Černoši (opera)
| Pracovní data | |
|---|---|
| Titul: | Černoši |
Titulní strana libreta, Vídeň 1804 | |
| Tvar: | Singspiel ve dvou dějstvích |
| Původní jazyk: | Němec |
| Hudba: | Antonio Salieri |
| Libreto : | Georg Friedrich Treitschke |
| Premiéra: | 10. listopadu 1804 |
| Místo premiéry: | Theater an der Wien , Vídeň |
| Hrací čas: | přibližně 2 ½ hodiny |
| lidé | |
| |
Die Neger je singlepiel ve dvou dějstvích od Antonia Salieriho na základě textu Georga Friedricha Treitschkeho . Salieri složil většinu opery v roce 1802, ale premiéru měla až o dva roky později, 10. listopadu 1804 ve vídeňském Theater an der Wien . S tímto dílem se Salieri rozloučil s pódiem.
Současné publikum přijalo dílo celkem chladně, ve Vídni bylo po čtyřech představeních zrušeno. Pouze v Breslau došlo v roce 1805 k úspěšnému obnovení pod vedením Carla Maria von Webera . V poslední době byly předehry k prvnímu a druhému dějství hrány několikrát ve shodě a byly také zaznamenány na CD Mannheim Mozartovým orchestrem pod vedením Thomase Feye . Některá hlasová čísla z opery zazněla na festivalu Walldorfer Musiktage v roce 2010 se sopranistkou Caroline Melzerovou, basbarytonovým filipínským lebkou a Karlsruhe Baroque Orchestra pod vedením Tima Jouka Herrmanna .
spiknutí
Hra se odehrává na ostrově v Karibiku, který byl kolonizován Angličany. Lord Bedford se chce stát guvernérem této kolonie. Na základě falešných obvinění přinutil svého rivala lorda Falklanda opustit zemi. Bedford nyní soupeří o Falklandovu snoubenku Fanny, dceru starého guvernéra Lorda Dellwilla. Po několika letech se Falkland vrací v přestrojení za černého a do služby Bedforda vstupuje neuznaný pod jménem „Jack“. Guvernér Dellwill od té doby objevil důkazy o Falklandově nevině a chce přivést Bedforda k odpovědnosti. Vidí své plány v nebezpečí a dává Jackovi příkaz otrávit guvernéra. Když se to během párty zhroutí, Bedford se považuje za vítěze. Dellwill ale útok přežil, protože Jack nahradil smrtící jed neškodnou látkou. Jack odhaluje svou pravou identitu. Vinník je usvědčen a svatbě lorda Falklanda a Fanny nic nestojí v cestě. Fannyina anglická služebná Betty si vezme afroameričana Johna.
účinek
Nejuznávanějším zdrojem světové premiéry opery je recenze díla v Allgemeine Musikischen Zeitung (AmZ) 12. prosince 1804. Zde se říká, že opera byla „uvedena bez souhlasu“. Následuje přednáška o hudbě: „Existuje několik dobrých pasáží, zejména v prvním dějství [...]: ale celkově chyběla tato síla a charakteristika, kterou člověk stále více oceňuje v Mozartově a Cherubin funguje. “Je zajímavé, že Beethovenova původní verze byla Fidelio v lednu 1806 v časopise Der Freimüthige s téměř stejnými slovy. V tomto časopise jsou také dvě recenze Salieri's Die Neger . Již 7. prosince 1804 vypadala recenze v obecných hudebních novinách podobně jako základní tendence recenze , ale ve které byla „příjemná hudba“ chválena. O týden později se ve stejném příspěvku objevila další recenze, která uvádí, že tato opera s „lahodnou Salieriho hudbou“ již byla „provedena s velkým potleskem“ pětkrát.
K hudbě
Zdá se, že jednotlivá čísla Salieriho opery - například předehra - se setkala s velkým souhlasem, jak ukazují různé vokální partitury. Při bližším prozkoumání skóre, na rozdíl od očekávání, se práce ukazuje jako neobvykle komplikovaná; vše je skvěle zorganizováno. Salieri například kondenzuje Fannyho nářek lásky nad ztrátou jejího milence s výraznými sóly se dvěma anglickými rohy a trhanými strunami. Na začátku druhého dějství stojí expresivní Picciola Sinfonia pro sólový klarinet, dva fagoty a smyčce. Salieri bere v úvahu exotické zbarvení pouze tím, že používá činely a basový buben střídmě. Větší zájem je o melodii připomínající anglický pult tanec, který prochází celou operou jako leitmotiv a je používán v předehře, po úvodu, v prvním finále a v závěrečném refrénu druhého dějství. Melodický vynález se zdá být v celém díle nesmírně inspirovaný a rozmanitý, Salieri pro dramaturgický design využívá množství hudebních forem, od jednoduchých veršových písní přes kánon až po rozšířenou sólovou scénu, ukazuje celou řadu hudebních a dramatických možností . Pozoruhodný je také nadprůměrný počet souborů.
Vztahy s Beethovenem
V mnoha bodech skóre Salieriho se zdá, že slyšíme očekávání jednotlivých pasáží z Beethovenova Fidelia , který měl premiéru také v roce 1805 v Theater an der Wien . Zvláště zajímavé je rozdělení rolí, které se často shoduje v obou dílech: Salieriho žák Anna Milder-Hauptmann zpívala Lady Anna i Leonore, tenorista Carl Demmer stál na jevišti jako Lord Falkland / Jack a Florestan, role darebáků Lord Bedford a Dona Pizarra převzal basbarytonista Sebastian Mayer (také: Meier), Betty a Marzelline hráli Louise Müller , John a Jaquino Joseph Caché . Beethoven, který se v době složení černochů učil od Salieriho, dílo jistě znal a byl jistě inspirován hlasovými zvláštnostmi příslušných zpěváků - u nichž Salieri pečlivě zvážil. Gesto mnoha árií Salieri se nachází častěji než průměr v Beethovenově skóre. Libretista Georg Friedrich Treitschke byl jedním ze spolupracovníků na konečném textu pro Fidelio .
Politické tendence díla
Navzdory dnes politicky nesprávnému názvu nelze v Treitschkeově libretu objevit žádné rasistické tendence, naopak: básník staví Evropany a černochy téměř na stejnou úroveň v té době. Na začátku lord Dellwill výslovně jmenuje pracovníky svých přátel nebo bratrů na plantáži a na konci prvního aktu sedíte společně u velkého banketového stolu před guvernérovým domem. Salieri - který se spolu s Beaumarchaisem v Le Couronnement de Tarare bojoval za zrušení otroctví již v roce 1790 - se vyhýbá oblékání černochů „podřadnou“ hudbou, ale staví všechny postavy na stejnou hudební úroveň. Na konci hry sňatek Betty a Johna odhaluje zcela uvolněný přístup k mezikulturnímu manželství , který byl v té době v Americe zakázán , což je prvek spiknutí, který se pravděpodobně setkal s velkou skepticismem a nepochopením většiny tehdejšího publika. První autor životopisů Salieri Ignaz von Mosel neúspěch díla ospravedlňuje tím, že „Materiál a hudba [...] byly příliš určeny pro vzdělané publikum, aby byly na správném místě na předměstské scéně: dobře zpívané a hrané Nicméně , tento Singspiel nemůže nepůsobit na jakoukoli scénu, která má vybrané publikum. “Muzikolog Timo Jouko Herrmann ve své disertační práci předpokládá, že progresivní základní tendence díla přispěla k brzkému zrušení opery. Jak ukázal jeho výzkum, Salieriho opera měla být původně uvedena v jednom ze dvou dvorních divadel ve městě v roce 1802, ale poté byla z neznámých důvodů zamítnuta a měla premiéru až o dva roky později na předměstí Theater an der Wien. Pro obnovení v Breslau - jak ukazuje libreto k představení - bylo mnoho politicky nevhodných pasáží znehodnoceno a barevní protagonisté vytvořili opět čistě dekorativní prvek.
literatura
- Werner Bollert: Salieri e l'opera tedesca . In: Musica d'oggi . 20, 1938, ZDB- ID 1138070-6 , str. 122-125 .
- Timo Jouko Herrmann: Antonio Salieri a jeho díla v němčině pro hudební divadlo . Friedrich Hofmeister Musikverlag, Lipsko 2015, ISBN 978-3-87350-053-2 .
- Ignaz von Mosel : O životě a díle Antona Salieriho . Wallishausser, Vídeň 1827.
- Ute Sadji: Mohr na německé scéně v 18. století . Müller-Speiser, Anif / Salzburg 1992, ISBN 3-85145-011-6 ( Slovo a hudba 11).
- Georg Friedrich Treitschke: Černoši . Opera o dvou dějstvích. Degen, Vídeň 1804 ( digitalizované verze v Mnichově digitalizačního centra ).
- Georg Friedrich Treitschke: Černoši . Opera ve dvou dějstvích. Grass and Barth, Breslau 1805.
webové odkazy
Individuální důkazy
- ↑ Program Walldorfer Musiktage 2010, City of Walldorf, září 2010.
- ↑ Timo Jouko Herrmann: Antonio Salieri a jeho díla v německém jazyce pro hudební divadlo , 2015, s. 296–302.
- ↑ Timo Jouko Herrmann: Antonio Salieri a jeho díla v německém jazyce pro hudební divadlo , 2015, s. 163.
- ^ Timo Jouko Herrmann: Antonio Salieri a jeho díla v německém jazyce pro hudební divadlo , 2015, s. 296.