Stvoření Prometheus

„Le nouveau balet: les Hommes de Promethée ; est singulární. Le musique de Bethoven ne me plut guère. Tout le Parnasse se najít důkazy. apollon nehybný haut d'un rocher escarpé. Prom. Fait danser ses hommes, cela n'avance pas, la musique les anime, la Muse de la tragédie excite leur sensibilité en faisant semblant d'avoir tué Promethée. Viennent les evolutions guerrières. Vigano a l'epée et le bouclier a la main. La Casentini lui decoche une flêche. Cela dure jusques versus 10 ^hodin .
(Nový balet Creatures of Prometheus je zvláštní. Moc se mi nelíbila hudba Beethovena. Je vyvolán celý Parnassus . Apollo je nepohyblivý na vrcholu drsné skály. Prometheus své tvory tancuje, to ne posunout se vpřed, hudba inspiruje ji, múzu tragédie, probouzí její citlivost předstíráním, že zabila Prometheuse. Rozvíjejí se ozbrojené síly. Vigano má v ruce meč a štít. Casentini na něj vystřelí šíp. To trvá až kolem 10 hodiny .) “

"Představení v našem dvorním divadle před Velikonocemi skončila novým hrdinsko-alegorickým baletem ve dvou dějstvích: stvoření Prometheus, od vynálezu a popravy pana Salvatora Vigana, a zhudebnění panem van Beethovenem." Poprvé to dostalo ve prospěch slavné tanečnice Demoiselle Casentini. Obsah tohoto obsahu byl oznámen ve velmi zvláštním programu, pravděpodobně italským, který nebyl příliš dobře obeznámen s německým jazykem. Prometheus vytrhává lidi své doby z nevědomosti, vylepšuje je pomocí vědy a umění a povznáší je k morálce. Toto je téma nedávno. Bez ohledu na to, kolik důstojnosti a uměleckého talentu to mělo, a bez ohledu na to, jak mistrovsky se někteří tanečníci, zejména pan Vigano, vyznačovali, to se obecně nelíbilo. Naše smyslné publikum našlo nejméně pohodlí ve skutečnosti, že scéna zůstala nezměněna od druhého vzhledu prvního dějství až do samého konce. Akce začala bouřkou. Divadlo představilo háj, ve kterém byly dvě děti Prometheus . Najednou přišel její otec s hořící pochodní. (Kam a jakým ohněm je zapálil, divák neviděl). Poté, co každému dítěti zapálil hruď, okamžitě se začaly strnule a bez gestikulovat. (Tento vzhled trval dlouho a byl ennuyirte). Prometheus ji nyní vedl k Apollovi. Parnassus se všemi jeho obyvateli nebyl nejpříjemnějším pohledem. Devět múz zůstalo na svých přidělených místech jako sochy bez života, dokud nebylo na řadě, aby tančili, a sám Apollo seděl na nejvyšším vrcholu hory, vždy nehybný. Možná právě tento pohled příliš málo zapůsobil na uměleckého ducha naší milované Casentini, protože ona, kterou otec představil Bohu múz, nevyjádřila vůbec žádné sympatie a okamžitě nechala svůj pohled bloudit s nápadnou lhostejností k ostatním objektům . Nelze tvrdit, že takové veřejnosti měla vzdávat úctu, zejména baletu, který jí přinesl přes 4 000 zlatých v hotovosti, prostě ze špatné nálady. Jistě, ale s trochou většího úsilí - i když Casentini nikdy nemůže tančit špatně - by učinila balet mnohem atraktivnějším. Ani hudba zcela nesplnila očekávání, bez ohledu na to, že nemá žádné společné zásluhy. Zda pan van Beethoven dokázal dosáhnout toho, co diváci, jako je tento, požadují s ohledem na jednotu - nemluvě o uniformitě zápletky - nechám nerozhodně. Není pochyb o tom, že psal příliš dobře pro balet a psal s příliš malým ohledem na tanec. Všechno je příliš velké na to, aby se divertissement stal tím, čím by balet ve skutečnosti měl být, a při absenci vhodných situací musel zůstat spíše fragmentem jako celkem. To začíná předehrou. V každé velké opeře by bylo na svém místě a nemělo by mít významný účinek; ale tady stojí na špatném místě. Bojové tance a sólo Demoiselle Casentini mohly být pro skladatele nejlepší. V tanci pánví se tvrdí, že našel nějaké vzpomínky z jiných baletů. Myslím si však, že panu van B. se toho děje příliš mnoho, zejména proto, že jen ti, kdo mu závidí, mu mohou odolat velmi vynikající originalitu, díky čemuž samozřejmě zbavuje své publikum kouzla jemných a příjemných harmonií. "

"Na mimické scéně je alegoricko-historický balet: Creatures of Prometheus, ten nejlepší nový produkt." Samotné dílo je Salvatore Vigano, hudba pana von Beethovena, který se již proslavil, zejména v dílech pro fortepiano. Současná hudba je jeho první prací pro divadlo, což mu připisuje zásluhu, někdy až příliš umělou. Balet sám o sobě má mnoho podobností se svým předmětem, promethejským lidem; zpočátku vynikající, ale při pronásledování se vždy zhoršuje. Držením tří akordů celého orchestru na začátku předehry jsme připraveni na něco velkého a úžasného. Charakterem úvodní symfonie je vážnost a jistý úžas. Tupá role bubnu z ní udělá prudkou bouři. Opona vybuchne a - jak šťastně je vybrán okamžik! - Prometheus se mýlí a plamen je odstraněn z nebe, pronásledován hněvem bohů, znepokojený a nestálý. Blesky kolem něj stále syčely ze všech stran a příroda zabalená v noci a rozhořčené prvky ho ohrožují zničením. Klidné sochy, bez pohybu a duše, stojí dva lidé v určité vzdálenosti na pozadí. Prometheus se k nim přiblíží se zapálenou pochodní a najednou se v obou truhlicích rozsvítí krásný plamen. Vyčerpán velikostí svého plánu, drtivou silou zcela úspěšné, dokončené práce a téměř smrtelným pocitem příliš vysokého potěšení, které to v něm vzbudilo, se ponoří do krátkého spánku na kameni, zatímco nově znečištěný muž okamžitě zmizí ze své ulity. Míchají, začínají chodit, udivují se. Prometheus se probouzí; jeho rozkoš nemůže stoupat výš. Stále však nevidí veškerý očekávaný účinek božské jiskry v jeho lidu. Jsou nemotorní a suroví. Rozhodne se je předat Apollovi a múzám ke vzdělání; ale - opravdu skvělý alegorický rys - divokí lidé odolávají a vyhýbají se svým nejlepším. Chce je vést na Helikon; zdráhají se; musí ji násilím odtáhnout. Objevují se tam ve druhém dějství. Foebus míchá zlaté struny a podívej se! jejich duch se probouzí, první krásný pocit, vděčnost vůči jejich dobrodinci, září v nich a projevuje se v každém rychlejším pohybu jejich animovaného těla. Ale s touto první krásou pocitu, bohužel, má! nyní veškerá krása baletu končí. Bacchus , Terpsichore , Melpomene , Pan a Thalia a nakonec bůh múz, který velmi nevkusně sestupuje z nejvyššího vrchu hor, aby ukončil celý chvályhodný Parnassus, začne tančit jedno sólo za druhým, začne hopkat a skok, který s tím od nynějška v převládajícím mystickém nesmyslu alegorie vyvolává smutný efekt, ve kterém všichni dva noví lidé (Mlle Casentini a pan Salvatore Vigano) nemají co dělat, než se tomu divit. Sólové tance Mlle Casentini v tomto baletu do značné míry postrádají charakter. Můžete na ni zavolat: docela umělá! ale co by to mělo říkat - Stejně tak, podle mých pocitů, se vám nepodařilo vylíčit první užaslé probuzení; výraz, který v tomto případě někdy postrádal pravdu, často hraničil s dětinstvím, a ne každý zaujatý postoj by si rád vysloužil plný potlesk před trůnem milostí. Pan. Salvatore Vigano tančí se spoustou umění, jen jeho osoba je příliš malá a není dostatečně štíhlá. Pan. Gioja, jak Bacchus krásně vykresluje rychlé mládí bohů, jen pohyb všech jeho končetin je příliš konstantní a nemůže dobře stát. První představení bylo ponecháno na Mile Casentini. Rovněž zde zazněl obecný potlesk za divertissement, ve kterém Mlle Casentini, Mde Brendi (který se toho předešlého příliš nevzdal) a oba Gioja tancují kvarteto. Je to jednoduchý kus plný roztomilosti, ale určitě atraktivnější a zábavnější než mnoho hrdinského baletu mnoha předstírání a plýtvání nádherou. Krásná dívka je milována dvěma mladými muži; každý chce být šťastný a snaží se jej získat příjemnými dárky, věncem, zrcadlem, věnci a podobně; přičemž trio vždy zůstává v živé aktivitě s protkanými sólovými tanci, které v mnoha větších baletech navzdory veškerému svému umění vždy vzbuzují nudu jako ne sais quoi . Grotesky, které se tak často používají v tragických baletech s extrémně špatným vkusem, se také velmi vhodně používají v některých komiksových vystoupeních. “

"Následoval bouřlivý hněv nebes - který dává příležitost k řvoucímu hudebnímu předehru (úvodu) - Prometheus běží lesem ke svým dvěma hliněným sochám, kterým narychlo přináší do jejich srdcí nebeskou pochodeň." Zatímco se po práci vyčerpaný a bez dechu potápí na kámen, získávají život a pohyb a ve skutečnosti se stávají tím, čím se zdají být, mužem a ženou (sám Salvatore [Viganò] a jeho vynikající Casentini). Prometheus nastartuje, dívá se na ně s jásavou radostí (já), zve je k němu s otcovskou láskou, ale v žádném případě v nich není schopen vzbudit pocit, který ukazuje použití rozumu: ti se naopak nechávají být s ním místo toho, aby se otočil, líně padl na zem vedle vysokého stromu (měl by to být dub, jehož plody byly nepostradatelnou potravou prvních lidí?). Zkouší to znovu s pohlazením a přesvědčivými slovy; ale ti, kteří nemají lepší část člověka, rozum, nerozumí jeho slovům a jsou na ně naštvaní a snaží se věc vytáhnout bezcílně kolem (I). Titan je smutný a snaží se vyhrožovat; a protože ani oni nepomáhají, rozčílí se a dokonce si myslí, že musí zničit svou práci. Ale vnitřně slyšený hlas mu v tom brání (II); vrací se ke svému prvnímu pocitu a tím, že ukazuje, že v něm vznikl nový plán, tyto dva uchopí a přetáhne jinde (III).

Druhé dějství se odehrává na Parnassu. Objevují se: Apollo, Múzy, Milosti, Bacchus a Pan se svým doprovodem, Orfeus , Amphion a Arion jako lidé, kteří se mají v budoucnu narodit a kteří jsou zde představeni s anachronismem. Na začátku scény ukazuje dvůr Apolla nádherný obraz poetických postav (IV). Všimněte si, že v tomto okamžiku choreograf nechce zvláště hudbu ani tanec; pokud jsou tedy použity později jako speciální prostředky, lze okamžitě rozpoznat jejich novinky (jejich zásah). Tato předběžná poznámka platí pro všechny podobné případy! Prometheus přichází a představuje své děti Bohu (IV), aby je mohl učit v umění a vědách. Na signál Phoebuse se Euterpe , doprovázený Amphionem, připravuje na hraní a se svými mudrci oba mladí lidé začínají dávat znamení rozumu a reflexe, vidět krásu přírody a cítit lidské city. Arion a Orfeus posilují harmonii svými citery a nakonec i samotným bohem (V). Kandidáti dovádějí sem a tam, a když se dostanou k Prometheovi, rozpoznají v něm předmět své vděčnosti a lásky, pokloní se před ním a vášnivě ho obejmou (VII). Pak Terpsichore vykročí vpřed s milostmi (VI) a Bacchus s Bacchantes, kteří předvádějí hrdinský tanec (vhodný pro marťanskou družinu) (VIII); děti Prometheova nejsou proti impulzům slávy a chtějí se po tanci zúčastnit tance. Ale Melpomene vstoupí a představí překvapeným mladým lidem tragickou scénu tím, že jim svou dýkou ukáže, jak smrt uzavírá dny člověka. Zatímco se děti otřásají, spěchá ke zmatenému otci, vyčítá mu, že učinil chudé tak nešťastnými, a věří, že ho příliš přísně netrestá smrtí (IX); marně hledejte se soucitnými dětmi, abyste je zadrželi; zabije Prometheuse dýkou (IX). Thalia končí smutek hravou a hravou scénou tím, že drží její masku před tvářemi obou plačících, zatímco Pan (X) (vynálezce pastýřského tance) v čele svých faunů, kteří tančí v vtipným způsobem (XIII), přivádí zesnulého titána zpět k životu, a tak dílo končí slavnostními tanci. “

"Gioja tančil Baccha; takže pravděpodobně znamená (XI) jeho obnovený vstup na hlaveň a (XII) jeho pochodové sólo. (XIII) groteskní tanec, nejnižší forma vídeňské baletní pantomimy, zde tančili dva muži a jedna žena; Bar [akt] 18: »1. Couplet, primo uomo ", T 62:" 2. Couplet, 2do uomo ", T. 94:" 4. Couplet, 3zo Solo donna «. (XIV) První dítě, tančil Sgra. Casentini, Vignano manželka. (XV) Sám Vignanò, který tančil druhé dítě. (XVI.) Hrdý Prometheus, otec lidí, triumfuje. “