harlekýn

Arlecchino v Commedia dell'arte
Harlekýnské vyobrazení Paul Cézanne , 1890

Harlekýn, odvozený z italského Arlecchino , což zase vede zpět do starých francouzských slov (h) Arlekin, (h) alderkin, (h) ellequin, harlekýn a podobné z 12. století, je stupeň číslo, které je považováno za staletí starý a celoevropský fenomén. To je spojováno s Commedia dell'arte z k renesanci , Commedia Italiana a jiných forem „komedie stylu“ (na základě Gerda Baumbach). Přesná rekonstrukce původu harlekýna však není možná. Název obrázku lze případně odvodit z italského slova (h) ellechin (n) ovysvětlete pro „malého ďábla“ ( v (n) o je maskulinní zdrobnělina). Dalším možným původem je stará anglická Herla Cyng , což znamená „král armády “. Velmi všeobecnou charakteristikou vícevrstvé postavy je patchworkový kostým, výstřední pohyb těla, černá polomaska ​​a provedení harlekýnského skoku „Eccomi!“. S postavou mytologického podvodníka existují paralely .

Dějiny

Původ fiktivní postavy nelze zcela objasnit. Na konci 11. století kronikář Ordericus Vitalis uvádí, že jako pozdější turista na normanském pobřeží byl pronásledován „davem démonů“. Vedl to divoce vypadající obr s kapucí vyzbrojený holí. Legenda je známá jako „ divoký lov Herlekýnů“ nebo „Familia Herlequin“, která v noci děsila osamělé lidi. Tato rozšířená myšlenka sahá od germánské sady Odinů po tichý pruh mlhy v Goetheho baladě o Erlkönigu . Různé myšlenky mají společné to, že jejich atributy jsou většinou zvířecí maškarády, štěkání, řev a skřípání atd. Démonické, ďábelské rysy se dědí po hrubém žolíkovi a klaunovi Harlequinovi v podobě rohové čepice a černé polomasky nebo grimasových výrazů obličeje.

Jiné přístupy k pochopení původu postavy harlekýna zůstávají neurčité a jsou nicméně důležité pro pozdější charakterizaci postavy. Peter Vitebsky píše: „Šamanský podvodník přežil v populární kultuře jako harlekýn.“ Vitebsky nastiňuje šamanského podvodníka jako jakési lékaře z neurčité dřívější doby, jehož práce byla někde mezi léčením a klamáním jeho pacientů (srov. Šarlatán ). Pokusy o charakterizaci harlekýna, které jdou spolu s tímto, poukazují na dalekosáhlý význam různých aspektů figury, a to i pro současný pohled na teatrálnost. Harlekýn jako postava dvojí povahy: gauner a léčitel, kněz a ďábel. Šaman a žolík, umělec a divadelník komplexního podvracení.

První zaznamenaný scénický vzhled harlekýna se uskutečnil v roce 1262: Objevil se jako bláznivý croquesquot, pravděpodobně na sobě ďábelskou masku a plášť s kapucí, v Jeu da la Feuillière od Adama de la Halle . Kostým již odkazuje na pozdější šatník Arlecchina v italské Commedia dell'arte, ale stále má démonické a ďábelské rysy. Dante Alighieri zmiňuje démona jménem Alichino ve zpěvu 21 Inferna své Božské komedie (složené pravděpodobně mezi lety 1307 a 1321). V roce 1314 se harlekýn stal veřejným šokem v novinách Charivari .

Známou formu popsané masky však vytvořil Tristano Martinelli, herec z Compagnia dei Comici Gelosi , který vytesal venkovské prvky z horských údolí Bergama . Harlekýnský plášť byl vyroben z hrubého plátna s pestrobarevnými skvrnami a zajícovým ocasem na čepici na znamení zbabělosti. Kosočtverečný plášť byl vytvořen pouze jeho přizpůsobením pařížskému vkusu během pařížských hostujících vystoupení Domenica Biancolelliho.

Jiná jména pro italského Arlecchina jsou, v závislosti na individuálních charakteristikách herců, kteří jej vykreslují, Truffaldino (ve filmu Sluha dvou pánů Carla Goldoniho ), Mezzetino a Fritellino.

Podle Rudolfa Münze je pochopení fiktivní postavy harlekýna ztíženo pravěkem, který nelze zcela objasnit. Münz představuje vznik moderního harlekýnského divadla ve Francii v 16. století. Zároveň jmenuje nevyzpytatelnost předchozích a také geograficky jednotlivých jevů. V této souvislosti je významný jeho odkaz na větší rodinu Harlekýnů, konkrétně na cestující , žongléry , ciarlatani a akrobaty .

Kostým, vzhled a postava

Harlekýnská lavička „Today“ v parku u fontány v Pulsnitzu

Následující popis kostýmu, vzhledu a charakteru harlekýna vychází z nejnižšího společného jmenovatele různých projevů jevu:

Charakteristickým oděvem harlekýna je jeho opravený kostým, obvykle v barvách červené, žluté a modré. V průběhu hry harlekýn často přebírá různé role ( metamorfóza ). Blikání kontrol patchworku v jiných kostýmech často naznačuje náznak transformace, která proběhla.

Maska černého oka skrývá harlekýnovu tvář, někdy roh nebo boule odkazuje na jeho ďábelskou povahu. Maska je výrazem jedné ze základních charakteristik postavy. Harlekýn se pohybuje mezi světy a různými úrovněmi, skákání mezi těmito světy umožňuje maska, která ponechává nekonečnou transformaci otevřenou: S pomocí masky provádí harlekýn svou charakteristickou hru a hbitě se pohybuje mezi různými rolemi a protilehlými póly , dobře a zlo, nebe a peklo, služebník a pán, anděl a ďábel. Stručně řečeno: hraje si s nitkami vesmíru a nenechá se chytit. V tomto okamžiku lze charakteristiky harlekýnské figury spojit se základními rysy „komediálního stylu“ (na základě Gerdy Baumbachové). Lze dokonce tvrdit, že nejen harlekýnská maska, ale celé jeho přehnané, a tedy „maskované“ použití těla umožňuje skákat mezi světy a podkopávat tak současný světový řád stanovený normami. Gerda Baumbach píše: „Tímto způsobem lze vytvořit nejednoznačnost téměř ve všech ohledech. Tím se vytváří »mezilehlé pole« mezi fikcí a realitou, sféra honosných vzpomínek, imaginárních her a snů. “

Na hlavě nosí čepici, která byla ve fázi vývoje harlekýna v 16. století ozdobena kohoutím peřím, ale později většinou s liščím nebo králičím ocasem. Kalhoty jako bunda nebo bunda jsou přiléhavé, pás hluboko pod pupkem. Primárně existenciální a fyzicky zaměřená oblíbená témata nevyzpytatelného a zábavného Harlekýna jsou podtržena tímto kostýmem dolní části těla: Stravování, neustálý hlad, jídlo, plivání, hovno, říhání, erotika, chtíč, láska, smrt.

Harlekýn má vždy na opasku desku nebo dřevěný meč, zvaný „batte“. Někdy si vezme s sebou kožené pouzdro na dukáty, které lstivě ukradne.

Nejdůležitějším základním prvkem jeho repertoáru je harlekýnský výrok. Harlekýn se objeví s „Eccomi!“ („Tady jsem!“) A Rudolf Münz to vidí jako zprávu od postavy dvojitého světa, který narušuje a rozvrací společenský řád. Münz dále v souvislosti s harlekýnským skokem zmiňuje „obeznámenost publika s (odpovídajícími)» gesty «“ jako důležitý předpoklad pro fungování hry na harlekýna. Po očekávaných vtipech následuje očekávaný smích a v kombinaci s podvratným charakterem postavy lze harlekýna považovat za záchranné lano pro společnost, která se řídí normami.

Commedia Italiana a Commedia dell'arte

Italské Arlecchino je jednou z hlavních postav Commedia dell'arte, která vznikla v Itálii v 16. století. Služebník Arlecchino musí být schopen přesně a ostře používat řadu slovních hříček a vtipů, protože kousky Commedia dell'arte většinou sestávají pouze z hrubých rámců (například „La piazza d'Isabella“ v: I canovacci della Commedia dell'arte) a na rozdíl od klasických dramat se nevyznačují pevným textem a zápletkou. Arlecchino je žolík, vystavuje lháře, řídí osudy a je oblíbeným davem. Vždy byl tím, kdo dokázal říci, co ostatním nebylo dovoleno.

Postava harlekýna je často spojována výhradně s Commedia dell'arte jako italský vzhled. Existuje zde dvojí generalizace: Je důležité považovat jak postavu Harlekýna, tak Commedia dell'arte za celoevropský fenomén. U Rudolfa Münze jsou dva pojmy Commedia dell'arte a Commedia Italiana jasně rozlišeny a umožňují rozlišení. Úzký termín italské komedie (Commedia Italiana) odkazuje konkrétně na jevy v italsky mluvící oblasti, italský Harlekýn je Arlecchino. Souběžně s Commedia Italiana došlo k podobným a současným událostem, například v německy mluvících zemích ( Hanswurst nebo Pickelhäring ). Podle Münze se široký pojem Commedia dell'arte vztahuje k celé řadě takových komediálních fenoménů mimo italsky mluvící oblast. Vzhledem k tomu, že rozsáhlý, demythizující a kompetentní výzkum zrodu Commedia dell'arte je k dispozici pouze v italštině, navzdory této solidní akademické práci zůstává společným předpokladem, že Commedia dell'arte je vnímána jako výhradně italský fenomén. Aniž by zpochybňoval důležitost italských vlivů na Commedia dell'arte, navrhuje Münz omezit italské jevy na pojem Commedia Italiana a používat výraz Commedia dell'arte k posuzování komedií v celoevropském kontextu. Podle Münze to ještě zvyšuje význam „národně-italského základu“. Tato diferenciace umožňuje považovat Commedia dell'arte a spolu s ní také významnou postavu harlekýna, odtrženou od chronologie a jednoty, která se na něj při zpětném pohledu superponovala, a zacházet s harlekýnem jako s evropskou postavou rozsah z hlediska času a místa.

Počátek vyhnanství a význam osvícenství

Johann Christoph Gottsched viděl Harlekýn jako obtěžování, protože jeho komedie byla anarchická a existovala pouze jako cíl sám o sobě. Harlekýn se navíc nevyhýbá vulgarizmům, a proto není vhodný k vyjadřování morálních zásad ve smyslu osvícení . Kromě toho jsou bláznivé postavy fantastické postavy, tj. Literární vynálezy, zatímco Gottsched zastával názor, že literární postavy by měly mít kontakt s realitou, aby mohly jednat morálně poučné. V roce 1737 byla pod vedením Friederike Caroline Neuberové na jevišti upálena panenka harlekýn, což symbolizuje její vyloučení z osvícenského divadelního světa.

V dějinách divadla nastal zlom, díky kterému harlekýn zmizel z populární scény. Začátek této přestávky lze na jedné straně vidět v popularizaci myšlenek osvícenství. Je však důležité nepovažovat tento vývoj za lineárně-chronologický jev s jedinou příčinou „vyjasnění“. Změny v politických a státních strukturách, přechod od dvorního divadla k národnímu a vzestup osvícenských myšlenek jsou úzce propojeny. Dá se říci, že harlekýn je obtížné sladit s divadlem, které díky tomuto prolínání stále více funguje jako nástroj, který tvoří národ nebo kulturu. Pokud si někdo položí otázku základního důvodu vyhnanství harlekýna z divadelně-vědeckého hlediska, nevyhnutelně dospěje k celkovému kontextu „komediálního stylu“ (podle Gerdy Baumbachové) a jeho devalvace v průběhu staletí.

„Komediální styl“ a v něm zakotvená harlekýnská postava znamená existenciální problémy, jako je zajištění života, tělesnosti, smrti nebo sexuální touhy, a vyznačuje se výstřední hrou, nadsázkou a nepřirozeným pohybem plným tělesnosti. Věk osvícení, jak již bylo naznačeno v předchozím odstavci, znamená sílu rozumu, morálku jako nejvyšší přikázání a používání mysli na rozdíl od impulzivního a na tělo orientovaného životního stylu. Jak tyto myšlenky sílí, je znehodnocováno vše, co jde proti. Tato devalvace se dostává do všech oblastí společenského života, včetně přemýšlení o divadle, které se od nynějška má stát místem pro šíření morálních a intelektuálních myšlenek. Vyprávění příběhů pomocí přehnané tělesnosti a impulzivity, které je charakteristickým znakem „komediálního stylu“, tyto požadavky nemůže splnit. Od výběru tématu až po představení se nezdvořilé divadlo komediálního harlekýna již nezdá hodné scény.

Princip harlekýn podle Rudolfa Münze

Rudolf Münz je režisérem jeho antologie Divadlo a divadlo. Pro historiografii divadelních struktur z charakteristik harlekýna je nadčasový význam figury a zkoumá harlekýnský fenomén na pozadí divadelních struktur. Výsledná esej má název „Harlekýnův princip“. V této eseji je harlekýn v první řadě popsán jako „ génius života“: harlekýn bere na sebe světový trh tím, že kácí strom.

Münz také tematizuje zmizení harlekýnské postavy a táhne luk až do současnosti. Navrhuje, aby industrializace ukončila to, co už osvícenství začalo: vyhnání harlekýna, který nemá místo ve světě určeném ekonomickým růstem a spotřebou, inteligencí a pravidly. Münz však poté zdůrazňuje nadčasovost fenoménu harlekýn a dává tomuto nadčasovému fenoménu název „harlekýnský princip“. Jak se tedy mohou charakterové rysy divadelní postavy stát principem? Stručně řečeno, jde o podvratný vliv postavy harlekýna na řádové struktury světa, umožněný jeho neklidným skákáním mezi úrovněmi, rolemi a protilehlými póly. Harlekýn může hrát se vším možným: s fikcí a realitou, s dobrými i špatnými, správnými i špatnými, nebem i peklem. Prostřednictvím této hry vytváří prostory a otevírá dveře, které umožňují kreativitu a utopie. Je pánem nekonečných změn a smíchu. Je strojcem vesmíru a udržuje při životě tvůrčí sílu mezer.

Smíšený

Speciální model VW Beetle 1600i "Harlequin"
Erika Harbort : Harlekýn (1987)

"Podívejte se na harlekýny!" [...] Stromy jsou harlekýni, slova jsou harlekýni. Přidejte k sobě dvě věci - vtipy, obrázky - a máte trojitý harlekýn. No tak! Hra! Vymysli svět! Vymyslet realitu! “

  • Speciální model VW Polo III byl pojmenován „Harlekýn“ kvůli jeho vícebarevnému laku a jako speciální edice Harlekýn byl také speciální model VW Beetle 1600i z Mexika.
  • Harlekýn je logo hudebního projektu Lacrimosa .
  • Karneval harlekýna “ je obraz Joan Miró z let 1924/1925.
  • Jmenuje se největší skupina Hertha BSC - Ultra „Harlequin“.
  • Debutové album německého rappera Favorite se jmenuje „ Harlekin “.
  • Závažné dědičné onemocnění se nazývá „ harlekýn ichtyóza “ (Ichthyosis gravis).
  • Harlekýn a Harlekýn se vrací jsou dvě dobrodružné knihy z RPG Shadowrun .
  • „Harlekýn“ je předehra pro dechový orchestr Franca Cesariniho .
  • Anglický rugbyový tým se jmenuje „ Harlekýni “.
  • Třetí věta z Carnavalu op. 9 pro klavír od Roberta Schumanna má název „Arlequin“ .
  • Ve sbírce povídek Tajemný pan Quin od Agathy Christie (německy: Podivný pan Quin) je jedna z hlavních postav pojmenována „Mr. Harley Quin "; na mnoha místech se odkazuje na postavu harlekýna v Commedia dell'arte.
  • V knize Malfuria od Christopha Marziho protagonisté bojují proti temným postavám, které jsou popsány jako stíny s harlekýnskými maskami.
  • Harlequins jsou průběžně se vyskytující prvek Jonas Burgert jeho obrazů .
  • „Harlekýn“ je název pro černou a bílou barvu srsti u zvířat.
  • Harley Quinn je název komiksu, který byl vydán americkým vydavatelem DC v letech 2000 až 2003, stejně jako protagonista této série. Série, spin-off od Batmana , byla o duševně nemocném bývalém psychologovi jménem „Dr. Harleen Quinzel “, která jezamilovaná doBatmanova úhlavního nepřítele Jokera . Harley Quinn nosí bláznivý kostým s harlekinskými diamanty.
  • Harlekýn je původní anglický název historického románu Archer od Bernarda Cornwella . Kromě toho se antagonistovi tohoto románu říká „Harlekýn“.
  • Truffaldino z Bergama je sovětský film o harlekýnovi, který slouží dvěma pánům současně.
  • Hmyz: medvěd harlekýn , živě zbarvený můra a skákající pavouk harlekýn (ve skutečnosti: pavouk skákající zebra ).
  • Z harlekýna se vynořil hadrový klaun, postava kolínského karnevalu.
  • V sérii Warhammer40k jsou členové kultu od lidí Eldarů označováni jako „Harlekýni“. Vyznačují se extrémně rychlými pohyby, oblečením, které neustále mění barvu a vzor, ​​a tendencí k extravagantním rituálům. Harlekýni jsou inteligentní, nevyzpytatelní a lstiví, což z nich dělá smrtící oponenty.
  • Motocyklový klub, který byl založen v Mnichově v roce 2008, se jmenuje „Arlecchinos“. Vaše značka je lebka s bláznivou čepicí.
  • V režimu pro více hráčů videohry Assassin's Creed: Brotherhood je Harlekýn („Harlekýn“) jednou z hratelných postav.
  • Elektrické jednotky řady ETR 250 postavené v roce 1960 se nazývaly Arlecchino . Design interiéru byl na tu dobu nápadně barevný v barvách červená, hnědá a zelená.

Viz také

literatura

  • Gerda Baumbach : herec, historická antropologie herce. Svazek 1. Universitätsverlag, Lipsko 2012, ISBN 978-3-86583-611-3 .
  • Margot Berthold, Hans Otto Rosenlecher: Komödiantenfibel. Žonglér, loutko, harlekýn. Staackmann, Mnichov 1979, str. 51-62, ISBN 3-920897-65-X .
  • AK Djiwelegow: Commedia dell'Arte. Italská lidová komedie. Henschel, Berlín 1958.
  • David Esrig (ed.): Commedia dell'arte. Vizuální historie umění podívané. Greno, Nördlingen 1985
  • Kristine Hecker: Ženy v raných jednotkách Commedia dell'arte. In: Renate Möhrmann (ed.): Herečka. K kulturním dějinám ženského scénického umění. Insel, Frankfurt nad Mohanem 1989, s. 27-58.
  • Rudolf Münz: Teatrálnost a divadlo. K historiografii divadelních struktur. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 1998, ISBN 978-3-89602-199-1 .
  • Barbara Ränsch-Trill : Harlekýn. O estetice smíchu. Georg Olms, Hildesheim / Curych / New York 1993, ISBN 3-487-09689-7 .
  • Wolfgang Theile (ed.): Commedia dell'arte. Historie, teorie, praxe. Harrasowitz, Wiesbaden 1997, ISBN 978-3-447-03881-2 .
  • Peter Vitebsky: Šamanismus. Taschen, Kolín nad Rýnem 2001

webové odkazy

Commons : Harlequin  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů
Wikislovník: Harlekýn  - vysvětlení významů, původ slov, synonyma, překlady

Individuální důkazy

  1. Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 246 a násl.
  2. Viz část v části „ Divoký hon “ a odpovídající část na diskusní stránce
  3. Viz Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 154
  4. Vitebský, Peter; Šamanismus, s. 90
  5. Viz Vitebský, Peter; Šamanismus, s. 90
  6. ^ A b Rudolf Münz: Teatrálnost a divadlo. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 1998, s. 61.
  7. Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 246 a násl.
  8. Viz Baumbach, Gerda; Herci, Historická antropologie herců, s. 151–153.
  9. Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 246
  10. Viz Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 154 a s. 185
  11. ^ Srov. Münz, Rudolf; Divadelnost a divadlo. Str. 62
  12. ^ Münz, Rudolf; Divadelnost a divadlo. Str. 62
  13. ^ Srov. Münz, Rudolf; Divadelnost a divadlo. 141 až 148.
  14. Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 246 a násl.
  15. Viz Baumbach, Gerda; Actors, Historical Anthropology of Actors, s. 172 a s. 185
  16. ^ Rudolf Münz: Divadelní a divadelní. K historiografii divadelních struktur. Berlin 1998, s. 60.
  17. ^ Rudolf Münz: Divadelní a divadelní. K historiografii divadelních struktur. Berlin 1998, str. 60-63.
  18. Harlekýnáda na webových stránkách společnosti Marius Petipa Society (anglicky; přístup k 28. listopadu 2020)
  19. 7. března 1341 - Kolínský karneval byl poprvé písemně zmíněn v WDR 5: Zeitzeichen od 7. března 2011, přístup k 1. červenci 2017.
  20. ↑ klubu web
  21. ETR . 250 Arlecchino . Märklinfan Club Italia, přístup 6. května 2021 (italština, část Lunghezza - Posti a sedere - Colore arredamento ).