Margarete Depnerová

Margarete Depner , rozená Margarete Scherg (narozená 22. března 1885 v Kronštadtu v Rakousku-Uhersku ; † 2. září 1970, tamtéž) byla transylvánsko-saská sochařka , malířka, kreslířka a sběratelka umění a patronka, původně maďarské a poté rumunské národnosti.

život a dílo

původ

Margarete Depner se narodila jako německy hovořící transylvánská saska 22. března 1885 v Kronštadtu v části habsburské monarchie, která byla tehdy součástí Maďarska , multietnické a multináboženské oblasti. Byla nejstarší dcerou Wilhelma a Julie Schergové, rozené Stennerové. Spolu se sestrou Marií (1890–1980) a bratrem Wilhelmem (1888–1961) vyrůstala v bohatých podmínkách. Otec převzal obchod s textilem svých rodičů a přeměnil ji na nejdůležitější textilní společnost v Transylvánii a druhou největší továrnu v Rumunsku v meziválečném období 20. století . Počet zaměstnanců se v té době pohyboval mezi 1400 a 1900 lidmi.

V roce 1907 se Margarete Schergová provdala za Wilhelma Depnera. Vystudoval medicínu ve Vídni a ve 20. a 30. letech působil jako regionální politik. Depner provozoval úspěšnou soukromou kliniku pro chirurgii, ortopedii a gynekologii a vybudoval jednu z prvních rentgenových klinik v zemi. V roce 1911 se jim narodila dcera Thea, v roce 1914 těsně před první světovou válkou jejich dcera Maja a v roce 1919 po skončení války se jim narodil syn Wilhelm. Všechny tři děti získaly dobré vzdělání. Thea studoval medicínu a pokračoval v jeho odkazu jako hlavní lékař v nemocnici svého otce během komunistické éry. Maja se stala historičkou v Kronštadtu a Wilhelm se stal inženýrem. S koncem války se habsburská monarchie rozpadla. V Evropě byly zakresleny nové hranice - včetně jihovýchodní Evropy. Transylvánie byla oddělena od Rakouska bezprostředně po uzavření mírové smlouvy v roce 1918 a od roku 1920 konečně patřila Rumunskému království .

V meziválečném období Margarete Depnerová zdokonalila své umělecké znalosti prostřednictvím samouk a objevila se prostřednictvím sociálně-politické angažovanosti. Jako vedoucí sdružení evangelických sirotků a dětí a jako zakladatelka střediska denní péče o děti se její aktivity staly součástí života v Kronštadtu. Jednalo se o první instituci svého druhu v Rumunsku, kde děti - podobně jako celodenní škola s odpolední péčí - dostaly po hodině zvláštní podporu pod dohledem pedagogických pracovníků. Na rodinném obědě Depnerů bylo vždy krmeno několik potřebných dětí.

Kromě svého společensko-politického závazku a své patronátní funkce, která je v transylvánském kontextu jedinečná , se Margarete Depnerová v meziválečném období stala uznávanou malířkou a sochařkou. Její umělecký průlom přišel v roce 1933 s přehledem její práce v Kronštadtu. Zatímco postupovala, aby se stala nedílnou součástí transylvánské umělecké scény, a vyznamenala se především jako nezávislá sochařka, od roku 1933 vedl Hitlerův vzestup v Německu také k posunu politické moci v Transylvánii. Zatímco velká část německy mluvící menšiny viděla v národním socialismu novou naději a „ návrat do říše “, další část byla přesvědčena o nutnosti nezávislosti rumunských Němců. V umění to přišlo ve formální organizaci na DC obvod . Podobně se některým umělcům, včetně Margarete Depnerové, podařilo zachovat jejich obsahovou nezávislost.

Když byla v roce 1937 v Kronštadtu představena první komplexní výstava německých umělců v Rumunsku, bylo si toho všimnuto: „Zarážející je matoucí rozmanitost stylů, ostré kontrasty v mentálním přístupu a výrazu.“ Velká účast žen v umění , třetina saských umělců byla ženská. Práce Margarete Depnerové byly uznány jako díla, která mají: „velmi vzácnou nervozitu a nejvyšší osobní kulturu.“ Tato „osobní kultura“ bude základem pro skutečnost, že nacistická ideologie je může jen těžko ovlivnit.

Po druhé světové válce se v Rumunsku zásadně změnily sociální podmínky. V roce 1948 došlo k obecnému vyvlastnění majetku a výrobních prostředků . To ovlivnilo továrnu na látky Scherg a také sanatorium Depner. Zatímco německy mluvící Transylvané byli během národního socialismu privilegováni, německy mluvící populace byla nyní klasifikována jako „fašistická“ a byla podrobena represím. V poválečném období byl Wilhelm Depner také třikrát zatčen. U sovětských vojenských úřadů se však těšil dobré pověsti, protože od roku 1933 byl díky svým politickým aktivitám znám jako antihitlerista. Mnoho transylvánských Němců bylo násilně evakuováno z Kronštadtu. Depnerova rodina se rozhodla zůstat navzdory nepříznivým okolnostem.

Margarete Depner se podařilo být uznána jako umělkyně v Rumunské lidové republice . Takže i když byl její dům vyvlastněn, mohla si ponechat svůj vlastní pokoj a další jako ateliér. Pokud chtěla pracovat jako umělec, musela vstoupit do unie. Když v roce 1951 požádala o členství ve sdružení umělců, byla jí udělena sochařská katedra . Nyní, v době komunismu , získala žena nad šedesát poprvé v životě veřejně uznávaný status. Teprve v důchodu získala profesionální titul za celoživotní povolání. Ačkoli viděla umění jako pomoc proti obtížím v každodenním životě a zajistila si psychologické přežití, ztratila ve své práci lehkost.

Zemřela 2. září 1970 a byla pohřbena na kronštadtském hřbitově vedle svého manžela pod plastikou, kterou vytvořila, Skrývající se.

Patronka

Téměř výlučně protestantská společnost transylvánských Sasů byla formována spíše spartánským puritánstvím než velkorysým financováním umění. Margarete Depnerová byla v tomto ohledu výjimkou, ať už jako člověk nebo jako žena. Vzhledem ke svému původu měla ekonomickou sílu, díky studiu měla dobrý vkus, správné kontakty a především finanční ambice. I když to bylo v každodenním životě poměrně nenáročné, ukázalo se, že je to naprosto okázalé, pokud jde o umění. Za ta léta nashromáždila přes sto obrázků svých transylvánských kolegů. Součástí jejich sbírky byla ale i mezinárodní díla známých umělců jako Käthe Kollwitz , Lovis Corinth , Richard Boege a Ernst Barlach .

Vlastnila nejen jedno dílo některých umělců, ale mnoho. V seznamu je pět obrázků od Arthura Coulina , dvacet tři obrázků od Friedricha Miesse a čtrnáct děl od Fritze Kimma . Dostal také nějakou zakázku od rodin Schergových a Depnerových. Kreslil rodiče Wilhelma a Juliane Schergových, manžela Wilhelma Depnera na operačním sále, děti Thea, Maja, Wilhelma a dokonce i jeho kolegyni Margarete Depnerovou. Po její smrti v roce 1971 byla olejomalba Wilhelma Scherga prodána do muzea Brukenthal v Sibiu / Hermannstadt. Dluží to soukromé sbírce dvou ropných děl Margarete Depnerové od Fritze Kimma. Fotografie Friedricha Miesse se dostaly také do muzea Brukenthal. Stejným způsobem se do veřejného vlastnictví dostala alespoň dvě důležitá díla Grete Csaki-Copy . Malířka, která se narodila v Kronštadtu, opustila Transylvánie se svým manželem a dětmi v roce 1934 ve prospěch Stuttgartu, odkud se dala na kariéru v Berlíně. Ve své domovské zemi jsou „Střechy ve sněhu“ v Hermannstadtu / Sibiu díky angažovanosti Margarete Depnerové v sbírání ústřední součástí stálé expozice v muzeu Brukenthal. „Střechy ve sněhu“ byly spolu s dalšími osmi obrázky na statku Margarete Depnerové.

Dokonce i Hans Eder byl podporován smlouvami. Pletenou punčochou namaloval Depnera na operačním sále a jeho švagrovou Marii Depnerovou. Tento portrét byl prodán do muzea Brukenthal v roce 1971 dcerou Margarete Depnerové, Maja Philippi. Stejně tak se jeho „Bosporská krajina“ dostala do muzejního vlastnictví. Margarete Depner vlastnila minimálně devět snímků Hanse Edera ve své soukromé sbírce pro plánovaný projekt muzea. Jeho „Svatba z Kanaánu“ byla darována v roce 1983, k 110. narozeninám Wilhelma Depnera, odpovědnými dědici Černého kostela v Kronštadtu. Prostřednictvím velkorysého gesta dědiců jej lze vidět na veřejnosti ve východní části severní uličky, protože to bylo jako tiché dědictví od Margarete Depnerové po těch, kteří se narodili později. Její dříve podceňovanou průkopnickou roli patronky zdůrazňuje zejména odhodlání kronštadtského skladatele Paula Richtera . K smyčcovému kvartetu č. 2 d moll přidal následující slova: „Obdivuhodně věnovaný umělkyni a mecenášce umění, paní Margarethe Depnerové, skladatelem. Sibiu 1. února 1937. “

Její vizí bylo představit svou soukromou uměleckou sbírku veřejnosti ve svém vlastním muzeu. Tuto myšlenku nebylo možné v poválečném Rumunsku realizovat kvůli nedostatku finančních zdrojů a vyvlastnění jejího domu, o který se musela podělit s řadou spolubydlících.

Umělecká kariéra

Oblast Transylvánie byla přímo spojena s celoevropským vývojem umění až do doby nacionálního socialismu . Evropské trendy byly sledovány, odráženy a rozvíjeny do samostatných uměleckých forem. Avšak vzdělávací příležitosti pro dívky v Transylvánii byly extrémně omezené. Depner navštěvoval dívčí internátní školu ve Výmaru v letech 1901 až 1902 . Brzy začala kreslit a v roce 1905 byla dokonce schopna absolvovat vlastní výcvik u Wilhelma Jordana v Berlíně , nejdůležitější metropoli současného umění. Zdá se, že pobyt byl spojen s osobním seznámením Käthe Kollwitzové, kterou obdivovala, jejíž biografické a umělecké podobnosti jsou patrné v jejích raných pracích, kresbách dřevěným uhlím a litografiích .

Díky tomu našla své soukromé lektory v Kronštadtu, mimo jiné u Ernsta Kühlbrandta (1857–1933). Většina transylvánských umělců prošla jeho poslušnými rukama. Jeho lekce kreslení byly založeny na přesném studiu přírody. Arthur Coulin (1869–1912), který absolvoval stylistické školení v Grazu, Mnichově, Vídni a Římě a který byl průkopníkem moderního malířství v Transylvánii jak svými obrazy, tak svými publikovanými uměleckohistorickými úvahami, ji ovlivňoval také v jejích raných letech. Přátelské rady přišly také od Friedricha Miesse, Fritze Kimma a Hanse Edera.

Během první světové války rodina uprchla do Budapešti . Tam se Denglerovi podařilo absolvovat řadu kurzů kreslení u Istvána Rétiho (1872–1945). Pro umělce to znamenalo nárůst profesionality. Réti studoval v Mnichově, Paříži a Turíně a byl jedním z nejvýznamnějších umělců v Maďarsku. Byl také spoluzakladatelem umělecké kolonie Nagybánya / Baia Mare založené v roce 1896 . V roce 1916 se zde uskutečnila první Depnerova výstava, na které byla oceněna jedna z jejích olejomaleb.

Po první světové válce její práce jasně odhaluje, že se zajímá o společensky angažované problémy a zkušenosti spojené s válkou. Margarete Depnerová se v nemocnici svého manžela opakovaně starala o zraněné a její pozorování stavěla do středu své práce. Ubohá vdova , matka a sirotek a sirotci byli očividně trýznivými předměty období krize a sledujícím umělcem. Jak důležité pro ni byly tyto pacifistické práce, ukazuje také skutečnost, že byly reprodukovány jako litografie na pohlednicích. Opět pracovala na tématu sirotků v oleji. V roce 1919 publikovala svá díla, například díla zraněného muže s obvazy na hlavě - kamenná kresba a kresba zrazeného v litografii - v roce 1920 - obě v uměleckém časopise Das neue Ziel . Tato doba tvorby objasňuje, že připisovaná podobnost některých jejích grafik s grafikami od Käthe Kollwitzové může být stěží náhodná.

Margarete Depnerová se rozhodla malovat olejem, když jí bylo téměř čtyřicet . Zde se ve 20. letech 20. století zaměřila na nové zaměření. V letech 1925 až 1927 absolvovala lekce malby na soukromých uměleckých školách v Mnichově a v roce 1929 v Berlíně. V roce 1930 měla show poskytnout obecný přehled o umělecké scéně v Kronštadtu. Margarete Depner se zúčastnila mnoha děl různých žánrů. Kromě dvourozměrného díla grafiky a malby se v polovině až konce dvacátých let objevila trojrozměrná socha. V tomto žánru se stává průkopnicí v Transylvánii, které tento region vděčí za oživení plastu. Její nová okupace sochařstvím ji v roce 1931 přivedla do Německa pro podrobnější studijní účely. Jejím cílem byl sochař Josef Thorak z Vídně, který svým monumentálním designem udělal zvláštní kariéru za národních socialistů . Pobyt v jeho ateliéru byl krátkodobý, protože neocenila gigantománii svého mužského kolegu. V roce 1934 absolvovala poslední profesionální výcvik na soukromé škole Marcela Gimonda v Paříži.

Margarete Depnerová se ve 30. letech stále více prosazovala jako sochařka a účastnila se mnoha výstav. Vždy však byla zastoupena výběrem svých děl dalších dvou žánrů, grafiky a olejomalby - jak na výstavách v Kronštadtu, tak na každoročních jarních a podzimních prezentacích v Bukurešti. Ve dvacátých a třicátých letech byla vytvořena většina jejích grafických a olejových děl a nejdůležitější sochy.

Nebyl to jen umělecky produktivní, ale také profesionálně úspěšný čas, který jí přinesl průlom veřejnosti prostřednictvím řady výstav. První vrchol jejich práce vyvrcholil velkou prezentací v roce 1933. Spolu se sochařem Hansem Guggenbergerem a řemeslnicí Rieke Morresovou byla jejich práce představena veřejnosti v Kronštadtu v prosinci téhož roku. Depnerová byla zastoupena průřezem všech jejích předchozích prací. Dvanáct soch a čtyřicet obrázků ji ukazovalo jako rozmanitou umělkyni. Její show zahrnovala díla z posledních deseti let. Podle jejího kolegy Friedricha Miesse to byla ta nejkrásnější show, jakou kdy Kronstadt viděl. Ústředními sochami Margarete Depnerové byly potopení , smutek a přikrčené ženské mramorové sochy v životní velikosti. Ty druhé byly vážnými postavami v Sibiu a Kronštadtu. Pokud je známo, Margarete Depnerová jako první vytvořila v Transylvánii sochu v životní velikosti.

Tato výstava označila její umělecký průlom a ukázala ji jako představitelku portrétního umění. Udržuje rovnováhu mezi formou a charakterem, jak požaduje od sebe - umělce - svobodu zkoumat film univerzální legality v obrazu, jak sama říká.

Rumunsko vstoupilo do války na straně Německé říše v roce 1941 . Transylvánská menšina by měla znovu získat většinové vědomí prostřednictvím mentální integrace do Německé říše a prezentovat se prostřednictvím svých umělců na propagandistické show v národně socialistickém Německu. Již v roce 1942 bylo v Berlíně uvedeno 120 děl 23 malířů, grafiků a sochařů z německy mluvících sídelních oblastí Rumunska. V roce 1944 se uskutečnila druhá velká putovní výstava německých umělců z Rumunska, na které bylo zastoupeno 28 umělců, z nichž více než čtvrtinu tvořily ženy, s více než 300 díly. Vídeňský Künstlerhaus fungoval jako první zastávka putovní výstavy.

Depner byl zastoupen pěti sochami, z nichž čtyři neměly žádné výslovné národně socialistické konotace, jako byla potápějící se žena a mužská hlava . Se svázanými vlasy dívky mohla být sochařská saská rolnická dívka snadno použitelná ve smyslu ideologie národně socialistické ženy. Tisk, který byl uveden do souladu, primárně v recenzích kladně vyzdvihl Depnerova díla, a tak se jednalo o „zvláštní postavení nádherných soch, jejichž inspirovaný lidský design, virtuózní zvládnutí technického a charakteristického propracování jsou zapůsobeny na Paměť."

Výstava byla plánována jako prodejní show. V krátké době si čtyři pětiny prací našly své nové majitele. Potopená žena zapůsobila také na starostu Stuttgartu, který se rozhodl ji koupit pro „město Němců v zahraničí“. Dlouhou dobu po druhé světové válce byla socha instalována v Ústavu pro zahraniční vztahy ve Stuttgartu. Nyní je trvale zapůjčeno ve Stuttgartské městské galerii v Transylvánském institutu v Gundelsheimu. Velká část prací nedorazila v Berlíně na místo určení v důsledku bombardování a byla ztracena. Pro Depnera to znamenalo ztrátu některých jejích nejdůležitějších děl.

Po druhé světové válce byla z hlediska dějin umění zapomenuta. Cestu na mezinárodní výstavy blokovala také „ železná opona “.

Umění jí však sloužilo jako záchranné lano a pomohlo jí vytvořit strategie psychologického přežití. Margarete Depnerová pokračovala v práci i přes omezený prostor. Pro německou menšinu bylo obtížné prosadit se na rumunské umělecké scéně. Umělecké přehlídky, které se pravidelně konají dvakrát ročně v Bukurešti, se účastnila i tato, ale jejich dílům se tam dostalo malé pozornosti.

Grafika a olejomalba nyní rezignovaly v Depnerově díle ve prospěch sochařství. Neodradila ho externí stylistické požadavky socialistického realismu , zachovala si rukopis a své vlastní umělecké nápady realizovala až do své smrti v roce 1970. Její umělecká činnost jí pomáhala překonávat fyzické a duševní slabosti. V roce 1968 poznamenala: „Myšlenka na komplexnější speciální výstavu v mém rodném městě mi stále dodává trochu odvahy pracovat a byla by mým přáním, ale ne mou nadějí.“

Po její smrti zůstalo její umělecké dědictví skryto v podkroví po dobu více než 30 let, dokud se náhodou znovu neobjevilo. Ve Vídni vyšla monografie o její práci v roce 2011 a byla popsána její významnost v mezinárodním kontextu klasické moderny .

důležitost

Margarete Depnerová byla nejen umělkyní, ale také sociálně oddanou mecenáškou, sběratelkou umění a mecenáškou. Jako žena prorazila rámec rolí, který jí byl přidělen, a proslavila se jako umělec. Přesto se jí dosud nepodařilo dosáhnout mezinárodního postavení v dějinách umění, a to především kvůli politickým rámcovým podmínkám v její oblasti činnosti. V nacistickém Německu, zejména v roce 1944, kdy se zúčastnila rozsáhlé pracovní a prodejní výstavy, se jí dostalo uznání veřejného mínění, které bylo uvedeno do souladu. Zapomenutá v dějinách umění, to bylo jen znovuobjevení a zpracování jejího uměleckého odkazu v roce 2011, které umožnilo správně zařadit jej do moderního umění.

Narodila se jako Rakušanka v Kronštadtu v roce 1885 a zemřela tam v roce 1970 jako rumunská občanka. Její život odráží radikální politické škrty, které její místo narození, místo výkonu práce a smrt - Kronštadt - zažily mezi rakousko-uherskou habsburskou monarchií během dvou světových válek s rumunským komunismem. Takzvaný klasický modernismus nachází v Transylvánii díky multietnickému prostředí zvláštní výraz a vyznačuje se stylistickým pluralismem . Jak během historického přidružení k habsburské monarchii, tak později jako součást Rumunska, byla v Transylvánii důležitými uměleckými centry nejprve Hermannstadt / Sibiu a poté Kronstadt / Brašov. Zde byly sledovány a reflektovány evropské trendy a rozvíjeny do vlastních uměleckých forem.

Mnoho umělců z Transylvánie však oblast opustilo, aby získali slávu v zahraničí. Margarete Depnerová byla jednou z mála, která pracovala v Kronštadtu až do své smrti v roce 1970, což z ní učinilo jednu z „pohřešovaných“ v dějinách umění. Během svého života si vyvíjela svůj vlastní styl, i když se zabývala styly přelomu století a trendy meziválečného období, ale nechtěla být jasně přiřazena k žádné z různých forem designu.

Podle historičky umění Hermannstadt Gudrun Liane Ittu (2011) byla Margarete Depnerová „mimořádně mnohostrannou umělkyní. Jako grafička, malířka a sochařka patří k nejvýznamnějším představitelům klasické moderní Transylvánie. “V evropském kontextu vídeňská historička umění Sabine Plakolm-Forsthuberová (2011) komentuje :„ Výsledek byl mimořádně diferencovaný a přitažlivý. expresivní realismus v transylvánském umění dosáhl mimořádné úrovně a ve střední Evropě vysokou, kvalitativní úroveň. “

Kromě zátiší a krajiny tvoří její viditelné životní dílo především portréty nebo busty a sochy mužů, žen a dětí. Pocházela z grafiky, později se zaměřila na olejomalbu a poté na sochařství.

literatura

• Lisa Fischer : Znovuobjeveno: Margarete Depnerová (1885–1970) Mistr portrétu transylvánského klasického modernismu . Vídeň 2011, str. 9–74, ISBN 978-3-205-78618-4 .
• Ittu, Gudrun Liane: Margarete Depner (1885–1970) - portrétní umělkyně par excellence. In: Rediscovered Margarete Depner (1885–1970) Master of the Portrait of Transylvanian Classical Modernism, Vídeň 2011, s. 75–104. ISBN 978-3-205-78618-4 .
• Sabine Plakolm-Forsthuber : Margarete Depner - nově objevený moderní malíř . In: Rediscovered Margarete Depner (1885–1970) Master of the Portrait of Transylvanian Classical Modernism , Vienna 2011, str. 105–131, ISBN 978-3-205-78618-4 .
• Udrescu, Doina: Německé umění z Transylvánie ve sbírkách Brukenthalova muzea v Sibiu (1800–1959), Sibiu 2003, ISBN 973-0-029008 .
• Philippi, Maja: 200 let rodiny Schergů v Kronštadtu. Od tahače vlny Michaela Schürgeho po továrnu na textil Wilhelm Scherg. In: Transylvanian Archives, Transylvanian Families in Social Change, ed. von Balduin Herter, Vídeň 1993, s. 5–152.
• Myss, Walter: Art in Transylvania, Thaur near Innsbruck 1991, ISBN 3-85373-127-9 .
• Richter, O.: Myšlenky na 100. narozeniny Margarete Depnerové, in: Südostdeutsche Vierteljahresblätter, svazek 34, svazek 3, Mnichov 1985.
• Wittstock-Reich, Rohtraut: Vznešená krása v reprezentační podobě. Sochařka Margarete Depnerová se narodila před sto lety v: Neuer Weg, 23. března 1985.
• Restrospectivǎ Margarete Depner, Kronstadt 1975.
• Weiss, Helfried: Rušný život, Margarete Depnerová v paměti, in: Neuer Weg 15. září 1970.
• Sochařka Margarete Depnerová, báseň. In: Meschendörfer, Adolf, Gedichte, Bukurešť 1967, s. 75.
• Scharffader, Joachim: Smysluplná krása. Úvahy o sochařském díle Margarete Depnerové. In: Neuer Weg, 12. listopadu 1966.
• Depner, Margarete. „Nic nového“ - o umění a umělcích ... In: From Kronstädter Gardens, Kronstadt 1930, ed. autor: Adolf Meschendörfer, s. 184–187.

webové odkazy

• Margarete Depner - osobnost Kronštadtu . In: Demokratické fórum Němců v Kronštadtu
• „Sinkende“ Margarete Depner v Kunstmuseum Stuttgart in: Siebenbürgische Zeitung Online, 2. července 2020

Individuální důkazy

1. ↑ Walter Myss: Umění v Transylvánii . Thaur poblíž Innsbrucku, 1991.
2. ↑ Eder měl přátelství s Rakušanem Franzem Bleiem a spolu s Felixem Hartou otevřel v roce 1912 ve Vídni malířskou školu.

osobní data
PŘÍJMENÍ	Depner, Margarete
ALTERNATIVNÍ NÁZVY	Scherg, Margarete (rodné jméno)
STRUČNÝ POPIS	Transylvánský sochař, malíř a kreslíř
DATUM NAROZENÍ	22. března 1885
MÍSTO NAROZENÍ	Kronstadt , Rakousko-Uhersko
DATUM ÚMRTÍ	2. září 1970
MÍSTO SMRTI	Brašov , Rumunská socialistická republika