Kurt Weill

Kurt Weill (1932)

Kurt Julian Weill (narozen 2. března 1900 v Dessau , † 3. dubna 1950 v New Yorku ) byl americký skladatel z Německa. Nejprve získal proslulost díky spolupráci s Bertoltem Brechtem ( Threepenny Opera 1928, Vzestup a pád města Mahagonny 1930, Sedm smrtelných hříchů 1933, premiéra v Paříži Théâtre des Champs-Élysées). Poté, co se národní socialisté dostali k moci , uprchl do Francie jako ostrakizovaný umělec a kvůli svému židovskému původu v roce 1933 emigroval do Spojených států v roce 1935. Ve 40. letech byl úspěšným hudebním skladatelem na Broadwayi v New Yorku. V roce 1943 se stal občanem USA . Práce Kurta Weilla zahrnují opery, operety, hudbu pro balety a drama, muzikály, díla pro orchestr, komorní hudbu, liedera, písně a šansony.

Život

Dětství a dospívání

Kurt Weill pocházel ze židovské rodiny . Jeho otec Albert Weill pocházel z Kippenheimu v Badenu , kde do doby národního socialismu existovala prosperující venkovská židovská komunita . V době Kurtova narození byl kantorem židovské komunity v Dessau a později také v Eichstetten am Kaiserstuhl . Kurt byl třetí nejstarší syn. Jeho bratři Nathan a Hans se narodili v předchozích dvou letech, jeho sestra Ruth v roce 1901.

Kurt Weill začal hrát na klavír ve věku pěti let. První skladby vznikly v mladém věku. Navštěvoval střední školu v Dessau a zářil tam zejména svými hudebními schopnostmi. Ještě ne 18 let doprovázel operního zpěváka z Dessau na klavír na písňových recitálech, kde také předvedl své první vlastní písně.

Kariéra v Německu

Portrét mladého Weilla;
pořízeno v roce 1919 dvorním fotografem Ernstem Hoenischem, který pracoval v Lipsku
Berlínská pamětní deska na Altonaer Strasse 22 v Hansaviertel

Kurt Weill začal v roce 1918 studiem hudby na Akademii múzických umění v Berlíně . V roce 1920 následovalo angažmá jako Kapellmeister ve Stadttheater Lüdenscheid . Pro jeho pozdější tvorbu, zejména pro jeho operní estetiku, byl rozhodující čas jako žák Ferruccia Busoniho . Ve svých raných operních projektech od roku 1925 Weill použil libreta Georga Kaisera a Yvana Golla .

28. ledna 1926 se oženil s herečkou a šansoniérkou Lotte Lenyovou , tlumočnicí a protagonistkou jeho děl. Ve stejném roce byl Weill rozhlasovým kritikem pro časopis Der deutsche Rundfunk .

V roce 1927 začal spolupracovat s Bertoltem Brechtem , který vyústil v Threepenny Opera v roce 1928 . Weill již před rokem 1927 zpracovával vlivy současné taneční hudby, mimo jiné i v opeře Královského paláce . Tím je ovlivněn takzvaný „ písňový styl “ Weills, vyvinutý od roku 1927 , a to zejména jazzovým stylem Paula Whitemana . Tento styl je nejstručněji aplikován ve Threepenny Opera a Happy Ending . Současně také používal neoklasický nebo neobarokní hudební jazyk, například v předehře k Trevínské opeře , v hurikánové scéně vzestupu a pádu města Mahagonny a především v celé opeře Die Bürgschaft .

Jeho hudba vyvolala rozdělenou ozvěnu, zejména mezi skladateli. Zatímco Threepenny Opera se stala velmi populární, skladatelé jako Arnold Schönberg a Anton Webern ji zcela odmítli. Ostatní, jako Alban Berg , Theodor W. Adorno a Alexander Zemlinsky, však projevili o Weillovu práci velký zájem. Berg se zúčastnil představení Mahagonnyho a Zemlinský se posadil jako dirigent pro Quodlibet opus 9 (1923) a Mahagonny (1930). V roce 1924 byl jeho Frauentanz op. 10, v roce 1926 jeho houslový koncert op. 12, představen na Světových hudebních dnech Mezinárodní společnosti pro novou hudbu (ISCM World Music Days) v Salcburku a Rakousku. provádí v Curychu.

Po převzetí moci z nacistů v Německu na počátku roku 1933 poskytla Lenya v Charlottenburg o rozvod. Důvodem může být na jedné straně aféra mezi Lenyou a tenoristou Ottem Pasettim - ti dva se setkali během inscenace vzestupu a pádu města Mahagonny - a na druhé straně útěk Kurta Weilla z Německa už bylo zřejmé. Rozvod umožnil Lenyi zachránit alespoň část Weillova majetku před zabavením nacisty.

Weill uprchli do Paříže, kde složený z balet se zpěvem ( sedm smrtelných hříchů , textové Bertolt Brecht) a dokončil jeho druhou symfonii pro Théâtre des Champs-Élysées . V Německu se jeho díla stala obětí pálení knihy v květnu 1933.

Emigrace, úspěchy na Broadwayi

V roce 1935 Weill a Lenya společně emigrovali do USA. V září 1935 opustili Evropu z Cherbourgu a 10. září dorazili do New Yorku na SS Majestic . 19. ledna 1937 se oba znovu oženili v matriční kanceláři v okrese Westchester poblíž New Yorku.

Významným dílem raného vyhnanství je Cesta slibů nebo Věčná cesta , biblická hra, která líčí historii židovského národa. Je to směsice dramatu , liturgie a opery.

Ve 40. letech měl Weill na Broadwayi velký úspěch s různými muzikály , například s psychoanalýzou s vysněnými sekvencemi ( Lady in the Dark , 1941). Získal americké občanství v roce 1943. Ve stejném roce měla premiéru skladba Bena Hechta Nikdy nezemřeme o šoa , pro kterou napsal hudbu.

Pozoruhodnými díly z Weillova posledního tvůrčího období jsou „americká opera“ Street Scene , která je syntézou mezi evropskou operou ( Pucciniho vlivy jsou nezaměnitelné) a americkými muzikály, a „hudební tragédie“ Lost in the Stars , která se věnuje jihoafrickému apartheidu a hudebně pracuje s africkými stylistickými zařízeními. V únoru 1950 začal Weill spolupracovat s Maxwellem Andersonem na muzikálu založeném na Huckleberry Finn od Marka Twaina . Plánovaná hudební komedie však zůstala nedokončená.

smrt

Weill vážně onemocněl v březnu 1950, 19. března byl přijat do Květinové nemocnice v New Yorku a zemřel tam 3. dubna 1950 na komplikace po infarktu .

Kurt Weill byl pohřben 5. dubna na hřbitově Mount Repose v Haverstraw . Mezi truchlícími byli Lotte Lenya , Maurice Abravanel , Maxwell a Mab Anderson, Marc Blitzstein , Marc Connelly , Charles MacArthur , Helen Hayes , Rouben Mamoulian , Erwin Piscator , Jo Révy, Elmer Rice a Arthur Schwartz . Jednoduchý pohřební obřad sestával z krátkého nekrologu Maxwella Andersona . Obsahovala pasáž Ztracen ve hvězdách , která byla vybrána jako nápis pro Weillův náhrobek:

Pták z noci
prolétá dovnitř osvětlenými dveřmi,
proletí skrz naskrz v temném letu
A pak už není vidět.

Toto je život lidí na zemi.
Ze tmy přicházíme při narození
do místnosti osvětlené lampou a pak
jdeme znovu do tmy.

Weillova národnost

Když byl Kurt Weill v roce 1947 časopisem Life jmenován německým skladatelem, Weill protestoval v dopise redaktorovi:

"Přestože jsem se narodil v Německu, nenazývám se 'německým skladatelem'." Nacisté mě zjevně jako takového neoznačili a já jsem opustil jejich zemi v roce 1933 […] Jsem americký občan, během svých dvanácti let v této zemi jsem komponoval výhradně pro americkou scénu […] ocenil bych, že vaši čtenáři mohli poukázat tuto skutečnost. “

Význam, příjem

Vídeňská hudební míle

Jméno Kurta Weilla je nerozlučně spjato s Bertoltem Brechtem, přinejmenším v německy mluvících zemích, a je často zastíněno básníkem. Weill se v tomto ohledu musel během svého života bránit znovu a znovu. V rozhovoru v roce 1934 řekl dánskému novináři, který se ho zeptal na díla, která pracoval s Brechtem: „To skoro zní, jako byste si mysleli, že Brecht složil moji hudbu? ... Brecht je génius; ale za hudbu v našich společných dílech jsem výhradně zodpovědný. “

Weill měl hudební jazyk bohatý na kontrasty, který získal svůj vlastní charakter v příslušných zemích jeho životních stanic - Německu, Francii, USA. Překvapilo to všestranností, ve které jsou propojeny avantgarda a asimilace. Jazzové standardy jako Speak Low nebo September Song a francouzské tango Youkali vycházejí z Weillova pera. Účinkující jako Louis Armstrong , Ella Fitzgerald , Frank Sinatra nebo Nick Cave , Elvis Costello a The Doors interpretovali jeho skladby ve své době.

Afroamerický básník Langston Hughes , který napsal texty pro Street Scene , o Weillu řekl: „Kdyby se přistěhoval do Indie, nikoli do Spojených států, věřím, že by napsal úžasnou indickou hudbu. (...) Proto může Německo předat Weilla jako Němce, Francii jako Francouze, Ameriku jako Američana a já jako černocha. “

Oslavy a vyznamenání

Památník Kurt Weill v Dessau
  • Weillova manželka Lenya darovala v roce 1962 Nadaci Kurta Weilla pro hudbu (KWF) se sídlem v New Yorku. KWF uděluje Cenu Kurta Weilla, organizuje Soutěž Lotte Lenya, provozuje Weill Lenya Study Center, vydává Kurt Weill Edition a Kurt Weill Newsletter a uděluje granty.
  • Každý rok kolem 2. března, Weilla narozenin, Kurt Weill festival se koná v Dessau . To obvykle trvá sedmnáct dní. Je financován státem Sasko-Anhaltsko a městem Dessau-Roßlau . Akce zahrnují výstavy, přednášky a hudební vystoupení v oblastech opery, jazzu, tance, klasické a současné nové hudby.
  • Centrum Kurt Weill se nachází v domě Feininger Master v Dessau .
  • V Berlíně si od září 2013 pamětní deska na fasádě divadla Grips v Hansaviertelu připomíná Kurta Weilla; To navrhla společnost Kurta Weilla. Weill tam žil v letním semestru roku 1919 jako student hudby v zahradním domku. Bylo zničeno ve druhé světové válce.
  • V roce 1997 byl na Lidickém náměstí v Dessau postaven pomník Kurta Weilla.
  • Mezi ostatními je Kurt-Weill-Strasse. v Adendorfu, Bad Kreuznachu, Dessau-Roßlau, Grevenbroichu, Lipsku, v Neuenburg am Rhein, Neuwied a Rösrath a jako Kurt Weillstraat v Rotterdamu.
  • V roce 2013 byl v Berlíně-Hellersdorfu (Gabriele Wilheim-Stemberger) navržen Kurt-Weill-Platz, který s uměleckými prvky od Sabine Nier připomíná stanice v životě Kurta Weilla a některá známá díla.
  • V roce 2000 vydala Deutsche Post razítko ke 100. narozeninám Kurta Weilla.
  • V květnu 2000 byl podle něj pojmenován asteroid (11899) Weill, objevený v roce 1991 .
  • Město Dessau-Roßlau pojmenovalo podle Kurta Weilla hudební školu.

Díla (výběr)

Opery a podobná hudebně-dramatická díla

Písňové hry

Scénická hudba

Operety

Muzikály

300 Pf - poštovní známka (2000) k 100. narozeninám Kurta Weilla.
Motiv: Weill na zkoušce One Touch of Venus .

Mimy, balety

Kantáty

  • 1920: Sulamith , sborová fantazie pro soprán, ženský sbor a orchestr (ztraceno)
  • 1927: Der neue Orpheus , kantáta pro soprán, sólové housle a orchestr, op. 16 (text: Yvan Goll )
  • 1928: Das Berliner Requiem , malá kantáta pro tenor, baryton, mužský sbor (nebo tři mužské hlasy) a dechový orchestr (text: Bertolt Brecht)
  • 1929: Der Lindberghflug , kantáta pro tenoristy, barytonisty a basisty, sbor a orchestr (text: Bertolt Brecht, první verze s hudbou Paula Hindemitha a Weilla, druhá verze, také 1929, s hudbou výhradně Weilla)
  • 1940: Balada o Magně Cartě , kantáta pro tenoristy a basisty, sbor a orchestr (Text: Maxwell Anderson )

Komorní hudba

  • 1918: Smyčcový kvartet h moll (bez opusového čísla)
  • 1919–1921: Sonáta pro violoncello a klavír
  • 1923: 1. smyčcové kvarteto op. 8

Pracuje pro klavír

Pracuje pro orchestr

Písně, cykly písní, písně a šansony

Diskografie

  • Songs , The Seven Deadly Sins + Happy End, Lotte Lenya (rec.1957 + 60 CBS), (1988 Columbia)
  • Lotte Lenya zpívá Kurta Weilla , Sedm smrtelných hříchů a Berlínské divadelní písně (Sony 1997)
  • Threepenny Opera , Lotte Lenya a další, dirigoval Wilhelm Brückner-Ruggeberg (Columbia 1987)
  • Vzestup a pád města Mahagonny , Lotte Lenya / Wilhelm Brückner-Rüggeberg (Sony 1990)
  • Die Dreigroschenoper , René Kollo , Ute Lemper , Milva , RIAS Kammerchor a RIAS Berlin Sinfonietta / John Mauceri (prosinec 1990)
  • Berlin Requiem / Violin Concerto op. 12 / Death in the Forest , Ensemble Musique Oblique / Philippe Herreweghe (Harmonia Mundi, 1997)
  • Little Threepenny Music / Mahagonny Songspiel / Happy End / Berlin Requiem / Violin Concerto op.12 , London Sinfonietta, David Atherton (Deutsche Grammophon, 1999)
  • Věčná cesta (hlavní body) , Berliner Rundfunk-Sinfonie-Orchester / Gerard Schwarz (Naxos, 2003)
  • Symphonies No.1 and No.2 / Lady in the Dark , Symphonie Nocturne , Bournemouth Symphony Orchestra / Marin Alsop (Naxos, 2005)
  • Speak Low , Songs Kurt Weill & the Seven Deadly Sins - Sedm smrtelných hříchů , Anne Sofie von Otter : mezzosopranistka, Bengt Forsberg: klavír; NDR Symphony Orchestra: John Eliot Gardiner (Deutsche Grammophone, 1994)
  • Kurt Weill , Berlín a americké divadelní písně. Kompilace, (CBS-Rec.1988)
  • Smyčcový kvartet 1918 / Smyčcový kvartet op. 8 , Lipské smyčcové kvarteto (MDG 2001)
  • Der Silbersee , London Sinfonietta, Markus Stenz (BMG 1999)
  • Die Dreigroschenoper , Max Raabe , Nina Hagen , Ensemble Modern , režie HK Gruber

Zahraniční dohody

literatura

  • Kim H. Kowalke, Horst Edler (ed.): Cizinec tady sám. Kurt Weill studuje . Olms, Hildesheim 1993, ISBN 3-487-09722-2 ( Haskala 8).
  • David Farneth, Elmar Juchem, David Stein (Eds.): Kurt Weill. Život v obrazech a dokumentech , Ullstein, Berlin 2000, ISBN 3-89834-004-X .
  • Jürgen Schebera (vyd.): Weill. Životopis v textech, obrázcích a dokumentech . Schott, Mainz 1990, ISBN 3-7957-0208-9 .
  • Joseph A. Kruse (ed.): Od Kurfürstendammu po Broadway: Kurt Weill (1900–1950) . Droste Verlag, Düsseldorf 1990, ISBN 3-7700-0879-0 .
  • Peter Petersen : Cesta zaslíbení od Weilla / Werfela / Reinhardta a Hagadah shel Pesach z Dessau / Brod - srovnání. In: Hudební divadlo v exilu během nacistické éry . von Bockel, Hamburk 2007, str. 340-370.
  • Kay Less : Skvělá osobní lexikon filmu . Herci, režiséři, kameramani, producenti, skladatelé, scenáristé, filmové architekti, dodavatelé kostýmů, návrháři kostýmů, střihači, zvukáři, maskéři a návrháři speciálních efektů 20. století. Svazek 8: T - Z. David Tomlinson - Theo Zwierski. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , s. 303 f.
  • Kay Less: „V životě se vám vezme více, než se dá ...“. Lexikon filmařů, kteří emigrovali z Německa a Rakouska v letech 1933 až 1945. Obecný přehled . ACABUS-Verlag, Hamburg 2011, ISBN 978-3-86282-049-8 , s. 528 f.

webové odkazy

Commons : Kurt Weill  - Sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. a b Life , 17. března 1947, s. 17; ( omezený náhled v Google Book Search): „Přestože jsem se narodil v Německu, nepovažuji se za‚ německého skladatele '. Nacisté mě za takovou zjevně také nepovažovali a já jsem opustil jejich zemi (uspořádání, které se mi i mým vládcům obdivuhodně hodilo) v roce 1933. Jsem americký občan a během mých desítek let v této zemi jsem komponoval výhradně pro americkou scénu [...] ".
  2. ^ Kurt Weill Fest Dessau GmbH: O společnosti Kurt Weill . Sekce: V rozhovoru s Dr. Jürgen Schebera: „V noci požáru Reichstagu byl novinářem varován, že je již na černé listině nacistů, načež uprchl do Francie.“ Zpřístupněno 17. února 2021.
  3. ^ BR-Klassik, online přítomnost: 19. října 1930 - Skandál obklopující Weillovu operu „Mahagonny“ - nacisté házejí páchnoucí bomby . Autor: Sylvia Schreiber. Seriál: „Co se stalo dnes“, 18. října 2018. Přístup k 17. únoru 2021
  4. kuenste-im-exil.de
  5. Werner Möller, Elke Mittmann, Svět hraje ruletu. O kultuře modernity v krizi 1927 až 1932. Campus Verlag, 2002, s. 87.
  6. ^ Programy Světových hudebních dnů ISCM od roku 1922 do současnosti
  7. ^ Anton Haefeli: Mezinárodní společnost pro novou hudbu - vaše historie od roku 1922 do současnosti. Curych 1982, s. 480 a dále
  8. David Farneth: Kurt Weill. Život v obrazech a dokumentech. Ullstein, Mnichov 2000.
  9. Citováno Kurtem Weillem: Musik und Theatre. Sebrané spisy: S výběrem rozhovorů a rozhovorů, editoval Stephen Hinton a Jürgen Schebera, Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, Berlin 1990, strana 315.
  10. „Pokud by se přistěhoval do Indie místo do Spojených států amerických, věřím, že by napsal úžasné indické hudební hry a znovu vytvořil realistické indické dětské hry. Mohl to udělat jen univerzální člověk a univerzální umělci. “ Citováno z Sebrané práce Langstona Hughese , ed. Christopher De Santis, Columbia: University of Missouri Press, 2002, s. 349; současně také Eseje o umění, rase, politice a slovních záležitostech , sv. 9.
  11. ^ „Proto může Německo tvrdit, že Kurt Weill je Němec, Francie jako Francouz, Američan [sic!] Jako Američan a já jako černoch.“ Citováno z The Collected Works of Langston Hughes , ed. Christopher De Santis, Columbia: University of Missouri Press, 2002, s. 350; současně také Eseje o umění, rase, politice a slovních záležitostech , sv. 9.
  12. ^ Nadace Kurt Weill pro hudbu (KWF) . Zpřístupněno 17. února 2021.
  13. Kurt Weill Fest 2020 - Partneři a sponzoři. Citováno 26. října 2019 .
  14. ^ Městská přestavba na východ a západ. Kurt-Weill-Platz .
  15. Circle Minor Planet. 40708
  16. ^ Město Dessau-Roßlau, webové stránky: Kurt Weill Music School . Zpřístupněno 17. února 2021.
  17. Sylvia Schreiber: 15. října 1928 - Weill a Brecht v „Berlíně ve světle“: vyznání lásky k budoucnosti zásuvky. In: br-klassik.de. 15. října 2018, zpřístupněno 1. ledna 2021 .
  18. ^ Berlín v roce 1928. In: Roční kalendář na Luisenstädtischer Bildungsverein
  19. annette-postel.de