Semiramid

Pracovní data
Titul: Semiramis
Původní název: Semiramid
Titulní strana libreta, Benátky 1823

Titulní strana libreta, Benátky 1823

Tvar: Série opery ve dvou dějstvích
Původní jazyk: italština
Hudba: Gioachino Rossini
Libreto : Gaetano Rossi
Literární zdroj: Sémiramis od Voltaire
Premiéra: 3. února 1823
Místo premiéry: Teatro La Fenice , Benátky
Hrací doba: asi 4 hodiny
Místo a čas akce: Starověký Babylon
osob
  • Semiramide , babylonská královna, vdova po králi Ninovi ( soprán )
  • Arsace, generál babylonské armády ( Alt )
  • Assur, princ, potomek Beluse / Baala ( baskytara )
  • Idreno, král Indu ( tenor )
  • Azema, princezna, potomek Beluse / Baala (soprán)
  • Oroe, hlava kouzelníků / kněží (baskytara)
  • Mitrane, kapitán královské stráže (tenor)
  • King Nino's ghost (bass)
  • Satrapové , kouzelníci / kněží, Babyloňané, Indiáni, Egypťané, Scythové, princezny, ženské bardy, cizí ženy ( sbor )
  • Královské stráže, chrámoví sluhové, vznešené dámy, dívky a chlapci (tiché role)

Semiramide je opera seria (původní název: „melo-dramma tragico“) ve dvou aktech od Gioacchino Rossini (hudba) s libreto Gaetana Rossi . Premiéra byla 3. února 1823 v Teatro La Fenice v Benátkách a je Rossiniho poslední operou složenou pro Itálii. Rossini napsal titulní roli pro svou manželku Isabellu Colbran .

spiknutí

pravěk

Babylónská královna Semiramide otrávila svého manžela krále Nina pomocí svého milence Assura . Jejich syn Ninia, v té době ještě dítě nebo batole, byl zachráněn od důvěrnice Ninos, v Scythian generála babylonského provozu, a zvednutý jako jeho syn Arsace. Ninia je v Babylonu pohřešována od Ninovy ​​smrti. Ani Ninia / Arsace ani jeho matka Semiramide nevěděli o jeho identitě, pouze velekněz Oroe, který také zná Nininu příčinu smrti, která není veřejnosti známá. Semiramid vládne od Ninovy ​​smrti sám a stále více se odcizuje Asýrii. Ninia / Arsace vyrostla a je sama úspěšným generálem; jeho pěstoun zemřel.

krátká verze

první dějství

Assurovi se podařilo dostat Semiramide pod tlak, aby jmenoval nástupce Nina. Předpokládá, že v té době dodrží dohodu a učiní ho králem. Oroe a Arsace se však staví proti Asýrii. Assur a Arsace také soutěží o lásku princezny Azemy, které se také dvořil indický král Idreno. Assur, jako princ božské krve, věří, že je v bezpečí jak na trůnu, tak v rukou Azemy, a pohrdavě shlíží na „skýtské“ Arsace. Arsace však ví, že ho Azema miluje.

Semiramide veřejně oznamuje, že se nový babylonský král stane také jejím manželem, což všichni aspiranti přijímají s hrůzou. Zmiňuje jméno Arsaces a žádá Oroe, aby jí okamžitě důvěřoval. Oroe a Arsace jsou stejně zděšeni, tento kvůli své lásce k Azema a druhý proto, že ví, že Arsace je Semiramidesovým synem. Asýrie zuří. Idreno se chopí příležitosti a požádá Semiramida o ruku Azema, což slibuje. V obecném chaosu se objevuje duch krále Ninea, který požaduje obětování za vinu, která ještě nebyla odčiněna. Na dotaz neposkytuje žádné konkrétnější informace. Všichni přítomní jsou v šoku, sňatek Semiramide a Arsace se nejprve nekoná.

Druhé dějství

Assur činí Semiramidovi těžké výčitky ohledně porušeného slibu a hledá pomstu. Mezitím Oroe předá meč a korunu králi Ninovi při tajném obřadu v chrámu Baalova arsaska. Když to Arsace zděšeně odmítá, Oroe mu odhalí svou pravou identitu a také skutečnost, že Nina zavraždili Assur a Semiramide. Arsace přísahá pomstu na Asýrii, ale prosí o odpuštění své matce. Oroe mu nařídí, aby šel v noci k Ninovu hrobu, kde oběť své pomsty povede bůh.

Arsace požádá Semiramida, aby si vzal Azema. Semiramide je však stále rozhodnutý vzít si samotného Arsaska. Poté jí prozradí, že je jejím synem a že ví o vraždě svého otce. Rozplače se a požádá ho, aby ji zabil, aby pomstil svého otce, ale on odmítá. Assur čeká poblíž Ninova hrobu na Arsaska, kterého chce zabít jako pomstu za ztracený trůn. Semiramid tam také jde a prosí Ninova ducha o ochranu Arsace a odpuštění pro sebe. Arsace dorazí s Oroem, kněžími a strážci; je přesvědčen, že zvolenou obětí je Asýrie. Na Oroein pokyn Arsace bodne ve tmě. Oroe nařídí Assurovi, aby byl zatčen jako Ninův vrah, a oznámí, že Arsace je král Ninia. Když Arsace přemýšlí, odkud pochází krev na jeho meči, pokud je Asýrie stále naživu, musí uprostřed Assurova výsměchu zjistit, že zabil svou matku. Nyní si chce vzít život, čemuž Oroe a kněží brání. Opera končí sborem pocty králi Arsaskovi.

Následující obsah vychází z libreta původní verze z roku 1823.

první dějství

Slavnostně vyzdobený, nádherný Baalov chrám

Alessandro Sanquirico: první dějství, scéna 1, Milán 1824

Scéna 1. Velekněz Oroe obklopen svými kouzelnickými kněžími se modlí u nohou sochy Baala v očekávání „okamžiku hrůzy pomsty a spravedlnosti“. (Úvod: „Sì ... gran nume ... t'intesi“) Poté otevírá brány chrámu lidem a mezinárodním hostům.

Scéna 2. Babyloňané, Indiáni se svým králem Idrenem a Asyřané s princem Assyrem vstupují do chrámu a přinášejí své oběti božstvu.Královna Semiramid plánuje dnes jmenovat nástupce krále Ninova. Idreno doufá, že najde odměnu za jeho lásku. Assur naproti tomu pevně věří, že bude vybrán sám. Oroe, který znal Assurův charakter a činy, je zděšen.

Scéna 3. Objeví se Semiramid, princezna Azema a kapitán Mitrane v doprovodu královských stráží a celého dvora. Poté, co lidé nově příchozí oslavili, Asyrian požádala Semiramide, aby přísahala, že jmenuje Ninova nástupce. Semiramid se nejistě rozhlíží. Váhá, protože mezi přítomnými jí někdo chybí. Nakonec začíná svým vysvětlením: „Des Nino ...“ Pak zazní tlesknutí a oltářní oheň zhasne. Semiramide se ptá Oroe na důvod nebeského hněvu. Oroe s očima upřenýma na ni a Asyřana prohlašuje, že stále existují nepotrestané zločiny. Čeká na přísloví o věštění z Memphisu. Pak mohl být vybrán budoucí král. Assur připomíná Semiramidovi jejich společnou minulost. Chce počkat na aspiranty na trůn v paláci. Všichni opouštějí chrám.

Scéna 4. Oroe doufá ve spravedlnost bohů a obává se o osud Semiramides. Vstupuje do vnitřku chrámu.

Scéna 5. Objeví se babylonský generál Arsace se dvěma otroky nesícími zamčenou hruď. S úctou se dívá na chrám, do kterého mu jeho otec Fradate přikázal, když byl stále na smrtelné posteli (recitativ: „Eccomi alfine in Babilonia“). Semiramid ho nyní jmenoval do jejího paláce. Doufá, že tam znovu uvidí svého milence Azema, kterého kdysi zachránil před barbary (Cavatine: „Ach! Quel giorno ognor rammento“).

Scéna 6. Oroe vřele zdraví Arsace. Arsace mu podá hruď. Obsahuje majetek jeho otce - zástavy, které ještě nikdo neviděl. Je to dokument, královská koruna a meč. Oroe odhaluje Arsasovi, že jeho otec byl zabit jedem a zradou a měl by být tímto mečem pomstěn. Když vidí přicházet Asýrii, stáhne se. Dva kněží ho následují s hrudí.

Scéna 7. Asyrský obviňuje Arsace, že bez jeho rozkazů opustil tábor kavkazské armády. Arsace se ospravedlňuje královniným příkazem - a svou láskou k Azemě. Assur ho upozorňuje na to, že Azema byla z královské krve a byla od dětství slíbena Ninias. Dvořit se jim mohou pouze asyrští polobozi jako on, ale žádní „Scythové“. Assur však ví o osudu Ninie. Nezná a nebojí se nikoho, kdo by mu mohl čelit. Jeho láska je opravdová a je opětována Azemou, zatímco Assur miluje pouze trůn. Assur odpovídá povýšenými hrozbami (duet: „Bella imago degli dèi“).

Předsíň v paláci

Alessandro Sanquirico: první dějství, scéna 8, Milán 1824

Scéna 8. Zatímco Azema je šťastná z příchodu svého milence Arsace (scéna „O mě felice!“), Idreno k ní přistoupí. I on doufá v její ruku, ale dělá si starosti o svého rivala Assura. Azema mu vysvětluje, že jím pohrdá. Idreno ji ujišťuje o své lásce (árie: „Ach dov'è, dov'è il cimento?“). Azema je jeho řečí ohromen. Mohla by ho milovat, kdyby Arsace už neměla její srdce.

Visuté zahrady

Scéna 9. Mladé kithardské a dvorní dámy hledají útěchu pro stále ponurý Semiramid. Slibují její milostné radosti s navráceným Arsaskem (ženský sbor: „Serena i vaghi rai“). Semiramid opět čerpá naději (Cavatine: „Bel raggio lusinghier“).

Scéna 10. Objeví se Mitrane s listem papyru. Je to očekávané orákulum z Memphisu. Prorokuje, že Semiramidesovo utrpení skončí, až se Arsace vrátí na novou svatbu. Semiramide věří, že je to její vlastní manželství. Přiřadí Mitranea, aby se připravil na svatební hostinu. Každý by měl přijít na svůj trůn, aby zjistil své rozhodnutí.

Scéna 11. Arsace vypráví Semiramidovi o Assurově aroganci, která se už považuje za krále a Azema za ženicha. Zemře s radostí pro ně (Semiramid), ale nikdy neslouží Asýrii. Semiramid ho ujišťuje, že Azema si za žádných okolností nevezme Asyřana. Víte o jeho plánech a potrestáte ho. Zná také jeho (Arsaskovu) věrnost a čistotu. Mohl od ní doufat v cokoli. Arsace vyznává, jak je plný lásky. Oba se vzdávají „sladkým obrazům [...] míru a požehnání“ (Duettino: „Serbami ognor sì fido“).

lobby

Scéna 12. Assur a Oroe se setkávají poprvé po patnácti letech. Oroe připomíná Asyrovi noc hrůz, ve kterých Asyřané přišli o krále a jeho syna Ninii - upírá Assyra pohledem. Asýrie nereaguje. Varuje Oroe a Arsace, aby mu nepřekáželi. Oroe věří v pomoc svého boha, který potrestá zrádce.

Nádherné místo v paláci s výhledem na Babylon

Alessandro Sanquirico: první dějství, scéna 13, Milán 1824

Vpravo trůn, vlevo předsíň mauzolea krále Ninova.

Scéna 13. Hodnostáři vstupují do zpěvu lidu a kněží. Královské stráže nejprve následují satrapové a jejich doprovod, poté Oroe a kněží, kteří nesou oltář, pak Idreno, Assur a Arsace se svým doprovodem a nakonec Semiramide, Azema, Mitrane a čekající dámy. Všichni doufají, že říše konečně získá nového krále (Finale I: „Ergi omai la fronte altera“). Na trůn usedá Semiramid. Azema, Assur, Oroe, Arsace a Idreno sedí na schodech vedle ní. Semiramid nutí přítomné přísahat, že uznají kohokoli, koho si vybrala za krále, ať už to bude kdokoli. Poté k hrůze všech oznámí, že by se dotyčný neměl stát jen králem, ale i jejím manželem. Byl to Arsace. Zatímco Azema, Oroe a Assur se stále vzpamatovávají ze své hrůzy, lidé již chválí Arsace jako nového krále. Assur krátce protestuje, ale je umlčen Semiramidem. Naději má jen Idreno. Požádá Semiramida o ruku Azema. Semiramid mu to udělil. Arsace zdůrazňuje, že o trůn se nikdy nezajímal. Semiramid námitku ignoruje a nechá kněze vykročit. V tu chvíli se země chvěje. Vzduchem problesknou blesky, otevře se brána do mauzolea a objeví se duch Nino. Prorokuje, že Arsace bude vládnout. Nejprve je však třeba smířit závažný zločin. Arsace by měl u jeho hrobu přinést oběť. Arsace to slibuje, ale nedostává žádnou odpověď na otázku, jaká by měla být oběť. Když se ho Semiramide pokusí následovat k hrobce, Nino ji odmítne. Zavolá ji k sobě, jakmile to bohové chtějí. Vkročí zpět do krypty. Brána se za ním zavírá. Všichni se otřásají hněvem bohů.

Druhé dějství

lobby

Scéna 1. Mitrane má stráže připravené sledovat Asýrii.

Scéna 2. Řekne Semiramide, že Assur navzdory jejím rozkazům ještě neopustila palác.

Scéna 3. Asýrie připomíná Semiramide jejich staré přátelství. Ptá se ho, jestli se nebojí ducha krále, kterého zavraždil. Poukáže na ni, že sama vyrobila jed a slíbila mu trůn a manželství. Odpovídá, že ji k tomu vedl. V té době měla také syna, kterému teď bude jen příliš ráda, že se vzdá pravidla. Ale byl zavražděn - možná dokonce sám Asyřan. Oba se navzájem obviňují ze zločinů té doby a myslí na hrozbu ducha (duet: „Se la vita ancor t'è cara“). Semiramid věří v ochranu Arsaska, kterého Asýrie nyní musí uznat jako svého krále. V dálce už je slyšet slavnostní hudba na oslavu nového krále. Oba se rozcházejí pod dalšími vzájemnými hrozbami.

Vnitřek svatyně

Alessandro Sanquirico: Akt dva, scéna 4, Milán 1824

Scéna 4. Kněží vítají Arsace před jeho nástupem na trůn (sbor: „In questo augusto“). Arsace je připraven přijmout svůj osud (scéna: „Ebben, compiasi omai“). Oroe ho připravuje na to, že se stane něco strašného. Korunu, meč a dokument si nechal vyzvednout z pozůstalosti Arsaceho otce. Když na něj nasadil korunu, odhalil svou pravou identitu: Arsace je Ninia, údajně zavražděný syn Ninos a Semiramides. Zachránil ho Fradate a vyrostl pod falešným jménem. Jako důkaz mu ukazuje dokument: dopis od Nina Fradateovi, který napsal na smrtelné posteli. Nino v něm odhalí otravu Asýrií a Semiramidem a doufá, že ho jeho syn Ninia jednou pomstí. Arsace / Ninia se noří do Oroeho náruče a žádá ho o útěchu a pomoc (Aria: „In sì barbara sciagura“). Oroe a kněží ho naléhají, aby vzal pomstu požadovanou od svého otce. Oroe mu podá určený meč. Nabitý obnovenou odvahou Arsace úkol přijímá. Asyřan by měl zemřít. Ale bohové mohou být dojati jeho slzami, aby jeho matce odpustil.

Apartmány Semiramides

Scéna 5. Mitrane se snaží Azema utěšit ztrátou jejího milence Arsace.

Scéna 6. Smutně ujišťuje přijíždějící Idreno, že bude poslouchat matčin příkaz a provdá se za něj. Idreno doufá v její lásku (árie: „La speranza più soave“). Dvorní dámy, šlechtici a indiáni si je přijdou vyzvednout na svatební obřad do chrámu. Idreno si všimne, jak Azema jen stěží skrývá slzy. Radí jí, aby se vzdala své nemožné lásky, aby s ním byla šťastná.

Scéna 7. Semiramid si všimne, že se jí Arsace vyhýbá. Přeje si, aby se ukázal lidem ozdobeným svatbou. Arsace však má na mysli pouze svou pomstu na Asýrii. Semiramid si uvědomuje, že ví o Ninově vraždě. Arsace jí poradí, aby uprchla z nebeského hněvu, a ukáže jí Ninin dokument. Poté, co Semiramide překonala její hrůzu, požádá Arsace, aby ji zabil, aby pomstil svého otce - vysvětluje mu však, že ačkoliv nesnáší Nebe, je jeho matkou (duet: „Ebbene ... a te; ferisci“). Překonejte city, obejmou se. Arsace se s ní loučí, aby mohl nabídnout požadovanou oběť na hrobě svého otce. Semiramid předpokládá, že jde o oběť krve. Žádá Nebe o ochranu pro Arsace.

Samostatná část paláce, sousedící s mauzoleem Ninos

Alessandro Sanquirico: Akt dva, scéna 8, Milán 1824

Scéna 8. Asýrie také odešla do mauzolea. Chce tam zachytit a zavraždit Arsace (scéna: „Il dì già cade“).

Scéna 9. Satrapové, kteří se s ním spojili, říkají Asýrii, že už pro něj není žádná naděje. Oroe promluvil k lidem a zcela ho zdiskreditoval (refrén: „Oroe dal tempio escì“). Assur se tím nenechá odradit. Blíží se k mauzoleu. Najednou sebou cukne. Myslí si, že vidí ducha Nina, který ho konfrontuje. Ve své hrůze prosí o milost (árie: „Deh! ... ti ferma ... ti placa ... perdona“). Satrapové přemýšlejí o jeho chování. Nakonec se jim ho podaří přivést zpět k rozumu. Své šílenství jim vysvětluje démonickým vlivem. Přesto neztrácí srdce a sebevědomě vkročí do mauzolea.

Scéna 10. Mitrane se dozví o Assurově znesvěcení hrobky. Rozdělil stráže kolem mauzolea a odešel informovat Semiramide.

Podzemní klenba v mauzoleu Ninos s urnou uprostřed

Alessandro Sanquirico: Druhé dějství, scéna 11, Milán 1824

Scéna 11. Kněží sestupují do hrobky tváří v tvář vetřelci (Finale II: „Un traditor, con empio ardir“). Říkají si, kdo by to mohl být, a rozšířili se po mauzoleu. Oroe vede v Arsasku a ujišťuje ho, že božstvo mu přinese jeho oběť. Arsace předpokládá, že to bude Assur a vydá se ho hledat. Assur také mezitím přišel zabít Arsace. Nakonec se objeví Semiramid. Je sužována pokáním, hledá odpuštění pro Arsace a modlí se za něj za ochranu. Arsace i Assur si jich všimnou a setkají se tak. Všichni tři chvíli spolu zůstávají plni strachu. Zpoza hrobky zní Oroeho hlas: „Ninia, ferisci!“ („Ninia, udeř!“). Všichni tři se znovu vzpamatují. Arsace se pokusí zabít Assura, ale náhodou se setká s jeho matkou, která ho v tu chvíli potká. Potápí se za hrobkou. Oroe volá kněze a stráže, aby zatkli Asýrii jako Ninova vraha. Říká jim Arsace jako Ninia a jejich vládce. Všichni se skláněli před Arsaskem. Uvědomuje si, že Asyřan je stále naživu, a přemýšlí, koho zabil. Zatímco je Assur veden pryč, všimne si mrtvého Semiramida - pro něj jediné útěchy jeho porážky. Plný zloby ukazuje Arsaskovi, že zabil vlastní matku. Arsace se snaží v hrůze vrhnout do svého meče, ale Oroe ho zadrží. Omdlel v náručí. Sbor ho vyzývá, aby se nenechal přemoci bolestí, a oslavuje jej jako nového krále.

rozložení

Instrumentace

Orchestrální sestava opery zahrnuje následující nástroje:

  • Dřevěné dechy: dvě flétny / pikoly, dva hoboje, dva klarinety, dva fagoty
  • Mosaz: čtyři rohy, dvě trubky, tři pozouny
  • Timpani, basový buben , činely , trojúhelník
  • Řetězce
  • Na jevišti: Banda

Hudební čísla

Opera obsahuje následující hudební čísla:

  • Sinfonia

první dějství

  • Č. 1. Úvod: „Sì ... gran nume ... t'intesi“ (scéna 1)
    • (Idreno a sbor): „Là dal Gange a te primiero“ (scéna 2)
  • Č. 2. Recitativ (Arsace): „Eccomi alfine in Babilonia“ (scéna 5)
    • Cavatine (Arsace): „Ach! quel giorno ognor rammento “(scéna 5)
  • Č. 3. Duet (Arsace, Assur): „Bella imago degli dèi“ (scéna 7)
  • Č. 4. scéna: „O mě felice!“ (Scéna 8)
    • Aria (Idreno): „Ach dov'è, dov'è il cimento?“ (8. scéna)
  • Č. 5. Ženský sbor: „Serena i vaghi rai“ (scéna 9)
    • Cavatine (Semiramide): „Bel raggio lusinghier“ (scéna 9)
  • Č. 6. Duettino (Semiramide, Arsace): „Serbami ognor sì fido“ (scéna 11)
  • Č. 7. Finale I: „Ergi omai la fronte altera“ (scéna 13)
    • (Tutti): „Qual mesto gemito“ (scéna 13)

Druhé dějství

  • Č. 8. Duet (Semiramid, Assur): „Se la vita ancor t'è cara“ (scéna 3)
  • Č. 9. Sbor: „In questo augusto“ (scéna 4)
    • Scéna: „Ebben, compiasi omai“ (scéna 4)
    • Aria (Arsace): „In sì barbara sciagura“ (scéna 4)
  • Č. 10. Aria (Idreno): „La speranza più soave“ (scéna 6)
  • Č. 11. Duet (Semiramid, Arsace): „Ebbene ... a te; ferisci “(scéna 7)
    • (Semiramide, Arsace): "Giorno d'orrore" (scéna 7)
  • Č. 12. scéna: „Il dì già cade“ (scéna 8)
    • Sbor: „Oroe dal tempio escì“ (scéna 9)
    • Aria (Assur): „Deh! ... ti ferma ... ti placa ... perdona“ (scéna 9)
  • Č. 13. Finale II: „Un traditor, con empio ardir“ (scéna 11)

hudba

Dirigent Wilhelm Keitel označil partituru za jednu z Rossiniho „hudebně nejbohatších a koncepčně nejuzavřenějších“. Poté, co se Rossini ve svých předchozích dílech primárně snažil vytvořit velké souborové scény, vrátil se v Semiramide k tradičnějším formám a zaměřil se na sólové árie a duety. Recitativy jasně vyčnívají z ostatních čísel, ale jsou složeny se zvláštní péčí. „Nejnápaditější a nejmocnější“ hudební čísla jsou věnována Semiramidovi a Arsaskovi, kteří mají také dva skvělé duety. Následuje role Assura se třemi vynikajícími čísly, včetně dvou duet. Každé kombinaci těchto tří lidí je věnován alespoň jeden duet. Ve finále druhého dějství je společná trojice tří hlavních rolí („L'usato ardir“). Ostatní role jako třetí následník trůnu Idreno a Arsaceho milenec Azema jsou naopak silně odsunuty. Milenci se v celé opeře nepotkají ani jednou.

Rossiniho životopisec Richard Osborne porovnal operu s Tancredi, která měla premiéru před deseti lety na stejném místě . Svým způsobem viděl Semiramide jako jeho „nové vylepšené vydání“. Libreta pro obě opery byly od Gaetana Rossiho a obě vycházejí z dramat od Voltaira . Rossini také „majestátně“ dále rozvíjel hudební formy Tancredi v Semiramide . Osborne zvláště zdůraznil „bohatost a rozsah vokálního a orchestrálního zpracování a přesvědčivou sílu dramatického procesu“.

V úvodu, který je dlouhý 700 barů, je nejprve řečeno prehistorii (v Tancredi je však ekvivalent pouze 400 barů). Tato sekce obsahuje různé sekce a zvýraznění, z nichž nejvýznamnější je tleskání hromu ve třetí scéně.

Role Arsace je představena podobně jako Tancredi. Obě postavy se neobjevují na začátku příslušné opery, ale přicházejí až později z dálky. Arsaské árie však poněkud trpí znaky „tuhnutí forem“.

Stejně jako úvod je i finále prvního dějství velké. Obsahuje celkem šest sekcí v 900 barech. V první části se vrací rohové téma předehry a poté je dále zpracováno jako a cappella sbor . Dvě sekce jsou v malých klíčích. Mají zvláštní kvalitu. První, „Qual mesto gemito“, obsahuje temné ostinato připomínající bídu ve Verdiho Il trovatore . Ve druhé z těchto sekcí f moll se duch Nina obrací k Arbace. Podle Chorleye je hrůza této pasáže rozpoznatelná jak v rytmu, tak ve slově deklamace.

Další hudební čísla, která stojí za zmínku, jsou:

  • Předehra vychází z témat samotné opery a stala se populární také jako koncertní skladba.
  • Cavatine des Arsace „Ach! quel giorno ognor rammento “(první dějství, scéna 5), ​​ve kterém myslí na svého milence Azema.
  • The cavatine of the Semiramide „Bel raggio lusinghier“ (první dějství, scéna 9) - podle Richarda Osborna „brilantní číslo partitury“, „brilantní ukázka, ale milostná píseň, která také osvětluje osobnost Semiramide“.
  • Duet Semiramide / Arsace „Serbami ognor sì fido“ (první dějství, scéna 11) - jeden z „nejhezčích duetů Rossiniho“. Závěrečná část cituje crescendo z předehry.
  • Andante árie z Arsaska „In sì barbara sciagura“ (druhé dějství, scéna 4) se silnými výkyvy nálad mezi zoufalstvím a hrdinským odhodláním.
  • První část duetu Semiramide / Arsace „Ebbene ... a te; ferisci “(druhé dějství, scéna 7), ve kterém Semiramide žádá Arsaska, aby ji zabil jako pokání za vraždu Nina, ukazuje Charlesovi Osbornovi„ Rossiniho nejmocnějšího, v rovnováze hudebních a dramatických požadavků “. Hudebně stejně působivá je druhá část duetu Semiramide / Arsace: „Giorno d'orrore“ (druhé dějství, scéna 7).
  • Šílená scéna z Assur „Deh! ... ti ferma ... ti placa ... perdona“ (Act II Scene 9), ve kterém orchestrální barvy úvodní scéně oznámit následující katastrofu s flétny a nízké řetězců. Richard Osborne konkrétně poukazuje na „rozervanou deklamaci a tíživé rytmy“ a považuje tuto scénu za předchůdce banketové scény z Verdiho Macbetha .

Pracovní historie

Giulia Grisi jako Semiramide, litografie podle kresby Alexandra Lacauchieho

Semiramide je poslední operou, kterou Rossini napsal pro Itálii. Ve stejném roce opustil zemi, aby přijal pozvání z Londýna a Paříže. Smlouvu podepsal s vedením divadla Teatro La Fenice v Benátkách 13. srpna 1822. Její text stanovil, že opera bude ponechána v držení divadla. To znamenalo, že se již nemusel osobně starat o budoucí distribuci opery, protože samotné divadlo k tomu mělo motivaci kvůli vysoké ceně.

Sofia Scalchi jako Arsace, Metropolitní opera 1894

Libretista Gaetano Rossi již napsal učebnici Rossiniho rané opery La cambiale di matrimonio (1810) a jeho prvního světového úspěchu Tancredi (1813). Stejně jako v případě Tancredi zahájil Voltairovu tragédii, tragédii Sémiramis z roku 1748 . Legenda o Semiramis byla dramaticky zpracována v Itálii od roku 1593 a předmětem bezpočtu oper od Semiramidu Francesca Paola Sacratiho v Indii v roce 1648. Libreto Pietra Metastasia libreto Semiramide riconosciuta z roku 1729, které bylo ještě v roce 1819, bylo u opery obzvláště oblíbené. skladatelé Arrangement od Gaetana Rossiho - zhudebnil Giacomo Meyerbeer . Rossiniho manželka Isabella Colbran , která měla hrát titulní roli v nové opeře, také několikrát hrála v jiných prostředích tohoto materiálu od Marcos António Portugal , Sebastiano Nasolini a Johann Simon Mayr .

Pro Rossiniho bylo důležité vyhnout se nesrovnalostem a nelogickým sekvencím, jak se stále objevovaly u Tancredi . V říjnu 1822 proto pracoval na novém textu s Rossi na svém venkovském sídle v Castenaso . Řekl, že mu složení opery trvalo 33 dní. Je ale možné, že předtím složil dvě nebo tři čísla. Mezi skladbou a skutečnými přípravami na představení v Benátkách měl Rossini několik dalších úkolů, které musel dokončit. To zahrnovalo představení některých kantát a oper u příležitosti veronského kongresu a založení Ricciarda e Zoraide pro Teatro La Fenice.

Kromě sopranistky Isabelly Colbran (Semiramid), mezzosopranistky Matilde Spagna (Azema), kontraalt Rosa Mariani (Arsace), tenoristů John Sinclair (Idreno) a Gaetano Rambaldi (Mitrane) a basů Filippo Galli ( Assur) a Luciano Mariani (Oroe). Představení prvního dějství trvalo 2 a půl hodiny, druhého dějství další 1 a půl hodiny. Mezi tím byl uveden balet Adelaide di Guesclino v choreografii Francesca Clerica . Během prvního dějství byly reakce publika smíšené. Publikum ještě nebylo zvyklé na Rossiniho novější, komplikovanější kompoziční styl. To se však změnilo ve druhém dějství, které bylo přijato s nadšením. V této sezóně až do 10. března bylo celkem 28 představení. Kvůli extrémnímu stresu, který na zpěváky kladly téměř každodenní výkony tohoto monumentálního díla, byl zkrácen. Idrenova árie v prvním dějství byla vždy vynechána. Ostatní árie byly vynechány nebo zkráceny v závislosti na dispozici zpěváků. Tato praxe způsobila hněv mezi publikem, v důsledku čehož policie zasáhla a přinutila zpěváky zpívat, někdy proti lékařské radě. V londýnských představeních následujícího roku Rossini trval na plné reprodukci.

Eugène Giraud : Karikatura od Marietty Alboni v Semiramide v Théâtre-Itálie

Opera si poté rychle získala oblibu. V roce 1823 byla představení v Neapoli a ve Vídni. V roce 1824 byl uveden na dvou různých příležitostech v Teatro San Carlo v Neapoli a třikrát v Teatro alla Scala v Miláně a také v Padově, Mnichově, Londýně a Berlíně. Pro představení v Londýně, které sám Rossini režíroval, změnil konec, který nyní vyvrcholil sborovým nářkem. Na rozdíl od některých tvrzení o opaku, Rossini nikdy nepovolil šťastný konec. Naopak rozšířil Semiramidovu agónii na pařížské představení z let 1825/26, a tak zmírnil Arsaskovu změnu z truchlící matricide na oslavovaného krále. V této verzi Semiramide provdala svého syna za Azema, zatímco on stále umíral. Opera zůstala v repertoáru operních domů po celé 19. století.

V roce 1860 skladatel Michele Carafa dohlížel na francouzskou zkoušku v Pařížské opeře , k níž přidal baletní hudbu. Rossini mu dal práva na tuto verzi.

V první polovině 20. století byla práce prováděna ve zkreslené podobě. V roce 1922 Gustav Kobbé ve své Kompletní knize opery řekl , že doba Semiramidu skončila („Zdá se, že Semiramid“ měl svůj den). V polovině 60. let však došlo k úspěšnému oživení, a to především díky Joan Sutherland , Marilyn Horne a dirigentovi Richardu Bonynge . Sutherland poprvé zpíval titulní roli v roce 1962 při představení v milánské La Scale s Giuliettou Simionato , Gianni Raimondi a Wladimiro Ganzarolli pod vedením Gabriela Santiniho . Velkým úspěchem byla nahrávka v prosinci 1965 se Sutherlandem a Hornem pod vedením Bonynge, která zůstala bezkonkurenční po více než čtvrt století. V prosinci 1990 zpívala Marilyn Horne roli Arsace v Metropolitní opeře New York pod hudebním vedením Jamese Conlona . Produkci vytvořil John Copley . Kromě toho Samuel Ramey působil jako Assur a střídavě June Anderson a Lella Cuberli v titulní roli. Byl také vydán videonahrávka z této produkce. Mezitím je Semiramide opět jednou z nejpopulárnějších oper Rossini na mezinárodní úrovni.

V roce 1830 použil Gaetano Donizetti téma ze Semiramidu pro Norinu výkonnou árii „All 'udir che il mio tesor“ ve své opeře I pazzi per progetto .

Mezi výkonnostním materiálem Teatro La Fenice byl nedávno znovu objeven autogram Spartitino s dalšími částmi, které nenašly místo v hlavní partituře. Do kritické edice je začlenili Philip Gossett a Alberto Zedda .

Nahrávky

Semiramid se mnohokrát objevil na fonogramech. Operadis uvádí 31 nahrávek v období od roku 1962 do roku 2005. Níže jsou proto uvedeny pouze ty nahrávky, které byly zvláště rozlišeny ve specializovaných časopisech, operních průvodcích a podobně, nebo které stojí za zmínku z jiných důvodů.

webové odkazy

Commons : Semiramide (Rossini)  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Poznámky

  1. ^ Textové citace založené na německé verzi Drážďan z roku 1826

Individuální důkazy

  1. a b c d e Semiramid. Komentáře k kritické edici od Philipa Gossetta a Alberta Zeddy , přístupné 20. března 2016.
  2. Semiramid. Hudební čísla na librettidopera.it , přístupná 20. března 2016.
  3. ^ Wilhelm Keitel , Dominik Neuner : Gioachino Rossini. Albrecht Knaus, Mnichov 1992, ISBN 3-8135-0364-X .
  4. a b c d e f g h Semiramid. In: Harenbergův průvodce operou. 4. vydání. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 782 a násl.
  5. a b c d e f g Reto Müller : Semiramide - Rossiniho hudební katedrála. In: Dodatek k CD Semiramide od Antonina Foglianiho . Naxos 8.660340-42, 2012.
  6. a b c d e f g h i j k Richard Osborne: Rossini - život a práce. Přeložil z angličtiny Grete Wehmeyer. Seznam Verlag, Mnichov 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  7. ^ A b c d e f Charles Osborne : Bel Canto Opery Rossiniho, Donizettiho a Belliniho. Amadeus Press, Portland, Oregon, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0 .
  8. b Semiramide - Brani significativi v pracovním informaci o librettidopera.it , přístupný 20. března 2016.
  9. a b c d e Herbert Weinstock : Rossini - životopis. Přeložil Kurt Michaelis. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  10. a b c d Richard Osborne:  Semiramid. In: Grove Music Online (anglicky; vyžaduje se předplatné).
  11. ^ Záznam představení 3. února 1823 v Teatro La Fenice v informačním systému Corago Univerzity v Bologni .
  12. ^ Gustav Kobbé: Semiramid. In: The Complete Opera Book ( Online at gutenberg.org ).
  13. a b c d e Gioacchino Rossini. In: Andreas Ommer : Adresář všech operních kompletních nahrávek. Zeno.org , svazek 20.
  14. Diskografie na Semiramide v Operadis, přístup 7. listopadu 2016.
  15. Uwe Schweikert : Poslední bašta. Recenze záznamu Markem Elderem. In: Opernwelt , leden 2019, s. 24.