Tanec (drama)

Data
Titul: Kulatý tanec
Rod: Deset dialogů
Původní jazyk: Němec
Autor: Arthur Schnitzler
Rok vydání: 1900/1903
Premiéra: 23. prosince 1920
Místo premiéry: Malé divadlo v Berlíně
Místo a čas akce: Vídeň, kolem roku 1900
lidé
  • Děvka
  • Voják
  • Služka
  • Mladý pán
  • Mladá žena
  • Manžel
  • Sladká holka
  • Básník
  • Herečka
  • Hrabě

Tanec je nejúspěšnější divadelní hry od Arthur Schnitzler . První verzi napsal mezi 23. listopadem 1896 a 24. únorem 1897. První kompletní představení se konalo 23. prosince 1920 v Kleiner Schauspielhaus v Berlíně a bylo jedním z největších divadelních skandálů 20. století.

V deseti erotických dialozích hra zobrazuje „neúprosnou mechaniku soužití“ (která se v samotné hře neukazuje) a její prostředí síly, svádění, touhy, zklamání a touhy po lásce. To maluje obraz morálky ve společnosti, z fin de siècle a migruje v tanci všechny společenské třídy z proletariátu k aristokracii . Po světové premiéře v roce 1920 hra spustila divadelní skandál v Berlíně i ve Vídni a vedla k tzv. „Reigen Trial“, po kterém Schnitzler uložil pro hru zákaz představení, který platil do 1. ledna 1982 byl obcházen různými filmy a vinylovou nahrávkou.

obsah

Deset lidí se setkává ve dvojicích, mají deset dialogů a pokaždé, když pár najde sexuální spojení. Jako strukturální princip používá Schnitzler taneční formu kulatého tance , ve kterém jedna postava vždy rozšiřuje ruku nové postavy pro další scénu. Schnitzler popisuje pouze situace před a po koitu , samotný pohlavní styk není zobrazen, je v textu naznačen pouze pomlčkami. Po každé scéně dojde k výměně partnera a společenský žebřík se vyšplhal, od prostitutky , vojáka a služebné přes mladého pána , manželku , manžela a milé děvče až po básníka , herečku a hraběte , který se na konci s prostitutkou znovu setká a tak na "kulatý tanec" zavírá.

Augarten Bridge (kolem 1870) , scéna 1. scény mezi prostitutkou a voják
  • Prostitutka a voják

Pozdě v noci. U mostu Augarten .

Prostitutka mluví s vojákem na ulici, který je na cestě domů do kasáren. Protože je příliš daleko na to, aby se dostal k jejímu ubytování, a do tetování už nemá čas, přesvědčí ho, aby u ní zůstal, a láká ho slovy „Jdi, zůstaň se mnou teď. Kdo ví, jestli zítra ještě budeme mít život. “K pohlavnímu styku. Oba se bojí, že je objeví policie, a sestoupí na břeh řeky. - Po souloži voják spěchá, aby se dostal pryč od prostitutky a do kasáren. Poté, co se mu předem nabídla zdarma, protože žádala o peníze „pouze od civilistů“, nakonec voják prostitutce odmítl ty peníze, které potřebovala pro správce . Vysmívající se jejím jménem Leocadia, uteče, děvka nadává na něj a jeho brutalitu.

Prater louky , scéna 2. scény
Wiener Burgtheater , sféra činnosti básníka a herečky, o nichž hovoří scény 7, 8 a 9.
  • Voják a služebná

Prater . Nedělní večer. Cesta, která vede z Wurstelprateru do temných alejí. Stále zde můžete slyšet zmatenou hudbu Wurstelprater, také zvuky pětikřížového tance, obyčejné polky hrané mosazi.

Voják a služebná, kteří jdou ven, chodí pozdě večer z tanečního podniku ve vídeňském oblíbeném zábavním parku Prater na nedaleké louky. Ostatní milenci už kolem ní leží v trávě, dívka se bojí a chce se vrátit. Voják jí nabízí slovo , nedělá dlouhé objížďky a svádí ji. - Během milostného objetí si služka stěžuje: „Nevidím ani tvou tvář.“ Voják lakonicky odpoví: „Co - tvář!“ A zaútočí na ni ještě jednou. - Po střízlivém soužití vojáka by chtěl jít rovnou zpět do tanečního sálu, pokračovat večer s přáteli a dobývat nová, nemusí být v kasárnách do půlnoci, ale komorná musí jít domů již. Neochotně jí nabídne svou společnost, pokud na něj bude chtít počkat, a pozve ji na sklenici piva. Pak už tančí s dalším.

  • Služka a mladý muž

Horké letní odpoledne. - Rodiče jsou již v zemi. - Kuchař je venku. - V kuchyni služka píše dopis vojákovi, který je jejím milencem. Z pokoje mladého gentlemana zazvoní zvonek. Vstává a jde do pokoje mladého gentlemana. Mladý pán leží na pohovce , kouří a čte francouzský román.

Alfred, syn z dobré rodiny, je v sobotu odpoledne doma sám, jeho rodiče odešli do země, je tam jen služebná Marie. Sedí v kuchyni a píše vojákovi milostný dopis. Atmosféra je horká a vlhká, ve vzduchu je něco. Mladý muž znovu a znovu láká Marii z kuchyně do svého pokoje s předstíraným přáním. Nakonec se jí odvážně přizná, že ji tajně pozoroval, jak se svléká, a začne ji svlékat. Brání se pro forma: „Bože, ale ani jsem nevěděla, že pan Alfred může být tak zlý“, ale vzdá se a Alfred na ni spadne. - Zvoní zvonek. To je vítaná výmluva pro mladého gentlemana, aby poslal Marii podívat se, i když zvonek u dveří byl pravděpodobně už dlouho zazvoněn, i když tvrdí, že během provozu „vždy věnovala pozornost“. Když se vrátí, mladý gentleman si drží odstup a uteče z její něhy do kavárny. Služebná ukradla doutník ze svého stolu pro svého milence, vojáka.

  • Mladý pán a mladá žena

Předvečer. - Salon zařízený s banální elegancí v domě na Schwindgasse. Mladý pán právě přišel a zapaluje svíčky, zatímco má stále klobouk a kabát . Pak otevře dveře do další místnosti a podívá se dovnitř. Světlo jde ze svíček v salonu přes parkety do postele s nebesy. (…) Zvoní. Mladý pán mírně začíná. Potom se posadí na křeslo a nevstane, dokud neotevře dveře a nevejde mladá žena.

Mladý muž Alfred se setkal s vdanou Emmou. Provádí všechny možné přípravy, dokud se konečně neobjeví. Zahalená, přesto velmi nervózní z toho, že byla viděna a objevena ve svém cizoložství, slibuje, že zůstane krátká. Ti dva se předtím setkali venku, ale tentokrát to začalo být vážné s pomocí sestry, která slouží jako alibi. Alfred ji rojí přísahami lásky a nakonec nese svou milovanou do ložnice. - Záměr selže, Alfred je příliš nervózní, není tam žádný provoz. Mladý gentleman se snaží doslovně omluvit svůj neúspěch citací z románu Stendhala, ve kterém společnost jezdeckých důstojníků líčí jejich milostné aféry. „A všichni hlásí, že s tou ženou, kterou miloval nejvíc, víš, nejvášnivěji ... že on, že on - to je, zkrátka, každý se cítil s touto ženou stejně jako teď se mnou.“ Emma předstírá porozumění této nesnázi, ale ironicky ironizuje skutečnost s útěchou, že od nynějška nejsou ničím jiným než „dobrými soudruhy“. Ale když Emma stimuluje Alfreda orálně, jeho mužství se vrátí. - Oba jsou hrdí a naplnění a domluví se, že se příští den setkají na společenském plese a poté následující den v bytě.

  • Mladá žena a manžel

Pohodlná ložnice. Je půl jedenácté v noci. Žena leží v posteli a čte. Manžel právě vstupuje do pokoje ve svém županu.

Téhož dne večer (z textu to nevyplývá, ale lze to předpokládat) se mladá žena setká se svým manželem v manželské posteli, který jí po náročném dni předstírá, jaké potíže milostný život před manželstvím přináší : „Slyšíte hodně a víte toho příliš mnoho a ve skutečnosti toho přečtete příliš mnoho, ale nemáte dostatečné znalosti o tom, co my muži vlastně zažíváme. To, co se běžně nazývá láskou, je pro nás velmi důkladně odpuzující. “Pokrytecky lituje osudu„ sladké dívky “, která se oddává lásce svobodné:„ Ty, které jsi byla, mladé dívky z dobré rodiny, které byly klidné, byly schopné počkat v péči svých rodičů na muže cti, který si tě přeje vzít; - Neznáš utrpení, které většinu těchto chudých tvorů hříchu žene do náručí. [...] Nemyslím jen materiální utrpení. Ale je tu také - chtěl bych říci - morální utrpení, nepochopení toho, co je přípustné, a zejména toho, co je ušlechtilé. “Mluví o nemorálnosti cizoložnic, před kterou varuje. Emma se snaží opatrně bránit tyto ženy za předpokladu, že mají „potěšení“ podvádět. Manžel je pobouřen a své potěšení popisuje jen jako „povrchní opojení“ . Poté, vědom si své morální svrchovanosti, miluje svou ženu. - Po pohlavním styku se manželce vrátí vzpomínka na líbánky v Benátkách. Opatrně naznačuje, že by si chtěla manželovu vášeň užívat častěji. To blokuje a otočí se ke spánku.

Arthur Schnitzler , autor kulatého tance , který se ztvárnil v postavě básníka (fotografie Ferdinanda Schmutzera , asi 1912)
  • Manžel a sladká dívka

Skříňka v Riedhofu. Pohodlná, umírněná elegance. Hoří plynový sporák. Na stole jsou zbytky jídla: krémová pusinka, ovoce, sýr. Ve sklenicích na víno maďarské bílé víno. Manžel kouří havanský doutník, opírá se v rohu divanu. Sladká dívka sedí vedle něj na křesle a lžíce vrchní pěny z pusinky, kterou s potěšením usrkává.

Manžel přistoupil k „ sladké vídeňské dívce “ na ulici a přesvědčil ho, aby šel do vedlejší místnosti hostince, kde jí platí za večeři. Užívá si ten neznámý luxus. Oba navzájem lžou, on o svém bydlišti a manželství, ona o jejich nevině. Manžel je pod vlivem mládí 19letých, víno musí sloužit jako výmluva, svádí je. ––– Zatímco dívka stále blaženě sní, manžel si najednou vyčítá neopatrné setkání, dokonce ji podezřívá z prostituce. Manžel do ní vnikne a chce se dozvědět více o její minulosti, ale předstírá, že žije dál, aby se nezavázal. Sladká dívka si stěžuje na změnu jeho chování: „Opravdu mě chceš poslat domů? - Jdi, jsi jako změněný muž. Co jsem ti udělal? “Manžel ji dokonce obviňuje z toho, že ho svádí k nevěře, a když o cizoložství mluví lehce:„ Ach, tvá žena to určitě udělá jinak než ty, “shrnuje:“ Jste opravdu podivná stvoření, vy ... ženy. “Plánuje s ní trvalý styk, ale vybízí dívku, aby vedla morální život, což je podmínkou.

  • Sladká dívka a básník

Malý pokoj zařízený v útulném vkusu. Záclony, díky nimž je místnost polotmavá. Červené obchody. Velký stůl s papíry a knihami povalovat. Pianino na zdi. Prostě přijdete společně. Básník se zavře.

Úspěšný básník vzal po procházce sladkou dívku domů. Duchovní světy těchto dvou se zásadně liší, je to svět poezie, její svět je každodenním životem. Baví ho jeho jednoduchost, kterou s láskou nazývá hloupost. Inspirovaný její přítomností začíná psát poezii, za soumraku si najednou myslí, že zapomněl, jak vypadá: „Je to divné, nepamatuji si, jak vypadáš. Kdybych si nemohl vzpomenout ani na zvuk tvého hlasu ... co bys vlastně byl? - Blízko i daleko zároveň ... „Sladká dívka mluví o sobě, ale používá stejné příběhy a výmluvy, jaké používala se svým manželem dříve. Poté, co pro ni hrál na klavír, sní s ní básník o „indickém zámku“ a svede ji. - V bujnosti sexuální blaženosti po pohlavním styku odhaluje básník své jméno své milence: Biebitz. Ale ona nezná jméno a on filozofuje o slávě, kterou mu ženy obvykle přinášejí. Rozsvítí světlo a podívá se na nahotu dívky, která se stydí: „Jsi krásná, jsi krása, jsi možná dokonce příroda, jsi svatá jednoduchost.“ Odmítá se příští den znovu setkat s výmluva, že budete známější Závazky. Básník ji zve na návštěvu jedné ze svých her v Burgtheatru , aby o ní zjistil vše: „Znám tě úplně, až vím, jak jsi se cítil při této hře.“

Adele Sandrock , Schnitzlerova milenka a vzor pro herečku (jako Marguerite Gautier v Die Kamelliendame , 1898)
  • Básník a herečka

Pokoj v hostinci na venkově. Je jarní večer, měsíc leží nad loukami a kopci, okna jsou otevřená. Velké ticho. Zadejte básnířku a herečku; jak vstupují, světlo, které básník drží v ruce, zhasne.

Básník a herečka si na víkend pronajaly pokoj ve venkovském hostinci, aby zahájily dlouho očekávanou záležitost. Úspěšná diva je plná vzduchů a rozmaru, trápí básníka, v jehož dílech hraje, střídáním blízkosti a vzdálenosti a nechává ho pociťovat odmítnutí i sladké sliby. Básník jim říká: „Neumíte to odhadnout, co pro mě chcete ... Jste svět oddělený ... Jste Božský, jste génius ... Jste ... Vy „Ve skutečnosti je to svatá jednoduchost.“ Využívá Zimmera jako soukromou scénu a zaujímá cudné náboženské pózy, škádlí básníka hloupými přezdívkami, vzbuzuje jeho žárlivost a dokonce ho vysílá z místnosti, aby mohl nerušeně. Po vyčerpání všech vylepšení ho nakonec pustila dovnitř. - Podle životopisu „Je to hezčí než hrát v hloupých dílech“ pokračuje herečka ve svých posměchech a ponižujících přezdívkách i po souloži, básník na oplátku porušuje její ješitnost tím, že jí říká, že její představení nebude mít den předtím, než ji navštívil. Herečka vyznává svou lásku k básníkovi žalostnými slovy: „Co víš o mé lásce k tobě? Všechno tě nechává chladným. A celé noci jsem ležel v horečce. Čtyřicet stupňů! “

  • Herečka a hrabě

Ložnice herečky. Velmi bohatě zařízený. Je dvanáct poledne, rouleaux je stále dole, na nočním stolku hoří svíčka, herečka stále leží ve své posteli s nebesy. Na stropě leží spousta novin. Hrabě vstoupí v uniformě dragouna .

Herečka leží v posteli, je „indisponována“, takže má své dny . Hrabě čeká, až jí poblahopřeje k představení z předchozího dne, což byl triumf, ale hraběcí květiny si odnesla domů jen s sebou. Herečka žije velkolepými gesty, políbí hraběte ruku a říká mu „mladý stařík“, přiznává, že nezná divadelní svět, ale připouští poměr s baletkou. Ve své misantropii , což je dramatická póza pro herečku a filozofický přístup pro hraběte, najdou spřízněnou duši. Hrabě filozofuje o požitku z lásky: „Jakmile se nevzdáš momentu, tedy pomysli na později nebo dříve ... no, za minutu je po všem. Později ... je smutné ... dřívější je nejisté ... jedním slovem ... prostě se zmátete. “A rád bych zahrnul duši:„ Myslím, že je to špatný názor, že je můžete oddělit. “ po večerním divadelním představení požádá o schůzku, ale herečka ho na místě svádí. - Hrabě, který se snaží zachovat vyrovnanost, se nejprve po divadle odmítá znovu setkat a nechce se vrátit až do následujícího dne, ale herečka ho donutí jít na schůzku. Má v něm podezření na fyzické vyčerpání, ale on chce duševní odstup, na který mu mužsko-šovinisticky odpoví: „Co je pro mě tvá duše? - Nechte mě na pokoji s vaší filozofií. Pokud to chci, budu číst knihy. “Po divadle mu přikáže znovu spát ve svém bytě.

  • Hrabě a děvka

Zítra kolem šesté hodiny. Špatná místnost, jedno okno, špinavé žluté rulety jsou zklamány. Opotřebované nazelenalé závěsy. Komoda s několika fotografiemi a znatelně nevkusnou, levnou dámskou čepicí. Levné japonské fanoušky za zrcadlem. Na stole, pokrytém načervenalým ochranným hadříkem, je lehce hořící petrolejová lampa, žlutý papírový stínidlo, vedle něj hrnek se zbytkem piva a poloprázdnou sklenicí. Na podlaze vedle postele jsou neupravené dámské šaty, jako by byly právě rychle svrženy. Prostitutka spí v posteli, klidně dýchá. - Na divanu, plně oblečený, leží hrabě, v plátěném plášti klobouk leží na podlaze v čele divanu.

Scéna začíná monologem ve stylu Schnitzlerových vnitřních monologů v jeho příbězích (např. V poručíku Gustlovi ). Hrabě se probouzí brzy ráno v prostitutce a snaží se vzpomenout na předchozí noc pití. Předpokládá, že s dívkou nespal, dívá se na ni a porovnává její blažený spánek s „jeho bratrem“, smrtí. Když se prostitutka Leocadia probudí, zjistí, že jí je dvacet, má v úmyslu přestěhovat se do centra města a už rok pracuje v jejím podnikání. Zničí však jeho romantickou iluzi, že se mezi nimi nic nestalo, což ve své dekadenci velmi lituje: „Bylo by hezké, kdybych jí políbil jen na oči. Bylo to téměř dobrodružství ... prostě jsem to neměl myslet. “Toto je jediná scéna, ve které pár spolu nespí a ve které tedy není žádná druhá polovina. Když hrabě odejde, uklízečka právě začíná svou denní práci venku a hrabě jí bezmyšlenkovitě přeje dobrou noc. Přeje mu „dobré ráno“.

Vznik

Kulatý tanec . Soukromý tisk (1900) ve 200 výtiscích pro Schnitzlerovy přátele

Schnitzlerův plán kulatého tance pochází z 23. listopadu 1896 (deníkové záznamy). V lednu 1897 napsal, že chce psát „zdravou a drzou komedii“ pod širým nebem. Původní název byl Liebesreigen , ale Alfred Kerr Schnitzler doporučil jeho změnu. Schnitzler poznamenal: „Celou zimu jsem nenapsal nic jiného než řadu scén, které jsou zcela netisknutelné, neznamená to literárně, ale byly by objeveny po několika stovkách let a zvláštním způsobem osvětlily část naší kultury. „( Olze Waissnixové , 26. února 1897) Psaní deseti scén bylo dokončeno o rok později, 24. listopadu 1897.

V roce 1900 nechal Schnitzler na své vlastní náklady vytisknout 200 výtisků soukromě pro přátele a od začátku si byl vědom skandální povahy své hry. V předmluvě napsal, že vzhled následujících scén byl dočasně vyloučen, protože „hloupost a špatná vůle“ jsou vždy poblíž jsou ". Teprve v roce 1903 vyšlo první veřejné vydání ve Wiener Verlag (s knižními dekoracemi od Bertholda Löfflera ), protože Schnitzlerův pravidelný vydavatel S. Fischer z legálních důvodů nechtěl toto dílo v Německu vydat. Kniha vyvolala vlnu rozhořčení a byla nazývána „nepořádek“ a „známý foetor judaicus (židovský smrad)“.

16. března 1904 byla kniha na žádost berlínského státního zastupitelství zakázána v Německu a poté také v Polsku. Přes kritiku a cenzuru byla kniha distribuována, prodala se 40 000krát a stala se „známou neznámou knihou“. Ihned po vydání tištěné verze a zejména po světové premiéře v Berlíně byly napsány četné parodie na tanec . V roce 1921 vyšlo vydání s ilustracemi Stefana Eggelera . S. Fischer Verlag převzal knihu až v roce 1931, od jejího 101. vydání.

"Originální verze"

Ve skladovacích prostorách Schnitzlerova statku, univerzitní knihovně v Cambridge a v německém archivu literatury v Marbachu se nepřežily žádné návrhy ani předběžné studie. Bodmer Foundation v Ženevě tedy je vlastníkem jediné známé původních rukopisných stran. Tyto publikace vydala Gabriella Rovagnati poprvé v roce 2004 jako „původní verzi“ a v roce 2004 se objevily jako kopie s 26 faxovými listy od S. Fischer Verlag . Reakce v tisku byly ohledně nálezu euforické, včetně Hans-Albrechta Kocha na FAZ , Süddeutsche Zeitung a Neue Zürcher Zeitung . Kritiku vyjádřil Peter-Michael Braunwarth, který dokázal, že editor má vážné chyby ve čtení pouze na základě publikovaných faxových stránek, včetně „zděšeně“ místo „nadšeně“ nebo „procházel“ místo „strawanzt“, čísla byla také místo „lékařů“ vynalezl Rovagnati „doktor Angler“.

Historie výkonu

Již 25. června 1903 v Kaim-Saalu v Mnichově Akademicko-dramatický spolek (který byl následně rozpuštěn bavorským ministrem kultury) již v německém jazyce probíhalo částečné představení scén 4 až 6 a ve stejném roce představení v kabaretu, které Schnitzler neschválil Jedenáct katů v Mnichově. V listopadu 1903 chtěl Hermann Bahr uspořádat veřejnou přednášku ve vídeňském Bösendorfersaalu, ale policie to zakázala. Přednáška Marcella Salzera 21. listopadu 1903 v Breslau byla úspěšná a neměla žádné negativní důsledky. Současné předpisy morální cenzury v rakouském císařství však zablokovaly dílo na scénu poté, co se Schnitzler již dostal do konfliktu s cenzurou s jeho novelou Leutnant Gustl (1900) a dramatem Profesor Bernhardi (1913).

12. října 1912 bylo dílo provedeno - neoprávněně - v maďarské Budapešti poprvé.

Teprve po první světové válce požádal Max Reinhardt Schnitzler o práva na premiéru v roce 1919: „Výkon vašeho díla považuji nejen za umělecky příhodný, ale také za naprosto žádoucí. Je však nezbytným předpokladem, aby se dílo, vzhledem k nebezpečím spojeným s reprezentační povahou materiálu, nedostalo do uměleckých a nedelikovaných rukou, což by jej mohlo dodat senzacichtivosti příliš připraveného publika. “(Max Reinhardt Schnitzlerovi , 14. dubna 1919) Reinhardt naplánoval světovou premiéru ve své vlastní režii na Großer Schauspielhaus v Berlíně na 31. ledna 1920. Za tímto účelem připravil vydanou režijní knihu, na které strany 1 až 48 obsahují pokyny a revize. Zbývající stránky od 49 do 254 obsahují pouze několik poznámek. Důvodem ukončení práce bylo to, že Reinhardt předal své vedení Felixovi Hollaenderovi , právu na ředitele malého divadla Gertrud Eysoldt . O představení se zajímali také divadelní režiséři Josef Jarno , Emil Geyer a Alfred Bernau .

Berlín 1920

Skutečná premiéra se konala 23. prosince 1920 v Kleiner Schauspielhaus v Berlíně (v budově Akademické univerzity hudby v Berlíně-Charlottenburgu ) pod vedením Huberta Reuscha, s Else Bäck (prostitutka), Fritz Kampers (voják) , Vera Skidelsky (pokojská), Curt Goetz (mladý muž), Magda Mohr (mladá žena), Victor Schwanneke (manžel), Poldi Müller (sladká dívka), Karl Ettlinger (básník), Blanche Dergan (herečka), Robert Forster-Larrinaga (počet). Několik hodin před berlínskou premiérou pruské ministerstvo kultury zakázalo představení na žádost univerzity (režie: Franz Schreker ) a ředitelům hrozilo uvěznění na šest týdnů. Gertrud Eysoldtová šla před oponu, informovala diváky o situaci a odvážně prohlásila, že hrozící trest odnětí svobody jí nemůže zabránit postavit se za svobodu umění a čelit obvinění, že Schnitzlerová byla „nemorální spisovatelka“. Premiéra se konala pravidelně. 3. ledna 1921 zrušil soud zákaz poté, co si soudci představení pro sebe prohlédli, a podle jeho názoru toto představení označili za „morální čin“.

Brzy následovala představení v dalších městech, jako je Hamburk ( Kammerspiele pod vedením Ericha Ziegela , 31. prosince 1920), Lipsko (divadlo Kleines), Hannover (září 1921), Frankfurt, Königsberg a Paříž (Henri Bidon nazval hru „mistrovským dílem“) a Norsko, většinou bez problémů. V mnichovském Schauspielhausu (po incidentu z 5. února 1921) bylo představení zakázáno, stejně jako v USA (1923), Budapešti (1926) a Teplitz (1928).

Před (před a po). Lept s rytinou od Williama Hogartha (1736)
Po (před a po). Lept s rytinou od Williama Hogartha (1736)

Kritik Alfred Kerr napsal: „Schnitzler je více náladový než fauny . Se zamyšleným úsměvem dává pozemský humor podzemnímu světu. “Ve své recenzi z 24. prosince 1920 v novinách Der Tag položil otázku:

"Můžete zakázat kousky?" - Ani když jsou špatně napsané a špatně se hrají. Ale tady je krásná práce - a hraje se přijatelným způsobem. Úspěch byl dobrý; diváci se nezhoršili. A svět není pro bouřky žádná školka. [...] Věnujte chvíli odpočinku a přemýšlení! Z dlouhodobého hlediska je příliš nudné předstírat, že je mrtvý ze všech nejdůležitějších okolností doprovázejících lidskou reprodukci; chovat se hloupě. Dlouhodobá hypnóza. Klasifikace „starověku“, „středověku“, „moderní doby“ je v zásadě předčasná. Tanci se zde říká tanec lásky. A láska zde neznamená platonickou, ale ... Takže: aplikovaná láska. Používá se bez hrubých, chtíčových nebo mastných věcí mezi deseti páry lidí. A mezi všemi společenskými třídami. Vždy sahající od jedné vrstvy k druhé. Voltaire ukázal něco podobného v „ Candide “. Pořadí u něj je: služebná; Františkánský; stará hraběnka; Rittmeister; Markýza; Strana; Jezuita; Námořník Columbus ... I zde byly provedeny alespoň některé překlenutí třídních rozdílů, které se tak často hledají. Psychickou tragickou komedii o fyzické události zvěčněl nebeský Hogarth na dvou obrázcích: pojmenovaných „Před“ a „Po“. Svět stále stojí. Ne špinavé věci: ale aspekty života. Také pomíjivá povaha bouře; komická oblačnost zmizení podvodu. Všechno dýchalo tichým, vtipným kouzlem. “

- Alfred Kerr : Arthur Schnitzler: Reigen . Malé divadlo. Den 24. prosince 1920

22. února 1921 vypukly v Berlíně nepokoje poté, co vysoký důstojník berlínské policie zahájil systematické agitování proti vystoupení. Mnoho organizací bylo podáno na protest proti provedení tance , rozeslány předtištěné formuláře a mobilizováni politici. 22. února (několik dní po protestech ve Vídni) došlo k rozruchu v představení a bitvě v sálu. Oddaní etničtí pozorovatelé, většinou dospívající, házeli páchnoucí bomby . Divadelní režiséři a herci byli následně postaveni před soud za „neslušné činy“ v takzvaném procesu s Reigenem (viz níže).

Vídeň 1921

1. února 1921 měla hra premiéru ve Vídni na Kammerspiele přidruženém k německému Volkstheater (režie: Heinz Schulbaur). Různé noviny, zejména Reichspost , zahájily agresivní antisemitskou pomlouvačnou kampaň, Schnitzler byl nazýván „pornografem“ a „židovským prasečím literárním“, jeho hra byla nazývána „hanbou“, „nejžhavější pornografií“ a „nevěstinským prologem Žid Schnitzler “. Novinář a spisovatel Julius Bauer napsal o parafrázi na Goethe posledních verši z Faust II v kulovém knize německo-rakouských spisovatelů kooperativní Concordia : „Básník píše nepopsatelný. Věčné tělo jde stokrát. Rozvážný a ustráchaný, jen zatraceně čmáranice! Schnitzler sublimuje vše, co je chytlavé. “

"S" Reigenem "Schnitzler proměnil divadlo, které mělo být domem radosti, na dům radosti, scénu událostí a rozhovorů, které nelze bezostyšně odkrýt v prostitutce. Nafouknout husté obláčky svými ženskými přídavky, které znesvěcují jméno německé ženy, by nyní mělo každý večer nechat jejich nervy, ochablé v divokém smyslném šílenství, polechtat jejich nervy. Ale pamatujeme si, že pánové brzy zkazili rozkoš. “

- Reichspost, 1. února 1921

Na představení 7. února (dva dny po incidentu v mnichovském divadle) došlo k počátečním poruchám, někteří mladí demonstranti zaútočili na představení a křičeli „Dolů s tancem!“ A „Muž znesvěcuje naše ženy!“, Představení muselo jít předposlední scéna může být zrušena. Křesťansko-sociální člen a později kancléř Ignaz Seipel vystoupil 13. února na zasedání Volksbund der Katholiken Österreichs ze hry jako „kus hlíny z pera židovského autora“. 16. února, na 4. scéně (mezi mladým mužem a mladou ženou), diváci odhodili páchnoucí bomby a vydali signální volání venku. Asi 600 demonstrantů, včetně mnoha mladých lidí, zaútočilo na dům s hlasitými výkřiky hurá a houpajících se holí, rozbilo skleněné tabule, proniklo na parkety a boxy, odkud házeli židle a dehtová vejce na publikum. Schnitzler náhodou navštívil představení, ale nebyl uznán davem samozvaných morálních stráží a antisemitů . Scénáři ukončili nepokoje pomocí požárních hadic.

"Ve středu 16. února došlo k druhé bouři, tentokrát se silným úspěchem." Výkon prasnice začal v 7 hodin. Kolem půl deváté [...] se shromáždil dav, který rostl minutu po minutě. Několik minut po čtvrt na osm dal Volksstürmlern signál bouři na trhu s masem. […] Volksstürmler vpřed, několik stovek proniklo do hlediště, kde bylo rozbité vše, co bylo možné, skleněné tabule, židle atd., A přítomní lidé byli mláceni lidskými prasaty, jezdci a prostitutkami. Mnozí byli krvavě biti a museli být provedeni. Divadlo bylo zaplaveno otevřením hydrantů, takže se hasiči museli nastěhovat, aby odčerpali halu. Uprchlí židovští diváci museli doslova běžet rukavicí (většinou bez kombinézy), a to jak uvnitř, tak na ulici, kde se demonstroval ohromný dav. Mnozí byli svrženi dolů po schodech. Pódium a mnoho čistého publika bylo plné špíny. “

- Zpráva Volkssturm

Po těchto událostech zakázal vídeňský policejní šéf Johann Schober jakékoli další představení za účelem „ochrany veřejného míru a pořádku“. Proběhly také boje ve vídeňském parlamentu; Sociální demokraté a křesťané se dostali do sporu kvůli údajně „obscénnímu“ dílu. Leopold Kunschak popsal dílo jako „prasečí kus“. To vedlo ke kontroverzi mezi ministrem vnitra Egonem Glanzem a vídeňským primátorem Jakobem Reumannem , který se postavil proti zákazu výkonu, o kterém poté rozhodl Ústavní soud s nezávislým znalcem Hansem Kelsenem . V březnu 1922 byl tanec obnoven a hrál pod policejní ochranou. Poslední představení se konalo 30. června 1922. Po vídeňském skandálu Karl Kraus v pochodni prohlásil : „V erotickém divadle vytváří jedna a ta samá hromada lidí rozhořčení a útěchu.“

V roce 1922 Schnitzler rezignovaně napsal: „Z mnoha věcí v mém životě je to pravděpodobně poslední, v níž překonala lhostejnost, nevědomost a zbabělost,“ a do svého deníku poznamenal: „Jaká hra lstivosti. Politicum. Nepřímý nepřítel i přítel. -. Sám, sám, „Zeptal se kvůli polemice proti samotným kole S. Fischer Verlag , který vlastnil práva, žádná další představení hry ještě schválit. Tento výkonnostní zákaz byl rozšířen Schnitzlerovým synem Heinrichem po autorově smrti a zůstal v platnosti do 1. ledna 1982.

Vydáno v roce 1982

Schnitzlerova recepce dosáhla nejvyššího bodu na začátku 80. let 20. století vydáním tanečního tance v divadle. Od roku 1982 zde byla řada představení hry, přičemž zájem divadel o historii skandálů byl stejně důležitý jako výzva zobrazující sexualitu a nahotu, kterou způsobovala na jevišti. Na Silvestra 1981/82 se představení konala v Basileji (1. ledna 1982 v 12:25), Mnichově, Manchesteru a Londýně. Výsledkem bylo představení téměř na všech německy mluvících pódiích na

10. května 2009 zažila scéna „prostitutka a voják“ „virtuální premiéru“ na internetové platformě Second Life .

Reigen Trial

Emil Orlik : „Obviněný“ (režiséři Maximilián Sládek a vpravo Gertrud Eysoldt ) v procesu s Reigenem v Berlíně (litografie, 1921)

Po premiéře v Berlíně dva režiséři Kleiner Schauspielhaus, Maximilian Sladek a Gertrud Eysoldt , režisér Hubert Reusch a herci Elvira Bach, Fritz Kampers , Vera Skidelsky, Victor Schwanneke, Robert Forster-Larrinaga, Blanche Dergan, Tillo, Madeleine , Rieß-Sulzer, Delius a Copony se pokusili „způsobit veřejné obtěžování“. Proces se konal v Berlíně od 5. do 18. listopadu 1921. Obrany se ujal právník a bývalý ministr sociálnědemokratické politiky Wolfgang Heine , který poté zveřejnil stenografické zápisy z procesu ve vydavatelství Ernsta Rowohlt .

Svědkyně Elise Gerken (členka Volksbund za slušnost a slušné chování ) na jednání vypovídala :

„Mluvil jsem s mnoha lidmi, staršími i mladšími, s muži i ženami, kteří hru viděli, a našel jsem je, aby potvrdili úsudek, který jsem získal čtením, že ani nejjemnější zastoupení herců není schopno zjemnit špína a podlost díla a zbavení jeho nemorálnosti. Podle mého dojmu, který jsem také našel posílený při soudní prezentaci v neděli, je zde akt, nejintimnější svazek muže a ženy, zobrazen desetkrát ve své nejhrubší a nejsmyslnější podobě, zbavený všech etických momentů, všech ideální okamžiky, které jinak povýší tento styk mezi mužem a ženou ze zvířete na člověka. Ženy, které se v této hře prostituují desetkrát, se dávají, z. Někdy se po několika minutách nabídnou muži, kterého neznají ani podle jména. Celý proces je také zvlášť ostře charakterizován skutečností, že po činu se muž téměř pokaždé odvrátí v cynické brutalitě od ženy, která mu byla ochotná, a částečně ji zatlačí zpět - znamení, že tady je láska nebo že existuje o emocionálních vztazích není pochyb! “

Další svědci kritizovali „oslavu cizoložství“, urazili se „debatou o nervových poruchách mladého muže“ a zvláště kritizovali skutečnost, že mladá žena cizoloží ve stejný den a poté spí se svým manželem (i když je to není výslovně uvedeno v textu) a že rytmus hudby reprodukoval „koitální pohyby“, když opona padala.

Po pěti dnech vyjednávání, během nichž byli jako odborníci vyslechnuti četní uznávaní literární vědci, divadelníci a novináři jako Alfred Kerr , Ludwig Fulda , Felix Hollaender , Georg Witkowski a Herbert Ihering, došlo k osvobozujícím rozsudkům , protože představení nebylo v žádném případě „obscénní“ nebo urážlivé “. Herci by „měli maximální slušnost“. V odůvodnění rozsudku bylo uvedeno:

"Jak soud zjistil z důkazů, hra sleduje morální myšlenku." Básník chce poukázat na to, jak zatuchlý a špatný je milostný život. Podle názoru soudu neměl v úmyslu. Vzbudit chtíč. [...] Jazyk knihy je jemný a lehký. Postavy jsou výborně vykresleny několika ostrými čarami. Dramatická zapletení jsou vyvíjena s psychologickou jemností. Akce se provádí na každém obrázku až bezprostředně před soužitím, což je v knize naznačeno pomlčkami. Pak akce začíná znovu, což popisuje účinek sexuální intoxikace. Samotné sexuální sousední obydlí není popsáno. Úplně rezignuje; pro básníka je to jen prostředek k dosažení cíle. ““

Tento proces se setkal s velkým ohlasem v literárních a uměleckých kruzích, protože nešlo jen o otázku, zda „tanec“ byl o umění nebo nemorálnosti, ale v konečném důsledku také o politickou otázku, zda by měl stát vytvářet pravidla pro umění. Když soud skončil osvobozujícím rozsudkem, vznikl důležitý precedens pro progresivní divadlo 20. let.

"Víme, že polibek, objetí, abych tak řekl, se na jevišti vyskytuje velmi často jako symbolická náhrada skutečného sexuálního aktu, a zvykli jsme si to připustit jako zcela přípustné a jako slučitelné s našimi uměleckými a morálními principy." Bylo by nemožné vyjmenovat všechny scény, ve kterých básník chápe polibek, jako něco jiného než samotný polibek; bylo by nemožné vyjmenovat všechny ty činy, které se vztahují k tomu, co bezprostředně poté, co opona spadá do smyslu hry musí zdůraznit a existuje také spousta případů, kdy se opona zvedne bezprostředně poté, co došlo k obejmutí lásky mezi dvěma lidmi na scéně ve smyslu hry („Je to slavík a ne skřivan“) . Nyní je to buď škodlivé, nebo to není škodlivé. Není však pochopitelné, proč by to mělo být v jednom případě zraňující, a ne v druhém případě, ale zejména nelze pochopit, proč by to mělo stimulovat smyslnost nebo ničit morálku, když je umělecky méně hodnotná, než když se jedná o hodnotný čin. [...] Pokud je tanec umělecky podřadným dílem, pak by se samozřejmě neměl předvádět, právě proto, že je umělecky podřadný, protože ty ostatní vlastnosti, které v něm odsuzujete, sdílí sto dalších. [...] Všechny námitky, které jsou vzneseny proti výkonu tance, musí být vzneseny proti celé řadě dalších. “

- Arthur Schnitzler do tance . in: Reigen, vzpomínky na skandál. Darmstadt 1982.

Během zkušebních jednání Emil Orlik v roce 1921 nakreslil 14 litografií z procesu Reigen , které v roce 1921 vytiskl v Berlíně Verlag Neue Kunsthandlung.

Subjekt televizního vysílání SWF vytvořil rozhlasový dokumentární film Der Reigenprozess - aneb: Umění urazit (režie: Fritz Schröder-Jahn ) s Willym Maertensem (divadelní režisér Maximilian Sladek), Edith Heerdegen ( Gertrud Eysoldt ), Gustl Bayrhammer (herec Fritz Kampers ) , Heinz Schimmelpfennig (herec Victor Schwanneke), Willy Trenk-Trebitsch ( Alfred Kerr ), Eric Schildkraut ( Emil Orlik ) a další.

V roce 1967 byl Roger Vadim , ředitel filmové adaptace Reigen La Ronde, postaven před soud v Itálii a posmrtně byl obviněn i Arthur Schnitzler.

Recepce a tlumočení

Název prvního tisku (1903) s knižními dekoracemi od Bertholda Löfflera

Schnitzlerův přítel Richard Beer-Hofmann popsal Reigena jako Schnitzlerovo „nejpřímější“ dílo. Hugo von Hofmannsthal mu napsal: „Koneckonců, je to tvoje nejlepší kniha, ty špinavá pěnkava.“

Egon Friedell o Arthurovi Schnitzlerovi v roce 1931 napsal: „Už v době, kdy se tato učení ještě objevovala, dramatizoval psychoanalýzu. A zachytil Vídeň fin de siecle ve svých románech a hrách a uchoval ji pro pozdější generace: celé město s jedinečnou kulturou, s takovými lidmi, které vyživovala a rozvíjela, jak žila v určitém časovém okamžiku zralosti a nadzralosti v nich začalo zvonit a zářit. Tím dosáhl něčeho obdobného, ​​jaké udělal Nestroy pro Vídeň Vormärz . “

Georg Hensel popisuje Schnitzlerovy dialogy jako „deset triumfů sexu, před kterými neexistují žádné třídní rozdíly: hra amourů, kteří mají také své lahůdky, kolotoč letmých objetí, tanec s věčnými třemi kroky: chamtivost, rozkoš a chlad - Erosův tanec smrti “.

To, co v tanci zaujme místo lásky, „není smrtelné, ale špatná, odvolatelná smrt v malých částech, zatímco je ještě naživu“. Dialogy jsou frivolní a něžné, ironické a melancholické, instinktivní a smutné smrtí. Schnitzlerův kritický pohled na sexuální sféru své doby, který tabuizoval sexualitu a svázal ji se „svatou“ institucí manželství, se projevuje v chování zúčastněných lidí, zejména mužů. To podkopávají dvojí standardy společensky reprezentativních postav, které ve své frázové řeči odhalují nesvobodné zacházení s vlastní sexualitou a projevují se sexuálním vykořisťováním služebné a „ sladké dívky “ ve společnosti kolem roku 1900, který byl formován muži zapojit se do „nižších“ žen, aby se ujistil o své mužskosti. V kultuře „ skládky “ a chambre separée jako scény lží, podvodu a cizoložství, která pokračuje do manželské ložnice, je evidentní úzkost a utajení myšlenky na potěšení. Lidé se charakterizují pouze tím, co řeknou druhému partnerovi nebo tím, co řekli v předchozí scéně. Často se ukáže, že lžou. Místo pojmenování postav používá Schnitzler typologii; bezejmennost protagonistů odhaluje jejich zaměnitelnost v sexuálním soužití. Tato posloupnost čísel parafrázuje středověký „ tanec smrti “ (znázornění násilí smrti nad lidským životem v alegorických skupinách, ve kterých lze tanec i smrt najít současně).

Schnitzlerova práce jasně ukazuje, že různé morální koncepty „kultury“ té doby byly úzce spjaty s příslušnou společenskou třídou. Po celou dobu hry se tedy morálka řeší pouze ve scénách, ve kterých se manželský pár objevuje. Klíčovou roli hraje dialog v manželském lůžku, který objasňuje postavení mladé ženy v buržoazii. Pouze ve střetu mezi básníkem a herečkou (kterou mohl zkopírovat sám Schnitzler a herečka Adele Sandrock ) se objevuje volnější pojetí sexuality a v hraběcích pozorováních filozoficky reflexivní.

Schnitzler popisuje různá sexuální chování pohlaví před a po pohlavním styku, ale oddělení chtíče a lásky znamená, že vztahy mezi mužem a ženou probíhají v protichůdné emoční křivce. Žena se změní z křehkého odmítnutí na láskyplnou náklonnost, muž z romanticko-smyslného vzrušení na chladnou averzi. V návaznosti na jejich touhu se lidé navzájem podobají navzdory sociálním rozdílům a nakonec se stanou stejnými jako zástupci proletariátu , maloměšťáctví , buržoazie , bohémů a aristokracie bez ohledu na sociální původ nebo věk - jako tváří v tvář smrti.

Literární kritik Richard Alewyn nazval tanec „komedií pro bohy“ a v epilogu vydání knihy napsal: „Tanec - mistrovské dílo přísné věty. Jeho choreografii tvoří deset lidí. Desetkrát těchto deset lidí tvoří pár. Teplota vzroste desetkrát z nuly na bod varu a poté opět klesne na nulu. Desetkrát vzestupy a pády stupnice reklamy, párování, nasycení a rozčarování, a nakonec jsme zpět tam, kde to začalo, a není to nic jiného než milost opony, která brání tomu, aby hra začala znovu. Jediná věc, kterou nelze najít, je, jak by člověk mohl tuto část odsoudit jako nemorální. Daleko od toho, aby povzbudil chuť k milování, je mnohem pravděpodobnější, že to důkladně zkazí. Je to dílo moralisty , ne epikurejce , dílo demaskování, rozčarování, bezohledné a smrtelně vážné a ve srovnání s tím se milostný vztah jeví jako dobročinný a uklidňující kousek. “( Richard Alewyn: Arthur Schnitzler: Reigen .Epilogue to Book edition 1960 )

Schnitzler se intenzivně zabýval psychoanalýzou a ve své práci dosáhl dalekosáhlé shody s psychologickými problémy své doby, zejména s hloubkovým psychologickým aspektem sexuálního chování. Schnitzler je proto často označován jako literární protějšek Sigmunda Freuda , který to zdůraznil také v dopise Schnitzlerovi z roku 1922: „Vážený doktore Schnitzlere. Po mnoho let jsem si byl vědom dalekosáhlé dohody ... Takže jsem měl dojem, že víte všechno díky intuici, kterou jsem odhalil při namáhavé práci na jiných lidech. Ano, věřím, že v srdci jste hluboce psychologickým výzkumníkem, stejně čestným, nestranným a nebojácným jako kdykoli předtím. Ale také vím, že analýza není prostředkem k tomu, aby se člověk stal populárním. Váš oddaný Dr. Freud. “V dopise k Schnitzlerovým šedesátým narozeninám Freud dokonce hovořil o„ jakousi averzi doppelgangerů “před sebou.

Filmové adaptace, rozhlasové hry a desky

Nahrávka (1966) na Preiser Records , režie Gustav Manker

Adaptace

Filmy

Film Der Reigen (Kariéra) od Richarda Oswalda (1920) nemá nic společného se Schnitzlerovým originálem, přestože má stejný název a je si časově podobný, což Schnitzler musel potvrdit v tiskových zprávách.

Dramata a parodie

  • 1921 Růžovo-červený tanec . Parodie. První představení 26. března 1921 v Theater in der Josefstadt .
  • 1951 Reigen 51 by Helmut Qualtinger , Michael Kehlmann , Carl Merz , hudba: Gerhard Bronner (premiéra na Kleines Theater im Konzerthaus, Vídeň) kabaret parodie.
  • 1955 Reigen-Express od Helmuta Qualtingera . Rozhlasová hra pro stanici „ Rot-Weiß-Rot “.
  • 1986 Round 2 od Eric Bentley (Gay verze), nastavené na gay scéně v New Yorku v roce 1970
  • 1994 Kulatý proces vyrobený v Německu , dramatická koláž ze skutečného života Franka Jankowského
  • 1995 Krásný tanec po krásném tanci Arthura Schnitzlera od Wernera Schwaba (premiéra v Schauspielhaus Curych jako soukromá akce kvůli problémům s autorskými právy). Lidé zapojeni do Schwabu jsou kurva, zaměstnanec, kadeřník, pronajímatel, mladá žena, manžel, sekretářka, básník, herečka, členka národní rady. Na základě Schnitzlerova díla „Werner Schwab navrhl vlastní verzi na téma„ sexuality “. Svět sexu bez tušení erosu, svět jako sex shop, do očí bijící, rychlý a ledově chladný. Jakýkoli pocit se zvrhne v klišé, jednotlivec se prosazuje a je přesto zaměnitelný. “(Také TV, s Karinou Fallensteinovou , Jessicou Frühovou, Juttou Masurathovou, Katharinou von Bockovou)
  • 1998 The Blue Room od Davida Hare , UA Donmar Warehouse, Londýn, režie Sam Mendes , s Nicole Kidman a Iain Glen . Dílo je přesunuto do dnešního Londýna, „situace se aktualizuje, postavy ukazují a jazyk se vulgarizuje“.
  • Hilary Fannin; Stephen Greenhorn; Abi Morgan ; Mark Ravenhill : Sleeping Around (1998) - Rowohlt Theater Verlag 1999, překlad Corinna Brocher a Dieter Giesing
  • 2005 Ringel-Ringel Reigen. Parodie na kulatý tanec Arthura Schnitzlera (Eds. Gerd K. Schneider, Peter Michael Braunwart). Zvláštní číslo, Vídeň 2005. 12 parodií, z nichž většina má tradici vídeňského lidového díla a Nestroy .

Hudební divadlo a balet

  • La Ronde . Balet Ericha Wolfganga Korngolda . Představení: 1987, Kanadský národní balet, O'Keefe Centre, Toronto; také: 1993 pro The Royal Ballet v Londýně
  • 1951 Ronde de Printemps. Balet. Choreografie: Antony Tudor , hudba: Eric Satie . Resident Company, Jacob's Pillow Dance Festival, Lee, Massachusetts
  • 1955 suvenýrů. Balet. Choreografie: Tatjana SGsovsky, hudba: Jacques Offenbach / Simon Karlinsky. Berlínský balet, palác Titania , Berlín
  • 1963 epizod. Balet. Choreografie: Gerhard Senft, mezihry na hudbu z dynastie Strausse / Walter Deutsch. Malý vídeňský balet, divadlo v Josefstadtu
  • 1988 Arthur Schnitzler a jeho tanec. Balet na 9 obrázcích. Světová premiéra ve vídeňské Volksoper ( Wiener Festwochen ). Choreografie: Susanne Kirnbauer. Hudba: Oscar Straus , Ernst von Dohnányi , Richard Heuberger , Joseph Hellmesberger junior , Johann Strauss (syn) , Alfred Grünfeld ( Herbert Mogg )
  • 1993 Ahoj znovu , muzikál, kniha a hudba: Michael John LaChiusa (německá premiéra 2007 v Akademietheater v Prinzregententheater Mnichov). Adaptace staví scény do desetiletí 20. století.
  • 1993 Reigen , opera v 10 dialozích Philippe Boesmanse , libreto Luca Bondyho ( Premiere Théâtre de la Monnaie , Brusel 1993; německá premiéra v Staatstheater Braunschweig 1998)
  • 2008 Fucking Men . Balet Joe DiPietro (gay verze), odehrávající se v dnešním New Yorku.
  • 2009 nahý. Rockový muzikál Brandona Ethridge (premiéra 2009 v hudebním divadle v Brémách, režie: Christian von Götz) Používá se pouze Schnitzlerův figurální systém, původní text není mluvený, jsou zde „horké sexuální scény, brutální otroctví a znásilnění, doprovázené hlasitým punk rock “před a aktualizace: manželka neustále čistí a frustruje jíst, syn kouří a rozmazává stěny, ženatý znásilní školačku, která ho pak zabije dřevěnou lištou.
  • 2011 La Ronde. Hudební (gay verze) Petera Scotta-Preslanda, hudba: David Harrod (UA Rosemary Branch Theatre London).
  • 2012 Re: igen . Opera Bernharda Langa , libreto Michaela Sturmingera (premiéra na Schwetzingerově festivalu 2014).
  • 2018 kulatý tanec. Hudební. Kniha a hudba od Deana Wilmingtona. Světová premiéra v Theater an der Rott, Eggenfelden, 16. listopadu 2018.

výdaje

literatura

  • Franz-Josef Deiters : Arthur Schnitzler: "Reigen". Alegorická imobilizace okamžiku . In: Drama v okamžiku jeho pádu. K alegorizaci dramatu v moderní době. Zkuste ústavní teorii. E. Schmidt, Berlin 1999, str. 83-117, ISBN 3-503-04921-5 .
  • Ortrud Gutjahr (ed.): Reigen Arthur Schnitzler . Sexuální scéna a nevhodné chování v produkci Michaela Thalheimera v Thalia-Theater Hamburg , Königshausen & Neumann, Würzburg 2009, ISBN 978-3-8260-4217-1 (= Theater and University in Conversation , svazek 10).
  • Alfred Pfoser , Kristina Pfoser-Schweig, Gerhard Renner: Schnitzlers Reigen. Deset dialogů a jejich skandální příběh. Analýzy a dokumenty . 2 svazky. Fischer, Frankfurt nad Mohanem 1993, ISBN 3-596-10894-2 a ISBN 3-596-10895-0 .
  • Gerd K. Schneider: Chci vidět, jak na vás každý den prší spousta padajících hvězd. Na umělecké recepci „Reigenu“ Arthura Schnitzlera v Rakousku, Německu a USA . Praesens, Vídeň 2008, ISBN 978-3-7069-0463-6 .
  • Gerd K. Schneider: Recepce Arthur Schnitzler's Reigen, 1897–1994: text, představení, filmové adaptace, tiskové recenze a další dobové komentáře , Ariadne Press, Riverside, CA 1995, ISBN 1-57241-006-X .
  • Rania el Wardy: Hrajte na lásku - milujte při hraní . Arthur Schnitzler a jeho proměna lásky ke hře, Tectum, Marburg 2008, ISBN 978-3-8288-9577-5 .
  • Egon Schwarz : 1921 Inscenace „Reigenu“ Artura Schnitzlera ve Vídni vytváří veřejný rozruch, který přitahuje účast tisku, policie, vídeňské městské správy a rakouského parlamentu. In: Sander L. Gilman , Jack Zipes (ed.): Yaleův společník židovského psaní a myšlení v německé kultuře 1096-1996. New Haven: Yale Univ. Press, 1997, str. 412-419

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. Jenny Hoch: Ptačí vejce krát deset. In: Spiegel Online. 8. března 2009, zpřístupněno 4. května 2019 .
  2. Lahan, B.: Milovali se a bojovali: Arthur Schnitzler a Adele Sandrock. Vy lstivý šimpanz. Die Welt, Hamburg 20. prosince 1975. In: Lindken, H.-U.: Arthur Schnitzler. Aspekty a akcenty. Frankfurt nad Mohanem: Verlag Peter Lang GmbH 1987, s. 249
  3. (Zum) Riedhof (Johann Benedickter's Restaurant and Weinhaldung) byla světoznámá restaurace ve Vídni 8. Viz například pohlednice ; viz také Adolf Lorenz: Bylo mi dovoleno pomoci. Můj život a práce. (Přeložil a upravil Lorenz z filmu Můj život a dílo. Charles Scribner's Sons, New York) L. Staackmann Verlag, Lipsko 1936; 2. vydání tamtéž, 1937, s. 101 f.
  4. ^ A b Hans Weigel: Reigen , Preiser Records 93124, 1964.
  5. a b Archivovaná kopie ( Memento ze dne 23. února 2015 v internetovém archivu )
  6. Jak se rukopis dostal do sbírky Martina Bodmera: Lorenzo Belletini: Na klikaté cestě do knihovny světové literatury , Neue Zürcher Zeitung, 10. prosince 2011
  7. Arthur Schnitzler: Tanec lásky. Původní verze „Reigen“. Upravila Gabriella Rovagnati. Frankfurt / Main: S. Fischer 2004. Gabriella Rovagnati: Jak jsem přišel k vydání původního kulatého tance. In: Schnitzlerovy skryté rukopisy. Lorenzo Bellettini a Peter Hutchinson (eds.). Lang, Oxford, Bern, Berlín 2010. str. 81-98.
  8. ^ Hans-Albrecht Koch: Od tête-à-tête k duelu . Frankfurter Allgemeine Zeitung, 24. června 2004
  9. ^ Andreas Bernard v: Süddeutsche Zeitung, 13. srpna 2004.
  10. JDL: Schnitzlers Liebesreigen in: Neue Zürcher Zeitung, 7. srpna 2004.
  11. Peter Michael Braunwarth: Sklouzl na několik minut nebo sklouzl nepřetržitě? Poznámky k nové edici Schnitzler. In: Hofmannsthal-Jahrbuch zur Europäische Moderne 13 (2005), s. 295–300. Shrnutí k dispozici: Konstanze Fliedl : Původní verze tanečního tance , PDF (poslední 15. listopadu 2013)
  12. Láskavě poskytl J. Green, Binghampton University ( The Max Reinhardt Archives & Library ), 27. dubna 2018. Kniha režiséra („prompt book“) je nyní ve fondech Reinhardt v Binghamptonu. Kopii najdete v archivu salcburského festivalu (dříve Max Reinhardt Research and Memorial Center). Obrázky z režisérovy knihy jsou obsaženy v korespondenci Schnitzler / Reinhardt. (Schnitzler, Arthur a Max Reinhardt: korespondence Arthura Schnitzlera s Maxem Reinhardtem a jeho kolegy , editoval Renate Wagner, Salzburg: Otto Müller 1971, po str. 88 (publikace Max Reinhardt Research Center, II).)
  13. Nikolaj Beier, antisemitské pozadí skandálu Reigen. in: V první řadě jsem já, 2008
  14. Viz rozhodnutí 8/1921 nálezů a rozhodnutí Ústavního soudu
  15. Karl Kraus , Die Fackel , č. 561-567.
  16. Konec autocenzury . In: Der Spiegel . Ne. 38 , 1981, str. 266 ( online - 14. září 1981 ).
  17. Archivovaná kopie ( Memento ze dne 19. listopadu 2010 v internetovém archivu )
  18. Boj o tanec. Kompletní zpráva o šestidenním procesu proti vedení a aktérům Kleiner Schauspielhaus Berlin. Upraveno a s úvodem Wolfganga Heina, právníka, bývalého ministra zahraničí. D. Berlin: Ernst Rowohlt Verlag 1922.
  19. Zápis z procesu „kulatého tance“. 1921
  20. ^ W. Heine, Der Kampf um den Reigen , Berlin 1922, s. 429ff, citováno z: Kunstamt Kreuzberg (ed.) Weimarer Republik, Berlin-Hamburg 1977
  21. http://www.arthur-schnitzler.de/Hoerspiele%20alphabetische%20Liste.htm ( Memento od 5. prosince 2008 v internetovém archivu )
  22. Hugo von Hofmannsthal a Richard Beer-Hofmann Arthurovi Schnitzlerovi, [15. 2. 1903] In: Arthur Schnitzler: Korespondence s autory. Digitální vydání. Editoval Martin Anton Müller a Gerd Hermann Susen, [1] , zpřístupněno 7. srpna 2020
  23. ^ Die Neue Rundschau , svazek 33, část 1, S. Fischer, 1922
  24. ^ Georg Hensel, plán. Průvodce hercem od starověku po současnost.
  25. ^ Rolf-Peter Janz, Reigen. in: Rolf-Peter Janz a Klaus Laermann, Arthur Schnitzler: K diagnóze vídeňské střední třídy ve fin de siècle. Metzler, Stuttgart 1977
  26. Erna Neuse: Funkce motivů a stereotypních výrazů v Schnitzlerově kulatém tanci . In: Měsíční knihy pro výuku němčiny, německý jazyk a literatura 64 (1972).
  27. ^ Schnitzler, Arthur: Reigen. Stuttgart: Reclam 2002. S. 141 f.
  28. Domovská stránka filmové adaptace Berliner Reigen ( Memento ze dne 20. prosince 2009 v internetovém archivu )
  29. Archivovaná kopie ( Memento ze dne 27. února 2006 v internetovém archivu )
  30. stattgespraech.de ( Memento z 12. února 2013 ve webovém archivu archive.today )
  31. Sdílená reakce na rockový muzikál „Nackt“. In: Hannoversche Allgemeine Zeitung. 1. listopadu 2009, zpřístupněno 4. května 2019 .