Ursula Mamlok

Ursula Mamlok (narozen 1. února 1923 v Berlíně ; † 4. května 2016 ), rozená Meyer nebo Mayer, byla německo - americká skladatelka a lektorka .

životopis

Když byly Ursule jen dva roky, její otec Hans Meyer předčasně zemřel, načež se matka v roce 1929 znovu vdala a Ursula dostala příjmení svého nevlastního otce Lewyho. Po ukončení základní školy v Pestalozzistraße poté Ursula Lewy navštěvovala Fürstin-Bismarck-Lyzeum v Berlíně (dnes Sophie-Charlotte-Oberschule ).

Stejně jako u všech Židů začalo v polovině 30. let pro Ursulu a její rodinu období znevýhodnění a útlaku. V roce 1938 musely všechny židovské děti ve Fürstin-Bismarck-Lyceum opustit školu. Ursula si na krátkou dobu dokázala najít ubytování v odborné škole, kde se měla naučit správně vyrábět postele a žehlit, než tam měla také zakázáno navštívit. Pronásledován ze strany národních socialistů , rodu Lewy - s výjimkou svých prarodičů, kteří neměli čestné prohlášení a byli později zavražděni v Osvětimi - nakonec opustil zemi a odešel do Ekvádoru vyhnanství v Guayaquilu v roce 1939 .

Hudební vzdělání zahájila v raném věku a ve věku 12 let již absolvovala lekce profesionální kompozice od Gustava Ernesta , lektora na berlínské Friedrich-Wilhelms-Universität (nyní Humboldt-Universität Berlin ). V exilu však nebyly téměř žádné příležitosti věnovat se její hudební kariéře. V jejím městě v Guayaquilu byla konzervatoř, kde také chodila na hodiny od Angela Negriho (1878–1947), ale Ursula nebyla spokojená. Přijala proto zdlouhavou poštovní cestu do Berlína, aby mohla kontaktovat svého bývalého učitele Gustava Ernesta. Bohužel to nebylo možné dlouho, protože Ernest později emigroval do Nizozemska a byl nakonec zavražděn národními socialisty.

Aniž se odchýlila od svého cíle, opakovaně zasílala rukopisy svých skladeb na různé konzervatoře v USA . Pouhý rok po svém příchodu do Guayaquilu získala stipendium na Mannes School of Music v New Yorku. Bylo jí pouhých 17 let a cestovala sama lodí z Ekvádoru do New Yorku .

Vzhledem k tomu, že hodiny kompozice s Georgem Szellem byly pro Ursulu Lewyovou příliš konzervativní, úspěšně se v létě 1944 ucházela o tříměsíční stipendium na slavné Black Mountain College , kde v následujících letech učil také John Cage . Právě tam se Ursula Lewy poprvé setkala s díly Schönberga a vídeňské školy . Zde chodila na hodiny klavíru od Eduarda Steuermanna a navštěvovala mistrovskou třídu s Ernstem Krenkem . Ačkoli to byla krátká návštěva Rogera Sessionsa , měl na ni trvalý dopad a vyzval ji, aby od něj brala hodiny kompozice. Později to doplnila lekcemi od Jerzyho Fitelberga .

V roce 1947 se Ursula Lewy provdala za Dwighta Mamloka a přestěhovala se do San Franciska . Jelikož ještě neměla vysokoškolské vzdělání a necítila se jako „hotová skladatelka“, vrátili se do New Yorku, kde nakonec získala bakalářský titul a v roce 1957 s pomocí třetího stipendia Vittorio Giannini na Manhattan School of Music .

V následujících letech učil Mamlok 40 let kompozici na Manhattan School of Music, New York University a Temple University . Skladatelka a dirigentka Tania León je jednou z jejích nejznámějších studentů . V roce 2006 - po téměř 70 letech v USA - se vrátila do Berlína po smrti svého manžela Dwighta Mamloka. „Je to návrat do města narození“ a „ne do„ domova “[…].“ Protože: „Můj domov je hudba“, jak sama řekla (TV Berlín). Ursula Mamlok zemřela 4. května 2016 ve svém rodném Berlíně a byla pohřbena na židovském hřbitově ve Weissensee.

Hudební žánr

Stylisticky byla Mamlokova díla blízká Paulu Hindemithovi až do konce 50. let . Woodwind Quintet je jednou z mála jejich děl, která se dnes provádí znovu a znovu.

V následujícím období začala Ursula Mamlok hledat nové hudební cesty. V roce 1960 si vzala lekce od Stefana Wolpeho, který byl také pronásledován národními socialisty a emigroval do New Yorku . Ale to skončilo, když potkala jeho studenta Ralpha Shapeyho . "S ním tam byl skladatel." Se svou empatií se Ursula Mamlok konečně dokázala kreativně rozvíjet a začlenit nové kompoziční techniky. Byla to Shapey, kdo předvedl své první důležité vystoupení, mimo jiné se soubory „Group of Contemporary Music“, „ Continuum “, „Speculum“, „Music In Our Time“ a „Da Capo“.

Paul Hertelendy také položil otázku stylu: „Patří to do staré školy? Do nové školy? K postmoderně? Myslím, že je to jen Mamlok: nezávislá, kreativní, disonantní a zevnitř. “

Daniel Lienhard shrnul svůj pozdní styl v Schweizer Musikzeitung v roce 2010 následovně: „Kvůli vlivu Wolpeovy teorie nelineárního, vícerozměrného hudebního prostoru , Shapeova disonantního kontrapunktu a Schönbergovy dvanácti tónové techniky mají nyní Mamlokova díla modernistický styl tendence, která trvá dodnes. “

Funguje

Mamlokovo dílo zahrnuje kolem 75 skladeb, včetně orchestrálních děl, četných děl komorní hudby, sborových děl, děl pro sólové nástroje, elektronických děl a učebních materiálů. Často se vyznačují zejména obtížnými rytmy kladenými proti sobě, jako v extrémně složitém smyčcovém kvartetu č. 1 (1962) a kontrastů, jako jsou kontrasty nalezené v dramatické struktuře v Mamlokově nejznámějším díle „Der Andreasgarten“, písňovém cyklu založeném na básních Dwighta Gerarda Mamloka (1987).

Ocenění

  • Národní nadace pro umění (1968 a 1981)
  • Cena Nadace Koussewitzky (1989)
  • Fromm Foundation Grant (1994)
  • Společenstvo Johna Simona Guggenheima (1995)
  • Americká akademická cena
  • Cena Institutu umění a literatury
  • Cena Nadace Marthy Baird Rockefellerové
  • Záslužný kříž 1. třídy Spolkové republiky Německo (2013)

literatura

  • Evelin Förster: Ursula Mamlok: Hudební způsob života , in: Forum Musikbibliothek, sv. 28, 2007, s. 132 a další.
  • Habakuk Traber: Time in Flux: skladatelka Ursula Mamlok , Böhlau, Vídeň / Kolín nad Rýnem / Weimar 2012, ISBN 978-3-412-20440-2 .

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ^ Edwin Baumgartner: Nekrolog: skladatelka Ursula Mamlok zemřela . ( Memento od 5. května 2016 v internetovém archivu ) In: wienerzeitung.at , 5. května 2016, zpřístupněno 11. října 2019.
  2. Georg Beck: Podívejte se na příkop, objednejte si zahradu. Ursula Mamlok: Historie návratu a protokol záznamu záznamu . In: Neue Musikzeitung . Ne. 4 . ConBrio , 2011, ISSN  0944-8136 ( nmz.de [zpřístupněno 11. října 2019]).
  3. ^ Nekrologní oznámení na FAZ , 28. května 2016.
  4. ^ Paul Hertelendy, Mercury News San Francisco, 1994.
  5. ^ Daniel Lienhard: Ferne Klänge - na stopě ztracené hudby 20. století . In: Švýcarské hudební noviny . Ne. December 12 , 2010, ISSN  1422-4674 ( musicdiversity.ch [PDF, přístupné 11.10.2019]).
  6. ^ Životopis Dwighta Gerarda Mamloka na: mamlokstiftung.com
  7. Peter Sühring : Habakuk Traber: Čas v toku. Skladatelka Ursula Mamlok . Recenze na info-netz-musik, 9. ledna 2013, 16. ledna 2013; zpřístupněno 21. září 2014