Ahmed Adnan Saygun

Ahmet Adnan Saygun, 1988

Ahmed Adnan Saygun (narozen 7. září 1907 v İzmiru , † 6. ledna 1991 v Istanbulu ) byl turecký skladatel , hudebník a muzikolog, který byl jedním z předních představitelů reformy turecké hudby zaměřené na západní klasickou hudbu v Turecké republice založené v roce 1923 patřil. Patřil k turecké pětce , skupině prvních profesionálních skladatelů v Turecku.

výcvik

Mládež v Izmiru

Jako syn manželského páru Mehmet Celal (učitel matematiky) a Zeynep Seniha se Ahmed Adnan narodil v İzmiru v roce 1907 po své sestře Nebile jako druhé dítě . V rodině nebyli žádní hudebníci, ale otec byl aktivním členem řádu Mevlevi a účastnil se Zikru jako mistr obřadů, což byla okolnost, která by také formovala mladého Adnana po celý život. Na střední škole Ittihad ve Terakki Nümune Sultanisi byl vyučován zpěvem a klavírem, škola měla svůj vlastní sbor (což je pro turecké standardy neobvyklé ) (na kterém jsou založeny jeho pozdější sborové práce). Od učitele hudby Ismaila Zühdüho absolvoval na této škole základní hodiny klavíru, na které měl pokračovat u turecko-maďarského učitele Macara Tevfika (později měl učit rumunskou královnu Alžbětu zu Wied ). Souběžně s hodinami na střední škole se začal zajímat o komponování , pro které překládal články z francouzského jazyka z otcovy knihovny (otec založil městskou knihovnu İzmir) do turečtiny. A. Článek Salomona Jadassohna a Ernsta Friedricha Richtera . Po ukončení školy si vyzkoušel knihkupectví a klavíristu v divadle němého filmu v Izmiru.

Oznámení prezidenta Mustafy Kemala o hudební revoluci směrem k polyfonní západní hudbě , pro kterou jsou v zemi naléhavě potřební učitelé hudby , představovalo pro uchazeče o zaměstnání důležitý skok v kariéře s vášní pro klasickou hudbu. S pádem osmanského multietnického státu palácová hudba upadla z laskavosti a bylo podporováno vytvoření protichůdné národní hudby založené na anatolské lidové hudbě „vylepšené“ západní klasickou hudbou. Ahmed Adnan získal učňovský pobyt jako učitel hudby v Izmiru a v roce 1928 se mu podařilo kvalifikovat jako stipendista v soutěži, která umožnila pobyt v Evropě. Rozhodl se studovat na Schola Cantorum v Paříži . Tam byl u. A. Pokyn od Vincent d'Indy složení a Paul Le Flem v kontrapunktu, tam byl také sbor a varhany lekce. Povzbuzen svými učiteli kvůli svému talentu napsal svůj Opus 1 (Divertimento) a zapojil se do mezinárodní soutěže v rámci pařížské koloniální výstavy. Orientálně vyhlížející kus zvítězil, ale premiéry se nemohl zúčastnit, protože jeho stipendium skončilo v roce 1931 a - opět v Turecku - nemohl získat peníze na zpáteční cestu a jeho otec měl plány na hudební kariéru bylo podezřelé z.

Kariéra

Saygun získal vyznamenání v roce 1934, kdy byl pověřen výrobou singspielu v turečtině za pouhé čtyři týdny za státní návštěvu íránského šáha Rezy Šáha Pahlaví v Ankaře ; téma, založený na slavném díle Schahname Firdausím , byl osobně specifikována prezident Mustafa Kemal. Mustafa Kemal, který byl ohromen jeho schopnostmi, ho nechal jmenovat šéfem prezidentského orchestru (Riyaset-i Cumhur Filarmoni Orkestrasi) , ačkoli jako mladý povýšenec dokázal tuto pozici zastávat jen krátkou dobu, protože v této funkci byl - podle jeho názoru kvůli intrikám - opět prohrál a „francouzská škola“ klasické hudby, kterou zastupoval, byla poražena v soutěži o určení hudebně-politické budoucnosti Turecka proti rostoucímu vlivu německé školy, přičemž ostatní tvrdili, že selhala kvůli malému perfekcionistickému charakteru. S pověřením různými učitelskými místy (vedl oddělení hudební výchovy chalkevských vzdělávacích institucí) zmizel z centra pozornosti. Během této doby se seznámil se svou maďarskou partnerkou Irene Savaksovou a oženil se s ní. V tomto období proběhla také důležitá hudebně-etnologická expedice do anatolského nitra, kterou inicioval Béla Bartók a při které Bartókovi asistoval. Tato cesta měla silný vliv na styl postromantické saygun, proto se jí kvůli stejnému hudebnímu přístupu říká také „turecký Bartók“ nebo „turecký Szymanowski “.

Měl oslavovat rehabilitaci oratoriem pro Yunus Emre v roce 1951, které bylo založeno na humanistické interpretaci anatolského básníka Yunus Emre. Práce přilákala národní i mezinárodní pozornost a byla přeložena a mnohokrát provedena do několika jazyků. V roce 1959 se uskutečnilo v New Yorku pod vedením Leopolda Stokowského v den výročí založení OSN. Ve stejném roce obdržel medaili Jeana Sibelia , kterou skladatel krátce před svou smrtí výslovně uvítal. Po tomto vrcholném bodu v jeho kariéře následovalo období deprese, během něhož však zůstal produktivní. V této vyspělé fázi po roce 1952 A. jeho tři hlavní operní díla Kerem, Köroğlu a Gılgameş , jeho pět symfonií, jeho dva koncerty pro klavír a orchestr (op. 44 a op. 71), jeho koncert pro violu a orchestr (op. 59) a violoncellový koncert (op. 74) které zvláště vyniknou.

Po něm pojmenované kulturní centrum Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi v Izmiru

Nedostatek uznání ze strany státu a společnosti (například nabídka Stokowského provést jeho dílo Yunus Emre v chrámu Hagia Sophia byla torpédována byrokraty) ho zklamalo. Zlatá léta propagace klasické hudby díky konzervativnějším vládám pominula, takže jmenování „státním umělcem“ v roce 1972 ho nechalo chladným. Ve stejném roce odešel do důchodu z pozice lektora na Ankarské konzervatoři a přestěhoval se do Istanbulu, kde pokračoval ve výuce na konzervatoři až do své smrti. Po celý život byl zaneprázdněn výcvikem učitelů hudby. Jedním z jeho studentů je Gülsin Onay , kterému věnoval svůj druhý klavírní koncert (op. 71).

Poslední dva roky života byly poznamenány fyzickými onemocněními a slábnoucím zrakem. Zemřel ve svém bytě v Istanbulu v roce 1991 a byl pohřben na hřbitově Zincirlikuyu. Měsíc po jeho smrti bylo v Hagia Sophia navzdory islamistickým protestům provedeno jeho dříve zrušené dílo Oratorio pro Yunus Emre .

O statek a výzkum se stará univerzita v Bilkentu . V jeho rodném městě İzmir byla opera pojmenována na jeho počest.

Funguje

• Op. 1, Divertimento pro orchestr, 1930
• Op. 2, sada pro klavír, 1931
• Op. 3, Ağıtlar (Laments) I pro sólový tenor a mužský sbor, 1932
• Op. 4, intuice pro dva klarinety, 1933
• Op. 5, Manastır Türküsü pro sbor a orchestr, 1933
• Op. 6, Píseň pro Kızılırmak pro soprán a orchestr, 1933
• Op. 7, Çoban Armağanı pro sbor, 1933
• Op. 8, hudba pro klarinet, saxofon, klavír a bicí nástroje , 1933
• Op. 9, Özsoy, Opera, 1934
• Op. 10, İnciho kniha pro klavír, 1934
• Op. 11, Taş bebek, Opera, 1934
• Op. 12, Sonáta pro violoncello a klavír, 1935
• Op. 13, Sihir Raksı pro orchestr, 1934
• Op. 14, suita pro orchestr, 1936
• Op. 15, Sonatina pro klavír, 1938
• Op. 16, pohádka pro hlas a orchestr, 1940
• Op. 17, Lesní pohádka, baletní hudba pro orchestr, 1943
• Op. 18, Dağlardan Ovalardan pro sbor, 1939
• Op. 19, stará kantáta , 1941
• Op. 20, Sonáta pro housle a klavír, 1941
• Op. 21, From the Past Minutes for voice and orchestra, 1941
• Op. 22, Bir tutam keklik pro sbor, 1943
• Op. 23, Tři písně pro basu a klavír, 1945
• Op. 24, Halay pro orchestr, 1943
• Op. 25, Z Anatolie pro klavír, 1945
• Op. 26, Yunus Emre , Oratorio, 1942
• Op. 27, Smyčcový kvartet č. 1, 1942
• Op. 28, Kerem, Opera, 1952
• Op. 29, 1. symfonie, 1953
• Op. 30. 2. symfonie, 1958
• Op. 31, Partita pro sólové violoncello, 1954
• Op. 32, tři balady pro hlas a klavír, 1955
• Op. 33, Strauss pro housle a klavír, 1955
• Op. 34, Koncert pro klavír a orchestr č. 1, 1958
• Op. 35, Smyčcový kvartet č. 2, 1957
• Op. 36, Partita pro houslové sólo, 1961
• Op. 37, Trio pro hoboj, klarinet a harfu, 1966
• Op. 38, 10 etud o rytmu Aksak pro klavír, 1964
• Op. 39, 3. symfonie, 1960
• Op. 40, Modal Solfeggio , 1967
• Op. 41, 10 lidových písní pro basu a orchestr, 1968
• Op. 42, Sensations for 3 female Voices, 1935
• Op. 43, Smyčcový kvartet č. 3, 1966
• Op. 44, Koncert pro housle a orchestr, 1967
• Op. 45, 12 preludií aksakského rytmu pro klavír, 1967
• Op. 46, Kvintet pro dechové nástroje, 1968
• Op. 47, 15 kusů v rytmu Aksak pro klavír, 1967
• Op. 48, Čtyři písně pro hlas a klavír (úprava pro orchestr), 1977
• Op. 49, Dictum pro smyčcový orchestr, 1970
• Op. 50, Tři preludia pro dvě harfy, 1971
• Op. 51, Little Things for Piano, 1956
• Op. 52, Köroğlu, Opera, 1973
• Op. 53, 4th Symphony, 1974
• Op. 54, Ağıtlar (Laments) II pro sólový tenor a mužský sbor, 1974
• Op. 55, Trio pro klarinet, hoboj a klavír, 1975
• Op. 56, balada pro dva klavíry, 1975
• Op. 57, Ayin Raksı pro orchestr, 1975
• Op. 58:10 skici aksakského rytmu pro klavír, 1976
• Op. 59, Koncert pro violu a orchestr, 1977
• Op. 60, The Words About Man I pro hlas a klavír, 1977
• Op. 61, The Words About Man II pro hlas a klavír, 1977
• Op. 62, Komorní koncert pro smyčcové nástroje, 1978
• Op. 63, The Words About Man III pro hlas a klavír, 1983
• Op. 64, The Words About Man IV pro hlas a klavír, 1978
• Op. 65, Gılgameş, Opera, 1962–1983
• Op. 66, The Words About Man V pro hlas a klavír, 1979
• Op. 67, epos o Ataturku a Anatolii pro sólisty, sbor a orchestr, 1981
• Op. 68, písně pro čtyři harfy, 1983
• Op. 69, The Words About Man VI for Voice and Piano, 1984
• Op. 70, 5. symfonie, 1985
• Op. 71, Koncert pro klavír a orchestr č. 2, 1985
• Op. 72, orchestrální variace, 1985
• Op. 73, Báseň pro dva klavíry, 1986
• Op. 74, Koncert pro violoncello a klavír, 1987
• Op. 75, Mýtus holubice, baletní hudba pro orchestr, 1989

Ocenění

• 1957: Ordine della Stella della Solidarietà Italiana ( velký důstojník )

literatura

• Kathryn Woodard: Hudba zprostředkující politiku v Turecku: Případ Ahmeda Adnana Sayguna. In: Comparative Studies of South Asia, Africa and the Middle East, Vol.27, No. 3, 2007, pp. 552-562

webové odkazy

• Díla a asi Ahmed Adnan Saygun v katalogu Německé národní knihovny
• A. Adnan Saygun. peermusic-classical.de

Individuální důkazy

1. ↑ ^{a b} Emre Aracı: Život a díla Ahmeda Adnana Sayguna. PhD z University of Edinburgh, 1999 ( online, PDF )
2. ^ David Hurwitz: Saygun: Klavírní koncerty. Recenze CD na ClassicsToday , přístup 3. července 2015.
3. ↑ ONORIFICENZE