif Filippowitsch Kunin: Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow. Přeložil Dieter Lehmann. Verlag Neue Musik, Berlin 1981 (Originál: Verlag „musyka“, Moskva 1979).
  7. ↑ a b c d e f Nikolai van Gilse van der Pals : NA Rimsky-Korssakow. Opera a skica o životě a díle. Georg Olms Verlag, Hildesheim / New York 1977 (dotisk vydání Paris-Leipzig 1929), ISBN 3-487-06427-8 , s. 398–456.
  8. ↑ 3. listopadu 1900: „Saltan“. In: L'Almanacco di Gherardo Casaglia .
  9. ↑ Skaska nebo cary Saltane. In: Kurt Pahlen : The new opera lexicon. Seehamer, Weyarn 2000, ISBN 3-934058-58-2 , s. 583-585.
  10. ↑ Wulf Konold : Pohádka o caru Saltanovi (Skaska o zare Saltane). In: Rudolf Kloiber , Wulf Konold, Robert Maschka: Handbuch der Oper. 9., rozšířené, přepracované vydání 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , s. 615–617.
  11. ↑ Informace o představení v archivu Velkého divadla , přístupné 20. září 2020.
  12. ↑ Schreiber: Recenze produkce v Detmoldu 1967. In: Opernwelt 6/1967, s. 44, podle obecného rejstříku.
  13. ^ Krause: Recenze produkce v Lipsku 1977. In: Opernwelt 1/1978, s. 21, podle obecného rejstříku.
  14. ^ Asche: Recenze produkce v Kielu 1983. In: Opernwelt 6/1983, s. 33, podle obecného rejstříku.
  15. ^ Neubauer: Recenze produkce v Bremerhavenu 1992. In: Opernwelt 7/1992, s. 53, podle obecného rejstříku.
  16. ^ Frede: Recenze produkce v Halle 1996. In: Opernwelt 6/1996 , s. 35, podle obecného rejstříku.
  17. ↑ Rimského-Korsakova „Pohádky cara Saltana“ ve Státním divadle na Gärtnerplatz, Mnichov. In: Theaterkompass, přístupné 20. září 2020.
  18. ↑ Klaus Kalchschmid: Voda dál! Recenze výroby v Mnichově 2009. In: Opernwelt 3/2009.
  19. ↑ Josef Oehrlein: Fantazie autisty. Přezkum výroby v Bruselu 2019. In: Opernwelt srpen 2019, s. 36.
  20. ↑ Záznam Hans Müller-Kray (1952) v diskografii pro Příběh cara Saltana v Operadis.
  21. ↑ a b c Nikolay Rimsky-Korsakov. In: Andreas Ommer : Adresář všech operních kompletních nahrávek (= Zeno.org . Svazek 20). Directmedia, Berlín 2005.
  22. ↑ a b c Karsten Steiger: Opera diskografie. Adresář všech zvukových a obrazových záznamů. 2. plně aktualizovaný a rozšířený úkol. KG Sauer, Mnichov 2008/2011, ISBN 978-3-598-11784-8 .
  23. ↑ Foto Dimitri Zebre (1956) na přistineclassical.com, přístup 1. března 2020.
  24. ↑ Starý katalog LP od Parnassus Records , přístupný 1. března 2020.
  25. ↑ Informace o produkci v Bruselu 2019 , přístup 1. března 2020.