Wolfgang Loaf

Wolfgang Laib (narozen 25. března 1950 v Metzingenu ) je německý umělec, známý především jako sochař. Žije a pracuje v malé vesnici v jižním Německu a má studia v New Yorku a jižní Indii. Reprezentoval Německo na bienále v Benátkách v roce 1982 a se svými díly se zúčastnil Documenta 7 v roce 1982 a Documenta 8 v roce 1987. V roce 2015 byl Wolfgang Laib oceněn Praemium Imperiale za sochařství v Tokiu. Proslavil se instalací „Milk Stones“, čistou geometrií bílého mramoru a mléka, jakož i intenzivně zářivými instalacemi s pylem. V roce 2013 Muzeum moderního umění v New Yorku ukázalo největší rozptýlený pyl - 7 m × 8 m - v centrálním atriu muzea.

život a dílo

Wolfgang Laib se narodil 25. března 1950 v Metzingenu jako syn lékaře Gustava Laiba a jeho manželky Lydie. V roce 1962 se rodina přestěhovala do malé vesnice poblíž Biberach an der Riss . Jeho otec tam postavil moderní skleněný dům v bezprostřední blízkosti luk a lesů. Jakob Bräckle , malíř krajiny v Biberachu, se stal blízkým přítelem rodiny a vyvolal jejich nadšení pro umění. Jeho prostřednictvím přišla do styku s malbami Kazimíra Maleviče , které před návštěvou amsterdamského muzea Stedelijk uchovával architekt Hugo Häring v Biberachu. Prostřednictvím tohoto přátelství Laib od útlého věku poznával kulturu a filozofii Dálného východu, zejména Laosu, taoismus a zen-buddhismus . Rodinné výlety po Evropě vedly k místům středověké architektury a umění. Život a učení svatého Františka z Assisi se v Assisi stalo silným vlivem na život a dílo Laiba. Další cesty vedly do různých asijských zemí, zejména do Indie.

Přes svůj velký zájem o umění začal Laib v roce 1968 studovat medicínu na univerzitě v Tübingenu . Čím déle studie pokračovala, tím víc začal pochybovat o tom, co to lék v tom století znamená a co znamená. Zklamaný v západní medicíně viděl, že přírodní vědy i další moderní způsoby myšlení jsou omezené v jejich závislosti na logice a hmotném světě. Stále více se zajímal o východní duchovnost, filozofii a myšlení, které předcházelo renesanci. V této době začal Laib paralelně se studiem medicíny studovat indologii a zejména sanskrt.

V roce 1972, když ještě studoval medicínu, začal pracovat na kamenné soše ve tvaru elipsoidního vajíčka zvaného Brahmanda (kosmické vejce v sanskrtu). Touto prací se Laib rozhodl dokončit studium medicíny, ale poté nevykonávat povolání lékaře a následně pracovat jako umělec. V roce 1974 ukončil studium medicíny jako Dr. med, opustil univerzitu a vrátil se do vesnice poblíž Biberachu. Bohaté zkušenosti se studiem medicíny v nemocnicích ho vedly k tomu, aby vytvořil svůj první mléčný kámen jako výraz všeho, co v posledních letech zažil. Mléko kámen se skládá z obdélníkového, leštěný, čistě bílé mramoru , ve střední horní ploše, jehož řez velmi malou prohlubeň, aby k vyplnění tohoto mléka, čímž se stává dočasnou jednotu a fúzi pomíjivé mléka a pevnost a doba trvání bílého mramoru přichází.

V roce 1977 začal Loib sbírat pyl na loukách a lesích v bezprostřední blízkosti své vesnice. Po mnoho dní a měsíců, od jara do léta, se tato činnost stala po mnoho desetiletí nezbytnou součástí jeho života. Pyl je na výstavách zobrazen různými způsoby - většinou jako intenzivně zářivé pole rozptýlené na podlaze v obdélníkovém tvaru s tekoucími okraji. Na jiných výstavách je pyl zobrazen v jednoduchých brýlích nebo nahromaděn do malých hor.

V roce 1976 proběhla první výstava v galerii Müller-Roth ve Stuttgartu s prvními mléčnými kameny . To byl začátek mnoha výstav po celém světě po mnoho desetiletí. První výstavy se konaly v New Yorku v letech 1979 a 1981. Žil a pracoval v Tribece. Během této doby se setkal s Carolyn Reepovou, restaurátorkou asijského umění, která se později stala jeho manželkou. V roce 1982 se zúčastnil Documenta 7 a společně s Hanne Darboven a Gotthardem Graubnerem reprezentoval Německo na bienále v Benátkách. V roce 1985 se Carolyn Reep přestěhovala do Německa a oba se vzali. V roce 1986 se jim narodila dcera Chandra Maria.

Od roku 1983 používá Laib další materiály, jako je rýže, včelí vosk, pečetidla, barmský lak a různé kovy. Na začátku byla menší díla z včelího vosku, na která brzy následovaly velmi velké instalace, celé místnosti z včelího vosku a pyramidy s vysokým stupněm s názvem Ziggurat . Výběr těchto přírodních materiálů má hluboké významy, ale neomezuje se pouze na ně. Je to více o vašem nitru než o cestě k mnohem komplexnějším myšlenkám a konceptům. Jak sám říká: „Svými uměleckými díly jsem dělal to, co jsem chtěl jako lékař. Nikdy jsem nezměnil práci. “Vždy mu šlo spíše o inovace nebo formální rozvoj než o kontinuitu. Nejde o chronologické pořadí, spíše o cyklus, kdy se stále znovu používají stejný tvar a materiály. Laib vidí účast na univerzálnosti a nadčasovosti, které jsou již v přírodě dány. V jeho pracích se mikro- a makrokosmy spojují způsobem, který předefinuje místo člověka na světě.

V roce 2000 byla postavena první stálá vosková místnost v Roc del Maure v jižních Pyrenejích poblíž Perignanu. Následovaly další voskové místnosti, v ateliéru v jižním Německu, ve Sentu ve Švýcarsku, ve Phillipsově sbírce ve Washingtonu DC a 50 m dlouhá chodba pro Anselma Kiefera v roce 2014 v Barjacu v jižní Francii. První retrospektiva jeho prací byla na turné po USA v letech 2000 až 2002 a byla mimo jiné. v muzeu Hirshhorn ve Washingtonu DC, později k vidění v Mnichovském domě umění .

V roce 2006 se Wolfgang Laib rozhodl založit studio v malé vesnici v horách Madurai v jižní Indii. Navrhl velkou 20 metrů dlouhou Brahmandu, která se má uskutečnit na holé žulové hoře Pulimalai poblíž Madurai. V roce 2010 získali Reep a Laib malý prostor na Manhattanu, který se brzy stal místem setkávání mnoha lidí z celého světa a navazoval vztahy s americkým uměleckým světem.

Výstavy a instalace

  • 1976: Výstava v Galerii Müller-Roth ve Stuttgartu
  • 1982: Benátské bienále, společně s Hanne Darboven a Gotthardem Graubnerem
  • 1982 a 1987: Documenta
  • 1985 Harald Szeemann zve Laiba na výstavu „Stopy, sochy a památky jejich přesné cesty“ v Kunsthaus Zürich , kde ukazuje pylovým horám „pět nepřekonatelných hor“. Pro oba tato práce spojuje jejich vize a sny o umění a jejich životě. To byl začátek dlouhého a intenzivního vztahu s mnoha výstavami po celém světě.
  • 2000_ Laib realizuje svoji první stálou voskovou místnost v horách jižních Pyrenejí, Roc del Maure, poblíž Perpignanu ve Francii
  • 2000–2002: Velká retrospektiva, jejíž kurátorem je Klaus Ottmann, je představena v pěti amerických muzeích, nejprve v Hirshhorn Museum and Sculpture Garden ve Washingtonu DC a nakonec v Haus der Kunst v Mnichově
  • 2002–2003: Hlavní výstavy se konají v několika muzeích v Japonsku a Koreji, včetně Národního muzea moderního umění v Tokiu, Toyota City a Soulu
  • 2004: Laib realizuje velkou voskovou místnost ve svém ateliéru v jižním Německu
  • 2005: Fondation Beyeler
  • 2013: Muzeum moderního umění v New Yorku ukazuje velký pyl - 7 mx 8 m - v centrálním atriu muzea. Zároveň realizuje stálou voskovou místnost ve sbírce Phillips Collection ve Washingtonu DC
  • 2014: Anselm Kiefer zve Laiba, aby vytvořil 50 m dlouhou voskovou procházku ve svém ateliéru v Barjacu v jižní Francii
  • 2014: Laib vystavuje svůj velký krokový pyramidový zikkurat v bazilice Sant'Apollinare v Classe v italské Ravenně.
  • 2015: Výstava „Royal Class III - Contemporary Art from the Pinakothek der Moderne in Herrenchiemsee Palace “ ukazuje instalaci pylu z borovic

Následující galerie ukázaly jeho práci po mnoho let:

  • Galerie Konrada Fischera, Düsseldorf
  • Galerie Sperone Westwater, New York
  • Galerie Buchmann, Berlín, Lugano
  • Galerie Thaddaeus Ropac, Salcburk, Paříž
  • Galerie Kenji Taki, Tokio, Nagoja
  • Galerie Alfonso Artiaco, Neapol

Monografie a katalogy

  • Muzeum MASI, Lugano, Marc Franciolli a Simone Menegoi: Wolfgang Laib. MASI a Edizioni Casagrande, Lugano 2017. (Obsahuje rozsáhlou chronologii umělce.)
  • Ravenna: Wolfgang Laib v Sant'Apollinare v Classe. S texty vybranými Wolfgangem Laibem a rozhovorem s umělkyní Maria Rity Bentini. Gian Enzo Sperone, Turín 2016.
  • Fondazione Merz: Wolfgang Laib. Mahayagna - védský ohnivý rituál - s Brahminy z jižní Indie. Texty Beatrice Merz a Marie Centonze, Frederico Squarcini, rozhovor s umělcem Klause Ottmanna. Turín 2009.
  • Marco A. Sorace: „Intenzita může být tak silná, že nedojde k oddělení“. O vztahu mezi uměním a meditací ve Wolfgangu Laibovi. In: meditace. Časopis pro křesťanskou spiritualitu a životní styl. 35 (2009), s. 30-34.
  • Muzeum Grenoble: Wolfgang Laib. Bez místa - bez času - bez těla. Text Guy Tosatto. Musée de Grenoble and Actes Sud, 2008.
  • Muzeum Reiny Sofie v Madridu: Wolfgang Laib. Sin Principio Sin Fin. Texty Antonio Gamoneda, José Maria-Medina a Carlos Ortega. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid 2007.
  • Hannelore Kersting (aranžmá): Současné umění. 1960 až 2007. Městské muzeum Abteiberg Mönchengladbach, 2007, ISBN 978-3-924039-55-4 .
  • Fondation Beyeler: Wolfgang Laib. Pomíjivý je věčný. Texty Katharina Schmidt, Philipp Büttner, Ulf Küster, Christoph Vitali, Harald Szeemann a Wolfgang Laib. Se stručnou chronologií umělce. Fondation Beyeler, Basel and Hatje Cantz, Stuttgart, 2005.
  • Muzeum Makro, Řím: Wolfgang Laib. Text Danilo Eccher, Museo Macro. Roma a Electa Edizioni, Milán 2005.
  • Kunstmuseum Bonn a De Pont Museum Tilburg: Podstata skutečnosti. Wolfgang Loaf. Kresby a fotografie. Texty Christoph Schreier a Klaus Ottmann. Kunstmuseum Bonn a De Pont Museum, Tilburg 2005.
  • Městské muzeum umění Toyota: Wolfgang Laib. Text Tadashi Kanai. Toyota City 2003.
  • Národní muzeum současného umění, Soul: Wolfgang Laib. Text Seungwan Kang et al. Soul 2003.
  • Národní muzeum moderního umění v Tokiu: Wolfgang Laib. Text Tohru Matsumo. Tokio 2003.
  • Retrospektiva v USA a v německém vydání Haus der Kunst, Mnichov: Wolfgang Laib. Retrospektiva / retrospektiva. Texty Klause Ottmanna, Margit Rowell. Konverzace s umělcem Haralda Szeemanna. S chronologií a bibliografií. Anglické vydání: AFA, New York a Hatje Cantz, Stuttgart 2000. Německé vydání: Haus der Kunst, Mnichov a Hatje Cantz, Stuttgart 2002.
  • Kunsthaus Bregenz: Wolfgang Laib . Text Elisabeth Samsonow. Rozhovor s umělcem Rudolfem Sagmeisterem, Bregenz 1999.
  • Musée Carré d'Art, Nimes: Wolfgang Laib. Někde jinde. Text Guy Tosatto, Nimes 1999.
  • Munstmuseum Bonn a Muzeum současného umění, Los Angeles: Wolfgang Laib. Texty Klause Schrenka, Kerry Broughera a Donalda Kuspita. Bonn, Los Angeles a Hatje Cantz, Stuttgart 1992.
  • Muzeum Ascona: Wolfgang Laib. Text Haralda Szeemanna. Ascona 1992.
  • Museum Capc, Bordeaux: Wolfgang Laib. Text Jean-Marc Avrilla. Bordeaux, 1992.
  • Württembergischer Kunstverein Stuttgart: Wolfgang Laib. Texty Tilman Osterwold, Johannes Cladders, Hans-Joachim Müller, Harald Szeemann. Stuttgart 1989.
  • ARC - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris: Wolfgang Laib. Text Harald Szeemann. Rozhovor s umělkyní Suzanne Pagé. Paříž 1986.
  • Benátské bienále, německý pavilon a muzeum Abteiberg Mönchengladbach: Wolfgang Laib. Text Johannes Cladders. Museum Mönchengladbach and Hatje Cantz, 1982.
  • Umělecký prostor Mnichov: Wolfgang Laib. Text Hermanna Kerna. Mnichov 1978.

Ocenění

Sbírky

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ↑ a b Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 20 .
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 114 .
  3. ↑ Wolfgang Laib dostává Praemium Imperiale. Zeit Online , 10. září 2015, přístup k 20. listopadu 2015 .
  4. ^ A b Praemium Imperiale pro Wolfganga Laiba. Federální vláda , 10. září 2015, přístup dne 20. listopadu 2015 .
  5. ↑ a b Wolfgang Laib: 23. ledna - 11. března 2013. In: Muzeum moderního umění v New Yorku. 2013, zpřístupněno 12. června 2018 .
  6. ↑ a b c Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 21 .
  7. ↑ Karin Ego-Gaal: Laib, Wolfgang: Přechodný je věčný. Portál dějin umění , 11. ledna 2006, přístup k 20. listopadu 2015 .
  8. ↑ Sklizeň ve vyvýšeném bažině. Der Spiegel , 17. května 1982, zpřístupněno 20. listopadu 2015 .
  9. ^ Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 23 .
  10. ↑ Wolfgang Laib: Krása pylu. In: FOCUS online. 20. října 2015, zpřístupněno 12. června 2018 .
  11. ^ Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 33 .
  12. ^ Fondation Beyeler (ed.): Wolfgang Laib: Katalog de l'exposition . Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1736-6 , str. 34-35 .
  13. ↑ a b Martin Brauen: 35 hektarů pro umění. In: Tages-Anzeiger online. 29. srpna 2014, zpřístupněno 12. června 2018 .
  14. ↑ Christina Bayer / Silke Wünsch: Wolfgang Laib: Umění tvrdí, že mění lidi. In: Deutsche Welle. 20. října 2015, zpřístupněno 12. června 2018 .
  15. ↑ Karin Ego-Gaal: Laib, Wolfgang: Přechodný je věčný. In: Portal Art History. 11. ledna 2016, zpřístupněno 12. června 2018 .
  16. ↑ Místnost s voskem. In: Sbírka Phillips. Sbírka Phillips, Washington DC. Citováno 12. června 2018 .
  17. ↑ Wolfgang Laib v Sant 'Apollinare v Classe. In: Ravenna Tourism. Ravenna Tourism, 9. října 2014, zpřístupněno 12. června 2018 .
  18. ↑ KÖNIGSKLASSE III - Současné umění z Pinakothek der Moderne v paláci Herrenchiemsee. In: noviny tabularasa pro společnost a kulturu. Citováno 21. července 2019 .
  19. ↑ Umělci. In: Galerie Konrad Fischer. Citováno 12. června 2018 .
  20. ↑ Umělci. In: Sperone Westwater. Citováno 12. června 2018 .
  21. ^ Umělci: Wolfgang Laib. In: Galerie Buchmann. Citováno 12. června 2018 .
  22. ↑ Wolfgang Laib. In: Galerie Thaddaeus Ropac. Citováno 12. června 2018 .
  23. ↑ Umělci: Wolfgang LOAF. In: Kenji Taki. Citováno 12. června 2018 .
  24. ↑ Wolfgang Laib. In: Alfonso Artiaco. Citováno 12. června 2018 .
  25. ↑ Informace na oficiálních stránkách Praemium Imperiale ( Memento ze dne 27. září 2015 v internetovém archivu ) (s životopisem a chválou, anglicky)
  26. ↑ výstavy. In: Museum of Modern Art New York. Citováno 13. června 2018 .
  27. ↑ Sbírky. Citováno 13. června 2018 .
  28. ↑ Sbírky. In: Art Institute of Chicago. Citováno 13. června 2018 .
  29. ↑ Expozice. In: Centrum Georges-Pompidou. Citováno 13. června 2018 .
  30. ↑ Wolfgang Laib. Citováno 13. června 2018 .
  31. ↑ Wolfgang Laib. Citováno 13. června 2018 .
osobní data
PŘÍJMENÍ Bochník, Wolfgang
STRUČNÝ POPIS Německý umělec
DATUM NAROZENÍ 25. března 1950
MÍSTO NAROZENÍ Metzingen