Elia Kazan
Elia Kazan , řecká Ηλίας Καζαντζόγλου Ilias Kazantzoglou , (narozen 7. září 1909 v Konstantinopoli , Osmanské říši , † 28. září 2003 v New Yorku , New York ) byl řecký americký filmový a divadelní režisér , spisovatel a herec . Je považován za jednoho z nejrespektovanějších a nejúspěšnějších režisérů své generace. Některé kazaňské divadelní produkce byly považovány za průlomové. Velkou popularitu si získaly také jeho filmová dramata Endstation Sehnsucht (1951), Die Faust im Nacken (1954) a Jenseits von Eden (1955). Získal tři ceny Oscara a tři ceny Tony .
Život
O divadle k filmu
Elia Kazan, narozená v roce 1909 pod jménem Elias Kazancıoğlu jako syn řeckých rodičů z Kayseri v Konstantinopoli, byla považována za jednu z nejvýraznějších hollywoodských režisérek . Kazan žil v New Yorku od svých čtyř let (1913). V roce 1932 absolvoval Yale College s touhou stát se filmovým režisérem. Ve stejném roce se oženil s Molly Day Thatcherovou († 1963). Pár měl čtyři děti. Ve třicátých letech minulého století nebyly žádné možnosti školení pro filmové režiséry, a tak se zpočátku připojil ke Skupinovému divadlu jako herec . Účastníci politicky levicového nezávislého divadelního souboru žili spolu v letních měsících jako v komuně a rozvíjeli své sociálně kritické produkce. V letech 1934 až 1936 vedla spolupráce se Skupinovým divadlem ke členství Kazaně v komunistické straně . Když se v roce 1936 rozešel se stranou (po pouhých 19 měsících členství), protože příliš zasahovala do divadelní práce Skupinového divadla , začalo jeho nepřátelství vůči stalinismu a jeho metodám. Kazan to také poprvé režíroval v roce 1936; ve stejném roce hrál podpůrnou roli v první celoamerické produkci Kurta Weilla , Johnny Johnson . V roce 1937 odjel Kazan do Hollywoodu na obrazovkové testy s některými herci ze Skupinového divadla . Svou první hollywoodskou roli si zahrál v roce 1940 v Im Taumel der Weltstadt po boku Jamese Cagneye v režii Anatole Litvaka . Kazaň pak dostala menší filmové role. Členové skupiny Franchot Tone a John Garfield se stali filmovými hvězdami. Kazan se však vrátil do New Yorku a od roku 1942 měl své první velké úspěchy jako ředitel na Broadwayi . V roce 1943 se mu splnil jeho dlouho milovaný sen a natočil svůj první film Strom roste v Brooklynu .
Tabu spravedlivých
Kazanův film Taboo the Righteous vyrobil Darryl F. Zanuck v roce 1947 . Byl to první hollywoodský film, který se zabýval tématem antisemitismu . Kazan neměl film nijak zvlášť rád. Je příliš zdvořilý a nedává najevo, jak špatný je antisemitismus. Zanuck požadoval, aby se divák přiblížil k tématu prostřednictvím milostného příběhu mezi Dorothy McGuire a Gregory Peckem . Ačkoli Kazan cítil, že to bylo na újmu realismu příběhu, Zanuck našel úspěch s touto metodou. Film získal Oscara za nejlepší film roku a Kazan získal prvního Oscara za režii.
Zpátky na Broadwayi a další filmy
V roce 1947 spoluzaložil Actors Studio po boku Cheryl Crawford a Roberta Lewise , ze kterého vzešli herci jako Marlon Brando , James Dean a Julie Harris , z nichž všichni také hráli v pozdějších filmech Kazaně. Kazan opakovaně obsadil herce z této školy do svých filmů, které od roku 1951 režíroval Lee Strasberg jako hlavní učitel herectví. Kazan byl přitahován zpět do divadla. V letech 1947 až 1949 režíroval úspěšné hry Arthura Millera Všichni moji synové a Smrt obchodníka . Lee J. Cobb hrál Willyho Lomana a díky inscenaci byl Kazan jedním z nejvýznamnějších divadelních režisérů té doby. Se studentem herectví Marlonem Brando nastudoval na Broadwayi v roce 1947 Endstation Sehnsucht von Tennessee Williams . Ve středu hry byl vlastně příběh dvou sester Blanche a Stelly, ale Brando změnil vnímání hry svým brilantním ztvárněním Stanley Kowalski. Jessica Tandy hrála Blanche na Broadwayi . Producenti Warner Brothers je však v pozdější filmové adaptaci z roku 1951 vyměnili za Vivien Leigh s vyšším hodnocením . Vivien Leigh za tuto práci získala svého druhého herce Oscara. Kim Hunter a Karl Malden , stejně jako Brando, již byli součástí souboru úspěšné broadwayské produkce.
Kromě své divadelní práce natočil film Endless is the prairie se Spencer Tracy pro Hollywood . Své původní myšlence realistické tvorby filmu se věnoval filmem Boomerang . Pro tento film se vydal s týmem do městečka Stamford (Connecticut) a střílel v ulicích a budovách města bez velkých filmových hvězd. Produkce měla občas tisíce diváků, protože lidé nebyli zvyklí na filmovou produkci na skutečných místech. Boomerang je o muži, který je podezřelý z vraždy kněžství, a vychází ze skutečného příběhu o budoucím generálním prokurátorovi USA Homerovi S. Cummingsovi .
Elia Kazan se cítila velmi blízko lidem na jihu USA. V roce 1937 zde již shromáždil první zkušenosti s krátkým dokumentem Lidé z Cumberlandu, chudoba lidí během Velké hospodářské krize zachytila děsivé obrazy. V roce 1949 natočil svůj první celovečerní film o jihu. Pinky s Jeanne Crain , Ethel Barrymore a Ethel Waters však patří k méně známým dílům Kazaně.
V roce 1950 vyvinul styl natáčení filmů, které začal s Boomerangem, a odešel do New Orleans, kde režíroval thriller Under Secret Orders s Richardem Widmarkem , Barbarou Bel Geddes a Jackem Palanceem .
„Hon na čarodějnice“ ve Spojených státech
Po velkém úspěchu Endstation Sehnsucht - film získal celkem čtyři Oscary, včetně tří hereckých cen pro Vivien Leigh, Kim Hunter a Karl Malden - se Kazan v roce 1952 vydal vyprávět příběh revolucionáře Emiliana Zapaty do Mexika . John Steinbeck napsal scénář o vzestupu rolníka, který se politicky bouří proti poměrům ve své zemi, na úspěšného revolucionáře. Historicky byl Zapata jediným revolučním generálem, který usiloval o dalekosáhlé socializace zemědělské půdy a přírodních zdrojů země. Byl zavražděn jménem prezidenta Venustiana Carranzy v roce 1919. V souladu s protikomunistickým zeitgeistem padesátých let Kazan překroutil historické pozadí v protisovětské a antirevoluční propagandistické podobenství, podle něhož byla Zapata zavražděna „totalitní levicí“ a sociální revoluce byla zbytečná. Do amerických kin se dostal na vrcholu „ honby na čarodějnice “ senátora Josepha McCarthyho a hrál do karet antikomunistickému lovu senátora Josepha McCarthyho .
Na rozdíl od mnoha kolegů, kteří odmítli vypovídat, aby se neúčastnili McCarthyho lovu, Kazan vypovídal před takzvaným „ výborem pro neamerické aktivity “. Podal výboru zprávu o svém znechucení z údajných „červených metod“ a ochotně odsoudil kolegy, kteří byli ve třicátých letech členy strany až do paktu Hitler-Stalin . Kazaňovi bývalí kolegové ze Skupinového divadla, jako John Garfield nebo režisér Jules Dassin , byli podle Kazanových prohlášení na černé listině a dostali zákaz pracovat.
Sám Kazan byl členem komunistické strany ve třicátých letech minulého století, kdy začal spolupracovat se Skupinovým divadlem , ale odešel, když strana zasahovala do divadelní práce skupiny. Kazan chtěl určit umělecký směr neovlivněný ideologickým opatrovnictvím. Jeho dřívější komunistický světonázor se navíc zdál být překážkou jeho kariéry, a proto se během této doby stal zapřisáhlým antikomunistou. To také vysvětluje Kazanovu pozdější podporu reakční McCarthyho politiky, která také - ale zprava a prostřednictvím represí státu - ovlivnila umělecký život a „očistila“ Hollywood od kritických, levicových vlivů. Levici v New Yorku a Hollywoodu Kazan veřejně a ostře kritizovala.
Kazan kritiku odmítl prostřednictvím veřejných prohlášení v novinách, ve kterých komentoval své politické motivy. Zasazoval se o „vzdělávání Američanů“. Potřebují vědět, „co to komunismus vlastně je“ a „se všemi fakty“. Kazan věřil, že údajně „liberální Amerika“ nevěděla, co to znamená „žít v totalitním systému“. Dramatici Lillian Hellman a Arthur Miller mu veřejně odporovali.
Kazanova další práce byla formována jeho zkušenostmi během McCarthyho éry . Muž na laně byl vytvořen v roce 1953 a má ukázat život lidí v Československu pod tlakem sovětské totality. V hlavních rolích se představili Fredric March a Gloria Grahame . Kazaňští kritici ho po Pěsti v krku obvinili , že chce tímto filmem ospravedlnit svou zradu a požádat o odpuštění. Film pojednává o korupci a zradě mezi newyorskými odboráři a končí tím, že hrdinovi filmu bude jeho zrada odpuštěna. Tímto filmem se Kazan nejvíce přiblížil svému ideálu realismu. Pěst na krku se obrátila v ulicích New Yorku a v Hobokenu v New Jersey v kruté zimě roku 1954 . Chlad hrál důležitou roli a je cítit v každé scéně. Herci nikdy nepůsobí uměle. Důraz byl však kladen na milostný příběh Marlona Branda a Evy Marie Saintové a nikoli na sociální drama. Elia Kazan získal svého druhého Oscara za režii za toto dílo.
Až donedávna Kazan své výroky ve výboru odůvodňoval. Nedůvěra levice vůči Kazani a částečné odmítnutí hereckými kolegy pokračovaly až do jeho smrti.
Objevy mladých herců
Marlon Brando byl určitě první a pro Kazaň také nejdůležitější mladý herec, který se pod jeho vedením stal světovou hvězdou. Další herecké objevy měly v následujících letech následovat. V roce 1954 hledal herce s autorem Johnem Steinbeckem, který by ztvárnil roli mladého Cal v Jenseits von Eden , který stál v generačním konfliktu typickém pro padesátá léta se svým otcem, a našel jej v Jamesovi Deanovi . Kazaň zavedla světovou slávu teenagerského idolu par excellence. Dean při natáčení prožil konflikt se svým otcem v podání Raymonda Masseyho . Jejich společné scény jsou formovány nepřátelstvím dvou herců na scéně. Dean se nikdy nenaučil jeho řeči a improvizoval hádky s otcem, což dokonale připraveného herce Masseyho dohnalo k šílenství. Kazan toho využil a nikdy nepřerušil, když Dean mluvil úplně jiným textem, než byl ve scénáři. Díky tomu dosáhly tyto scény obrovské autenticity . Beyond Eden byl jediným filmem s Jamesem Deanem, který měl premiéru během života mladého herce. Kromě Deana si svou první větší roli ve filmu zahrála také Julie Harris .
With Baby Doll - Desire not the other woman V roce 1956 se Kazan vrátila na jih USA a zajistila průlom přední herečce Carroll Bakerové . Kuriózní komedie Baby Doll se proměnila v jeden z největších skandálů prudérních 50. let. Karla Maldena, jednoho z nejdůležitějších a nejvěrnějších kazanských herců od Kazanových divadelních úspěchů ve čtyřicátých letech minulého století, zde můžeme po mnoha vedlejších rolích vidět v hlavní roli. Hraje nezkušeného Archieho Leeho, který si vezme nezletilou Baby Doll a slibuje, že s ní nebude mít pohlavní styk, dokud jí nebude 19 let. Provokativní film byl vehementně napadán, zejména z církevních kruhů. V rozhovoru Kazan označil za své nejdůležitější objevy Karla Maldena a Eliho Wallacha , kteří oba hrají v Baby Doll : „Jsou to spíše nenápadné typy, ale své metody herectví téměř zdokonalili.“
V roce 1957 Kazan zůstal v jižních státech a kritizoval svým filmem Tvář v davu vliv stále mladého televizního média na formování politických názorů amerických občanů. Andy Griffith hrál Lonesome Rhodes, který se z televize dostal z provinčního místního hrdiny na národní hvězdu. Film již ukazuje, co se nyní stalo každodenním životem: televize jako manipulátor mas. Muž s omezeným intelektem získává politickou moc díky svému kouzlu a popularitě. Sama Griffith se později stala populární televizní hvězdou. Pro tento film Kazan objevila mladou herečku Lee Remick , která stejně jako Griffith debutovala v kině.
Lee Remick pak také získal hlavní roli v Kazanově dalším filmu Wild Stream . Hraje manželku Montgomeryho Clifta , který má v Alabamě vykoupit potřebnou půdu od lidí postižených depresí v Alabamě , aby odvrátil řeku. Proti tomu nejsilněji protestuje stará žena. Tuto ženu hraje Jo Van Fleet , která byla polovinou její role, když byl film natočen v roce 1960.
V roce 1961 Kazan natočil příběh Williama Inge , který sám napsal scénář k Horečce v krvi . V tomto filmu se Natalie Woodová zamiluje do syna největší rodiny v malém městě v Kansasu , ale nikdy nebudou mít příležitost dát se dohromady. Chlapce hraje další objev Kazaně, který poté zahájil světovou kariéru: Warren Beatty .
V roce 1963 Kazan natočil film, na kterém pracoval více než 30 let. Neporazitelný je příběh jeho strýce a jeho rodiny. Po velkých problémech s financováním byl schopen realizovat film s Warner Brothers o jeho řeckých předcích a jejich cestě do Ameriky. Hlavní roli hrál amatérský herec Stathis Giallelis , který musel na měsíce přijet do USA, aby se naučil anglicky. První Kazanova manželka zemřela při práci na tomto filmu. V roce 1967 se oženil s herečkou Barbarou Loden , která ve svých filmech hrála Wilder Strom und Fever im Blut . Měli spolu dítě.
Od režiséra po spisovatele
Nezkrotný už vycházel z jeho vlastního románu Amerika, Amerika a Kazan také sám napsal scénář. Jako režisérovi bylo čím dál těžší financovat své filmové projekty. S Uspořádáním (1969 podle stejnojmenného románu od Kazaně) s Kirkem Douglasem a Faye Dunaway , Návštěvníci 1972 a Poslední magnát 1976 natočil pouze tři filmy a raději se umělecky vyjádřil prostřednictvím psaní. Kazan napsal celkem sedm románů a jeho autobiografii. Jeho poslední film Poslední magnát byl ve velkém měřítku s hvězdným obsazením a je spíše netypickým kazaňským filmem. Film je natočen podle stejnojmenného románu F. Scotta Fitzgeralda ; soubor byl složen z hvězd jako Robert De Niro , Tony Curtis , Robert Mitchum , Jeanne Moreau , Jack Nicholson , Donald Pleasence , Ray Milland , Dana Andrews , Peter Strauss a John Carradine . I přes obrovské úsilí už tento film nebyl úspěšný a Kazan se rozloučil s režisérskou židlí.
Pozdní roky
V roce 1980 zemřela druhá manželka Elie Kazanové, Barbara Loden, na rakovinu . Vdovec po dvou Kazanech se v roce 1982 oženil potřetí. Se svou třetí manželkou Frances Rudge žil až do své smrti. Jedním z jeho dětí z prvního manželství je scenárista Nicholas Kazan , narozený v roce 1950 , který je ženatý s režisérem a scenáristou Robinem Swicordem . Jejich dcera Zoe Kazan , vnučka Elia Kazana, je herečka.
V roce 1988 byl Kazan ředitelem 7. istanbulského filmového festivalu . Od 70. let trávil hodně času ve svém starém domě; Velké přátelství ho spojilo s tureckým hudebníkem, spisovatelem a filmařem Zülfü Livanelim , v jehož filmu Sis měl také malou hostující roli. Měl také blízké přátelství s tureckým hercem a režisérem Yılmaz Güney . Například Güney navštívil v roce 1978 ve věznici Toptaşı v Istanbulu . Poté Kazan 4. února 1979 publikoval pro New York Times článek „Pohled z turecké věznice“ , ve kterém informoval o setkání s Yılmazem Güneyem a podmínkách ve vězení. Kazan mluvil anglicky, řecky a turecky.
V roce 1999 byl Elia Kazan oceněn čestným Oskarem za celoživotní dílo. Kvůli jeho chování během McCarthyho éry nebylo toto rozhodnutí přijato pozitivně; mnoho diváků demonstrativně zůstalo sedět při předávání cen a někteří přítomní herci, včetně Eda Harrise a Nicka Nolteho , netleskali. Ostatní zatleskali, aby vyjádřili obdiv k jeho filmovým úspěchům.
Kazan zemřel v New Yorku 28. září 2003 ve věku 94 let.
Filmografie
- 1940: V šílenství kosmopolitního města ( City for Conquest, jako umělec)
- 1941: Blues v noci (jako umělec)
- 1945: Strom roste v Brooklynu (Strom roste v Brooklynu)
- 1947: Endless is the prairie (The Sea of Grass)
- 1947: Bumerang (Bumerang!)
- 1947: Tabu spravedlivých (Gentlemanova dohoda)
- 1949: Pinky
- 1950: Na základě tajných rozkazů (Panika v ulicích)
- 1951: Endstation Sehnsucht (Tramvaj do stanice Desire)
- 1952: Viva Zapata!
- 1953: Muž na laně (Muž na laně)
- 1954: Na nábřeží (Na nábřeží)
- 1955: East of Eden (East of Eden)
- 1956: Baby Doll - Netoužíte po druhé ženě (Baby Doll)
- 1957: Tvář v davu (Tvář v davu)
- 1960: Divoká řeka (Divoká řeka)
- 1961: Fever in the Blood (Splendor in the Grass)
- 1963: The Unbreakable (America, America)
- 1969: The Arrangement (The Arrangement)
- 1972: Visitors (The Visitors)
- 1976: Poslední magnát (Poslední magnát)
Důležité divadelní dílo
- 1933: Muži v bílém Sidney S. Kingsley
- 1937: Golden Boy od Clifforda Odetse
- 1942: Kůže našich zubů (dt. Opět jsme unikli ) Thorntona Wildera
- 1943: One Touch of Venus od JS Perelman, Ogden Nash a Kurt Weill
- 1944: Jacobowsky a plukovník (německy Jacobowsky a plukovník ) od SN Behrmana , podle Franze Werfela
- 1945: Hluboké jsou kořeny (. Dt hloubkové kořeny a hloubka jsou kořeny ) Arnauda d'Usseaua a Jamese Gowa
- 1947: All My Sons (dt. All My Sons ) od Arthura Millera
- 1947: Tramvaj do stanice Desire (dt. Tramvaj do stanice Desire ) od Tennessee Williams
- 1949: Smrt prodavače (dt. Smrt prodavače ) Arthur Miller
- 1952: Flight Into Egypt (dt. Flight into Egypt ) od George Tabori
- 1953: Čaj a sympatie od Roberta Andersona
- 1955: Kočka na rozpálené plechové střeše (dt. Kočka na rozpálené plechové střeše ) od Tennessee Williams
- 1958: JB od Archibalda MacLeishe
- 1959: Sweet Bird of Youth (dt. Sweet Bird of Youth ) od Tennessee Williamse
Ocenění
- 1948: Cena Zlatý glóbus za nejlepší režii pro tabu spravedlivých
- 1948: Oscara za nejlepší režii pro Taboo of the Righteous
- 1951: Zvláštní cena poroty filmového festivalu v Benátkách pro Endstation Sehnsucht
- 1953: Zvláštní cena na Berlinale 1953 za Muž na drátě
- 1955: Zlatý glóbus za nejlepší režii pro Die Faust im Nacken
- 1955: Oscar za nejlepší režii filmu Die Faust im Nacken
- 1955: Cena za nejlepší dramatický film na filmovém festivalu v Cannes 1955 za film Beyond Eden
- 1957: Zlatý glóbus za nejlepší režii pro Baby Doll
- 1964: Cena Zlatý glóbus za nejlepší režii pro Nezkrotné
- 1983: Kennedyho cena
- 1996: Čestný zlatý medvěd za celoživotní dílo na Berlinale 1996
- 1999: Čestný Oscar za celoživotní dílo
továrny
- Elia Kazan: filmová práce. America America (filmové vyprávění) a dva rozhovory mezi Elií Kazan a Jeffem Youngem o Americe Americe a Na nábřeží. Alexander, Berlín 2007, ISBN 978-3-89581-159-3 .
- Elia Kazan: Život. Nezkrácená republika. Da Capo Press, New York NY 1997, ISBN 0-306-80804-8 (anglicky).
literatura
- Helga Belach, Wolfgang Jacobson (Red.): Elia Kazan. Jovis, Berlin 1996, ISBN 3-931321-50-9 .
- Brenda Murphy: Tennessee Williams a Elia Kazan: Spolupráce v divadle. Cambridge University Press, Cambridge 2006, ISBN 978-0-521-03524-8 .
- Richard Schickel : Elia Kazan. New York 2005.
webové odkazy
- Literatura a o Elii Kazanovi v katalogu Německé národní knihovny
- Elia Kazan v internetové filmové databázi (anglicky)
- Elia Kazan v databázi Internet Broadway (anglicky)
- Elia Kazan v nndb (anglicky)
- Elia Kazan v databázi Find a Grave (anglicky)
- David Walsh : O smrti Elia Kazana
- Georg Seeßlen : Nekrolog na www.filmzentrale.com
- Klasické filmy (1939–1969): Elia Kazan ( Memento z 25. července 2014 v internetovém archivu ) (anglicky)
- Esej o Kazani u příležitosti světové premiéry kazaňského dokumentu Martina Scorseseho , in: The Guardian, 15. května 2011 (anglicky)
- Elia Kazan a McCarthy
Individuální důkazy
- ↑ Elia Kazan, Kayseri'deki köyünü ziyaret etti ( Memento ze dne 10. července 2014 v internetovém archivu ), Türk Nostalji, 4. září 2012.
- ↑ Miller publikoval ve svých pamětech Zeitkurven (německé vydání Frankfurt / Main 1989) svou velkou úctu ke Kazani, kterou cítil v duchu jako bratr. Na druhou stranu dal jasně najevo, jak špatně ho jeho klečení zasáhlo před „lovci čarodějnic“ - viz zejména strany 439–443 a 447.
- ↑ Hans Schmid: Snoopers, informátoři a senátor z Wisconsinu. In: Telepolis , 21. prosince 2008.
- ↑ Rozhovor Spiegela s Elií Kazanem z roku 2003
- ↑ Orhan Koloğlu: Elia Kazan ile Yılmaz Güney'in Toptaşı Cezaevi'nde buluşması. In: Milliyet , 13. února 2000.
- ^ Brian Neve: Elia Kazan. Kino amerického outsidera. IB Tauris, London et al. 2009, ISBN 978-1-8451-1560-9 , s. 220.
- ^ Brian Neve: Elia Kazan. Kino amerického outsidera. IB Tauris, London et al. 2009, ISBN 978-1-8451-1560-9 , s. 2.
- ↑ Bernard Weinraub: Uprostřed protestů získává Elia Kazan svého Oscara. In: The New York Times , 22. března 1999.
osobní data | |
---|---|
PŘÍJMENÍ | Kazaň, Elijah |
ALTERNATIVNÍ JMÉNA | Καζαντζόγλου, Ηλίας; Kazancıoğlu, Elias (celé jméno) |
STRUČNÝ POPIS | Americký režisér a spisovatel |
DATUM NAROZENÍ | 7. září 1909 |
MÍSTO NAROZENÍ | Konstantinopol , Osmanská říše |
DATUM ÚMRTÍ | 28. září 2003 |
MÍSTO SMRTI | New York City , New York |