Velká mše c moll

Great Mass c moll od Wolfganga Amadea Mozarta , KV 427 (KV 6 417a), byl vytvořen v roce 1782 a, ačkoli nedokončený, jeden z vynikajících nastavení mše evropských dějin hudby. Termín „velká mše“ je pozdější atribut. Formálně práce patří k typu Missa solemnis . Původní rukopis je ve Státní knihovně v Berlíně / pruské kulturní dědictví (hudební oddělení) pod signaturou Mus.ms. autogr. WA Mozart KV 427.

Historie původu

Mozart složil více než 70 církevních děl, včetně celkem 18 mší. Převážná většina z nich byla vytvořena během jeho působení v Salcburku , tj. V období do roku 1781. Většina salzburských církevních děl byla vytvořena ve službách salcburských arcibiskupů. Arcibiskup Colloredo dlouho nemiloval mše, zvláště když je musel slavit sám. Proto tyto masy nemohly trvat déle než tři čtvrtě hodiny nanejvýš.

Po odchodu ze služby knížete-biskupa se Mozart přestěhoval do Vídně . Tam měl málo společného s kostelem a chrámovou hudbou. Jako nezávislý umělec psal především serenády, sonáty, klavírní koncerty, symfonie a opery.

Přesto v létě 1782 začal ve Vídni psát novou mši bez jakékoli externí komise (alespoň o této komisi nebylo nic známo). Svatba Wolfganga a Constanze Mozarta se konala 4. srpna 1782 . 17. srpna 1782 Mozart napsal: „... jedním slovem jsme stvořeni jeden pro druhého - a Bůh, který vše nařizuje a následně to také zařídí, nás neopustí“. Na jiném místě Mozart napsal, že „ve svém srdci slíbil, že pokud ji přivede do Salcburku jako svou manželku, bude tam vykonávat nově složenou mši“.

V tomto pocitu zbožnosti a lásky začal Mozart skládat mši sv. C, kterou chtěl provést 26. října 1783 v petrohradském kostele v Salcburku s manželkou Constanze jako sólistkou sopranistky. Protože o představení neexistují žádné písemné důkazy, pravděpodobně se to nikdy nestalo. Mše mohla být zamýšlena jako druh votivní nabídky pro Constanze. To je zvláště patrné na nesrovnatelné sopránové árii Et incarnatus est . Mozart nedokončil mši, což dává důvod ke spekulacím. Jedním z důvodů jejich nedokončení může být to, že josefínské církevní hudební reformy v letech 1783 až 1790 neumožnily prakticky žádnému rakouskému skladateli hrát chrámovou hudbu s velkými soubory, jak zdůraznil muzikolog Martin Geck . Další, že v létě 1783 jejich první společné dítě, Raimund Leopold (narozený 17. června), zemřel 19. srpna 1783 se svou mokrou zdravotní sestrou ve Vídni (Mozart a Constanze byli v Salcburku od 27. července 1783) a toto bylo celá Mozartova rodina upadla do sklíčené nálady. Následně Mozart přepracoval „Kyrie“ a „Gloria“ mše v roce 1785 do oratoria Davide penitente .

Mše c moll je monumentální dílo, které přesahovalo rámec Mozartových předchozích masových skladeb. V těchto letech se Mozart zabýval pracemi Johanna Sebastiana Bacha , které poznal prostřednictvím zprostředkování barona Gottfrieda van Swietena a které v Mozartovi vyvolaly kreativní krizi a překonání této krize. Za touto prací stojí nejen Bach. Italové 18. století se také objevují proměnění. Fugy na konci „Gloria“ a „Sanctus“ ukazují, do jaké míry Mozart naplnil kontrapunktický styl svým vlastním duchem. „Velká mše c moll“ je Mozartova nejambicióznější skladba v tomto žánru.

Stejně jako jeho poslední velké dílo církevní hudby, Rekviem KV 626, Velká mše c moll zůstala torzo a Mozart ji nedokončil. Chybí dlouhé úseky „kréda“ a celého „Agnus Dei“. První výtisk fragmentu publikoval Johann Anton André v Offenbachu již v roce 1840 . V roce 1847 dokončil vídeňský dirigent a skladatel Joseph Drechsler známý fragment pro představení ve vídeňské katedrále sv. Štěpána. Dosud nebylo nalezeno ani skóre, ani materiál o výkonu. V roce 1901 se Aloys Schmitt pokusil doplnit partituru částmi z jiných Mozartových mší a zpřístupnit dílo koncertní praxi. Toto uspořádání však bylo kvůli rozšířenému, romantickému orchestru a nevhodně zvoleným šablonám často kritizováno jako cizí stylu a dnes se sotva používá.

HC Robbins Landon představil první kritické vydání fragmentu v roce 1956 v edici Eulenburg v Curychu; edice Urtext od Moniky Hollové se objevila v roce 1983 v edici Neue Mozart. V roce 1987 Bärenreiter-Verlag vydal rekonstruované a doplněné vydání Helmuta Edera (Salzburg) s pomocí Moniky Hollové a Klause Martina Zieglera . Další důležité vydání pochází od Richarda Maundera ( Oxford University Press , 1990), který do Creda poprvé přidal dřevěné a mosazné díly.

Pokusy o doplnění chybějících částí Creda a Agnus Dei pocházejí od Phillipa Wilbyho ( Novello ), Roberta Levina ( Carus ) a Benjamina Gunnara Cohrse ( hudební produkce Höflich ). Thomas Cornelius složil nový, nezávislý Agnus Dei pro mši sv. C, která měla premiéru v roce 2015 v katedrále Stendal. Nejnovější rekonstrukce a doplňky pocházejí od Ulricha Leisingera a Clemens Kemme (Breitkopf & Härtel 5562) a každá zahrnuje nejnovější výsledky výzkumu.

Inspirován uspořádáním Mozartova Requiem pro smyčcové kvarteto , které napsal Peter Lichtenthal (1780–1853), uspořádal salcburský skladatel Hartmut Schmidt také mši c moll KV 427 pro smyčcové kvarteto.

konstrukce

Kyrie :

  • 1. Kyrie, Andante moderato : sbor a soprán sólo

Gloria :

  • 2. Gloria in excelsis Deo, Allegro vivace : refrén
  • 3. Laudamus te, Allegro aperto : árie pro sólo soprán
  • 4. Gratias agimus tibi, Adagio : sbor
  • 5. Domine Deus, Allegro moderato : duet pro dva soprány
  • 6. Qui tollis, Largo : dvojitý sbor ( 8dílný sbor)
  • 7. Quoniam tu solus, Allegro : trio pro dva soprány a tenorové sólo
  • 8. Jesu Christe, Adagio : Sbor
  • 9. Cum Sancto Spiritu, Alla breve : refrén

Krédo :

  • 10. Credo in unum Deum, Allegro maestoso : sbor
  • 11. Et incarnatus est: Andante : árie pro soprán

Sanctus :

  • 12. Sanctus, Largo - Allegro comodo : double choir (8-part choir)
  • 13. Benedictus, Allegro comodo : Sólistické kvarteto a dvojitý sbor

Poznámky a citace

  • Nejvýraznějším rysem mše C minor je její stylistická rozmanitost.
  • Kyrie začíná pěti pruhy orchestrálního úvodu. Nad žalostným, chromatickým pohybem basů směrem dolů, klasickým „kurzem lamenta“, stoupá volání trubek (volající k poslednímu soudu) a vede k chóru
  • Hra „Gloria“ má hrací dobu téměř 30 minut a je rozdělena do sedmi samostatných vět v tradici bývalé „kantátské mše“, která odhaluje následující symetrickou strukturu: „Jubelchor“ - Solo - „Schreckenschor“ - Duet - “ Schreckenschor "- Trio -" Jásající sbor ".
  • „Ital žije především v sopránovém sólu Laudama, duetu dvou sopránů Domine, s nejlepším kontrapunkticko-obbligatovým doprovodem strun a koncertním triem Quoniam.“ (Citát Alfreda Einsteina )
  • „Obrovská výzva„ Jesus Christe “, fuga nad„ Cum sancto spiritu “, jsou věty, ze kterých jak barokní okázalost, tak kontrapunktický,„ naučený “školní prach úplně odpadly, a to možná ještě více platí Sanctus a dvojitá fuga Osanna. “(Citát od Einsteina)
  • „Qui tollis“ pro dvojitý sbor, G moll, s nejtěžším orchestrálním doprovodem, v nejširším tempu, byl evidentně vytvořen v jeho dolů směřující chromatice pod obrazem Vykupitele, který pod tíhou kříže táhne na Golgotu a bičován - je to věta srovnatelná s Bachovou menší mší Kyrie z Bacha. “(citát od Einsteina)
  • „Obrat z G moll do Es dur na konci„ Qui tollis “je pro mě jednou z nejúžasnějších Mozartových pasáží.“ (Citát od Hildesheimera)
  • "Největším kamenem úrazu puristů v církevní hudbě se stal Mozartův„ Et incarnatus “, sopránová árie se strunami, třemi obbligatovými větry a obbligatovými varhany. Je to vánoční píseň, představení jeslí, ve kterém leží božské dítě, zbožňované Pannou, s anděly hrajícími hudbu v pozadí; ohromující sladkosti a naivity. “(citát od Einsteina)
  • Vášnivý Mozartův obdivovatel a autor životopisů Wolfgang Hildesheimer (1916–1991) považoval Einsteinův názor na „Et incarnatus“ za podivný, protože „tato tříčtvrtletní árie v italském stylu je mnohem slabší než mnoho árií, které Mozart ve svých světských ženských postavách uvedl opery v ústech. “
  • Důvody, proč Mozart přestal pracovat na mši, byly hodně záhadné. Může to mít několik důvodů - možná bolestivá smrt sotva dvouměsíčního syna Raimunda Leopolda 9. srpna 1783 nebo omezení církevní hudby zavedená císařem Josefem II. , Která ponechala malou naději na další představení, ale možná jeden Mozart se v roce 1784 odvrátil od dogmatického katolicismu k zednářství .
  • V březnu 1785 se Mozart musel zúčastnit koncertu hudební společnosti se skladbou. K tomu použil Kyrie a Gloria této mše. Z mše se stalo oratorium s názvem „Davide penitente“, KV 469, „Kající David“, jehož italský text pochází od Saveria Matteiho .

literatura

  • Günther G. Bauer : Mozart a Constanze navštívili Salzburg v roce 1783 . (Salcburská studia, Výzkum historie, umění a kultury, svazek 12). Salzburg 2012, ISBN 978-3-902582-05-8 .
  • Alfred Einstein : Mozart, jeho postava, jeho práce (1945). Německá verze (původní vydání): Mozart - Jeho postava, jeho práce (1947). Nové vydání Fischer TB, 2005, ISBN 3-596-17058-3 .
  • Michael Gassmann (ed.): Wolfgang Amadeus Mozart, mše c moll KV 427. Dodatky a doplnění. Řada publikací International Bach Academy Stuttgart, svazek 15. Bärenreiter-Verlag Kassel 2010, ISBN 978-3-7618-1918-0 .
  • Ulrich Konrad : Missa v c KV 427 (417a) od Wolfganga Amadé Mozarta. Úvahy o příčině . In: Kirchenmusikalisches Jahrbuch 92 (2009), Paderborn 2010, s. 105–119.

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ↑ Davide penitente KV 469 na dme.mozarteum.at . Citováno 29. prosince 2018.
  2. ↑ Kompletní Mozart v Süddeutsche Zeitung od 6. srpna 2019.