Simultánní fáze

Současná etapa byla etapa forma detektivních her v pozdním středověku a zůstal převládající jevištní podoby venku nebo v interiéru, jako v kostele , až do renesance . Na simultánní scéně byly všechny scény vedle sebe, často ve stejnou dobu, například kolem náměstí.

Středověká simultánní scéna vyjadřuje, podobně jako simultánní reprezentace ve výtvarném umění té doby , předmoderní chápání prostoru a času. Simultánní akce nejsou paralelní, protože probíhají současně, ale proto, že mají srovnatelnou hodnotu.

příběh

Dům temperamentů od Johanna Nestroye (čtyřdílný jevištní design, mědiryt Andreas Geiger, 1838)

Scéna kočáru byla jakýmsi předchůdcem simultánní etapy . Disciplína divadla v průběhu reformace a protireformace devalvovala improvizované scény Volkstheater ve srovnání s divadelními budovami. Souběžně s jednotou místa , jak požadoval by na francouzských klasiků z dramat , současná etapa byla nahrazena kolem roku 1600 podle fáze nástupnictví v uzavřených prostorách, především barokní pozadí jeviště . Fáze Shakespeara je v některých ohledech stále ještě fází simultánní.

Zvyšující se opouštění barokních jevištních tradic od konce 18. století vedlo k novým konceptům pro současnou scénu. Od 19. století se v prostoru bulvárního divadla objevil „realistický“ typ simultánní scény, například dekorace se dvěma místnostmi, které jsou odděleny zdí, ale spojeny dveřmi. Akce v těchto dvou místnostech probíhají striktně současně. Obzvláště důmyslně postavená simultánní skladba tohoto druhu je Nestroys Zuebener Erde a v prvním patře z roku 1835, ve kterém jsou dvě herní úrovně uspořádány nad sebou.

V dějinách divadla 20. století došlo opět k prolomení přísného realismu, často v souvislosti s moderními médii, jako jsou filmové projekce. Divadelní avantgarda 1920 široce využívá simultánní fázi (např piscator je premiéra Ernst Toller je Jejda, žijeme !, 1927).

literatura

  • Erstine, Glenn: figurální paměť: Figura, Memoria a současná fáze německého středověku. In: Text a kultura. Středověká literatura, 1150-1450 . 2001, s. 414-437 .
  • Jens Roselt: Fenomenologie divadla , Fink, Mnichov 2008, s. 72 a násl. ISBN 978-3770546152