Rouben Mamoulian

Rouben Mamoulian na arménské poštovní známce

Rouben Mamoulian (narozen 8. října 1897 v Tbilisi ve státě Georgia , † 4. prosince 1987 ve Woodland Hills v Kalifornii ) byl americký filmový a divadelní režisér.

Život

Mamoulian, který pocházel z arménské bankovní rodiny v Tbilisi, strávil část dětství v Paříži, studoval kriminalistiku na univerzitě v Moskvě a později působil u Stanislavského a Vachtangova. V roce 1918 založil vlastní scénu v Tbilisi a v roce 1920 odjel na turné do Anglie, kde později tři roky absolvoval lekce herectví a dramatu v Londýně. V roce 1923 se přestěhoval do Spojených států, kde uváděl opery a operety v divadle George Eastmana v Rochesteru . V roce 1926 již učil v New York Theatre Guild, kde v roce 1927 uvedl představení Porgy a Bess , které kritici obdivovali . V roce 1929 převzal režii raného zvukového filmu Applaus , který byl natočen v New York Astoria Studios v Paramountu . Hlavní roli hrála Helen Morgan . Film získal ohlas u kritiků za inovativní využití tónu a dialogu v dramaturgii příběhu.

V roce 1931 odešel do Hollywoodu se smlouvou s Paramountem na realizaci ulic metropole s Gary Cooperem a Sylviou Sidneyovou v hlavních rolích. Práce s kamerou je plynulá, téměř jako při fotografování z ruky, použití interních dialogů je na tu dobu revoluční. Jedním z nejslavnějších Mamoulianových filmů je adaptace Dr. Jekyll a pan Hyde , který vyhrál Fredric March na Oscara za nejlepší mužský herecký výkon . Scény mezi Marchem a Miriam Hopkinsovou , které vytvářejí rovnováhu mezi násilím a sexualitou, učinily z Mamouliana nejdiskutovanějšího režiséra roku. Nejkrásnější, miluji mě , byla opereta s Mauricem Chevalierem a Jeanette MacDonaldovou také uměleckým a finančním úspěchem. Někteří kritici chválili, že Mamoulian porazil Ernsta Lubitsche ve svém vlastním cvičišti, mírně frivolní sociální komedii.

Studio Mamoulian svěřeno Marlene Dietrich , jehož kariéra byla v krizi, s Das Hohe Lied v roce 1933 . První režijní dílo herečky bez účasti Josefa von Sternberga vypráví příběh rolnické dívky, která po erotických dobrodružstvích konečně najde skutečné štěstí. Příběh už byl natočen jako němý film s Polou Negri před několika lety . Většina kritiků cítila, že by to studio mělo nechat tak. Mamoulianova prestiž byla tak velká, že Louis B. Mayer osobně propagoval jeho zapůjčení na návrat Grety Garbo po osmnácti měsících nepřítomnosti na obrazovce MGM : Queen Christine byla velmi vágní biografie švédské královny Christine , která pouze odkazovala na skutečné Události, které vedly k abdikaci královny. Vyrobeno s velkým úsilím, obsahuje dvě z nejznámějších scén Mamoulian: sekvenci „Vzpomínám si na vesmír“, ve které se Garbo tiše pohybuje v místnosti v rytmu metronomu a dotýká se všech objektů, aby zachovala kouzlo okamžiku. A závěrečná scéna, ve které se na obrazovce objeví jen úplně prázdná, bezvýrazná tvář herečky. Se ziskem 650 000 $ pomohla královna Christine k získání rozpouštědla MGM v nejtěžším hospodářském roce ve filmovém průmyslu.

Následující rok producent Samuel Goldwyn angažoval Mamouliana, aby ze své chráněnky Anny Stenové udělal největší hollywoodskou dramatickou hvězdu. Žijeme znovu , volně založený na Tolstého příběhu Vzkříšení, byl umělecky i finančně zklamáním. Následující film, první celovečerní film ve vylepšené tříbarevné Technicolor , Becky Sharp , adaptace románu Vanity Fair , byl technicky inovativní a určující styl, ale finančně a umělecky neúspěch. Míč vévodkyně před bitvou u Waterloo dokázal, že záměrné použití barev může zlepšit dramaturgii scén. V příštích několika letech natočil Mamoulian řadu filmů z nejrůznějších žánrů, ale žádný z těchto filmů se nemohl přiblížit kvalitě na počátku 30. let. Přesto se tato díla, jako například honosný muzikál High, Wide a Handsome s Irene Dunne z roku 1937 nebo kabátový a mečový epos Pod znamením Zorra s Tyrone Power, vyznačují elegantní kamerou a plynulým zpracováním. V König der Toreros , znovu vystřeleném v roce 1941, bylo osvětlení založeno na dílech Goyi , Velázqueza a El Greca . Z pozdějších děl, zejména Summer Holiday z roku 1948, hudební verze Eugene O'Neilla Ah, Wilderness! a Silk Stockings , taneční film s Fredem Astaireem a Cyd Charisse , pozoruhodný integrací zpěvu a tance do inscenace zápletky.

Mamoulian měl často problémy se šéfy studia. V roce 1944, uprostřed natáčení Laury, ho nahradil Otto Preminger . V roce 1958 také ztratil směr Porgy a Bess k Premingerovi . Také v plenění skončila v roce 1961 jeho účast v mamutí společnosti Cleopatra s Elizabeth Taylor jako egyptskou královnou. Hotový film, který by se měl dočkat mnoha změn směru, obsahuje desetiminutový úsek, který ještě režíroval Mamoulian.

V průběhu let se Mamoulian opakovaně vrátil na Broadway, kde byl zodpovědný za některé z nejpozoruhodnějších produkcí vůbec. Zvláště jeho inscenace Oklahomy! s Agnes de Mille jako odpovědnou choreografkou způsobila revoluci v inscenaci muzikálů přes noc v roce 1943. Kus měl mezi lety 1943 a 1948 2212 představení. Kolotoč z roku 1945 byl také velkým uměleckým úspěchem. Spolu s Maxwellem Andersonem napsal v roce 1959 scénář k filmu Nikdy nic malého nekradněte . V roce 1964 napsal dětskou knihu Abigayil a v roce 1965 Hamlet revidoval a interpretoval .

Mamoulian byl ženatý s Azidou Newman od roku 1945.

V roce 1982 mu Directors Guild of America udělil cenu DW Griffith Award . V roce 1984 byl zvolen čestným členem Americké akademie umění a literatury . V Hollywoodu byl poctěn hvězdou na chodníku slávy ve Vine Street.

Filmografie

literatura

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ↑ Oklahoma! v databázi Internet Broadway (anglicky)
  2. ^ Čestní členové: Rouben Mamoulian. Americká akademie umění a literatury, přístup 2. března 2019 .
osobní data
PŘÍJMENÍ Mamoulian, Rouben
STRUČNÝ POPIS Americký filmový a divadelní režisér
DATUM NAROZENÍ 8. října 1897
MÍSTO NAROZENÍ Tbilisi , Gruzie
DATUM ÚMRTÍ 4. prosince 1987
Místo smrti Woodland Hills, Kalifornie , USA