Branle

Branles , také volal Bransles, jsou historické tance , které byly v provozu od 15. do 17. století a jehož první písemná a tedy přesný popis pochází ze 16. století .

The Branle or Bransle je převážně umírněný pohyb v kulatém tance v dvojím metru, jehož vůdčí osobnost má tedy významnou roli, tance vedené vládou u. A. duchovenstva atd. Směr tance všech Branlů jde doleva. Obrázky a rytiny z tohoto období ukazují cvičení, při kterém vedoucí tančil se zdviženou rukou nebo s kloboukem na klacku.

Branles mají jako základní krok takzvaný pas double (4krát), který lze v některých tancích kombinovat s jedním nebo více pas simples (2krát). Další kombinace dvojníka lze provést se zatáčkami, skoky, dupáním nohou a podobně. být navržen.

Než se od 16. století osamostatnil, byl Branle také posledním pasem v Basse danse . Jeden odlišuje Branle jednoduchého v přímém rytmu od vzácnějšího Branleho gaye v živějším trojitém úderu (například 3/4 taktu).

Zvukový soubor / ukázka zvuku Ukázka zvuku ? / i - „Branle gay“, Branle „v živějším tříbase (pro mladé vdané)“, z tanečních knihPierra Attaignanta

Některé Branles jsou předávány prostřednictvím taneční knihy „ Orchésographie et traité en forme de dialog“ vydané Thoinotem Arbeauem v roce 1589 , ve které jsou Branles numericky hlavním zaměřením. V popisu oblíbené tance mládí tohoto autora, profesionálně canon z Langres , najdeme první choreografickou a proto spolehlivého nápis na taneční sekvence, stylu a stupně výkonu v „orchésography“. Tyto větve jsou tedy první, které nám byly sděleny jasně srozumitelným způsobem. Více tancovaných a známých bylo určitě více než jím zmíněných Branlů (zejména proto, že existují jiné a nepřesné taneční skripty a některé notace, například publikované Pierrem Phalèse bez pojmenování skladatele), protože možnosti kombinace dvojitého s jinými kroky jsou různorodé a téměř nekonečné. Lze tedy předpokládat, že existoval mnohem větší repertoár, než jaký je nám dnes znám. Sám Arbeau popisuje pouze praxi vyšší společnosti. Jeho značky jsou uvedeny v „apartmá“.

Při otevírání plesů v polovině 17. století se stále tančilo na větve. Tanec se nadále vyvíjel se složitější prací nohou. Zatímco veselá a hravá postava se zdá být v popředí s Arbeauem, Branles v 17. století byly formovány jejich dvorským kontextem, který, snad kromě vesnice Branles de ( např . Jean-Baptiste Besard a Robert Ballard ), je v nalézá vážnější a reprezentativnější charakter. Od 15. století vykazovala soudní společnost rostoucí tendenci rozvíjet svůj vlastní taneční jazyk. V tomto smyslu byl tanec jako médium používán „k podpoře státu“ a vyvíjel se nezávisle a daleko od Branlů.

Kromě Branle , Branle simple , Branle gay a Branle de village , Branle de Poictou , Branle engleterre a Branle englese a také Branle de Bourgogne a (s Robertem Ballardem) Branle de la Cornemuse byly speciální názvy pro různé typy Branle .

Dnes vznikají nové choreografie a skladby. Zde je určitě třeba zmínit práci Danyèle Besserer a Gillese Péquignota z alsaské skupiny Au Gré des des Vents . Tyto nové choreografie, které vycházejí ze znalostí historického základu, se vyučují v Německu a ve Francii a Bal Folks rádi tančí.

webové odkazy

  • Taneční skupina „Danserey Landshut“ s videem z tance Branle d´écosse. Zde ukázaná praxe však autenticky neodpovídá tanečnímu stylu, který popsal Arbeau. Prohlášení na této domovské stránce často neodpovídají historicky zajištěným znalostem, a na to by se mělo v tomto ohledu pohlížet kriticky.
  • Poznámky a taneční kroky

Poznámky

  1. Konrad Ragossnig : Manuál pro kytaru a loutnu. Schott, Mainz 1978, ISBN 3-7957-2329-9 , s. 105.
  2. ^ Adalbert Quadt : Loutna z renesance. Po tablature ed. od Adalberta Quadta. Svazek 1 a násl. Deutscher Verlag für Musik, Lipsko 1967 a násl .; 4. vydání, tamtéž, 1968, svazek 2, úvod.
  3. Hans Dagobert Bruger (Ed.): Pierre Attaignant, dvou a třídílné sólové skladby pro loutnu. Möseler Verlag, Wolfenbüttel / Curych 1926, s. 32.
  4. Konrad Ragossnig: Manuál pro kytaru a loutnu. 1978, s. 105.
  5. Viz také Hans Dagobert Bruger (Ed.): Pierre Attaignant, dvou a třídílné sólové skladby pro loutnu. Möseler Verlag, Wolfenbüttel / Zurich 1926, s. 2, 7 f. ( Drei Branles Poictou ), 8–10 (Drei Branle gay ), 15 ( Branle „Sil est a ma poste“ ) a 32–34.
  6. Německý překlad výtahů od Alberta Czerwinského se objevil pod názvem Die Tänze des XVI. Století a stará francouzská taneční škola před zavedením menuetu v Gdaňsku v roce 1878. Faksimile je k dispozici online .
  7. Viz například Adalbert Quadt : Guitar Music of 16. - 18. Století. Po tablature ed. od Adalberta Quadta. Svazek 1-4. Německé nakladatelství pro hudbu, Lipsko 1970 a násl .; 2. vydání tamtéž 1975-1984, svazek 1, s. 7-11 (Branles and Branles de Bourgogne od Hortulus Cytharae z roku 1570).
  8. ^ Adalbert Quadt: Loutna z renesance. Svazek 2, str. 47 f.
  9. Tonazzi (Ed.): Branle z „Thesaurus harmonicus 1603“. Schott, Mainz (= archiv kytary. Svazek 408).
  10. Keiji Makuta: 51 výběrů pro Lute v renesanční éře. Zajištěno pro kytaru. Zen-On, Tokio 1969, ISBN 4-11-238540-4 , s. 66-67 ( Branles de Village ).
  11. Hubert Zanoskar (ed.): Hra na kytaru starých mistrů. Originální hudba ze 16. a 17. století. Svazek 1. B. Schottovi synové, Mainz 1955 (= Edice Schott. Svazek 4620), s. 14 f.
  12. ^ Adalbert Quadt: Loutna z renesance. Svazek 2, str. 47–52.
  13. Frederick Noad: Renesanční kytara. (= Kytarová antologie Fredericka Noada. Část 1) Ariel Publications, New York 1974; Dotisk: Amsco Publications, New York / London / Sydney, Velká Británie ISBN 0,7119.0958.X, US ISBN 0,8256.9950.9, s. 24 ( Branle Gay od Jean Baptiste Besard) a 30 ( Branle De Bourgogne od Adriena Le Roy).
  14. Keiji Makuta: 51 výběrů pro Lute v renesanční éře. Zajištěno pro kytaru. 1969, s. 68 a. ( Branles de la Cornemuse ).