Muzeum umění v Cincinnati
Cincinnati Art Museum je muzeum umění založena v Cincinnati v roce 1881 . Nachází se na východním okraji centra města v parku Eden v komplexu budov postaveném z roku 1886 a několikrát rozšířeném. Sbírky jsou založeny především na darech a darech občanů města. Patří sem umělecká díla a předměty z téměř všech částí světa, které zobrazují přibližně 6000 let lidské historie. Ve 100 výstavních sálech jsou soustředěny sbírky umění a řemesel ze Spojených států a Evropy, stejně jako exponáty z Afriky, Japonska a Středního východu. Kromě obrazů, soch, kreseb, grafik a fotografií vystavuje muzeum hudební nástroje, oděvy, textil a užité umění, včetně různých dobových sálů . Kromě toho muzeum každoročně představuje několik výstav a nabízí rozsáhlý vzdělávací program.
Dějiny
Cincinnati se v 19. století rozrostlo z osady s méně než 1 000 obyvateli na jedno z desátých největších měst ve Spojených státech. Doprava, obchod a průmysl přispěly ke vzestupu a prosperitě města. V tomto prostředí hrálo umění brzy důležitou roli, zejména v oblasti hudby a malby. Město bylo domovem mnoha scén a žila zde řada umělců. V desetiletích před založením muzea umění v Cincinnati byla ve městě různá místa, kde bylo vystaveno umění, a některé instituce, které si říkaly muzea. Nebyla to však muzea umění v užším slova smyslu. Lettonovo muzeum , založené malířem Ralphem Lettonem , bylo postaveno již v roce 1818 a představovalo širokou škálu předmětů, jako jsou voskové figuríny, kuriozity, zvířecí přípravky, minerály a indická řemesla. Kromě toho ve sbírce, která existovala do roku 1836, ukázal 50 portrétů občanů města. Také v roce 1818 Dr. Západní muzeum Daniela Drakea založilo ve městě sbírku přírodních dějin. Někdy byl jedním z jeho zaměstnanců i ornitolog a kreslíř John James Audubon . Po finančních potížích převzal muzeum v roce 1823 krajinář Joseph Dorfeuille a vystavoval hlavně voskové figuríny a diorámy. V roce 1828 portrét malíř Frederick Franks založil v Galerii výtvarného umění, v užitém umění salonu. Učil také další malíře ve městě. V roce 1839 převzal Západní muzeum z Dorfeuille a přeměnil ho na jakýsi hororový kabinet. Podobné prostředí nabídl Exotický bazar paní Frances Trollope , známé také jako Trollope's Folly , z let 1829-1830 .
V oblasti výtvarné výchovy byl pruský malíř a sochař Frederick Eckstein jedním z průkopníků v Cincinnati. Učil na škole slečny Baileyové pro mladé dámy od roku 1823, poté v roce 1828 založil Akademii výtvarných umění . Tato umělecká akademie mohla představit svou první uměleckou výstavu s více než 100 exponáty, ale hodiny umění musely být po několika měsících ukončeny. Dámská akademie výtvarných umění, kterou založila Sarah Worthington King Peter v roce 1854, měla trvalejší účinek . Kromě pořádání kurzů umění pro ženy začala tato instituce budovat sbírku kopií známých uměleckých děl. Tato sbírka je považována za první veřejnou uměleckou sbírku města. Kromě toho byly vytvořeny soukromé umělecké sbírky, například bohatého podnikatele Nicholase Longwortha . Podporoval například sochaře Hirama Powerse a afroamerického malíře Roberta S. Duncansona . Do jeho umělecké sbírky obraz patřil Ophelii a Laertesovi z Benjamina Westa , který je nyní v muzeu umění v Cincinnati. Pověst Cincinnati jako města pro vizuální umělce byla do značné míry utvářena McMicken School of Design , která byla založena v roce 1869 a z níž vzešla dnešní Akademie umění v Cincinnati .
Světová výstava Centennial Exhibition ve Filadelfii v roce 1876 byla hnací silou založení muzea umění v Cincinnati . V ženském pavilonu , který tam byl zřízen , byla místnost Cincinnati , ve které byly vidět dřevoryty, porcelánové obrazy a textilní díla žen. Za výběr exponátů byl jmenován výkonný výbor Ženské sté výročí jmenovaný pro tento účel . Po světové výstavě 28. dubna 1877 to mělo za následek sdružení ženského muzea umění , sdružení žen, které se snažily založit muzeum umění v Cincinnati. V roce 1880 podnikatel Charles W. West věnoval částku 150 000 USD na stavbu muzea za podmínky, že občané města by měli stejnou částku získat do jednoho roku. Ve skutečnosti by tato dodatečná částka mohla být k dispozici za pouhý měsíc. 15. února 1881 byla jako sponzorská společnost založena Cincinnati Museum Association . V roce 1882 poskytlo město Cincinnati 800 hektarů půdy v Eden Parku na východním okraji centra pro stavbu budovy muzea. Plánování a nová výstavba podle plánů Jamese W. McLaughlina (1834-1923) v Richardsonianském románském stylu probíhala v letech 1882 až 1887 v souboru s muzeální školou Art Academy of Cincinnati.
Prvním ředitelem muzea byl Alfred T. Goshorn, který předtím organizoval výstavy průmyslového a spotřebního zboží. Pod jeho vedením mělo muzeum „propagovat a také učit vkus veřejnosti“. Muzeum Victoria and Albert Museum v Londýně sloužilo jako model pro koncepci nového muzea . Při stavbě byl použit modravý vápenec z regionu a červená žula z Missouri. Kvůli pozdějším demolicím, přestavbám a rozšířením je zvenčí viditelné jen málo z původní budovy. Stále je vidět pouze západní průčelí, kopule a věže. Uvnitř se zachoval původní vchod s kanadskými žulovými sloupy. Při otevření budovy muzea 17. května. 1886 byl jako Art Palace of the West ( Art Palace of the West chválen).
Ještě předtím, než muzeum mělo svůj vlastní dům, byla sbírka založena s kopií fresky Athénská škola po Raphaelovi . Toto bylo následováno, a to i prostřednictvím nadace Josepha Longwortha v roce 1882, další práce, například Carl Friedrich Lessing , Andreas Achenbach , Emanuel Leutze a Eastman Johnson . Ve stejném roce byly přidány zbraně a brnění ze sbírky Hilliford. Tyto rané sbírky byly původně vystaveny v pronajatých místnostech v Cincinnati Music Hall . Sbírka neustále rostla po přestěhování do vlastního muzea, přičemž k expanzi přispěly zejména patroni. V roce 1887 přišlo do muzea jako dárek od Thomase Cleneaye 20 000 předmětů indického umění. V roce 1889 obchodník Carl Steckelmann v muzeu ukázal svou rozsáhlou sbírku afrického umění. Ředitel, správní rada a přátelé muzea se poté rozhodli tuto sbírku koupit. Muzeum umění v Cincinnati se stalo prvním muzeem ve Spojených státech, které vlastnilo umění z Afriky. Mezi další rané akvizice patřily odlitky starožitností, včetně repliky Nike Samothrace v Louvru .
Muzeum začalo získávat díla od umělců z Cincinnati brzy. V roce 1892 vstoupil do sbírky například obraz Rolnická žena z Borstu od umělkyně Elizabeth Nourse . V roce 1894 uspořádal ředitel muzea Goshorn výstavu současného umění a následně získal několik děl moderních amerických malířů. Do sbírky se dostaly obrázky Childe Hassam , John Henry Twachtman , Joseph DeCamp a Robert Frederick Blum . Malíř Frank Duveneck z Cincinnati, který se narodil v Cincinnati, daroval muzeu mnoho ze svých děl, například jeho známý obraz Pískající chlapec .
Pro rychle rostoucí sbírku bylo brzy nutné rozšíření. Jacob G. Schmidlapp daroval finanční prostředky na památku své dcery Emmy Louise. Rozšíření s názvem Schmidlapp Wing s knihovnou a dalších výstavních prostor byla postavena podle plánů Daniel Burnham s Doric-řecké prvky ve stylu neoklasicismu . Po smrti Alfreda T. Goshorna v roce 1902 následoval jako režisér Joseph Henry Gest. Pod jeho vedením byly sbírky systematicky katalogizovány, probíhala intenzivní spolupráce se školami a v muzeu začala výuka dějin umění. V roce 1910 přišla do muzea sbírka John J. Emrey s díly Giovanni Battista Tiepolo , Mary Cassatt a Alfred Sisley . Sestry Eliza a Mary Ropesové věnovaly peníze na rozšíření, aby vyhověly rozšířeným sbírkám. Lanové křídlo, pojmenované po nich, bylo navrženo architekty Garberem a Woodwardem a bylo otevřeno v roce 1910.
Dalším důležitým základem byla sbírka starých mistrů od Mary M. Emery v roce 1927. Patří mezi ně díla Fransa Halse , Andrey Mantegny , Bartolomé Estebana Murilla a Tiziana i obrazy 19. století od Jean-Françoise Milleta a Théodora Rousseaua . Kromě toho zde byla francouzská sbírka Herberta Greera s rozsáhlými tisky a v roce 1940 dar sbírky Emilie L. Heine s několika díly Jean-Baptiste Camille Corot a obrazy dalších umělců. Další význam měla založení Fanny Bryce Lehmerové, jejíž nákupní fond umožnil cílené rozšiřování sbírek. Architektonicky bylo muzeum rozšířeno o křídlo Adams-Emery v roce 1965 a křídlo Cincinnati v roce 2003. Rotterdamská architektonická kancelář Neutelings Riedijk Architects pracuje na 20letém rámcovém plánu redesignu muzea od roku 2007 . Kromě různých úprav je plánován nový vchod a 60 metrů vysoká věž. Longworthské křídlo bylo otevřeno v roce 2013 jako další rozšíření. Cameron Kitchin je ředitelem muzea umění v Cincinnati od roku 2014 .
Sbírky
Starověké a islámské umění
Sbírka starověkého umění v muzeu umění v Cincinnati zahrnuje artefakty z různých oblastí Středomoří a Středního východu od roku 4000 př. N.l. do prvních století poté. První kousky pro tuto část sbírky byly získány již v roce 1886. K vidění jsou především egyptské, řecké a římské exponáty. Kromě kamenných soch, kovových konstrukcí, reliéfů na stěnách a keramických nádob existuje například staroegyptská mumie sarkofág . Obzvláště rozsáhlá je sbírka soch a architektonických fragmentů Nabatejců z oblasti dnešního Jordánska . Na příkladu islámského umění je vyzdobena keramická mozaika mihrab z Íránu nebo Střední Asie a bohatě malovaná keramická mísa ze severozápadního Íránu, kromě květinových motivů také vyobrazení postavy. Komplikované dřevoryty a intarzie najdete v Damašské místnosti , rekonstruovaném interiéru místnosti z domu v Damašku .
Egyptská mumie Ptolemaiovce, 332 př. N. L. Chr.
Řecká socha lva, pohřební památník, kolem roku 350 př. N. L Chr.
Řecký bůh nebo hrdina, římská plastika n. 54–68.
Malovaná a glazovaná váza z dnešního Íránu, 8. nebo 7. století před naším letopočtem Chr.
Dekorace pokoje v takzvaném Damašském pokoji
Asijské umění
Sbírka asijského umění v Cincinnati Art Museum je jednou z nejstarších svého druhu ve Spojených státech. Předměty z Číny jsou ústředním bodem sbírky, která zahrnuje více než 5 000 exponátů. K dispozici je keramika, porcelán, nefrit, práce ze slonoviny a laku, buddhistické sochy, obrazy a tisky, bronzy, smalt a další kovové výrobky, nástěnné obrazovky a nábytek. Dalším zaměřením je sbírka japonského umění. I zde jsou porcelánové, kovové a lakové práce, nástěnné obrazovky, obrazy a tisky. Muzeum má také některé zbraně a brnění, stejně jako řezby ze slonoviny a další ruční práce. V muzeu jsou také některé exponáty z Indie. Můžete vidět buddhistické a hinduistické sochy a sbírku asi 100 miniaturních malířských předmětů.
Qian Xuan:
holuby a hruškové květy po dešti
1266–1300
Indie:
Shiva-Nataraja
16. - 17. století
Kitagawa Utamaro:
kurtizána Ichikawa z domu Matsuba-Ya
na konci 18. století
Nepál:
Socha Buddhy z
11. nebo 12. století
Čína:
malovaný keramický kůň
dynastie Tchang, 8. století
Africké umění
Oddělení afrického umění sahá až do indiánského německo-amerického Carla Steckelmanna. Cestoval do zemí na pobřeží západní a střední Afriky jménem anglické obchodní společnosti a získal tam řadu předmětů. To zahrnovalo dřevěné masky, kultovní předměty, textil a různé ruční práce. Sbírka byla vystavena na zapůjčení v muzeu umění v Cincinnati v roce 1889 a setkala se s velkým zájmem veřejnosti. Úředníci muzea v čele s ředitelem Goshornem se poté v roce 1890 rozhodli zakoupit tuto 1300 kusovou sbírku, čímž se z Cincinnati Art Museum stalo průkopníkem ve Spojených státech v oblasti afrického umění. V následujících desetiletích byla sbírka afrického umění rozšířena prostřednictvím nadací a akvizic a do sbírky se dostaly také předměty z jiných částí Afriky.
Maska lidu Yaka, počátek poloviny 20. století
Maska na obličej Bapunu, konec 19. století
Maska na obličej Marka-Dafing, polovina 20. století
Ženská socha Bapunu, konec 19. století
Vili proutí, konec 19. století
Umění domorodého obyvatelstva Severní Ameriky
Od otevření muzea v roce 1886 byly ve sbírce exponáty původních obyvatel Severní Ameriky, ve Spojených státech často označované jako domorodí Američané . Například v muzeu umění v Cincinnati se nacházejí objekty z adenské kultury, jejichž oblast osídlení byla na řece Ohio , na řece, na které leží Cincinnati. Další položky ve sbírce pocházejí od členů Pueblo a Zuñi v západních Spojených státech, Haida v Britské Kolumbii v Kanadě a Chilkat na Aljašce . Mezi vystavené předměty patří oděv a jiné textilie, zbraně, řezbářské práce a keramika. Existují také díla současných umělců, například keramika od Virgila Ortize a Marie Martinezové .
Evropské umění
Evropské umělecké oddělení v muzeu umění v Cincinnati zahrnuje malbu, malbu, kresby, tisky a sochy. Časným příkladem nejdůležitějších děl italského malířství v muzeu je Madona s dítětem a sv. Antonín z Padovy a Nicholas z Tolentina od umělce Matteo di Giovanni, který pracoval v Sieně . Existují také renesanční obrazy, jako je Mars s Amorem od Giovanniho Francesca Barbieriho , A Sibylle a Prophet od Andrea Mantegny a portrét španělského krále Filipa II. Od Tiziana . Nechybí ani barokní obrazy jako David s hlavou Goliáše od Bernarda Strozziho nebo Saint Charles Borromeo od Giovanni Battista Tiepolo . Mezi významné sochy ve sbírce patří Madona s dítětem od Giovanniho della Robbia a Znásilnění sabínské ženy od Giovanniho da Bologna . Příklady španělského barokního malířství jsou Saint Thomas Villanueva distribuuje své oblečení na žebrání dětí od Bartolomé Esteban Murillo a Svatý Petr Nolasco objeví obraz Panny El Puig podle Francisco de Zurbarán . Muzeum například vlastní lept Disparate Alegre od Francisco de Goya .
Matteo di Giovanni:
Madona s dítětem a sv. Antonín z Padovy a Mikuláš z Tolentina
1470–1473
Andrea Mantegna:
Sibyla a prorok
kolem roku 1495
Giovanni Battista Tiepolo:
Saint Charles Borromeo
1767–1769
Giovanni da Bologna:
Loupež ženy Sabiny
kolem roku 1600
Francisco de Zurbarán:
Svatý Peter Nolasco objevuje obraz Panny Marie od El Puiga v roce
1630
V oblasti vlámského a nizozemského malířství je vyobrazen svatý Kryštof od Hanse Memlinga , biblická scéna Samson a Delilah od Petera Paula Rubense a portrét muže v brnění od Anthonyho van Dycka . Kromě toho je zde portrét holandské rodiny přisuzovaný Fransovi Halsovi , malba říční krajiny s hradem na vysoké skále od Jacoba van Ruisdaela a námořní námořníci na palubě Ludolfa Bakhuizena . V oblasti grafiky jsou to například lepty Jacob Haaringh od Rembrandta van Rijna a Der große Herkules od Hendricka Goltziuse nebo rytina Adam a Eva od Albrechta Dürera z německy mluvící oblasti .
Hans Memling:
Saint Christophorus
1474–1485
Peter Paul Rubens:
Simson a Delila
1604-1614
Giovanni Battista Tiepolo:
Říční krajina s hradem na vysoké skále
1670–1679
Hendrick Goltzius:
Velký Herkules
1589
Albrecht Dürer:
Adam a Eva
1504
.jpg)
Britská malba je ve sbírce zastoupena především portréty z 18. století. Patří mezi ně například portrét Richarda Peersa Symonsa, MP od Joshuy Reynoldse nebo ženský portrét Ann Fordové od Thomase Gainsborougha . Z Gainsborough je také žánrový obrázek The Cottage Door . Muzeum ukazuje také shon a ruch Southwark veletrhu ze strany William Hogarth a odklidili z Waterloo Bridge od John Constable . Muzeum má také rozsáhlou sbírku miniaturních obrazů s pracemi ze 16. až 20. století. Kromě obrazů od Francouze Jacquese Augustina existují hlavně díla britských umělců jako Isaak Oliver , Richard Cosway a Alexander Cooper .
Joshua Reynolds:
Richard Peers Symons, MP
1770-1771
Thomas Gainsborough:
Ann Ford
1760
William Hogarth:
Southwarský veletrh
1733
John Constable:
Waterloo Bridge
kolem roku 1820
Richard Cosway:
Slečna Franksová
kolem roku 1790
_-_Google_Art_Project.jpg)
_-_Google_Art_Project.jpg)
Díla francouzských umělců jsou ústředním bodem malířské sbírky. Zde najdete barokní obrazy, jako například Merkur dává Bacchovi nymfám Nysu od Françoise Bouchera , Venuše od Simona Voueta a krajinomalbu Umělec maluje po přírodě od Clauda Lorraina . Portrét Luigi Cherubini z 19. století od Jean-Auguste-Dominique Ingresa , orientalistický trh s otroky od Jean-Léona Gérôme a některá díla barbizonské školy , včetně Zřícenina hradu Pierrefonds a Seinebogen v Port-Marly od Jean-Baptiste Camille Corot . Muzeum vlastní krajinomalbu Weiher bei Gylieu od Charlese-Françoise Daubignyho a také kresbu stejného motivu. Existují také další motivy krajiny, například letní západ slunce od Théodora Rousseaua a západ slunce, Vevey od Gustava Courbeta . Muzeum má pastorační motiv Na cestě do práce od Jean-Françoise Milleta , od Honoré Daumiera, ukazuje útržkovitou malbu Orchestra Seats , od Édouarda Maneta je scéna na dostizích s běhajícími ženami . Muzeum má řadu obrázků od hlavních představitelů francouzského impresionismu . Tak, Pierre-Auguste Renoir se krajinomalby mlha na Guernsey a pastelové portrétu Mlle. Jeanne Samary zastoupené Edgar Degas , tam je motiv tanečník ve své lóži . Nechybí ani krajinomalby Bougival od Alfreda Sisleye , skály poblíž Port-Goulphar od Clauda Moneta a Grauera Taga, Varengeville, Auberge du Manoir od Camilla Pissarra . Dalšími motivy krajiny ve sbírce jsou malba Mahana maa od Paula Gauguina z Tahiti , kresba Most od Trois-Sautets od Paula Cézanna a malba Most v Le Pecq od André Deraina . Existují také díla vytvořená ve Francii, jako je obraz Undergrowth with a Walking Couple od nizozemského umělce Vincenta van Gogha nebo portrét Maxe Jacoba od italského Amedea Modiglianiho . Příkladem švýcarského umění v muzeu je portrét dvou žen Svatá hodina od Ferdinanda Hodlera .
Claude Lorrain:
Umělec maluje z přírody
1639
Jean-François Millet:
Na cestě do práce
1851-1853
Edgar Degas:
Tanečnice ve svém boxu
1874–1884
Pierre Auguste Renoir:
Mlle. Jeanne Samary
1873-1883
Vincent van Gogh:
Podrost s chodícím párem
1890
Evropské umění 20. století je v muzeu reprezentováno řadou důležitých děl. Takže tam je Pablo Picasso , kubistické zátiší se sklem a citronem , stejně jako abstraktní žena hlavy z Henri Matisse , žena Portrét rumunské halenky , od Joan Miró nástěnné pro terasy Plaza v Cincinnati a Oskar Kokoschka , na výšku vévodkyně z Montesquieu-Fezensac . Ten byl do roku 1937 v muzeu Folkwang v Essenu a byl prodáván do zahraničí jako takzvané degenerované umění .
USA čl
Americké ministerstvo umění zahrnuje malbu, sochařství a práce na papíře. Tato oblast trvala až do konce druhé světové války. Následné práce jsou v muzeu seskupeny jako současné umění - bez ohledu na zemi původu umělce.
Jedním z prvních děl amerického malířství ve sbírce je portrét Thomase Greena od Johna Singletona Copleyho, datovaný rokem 1758 a ještě z koloniální éry . Portréty Eleanor Miller (paní Francis Bailey) a Francis Bailey od Charlese Willsona Peale z roku 1791 představují rané americké portréty po získání nezávislosti Spojených států . Bitevní snímek Sortie vyrobený posádkou Gibraltaru od Johna Trumbulla z roku 1789 představuje jako motiv evropské válečné divadlo. Na základě historické malby vzniklo dílo Ophelia a Laertes od Benjamina Westa , namalované v roce 1792 , ve kterém je zobrazena scéna od Hamleta od Williama Shakespeara . Malíři Hudson River School poprvé objevili zvláštní kouzlo americké krajiny v 19. století . Muzeum umění v Cincinnati uvádí díla Bridal Veil Falls, Yosemite Valley, California od Alberta Bierstadta , The Fall of Tequendama, Near Bogotá, New Granada od Frederic Edwin Church nebo tonalistický obraz Blízko vesnice, říjen od George Inness . Sbírka obsahuje námořní panoráma lodí „Winged Arrow“ a „Southern Cross“ v bostonském přístavu od Fitze Hugha Lane , významného představitele amerického luminismu . Mezi příklady amerického realismu 19. století patří objednávka č. 11 od George Caleba Binghama a vyobrazení afrických Američanů v obraze Nedělní ráno ve Virginii od Winslowa Homera . 19. století zátiší malba je zastoupena od William Harnett ‚s malování Poslední růži léta . Mezi sochami z 19. století je bronzová postava Pan Rohalliona od Fredericka Williama MacMonniese , který žil mnoho let ve Francii a jehož práce vychází ze stylu pařížské École des beaux-arts .
Benjamin West:
Ophelia and Laertes
1792
Albert Bierstadt:
Bridal Veil Falls, Yosemite Valley, Kalifornie
1871–1873
Winslow Homer:
Sunday Morning ve Virginii
1877
William Harnett:
The Last Rose of Summer
1886
Frederick William MacMonnies:
Pan of Rohallion
1890-1894
Ve sbírce je řada obrázků, které lze připsat americkému impresionismu. Jedním z jejích nejznámějších představitelů je Mary Cassatt , která žila mnoho let ve Francii a vystavovala zde spolu s dalšími umělci. S matkou a dítětem má muzeum umění v Cincinnati charakteristický předmět pro malíře. Childe Hassam , jejíž muzeum vystavuje Vedute Pont Royal v Paříži , působila také ve Francii . Impresionistický pohled na krajinu také ukazuje Williama Merritta Chase v létě v Shinnecock Hills . Maurice Prendergast s výhledem na New England Harbour je již pozdně impresionistickým dílem. Zástupci malby pozlaceného věku jsou také John Singer Sargent s obrazem Benátská žena , vytvořený v jeho adoptivní domovské Evropě, a Thomas Eakins , který ztvárnil arcibiskupa z Cincinnati William Henry Elder . Ve sbírce najdete americký realismus 20. století s některými průměrnými díly. Například je zde pohled na ulici Slunce na ulici Prospect (Gloucester, Massachusetts) od Edwarda Hoppera , skupinový portrét Dcery revoluce od Granta Wooda , žánrový snímek The Old Folks (Matka a otec) od Johna Steuarta Curryho a pared- dolní vnitřní obrázek Nahoře od Charlese Sheelera . Muzeum vlastní obraz Christmas Morning, Breakfast od afroameričana Horace Pippina , který je blízký naivní malbě .
Mary Cassatt:
Matka a dítě
1884/1894
William Merritt Chase:
Léto v Shinnecock Hills
1891
Maurice Prendergast:
New England Harbour
kolem 1919–1923
John Singer Sargent:
Benátská žena
1882
Grant Wood:
Daughters of Revolution
1932
Zaměření americké umělecké sbírky zahrnuje díla umělců, kteří pocházejí z Cincinnati nebo zde žili a pracovali. Jedním z nejznámějších malířů města je Frank Duveneck , který přišel do Cincinnati, když mu byly dva roky . Sbírka muzea zahrnuje jeho slavný obraz Pískající chlapec a řadu dalších děl, která muzeu věnoval. Patří mezi ně například autoportrét , portréty jako profesor Ludwig Loefftz , John White Alexander , Francis Boott a portrét jeho manželky Elizabeth Boott Duveneck , zátiší s melounem , krajinomalba Beechwoods v Pollingu v Bavorsku , orientální motiv Stráž harému a florentská květinářka namalovaná v Itálii . Muzeum vlastní zátiší Apple Tree Branches od jeho manželky Elizabeth Boott . Mezi Duveneckovy studenty patřili malíři John Henry Twachtman a Robert Frederick Blum z Cincinnati . Sbírka Twachtman zahrnuje impresionistické krajiny, jako je jaro , sněhová scéna a vodopád ; Muzeum vlastní nástěnnou výzdobu Nástěnná malba od Bluma a motivy Venetian Lacemakers a The Silk Merchant, Japonsko, které byly vytvořeny během cestování .
Jedním z prvních umělců v Cincinnati byl Aaron Houghton Corwine , jehož portrét Thomas Johnson Matthews je datován lety 1820-1823. Od James Beard je žánr kus Dlouhý Bill z roku 1840 ve sbírce. Jedním z prvních černých umělců byl malíř Robert S. Duncanson , který dočasně žil v Cincinnati . Muzeum vlastní motivy Blue Hole, Flood Waters, Little Miami River , Rising Mist a Pass at Leny z jeho krajinomalby, které byly ovlivněny ve stylu Hudson River School . Mezi další obrazy v tomto stylu z poloviny 19. století patří The Mill od Worthingtona Whittredgeho a série pohledů na krajinu od Williama Louisa Sunday . O několik let později, v roce 1871, aby pacient byl American Falls Niagara z kozího Islandu by Godfrey N. Frankenstein . V tradici mytologického zobrazení je obraz Harp Erin od Thomase Buchanana Reada , zobrazující Irsko v podobě ženské postavy. Mezi další příklady žánrové malby patří Patty-Cake od Lilly Martin Spencerové , The Chimney Corner od Henryho Moslera a Rolnická žena z Borště od Elizabeth Nourse . Nahá reprezentace ukazuje Kenyona Coxe v Přístupu lásky . Ve sbírce je také portrét Coxe, který namaloval kolega malíř Henry L. Fry . Příkladem sochařství v Cincinnati je Hiram Powers s jeho ženským aktem, Eve Disconsolate .
S podzemní dráhou je venkovská zimní scéna od Charlese T. Webbera . Naproti tomu se objevuje orientální pohled na Rue de Tunis od Henriette Wachman . Impresionistický pohled Villa Castellani, Bellosquardo, nedaleko Florencie, vytvořil Louis Ritter i v zahraničí . Impresionistický malířský styl lze nalézt také v Lewisovi Henrym Meakinovi a jeho motivu Salt Marsh, Cape Ann , vytvořeném na východním pobřeží Spojených států . Zejména dva malíři žijící v Cincinnati ukazují ve svých dílech indické motivy. Sbírka Henry Farny obsahuje motivy Renegade Apaches , The Unwelcome Guests , The Last of the Herd and Hunting Camp on the Plains a Joseph Henry Sharp si vybral témata Early Moonlight, Crow Reservation , The Harvest Dance , Apache Camp v Hondo Cañon v Novém Mexiku a Arrow Maker .
Frank Duveneck:
Whistling Boy
1872
Robert Duncanson:
Blue Hole, Little Miami River
1851
John Henry Twachtman:
Old Holley House, Cos Cob
1901
Joseph Henry Sharp:
The Harvest Dance
1893-1894
Hiram Powers:
Eve Disconsolate
1858–1877
Ta dívka portrét První přijímání od Caroline Augusta Pánu , je zátiší s hudebními nástroji podle Charlese Alfreda Meurer , žena vyobrazením lehkovážnosti od James Roy Hopkins a portrét hudebníka v violoncellistou od Joseph DeCamp data z počátku 20. století . Nechybí ani pozdně impresionistické městské záběry Midnight Mass , Garfield Park od Edwarda Timothyho Hurleye , 79. St. and Riverside Drive od Dixie Selden , Winter in Harbor od Charlese S. Kaelina a In the Park od Frank Harmon Myers . Od Edward Henry Potthast je námořní motivy bratr a sestra , jeden den je rybaření a plachtění Party . Realistické jsou již obrazy The Harvesters od Louise Johna Endresa a zátiší s jablky a džbány od Bessie Hoover Wessel . Příkladem umělců, kteří působili v Cincinnati ve druhé polovině 20. století, je Paul Chidlaw , který vytvořil svůj snímek Boogie Woogie z roku 1980 abstraktním malířským stylem.
Současné umění
Muzeum umění v Cincinnati od začátku shromažďuje současné umění. Tato část v současné době zahrnuje umění z období po druhé světové válce. Patří sem obrazy Richarda Diebenkorna , Franka Stelly , Ellswortha Kellyho , Andyho Warhola , Anselma Kiefera , Gerharda Richtera , Toma Wesselmanna , Francesca Clementeho , Marka Rothka , Alexe Katze , Jima Dineho a Franze Klina . Nechybí ani sochy Marka di Suvera , Jenny Holzerové , Marka Bradforda , Donalda Judda a Roberta Rauschenberga , fotografické umění Cindy Shermanové a video sochařství Nam June Paik .
fotografování
Fotografické oddělení v muzeu umění v Cincinnati sahá od historických fotografií z 19. století až po díla současných fotografů. Sbírka zahrnuje fotografie fotograficky průkopníků David Octavius Hill a William Henry Fox Talbot , stejně jako předčasné fotografie s výhledem na cesty, například z Japonska. Ve sbírce je zastoupena řada známých jmen z 20. století, včetně Gordon Parks , Berenice Abbott , Walker Evans , Aaron Siskind a Harry Callahan . Existují také díla současných fotografů, jako jsou Hiroshi Sugimoto , William Eggleston a Andreas Gursky .
Řemesla a design, móda a textil
Oddělení pro řemesla a design zahrnuje kolem 7 000 předmětů a vrací se k prvním akvizicím v roce 1881, kdy bylo muzeum založeno. Sbírka zahrnuje nábytek, sklo, porcelán a kovovýrobu od 17. století do současnosti. Mezi speciální prvky patří několik tzv. Dobových místností, ve kterých jsou zobrazeny nástěnné dekorace spolu s nábytkem a dalším vybavením. Například z Francie existuje studie s dřevěným obložením z doby vlády krále Jindřicha IV. , Salonek s nástěnnými malbami ve stylu Louis-quinze a místnost obložená dubem ve stylu Louis-seize . Další místnost zobrazuje dřevěné obložení z Anglie z 18. století. Keramické práce a porcelán najdete ve sbírce z Asie, Evropy a Spojených států. K dispozici jsou italské majolikové talíře, Delftware , porcelán od výrobců Meissen , Sèvres , Royal Copenhagen , Royal Worcester , Bow a Crown Derby . K dispozici jsou také skleněné předměty od Lalique a Louis Comfort Tiffany , zámečnické práce například od Fabergé a anglické stříbro. K dispozici je také nábytek z americké produkce, z nichž některé pocházejí od společností v Cincinnati.
Komoda Jean-Pierre Latz, Francie kolem roku 1745
Váza z Královské porcelánové manufaktury v Berlíně, 1890–1900
Stříbrný vrchol, Gorham Manufacturing Company, Američan z roku 1903
Postel od truhláře Mitchell & Rammelsberg, Cincinnati kolem roku 1880
Kovová nádoba od Josefa Hoffmanna, Wiener Werkstätten kolem roku 1925
Oblast muzea módy a textilu zahrnuje kolem 15 000 předmětů od 15. století do současnosti. Sbírka zahrnuje širokou škálu exponátů, jako jsou církevní roucha, tradiční oděvy z různých kontinentů nebo průmyslově vyráběné látky od výrobce nábytku Hermana Millera . Velká část sbírky byla od 18. století věnována západnímu oblečení pro ženy, muže a děti, včetně obuvi a doplňků. Kolekce dámských šatů je obzvláště rozsáhlá, od anglických barokních hedvábných šatů až po návrhy pařížských módních domů v 19. století a současnou módu.
Mezi rané módní návrháře a módní domy s oblečením v muzeu patří Charles Frederick Worth , Madeleine Vionnet , Mariano Fortuny a Coco Chanel . Od 20. století zde také najdete oblečení evropských módních návrhářů, jako jsou francouzský Hubert de Givenchy , Jacques Fath , Christian Dior a Pierre Cardin , Němec Karl Lagerfeld , Španělé Paco Rabanne a Cristóbal Balenciaga , z Itálie Valentino Garavani , Gianni Versace a Emilio Pucci , Claudy Jongstra z Nizozemska , Martin Margiela z Belgie , Sybil Connolly z Irska a Charles James a Vivienne Westwood ze Spojeného království . Nechybí ani japonská móda od renomovaných značek jako Hanae Mori , Issey Miyake , Yoshiki Hishinuma , Rei Kawakubo a Comme des Garçons . Hodně z kolekce oděvů pochází také od amerických módních umělců, jako jsou Geoffrey Beene , Bill Blass , Teal Traina , Maurice Pensionner , Carolina Herrera , Donald Brooks , Bonnie Cashin , Michael Kors , Elizabeth Hawes , Roy Halston Frowick , Molly Parnis , James Galanos , Rudi Gernreich a Tina Readers az Kanady Arnold Scaasi .
Hudební nástroje
Muzeum umění v Cincinnati sbírá hudební nástroje od roku 1888 a nyní má sbírku více než 800 předmětů. Kromě hudebních nástrojů, které jsou důležité v klasické hudbě ovlivněné Evropou, muzeum představuje velké množství tradičních hudebních nástrojů z kultur na různých kontinentech. Exponáty sahají od indických strunných nástrojů po japonské bicí nebo od indických trubek po violu od italského výrobce houslí Antonia Amatiho .
literatura
- Cincinnati Art Museum (Ed.): Umění prvních Američanů: ze sbírky Cincinnati Art Museum . Muzeum umění v Cincinnati, Cincinnati 1976.
- Millard F. Rogers: Španělské obrazy v muzeu umění v Cincinnati . Muzeum umění v Cincinnati, Cincinnati 1978.
- Carol Schoellkopf: Mistrovská díla z muzea umění v Cincinnati . Cincinnati Art Museum, Cincinnati 1984, ISBN 0-931537-00-2 .
- Jane Durrell, John Wilson: Mistrovská díla amerického malířství z Cincinnati Art Museum . Cincinnati Art Museum, Cincinnati 1991, ISBN 0-931537-14-2 .
- John T. Spike: italské malby v muzeu umění v Cincinnati . Cincinnati Art Museum, Cincinnati 1993, ISBN 0-931537-17-7 .
- Aaron Betsky: Nejdůležitější sbírky muzea umění v Cincinnati . Giles, London 2008, ISBN 978-1-904832-53-9 .
- J. Carter Brown: Francouzští impresionisté a jejich společníci . Bayerische Staatsgemäldesammlungen Neue Pinakothek, Mnichov 1990.
webové odkazy
Individuální důkazy
- ↑ Aaron Betsky: Nejdůležitější sbírky muzea umění v Cincinnati , s. 6-7.
- ↑ a b c d e f g Carol Schoellkopf: Mistrovská díla z muzea umění v Cincinnati , s. 9–11.
- ↑ a b c Millard F. Rogers, Jr.: Malířské sbírky Cincinnati Art Museum v J. Carter Brown: Francouzští impresionisté a jejich společníci , s. 14.
- ↑ Aaron Betsky: Nejdůležitější sbírky muzea umění v Cincinnati , s. 100.
- ↑ a b Aaron Betsky: Nejdůležitější sbírky muzea umění v Cincinnati , S. 102
- ↑ a b Aaron Betsky: Cincinnati Art Museum Collection Highlights , S. 105
Souřadnice: 39 ° 6 '51,4 " N , 84 ° 29' 48,7" W.