Erwin Schulhoff

Erwin Schulhoff spolu s choreografkou Milčou Mayerovou , 1931

Erwin Schulhoff (narozen 8. června 1894 v Praze , Rakousko-Uhersku ; † 18. srpna 1942 ve Wülzburgu / Weißenburgu v Bavorsku ) byl německo-český skladatel a klavírista . Erwin Schulhoff je jedním z těch skladatelů, na které se zapomnělo, přestože hráli důležitou roli v historii hudby.

Život

Stele na památku Erwina Schulhoffa na pevnosti Wülzburg ve Weißenburgu v Bavorsku

Erwin Schulhoff se narodil v Praze v roce 1894 jako syn židovského obchodníka s vlnou Gustava Schulhoffa a dcera koncertního mistra Louise Wolffové, stejně jako pravnuk Chopinova přítele, klavírního skladatele Julia Schulhoffa . Na doporučení Antonína Dvořáka mohl ve věku sedmi let navštěvovat hodiny klavíru u Jindřicha Kaana a v deseti letech nastoupil na pražskou konzervatoř . Chlapec, který byl předčasně také skladatelem, spojil své pianistické vzdělání s Willi Thernem ve Vídni, Robertem Teichmüllerem v Lipsku a Carlem Friedbergem a Lazzaro Uzielli v Kolíně nad Rýnem se studiemi u Maxe Regera (1907–1910). Za své vynikající akademické úspěchy získal Wüllnerovu cenu a v roce 1918 Mendelssohnovu cenu za klavírní sonátu Opus 22.

První světovou válku Schulhoff přežil jako člen rakouské armády se zraněním rukou a omrzlinami ve východní Haliči a severní Itálii. Poté pracoval jako učitel klavíru v Saarbrückenu a jako nezávislý hudebník v Berlíně. V roce 1919 se se svou sestrou Violou přestěhoval do Drážďan a žil tam s ní ve studiu. V Drážďanech se setkal s řadou umělců, včetně George Grosze , který ho přivedl do kontaktu s hnutím Dada . Na tomto pozadí vznikl v roce 1919 klavírní cyklus Pět maleb, jehož skladba In Futurum sestává pouze z přestávek - jako ukázkový příklad dadaistické umělecké negace.

Po návratu do Prahy v roce 1924 podporoval vídeňskou školu jako organizátor koncertu a klavíristu a absolvoval rozsáhlá koncertní turné v Salcburku, Benátkách, Ženevě a Oxfordu s díly tehdejší avantgardy. Na Světových hudebních dnech Mezinárodní společnosti pro novou hudbu (ISCM World Music Days) se několikrát objevil jako pianista (1925 a 1929) a skladatel (1929, 1938 a 1941). Schulhoff se zajímal o všechny radikální směry avantgardy, o dadaismus a jazz (napsal jazzové oratorium HMS Royal Oak a jeho nejslavnější dílo Hot Sonata ), jazz ho fascinoval, hrál v jazzovém orchestru pražské divadlo a složil pro něj pseudonym Petr Hanus. Obhajoval čtvrttónovou hudbu Aloise Hábase a byl ovlivňován jeden po druhém nebo souběžně impresionismem, expresionismem a neoklasicismem.

V roce 1932 Schulhoff nastavil manifest komunistické strany v podobě kantáty jako Opus 82 . Po „ uchopení moci “ národními socialisty se obrátil na komunistické hnutí a nemohl pokračovat ve své kariéře v Německu. Jeho díla byla uvedena jako „ zvrhlá hudba “ a bylo zamezeno prvnímu uvedení jeho opery Flammen , která byla plánována pro Berlín . Představení jeho děl v Německu bylo zcela zakázáno a v Praze si na adaptace pro rádio mohl vydělat jen minimum života. Od roku 1933 do roku 1935 hrál ve Jaroslava Ježka orchestru v divadle Osvobozeného divadla v Praze a až do okupace Československa v roce 1939, a to i na ostravském rádiu . Poté byl schopen přežít v Ostrau jako jazzový pianista pod pseudonymem.

Pamětní kámen na ruském hřbitově ve Weissenburgu v květnu 2011

Schulhoff udělal umělecký obrat ve 30. letech. Zatímco ve 20. letech 20. století věděl, jak přizpůsobit jazzové rytmy a módní tance tradičním formám hudby a atonální harmonii, jeho pozdější práce se obrátila k estetice socialistického realismu . Chtěl bojovat za komunistickou světovou revoluci a přesunout se se svou rodinou do Sovětského svazu . Psal bitevní písně a speciální skladby španělským bojovníkům za svobodu. Poté, co v květnu 1941 obdržel sovětské občanství a 13. června měl v rukou platné vstupní doklady, začal 22. června německý útok na Sovětský svaz . Následujícího dne byl Schulhoff internován v Praze a deportován do tábora pro občany jiných zemí ve Wülzburgu poblíž Weißenburgu / Bavorska, kde 18. srpna 1942 zemřel na tuberkulózu . S ním New Music ztratila jednu ze svých nejexperimentálnějších a nejradikálnějších osobností.

rostlina

Schulhoff byl jedním z prvních evropských skladatelů, kteří integrovali jazz do svých skladeb. Věděl, jak přizpůsobit harmonické a rytmické prvky jazzu a módních tanců ( Charleston , Shimmy a Foxtrot ) do expresivního, ale také hudebního jazyka extrémně jasných barev.

Postavil se za Arnolda Schönberga a Albana Berga a zabýval se pohybem dadaismu , který chytře realizoval kombinací jazzových prvků. Postavil čtyři básně pro baryton a komorní soubor z básně Hanse Arpa , The Cloud Pump , a přidal mluvený epilog k inscenacím pro kontrabaszón Bassnachtigall , které se v publiku vysmívaly „intelektuálním brýlím“. Později byl jeho kompoziční styl stále velmi hravý a měl by být přičítán neoklasicismu kvůli jeho tradičnímu připoutání.

Smyčcový kvartet č. 1 (1924) obsahuje extrémní kontrasty. Po divoké motorice agresivního prvního pohybu Presto následuje tonálně bledé Allegretto. Allegro giocoso alla Slovaca je zásadní folklorismus ve své nejčistší podobě , ve finále, konstrukční prvky a prudké citové výlevy překrývají na polytonální zemi v místech. Ve 3. klavírní sonátě (1927) koliduje rozšířené hnutí sonáty a cyklické prvky, toccata, perpetuum mobile (Scherzo) a amorfní improvizace (Andante) s klastrově kořeněným pohřebním pochodem (4. věta) a tvoří surovinu pro epilog -jako destilace daleko za jeho „Finale retrospettivo“ (5. věta) směřující za dobu vzniku.

Ve svém jazzovém oratoriu HMS Royal Oak (VW 96), které mělo premiéru v roce 1930 a jehož libreto vychází z autentického případu, se Schulhoff obrátil k politické kompozici. Podobně jako to udělal jeho současník Ernst Krenek ve své opeře Jonny Plays před třemi lety, Schulhoff učinil z džezu předmět svého oratoria. Přesněji řečeno, boj o jazz, protože předmětem byla aféra mezi důstojníky britského obrněného křižníku Royal Oak , který byl převezen až k vojenskému soudu. Spory o kvalitu palubního pásma vypukly. Tyto policie se staly sociálně výbušnějšími, když policisté ve svém průběhu veřejně kritizovali nadřízeného. To se dostává do popředí v Schulhoffově oratoriu o „boji týmu o jazz“. Skutečným místem akce byla Malta, ale Schulhoff ji přemisťuje do jižních moří. Po 70 dnech na volném moři dorazí obrněný křižník na Havajské ostrovy. Posádka oslavuje příjezd bujarě. Admirál zakazuje posádce hrát jazz na válečných vozidlech. Tým je pobouřen a zároveň pobaven a tento zákaz ignoruje. Kapitán Royal Oak opakuje zákaz a následuje vzpoura. Povstání je potlačeno a vůdci jsou zřetězeni. Mezitím zákaz admirála vyvolal protesty v anglické vlasti. Pod tlakem lidí a tisku byl postaven před vojenský soud a suspendován. Na druhou stranu jazz musí být uznán anglickou vládou. Když dorazí do domovského přístavu, námořníci jsou uvítáni koncertem.

Funguje

Jeviště funguje

  • Plameny . Hudební tragikomedie (opera) ve dvou dějstvích (1928–1932; WV 93). Libreto: Max Brod (podle Karla Josefa Beneše)
  • Ogelala (balet)

Vokální skladby

  • Orchestrální písně
  • Sólový zpěv pracuje s klavírem
    • Tři písně pro sopránový hlas, op. 14 (WV 12, 1911)
    • Tři písně ze sbírky Das Lied vom Kinde , op. 18 (WV 16, 1911)
    • Písně pro baryton a klavír, op. 9 (po Hansi Steigerovi) (WV 26, 1913)
    • Tři písně pro altový hlas s klavírním doprovodem, op. 15 (po O. Wildeovi) (WV 33, 1914)
    • Pět písní s klavírem (WV 52, 1919) (Schott)
    • 1917 . Cyklus písní pro jeden hlas s klavírním doprovodem (WV 110, 1933)
  • The Cloud Pump - Vážné zpěvy pro barytonový hlas se čtyřmi dechovými nástroji a perkuse na základě slov Ducha svatého, op. 40 (1922, text Hans Arp )
  • Pracuje se sborem
    • Čtyři písně založené na básních od Die Garbe od Hanse Steigera, op. 2 (WV 19, 1912) pro soprán a komorní orchestr (Schott)
    • HMS Royal Oak . Jazzové oratorium (WV 96, 1930) pro řečníky, jazzové zpěváky, smíšený sbor a symfonický jazzový orchestr (Schott)
    • Komunistický manifest , op. 82 (1932, založený na Marx / Engels) pro sóla, sbory a dechové nástroje (WV 100)

Orchestrální díla

  • 6 symfonií a 2 symfonické skici
  • Suita pro komorní orchestr (WV 58, 1921) (Schott)
  • Tři skladby pro smyčcový orchestr, op. 6 (WV 5, 1910) (Schott)
  • Serenáda pro orchestr, op. 18 (WV 36, 1914) (Schott)
  • Legrační předehra pro orchestr, op. 8 (WV 25, 1913)
  • 32 variací na téma osmi taktů pro orchestr, op. 33 (WV 53, 1919) (Schott)

Sólové nástroje a orchestr

  • Koncert pro klavír a orchestr, op. 11 (WV 28, 1913/14) (Schott)
  • Koncert pro klavír a malý orchestr, op. 43 (WV 66, 1923) (Schott)
  • Double Concerto for Flute, Piano and Orchestra (WV 89, 1927) (Schott)
  • Koncert pro smyčcové kvarteto a dechový orchestr (WV 97, 1930) (Schott)

Komorní hudba pro smyčce

  • Divertimento pro smyčcové kvarteto, op. 14 (WV 32, 1914) (Schott)
  • Smyčcový kvartet G dur (WV 43, 1918)
  • Pět kusů pro smyčcové kvarteto (WV 68, 1923) (Schott)
  • Smyčcový sextet (WV 70, 1924) (Bärenreiter)
  • 1. smyčcové kvarteto, op. 8 (WV 72, 1924) (UE)
  • Duo pro housle a violoncello (WV 74, 1925) (UE)
  • 2. smyčcové kvarteto (WV 77, 1925)
  • Sonáta pro houslové sólo (WV 83, 1927) (UE)

Komorní hudba s větry

  • Bass slavík . Tři výkonnostní skladby pro sólový dvojitý fagot (WV 59, 1922) (Schott)
  • Concertino pro flétnu, violu a kontrabas (WV 75, 1925) (UE)
  • Divertissement pro hoboj, klarinet a fagot (WV 87, 1926) (Schott)
  • Mír . Scénická hudba pro 5 dechových nástrojů a perkuse pro komedii Aristofana, kterou připravil Adolf Hoffmeister (WV 112, 1933)

Komorní hudba s klavírem

  • Variační trio pro klavír, housle a violoncello, op. 7 (WV 7, 1910)
  • Suita pro housle a klavír, op. 20 (WV 18, 1912) (Schott)
  • Sonáta pro housle a klavír, op. 7 (WV 24, 1913) (Panton)
  • Sonáta pro violoncello a klavír (WV 35, 1914) (Schott)
  • Le buržoazní gentilhomme (Molière). Koncertní sada pro klavír, 7 dechových nástrojů a perkuse (WV 79, 1926) (Schott)
  • Sonáta pro flétnu a klavír (WV 86, 1927) (Chester)
  • 2. sonáta pro housle a klavír (WV 91, 1927) (Schott)
  • Horká sonáta pro altový saxofon a klavír (WV 95, 1930) (Schott)
  • Susi . Fox Song pro jeden melodický nástroj a klavír (1937) (Schott)

Klavír funguje

  • Burlesque op. 8 (WV 9, 1910)
  • Sonata op. 5 (WV 21, 1912)
  • Čtyři obrázky op. 6 (WV 22, 1913)
  • Dvě klavírní skladby op. 4 (WV 23, 1913)
  • Variace na vlastní téma, práce 10 (WV 27, 1913)
  • Pět zobrazení op. 12 (WV 29, 1914)
  • Deset variant „Ah vous dirais- je, Maman“ a Fugue op. 16 (WV 34, 1914)
  • Tři preludia a fuga, op. 19 (WV 37, 1915)
  • Five Grotesques, Work 21 (WV 39, 1917)
  • Sonáta op. 22 (WV 39, 1919)
  • Five Burlesques op. 23 (WV 41, 1918)
  • Five humoresques, Werk 27 (WV 45, 1919)
  • Pět arabesek op. 29 (WV 49, 1919)
  • Deset klavírních skladeb, op. 30 (WV 50, 1919)
  • Five Maleques, Plant 31 (WV 51, 1919)
  • Ironies, Werk 34 (WV 55, 1920)
  • Hudba pro klavír ve čtyřech dílech, Práce 35 (WV 56, 1920)
  • Vynálezy (WV 57, 1921)
  • Rag-music (WV 62, 1922)
  • 1. sonáta (v jedné větě) (WV 69, 1924)
  • 2. Suite (WV 71, 1924)
  • 3. apartmá (WV 81, 1926)
  • 2. sonáta (WV 82, 1926)
  • 3. sonáta (WV 88, 1927)
  • Esqisses de Jazz (WV 90, 1927)
  • Horká hudba, deset synkopovaných studií (WV 92, 1928)
  • Suite dansante en jazz (WV 98, 1931)

Viz také

literatura

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ^ Programy Světových hudebních dnů ISCM od roku 1922 do současnosti
  2. ^ Anton Haefeli: Mezinárodní společnost pro novou hudbu - vaše historie od roku 1922 do současnosti. Curych 1982, s. 480 a dále
  3. ^ Marion Brück:  Schulhoff, Erwin. In: New German Biography (NDB). Svazek 23, Duncker & Humblot, Berlin 2007, ISBN 978-3-428-11204-3 , s. 683 f. ( Digitalizovaná verze ).
  4. Erwin Schulhoff - Práce . In: musica reanimata