Palestrina (opera)

Termíny opery
Původní název: Palestrina
Roberto Saccà jako Palestrina, obklopen mrtvými hudebníky v prvním dějství (Hamburská státní opera 2011)

Roberto Saccà jako Palestrina, obklopen mrtvými hudebníky v prvním dějství ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Tvar: Hudební legenda
Původní jazyk: Němec
Hudba: Hans Pfitzner
Libreto : Hans Pfitzner
Premiéra: 12. června 1917
Místo premiéry: Prinzregententheater Mnichov
Hrací čas: přibližně 3 ½ hodiny
Místo a čas akce: Řím a Trent 1563
lidé

Opera Palestrina skladatele Hanse Pfitznera - složená v letech 1912 až 1915 - měla premiéru 12. června 1917 v mnichovském Prinzregententheater pod vedením Bruna Waltera jako „hudební legenda“. Často je považován za nejdůležitější výtvor Pfitznera.

Pfitznerův záměr

Ve své nejúspěšnější divadelní tvorbě se Pfitzner, který sám vytvořil libreto , zabýval kontrastem mezi umělcem a světem. Přitom se uchýlil k historicky nesprávné tradici, podle které byl skladatel Giovanni Pierluigi da Palestrina schopen zabránit zrušení nebo přinejmenším přísnému omezení církevní hudby v katolické liturgii , které požadoval Tridentský koncil , předložením vzorek složení, Missa Papae Marcelli .

Pro svůj text „hudební legendy“ Pfitzner předpokládá textovou pasáž z knihy Parerga a Paralipomena od Arthura Schopenhauera :

"Ten čistě intelektuální život jednotlivce odpovídá životu celého lidstva, jehož skutečný život je také ve vůli." Tento čistě intelektuální život lidstva spočívá v jeho postupném poznávání pomocí věd a v dokonalosti umění, které po generace a staletí pomalu pokračuje a ke kterému jednotlivé pohlaví spěchají a přispívají jejich částkou. Tento intelektuální život se vznáší jako éterický doplněk, vonná vůně, která se vyvíjí z kvašení nad světským shonem, skutečně skutečným životem lidí vedeným vůlí, a vedle světových dějin jde nevinně a nezasmála historii filozofie, vědy a umění. “

spiknutí

první dějství

První dějství: Kardinál Borromeo ( Struckmann , stojící) chce novou mši od Palestriny ( Saccà , napůl sedící), která odmítá. ( Hamburská státní opera 2011)

Řím, v rezidenci skladatele Palestrina v roce 1563, krátce před uzavřením Tridentského koncilu.

V Palestrinině studiu hraje jeho studentka Silla na housle, které sám složil, a zpívá spolu s nimi. Vysvětluje novému Ighinovi, mladému synovi Palestriny, jak je nadšený novým hudebním stylem, který se objevil ve Florencii. Mezitím do místnosti vstoupí Palestrina a kardinál Borromeo, který přichází z Tridentského koncilu. Borromeo kritizuje nové tóny Silla a je ohromen tím, že Palestrina je tolerantnější: „Toto je nová doba, která v něm kvasí,“ uklidňuje Silla nové umělecké nápady a navrhuje, „zda svět nepůjde nečekanými způsoby a co se zdálo věčné nás, ne foukané ve větru? “Borromeo, který nevěří v nově objevené, světské zvuky a popisuje profánní texty a svěží motivy písní jako chyby, chce oživit osvědčený polyfonní hudební styl a ptá se Palestriny, jedné v tomto smysl napsat novou hmotu:

Pokud takové dílo uspěje
- papež mi to udělil -, může být
kletba závažnosti,
která stále vylučuje všechno umění, uvolněna;
Styl a přístup nového veletrhu jsou
nyní pevnou normou.
Tato práce by
přinesla směr a reformu hudebního umění.

Palestrina odmítá kardinálovu žádost o novou masu vzorků, protože se od smrti své manželky ocitl na konci své kreativity. Borromeo si to nedokáže rozmyslet a zanechává skladatele v hněvu. Zůstává sám v místnosti přemožen smutkem. Najednou má vizi: zjeví se mu velcí mistři minulosti a vyzvou ho, aby dokončil a korunoval své celoživotní dílo složením hmoty. Nakonec scéna vrcholí v tichém zjevení Palestrininy zesnulé manželky Lucrezie a sboru andělů, kteří skladateli diktují peru nové dílo. Po dokončení práce Palestrina vyčerpaná usne. Následujícího rána Silla a Ighino shromáždili noty z mše, která byla napsána v průběhu jedné noci a která byla rozptýlena na stole a podlaze.

Druhé dějství

Druhé dějství: vystoupení kardinála legáta Moroneho ( Koch ), vlevo Italové, vpravo Španělé ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Trient, sál v paláci knížete-biskupa Madruschta.

Kardinálové Novagerio a Borromeo připravují další zasedání koncilu v paláci knížete-biskupa Madruschta v Trentu. Jde o politicky příhodné ústupky papeže německému císaři Ferdinandovi , který si mimo jiné přeje zachránit církevní hudbu. Borromeo uvádí, že v Palestrině selhal, Novagerio vysvětluje, že složení mše by mělo být v případě potřeby vynuceno použitím síly proti hudebníkovi.

Poté, co kardinál Morone slavnostně zahájil zasedání Rady, došlo k bouřlivým sporům. Nelze se shodnout na budoucnosti církevní hudby ani na masovém jazyce (ať už latinském nebo národním). Vystupují na povrch osobní ješitnosti, nesmyslné námitky, otázka diet - všelijaké groteskní a odpudivé vedlejší účinky takového setkání. Vřava narůstá, takže sezení musí být přerušeno.

Nakonec se služebníci některých církevních knížat dostanou do násilné hádky. Hostitelská Madruscht jim umožňuje střílet a nařizuje, aby byli přeživší odvlečeni, aby byli mučeni.

Třetí akt

Třetí dějství: Papež ( Randes ) hovořil, Palestrina ( Saccà ) a Ighino ( Treťjaková ) napravo od něj ( Hamburgische Staatsoper 2011)

Řím, v domě Palestrina.

Palestrina sedí doma ve svém křesle v záři zapadajícího večerního slunce. Skladatel působí zjevně opotřebovaným a starým dojmem, protože byl mezitím zatčen a uvězněn. Teprve poté, co jeho syn Ighino předal partyzánům církve skóre své nové práce, byl znovu propuštěn. Nyní oba čekají společně s několika zpěváky z Palestrinina sboru na úspěch právě provedené mše. Na rozdíl od ostatních jednajících lidí se skladatel zdá být zcela roztržitý, těžko si je vědom minulých i současných událostí. Najednou se ozývají jásající výkřiky, které se blíží a přibližují: „Evviva Palestrina!“ Zpěváci z papežské kapely se vrhají do domu a ohlašují velký úspěch nové skladby Palestriny. Na vrcholu obecného nadšení se zdá, že papež osobně poblahopřál Palestrině a jmenoval jej doživotním ředitelem církevní hudby v Sixtině a „princem hudby“. Poté, co Pius IV. Opět odešel s jásajícím davem, přistoupil kardinál Boromejský k Palestrině. Padne hudebníkovi k nohám, požádá ho o odpuštění a nakonec se s odvrácenou tváří vytrhne z náruče. Ighino zůstává s Palestrinou sám. Zdrcen radostí je překvapen, že jeho otec sám projevuje tak malou euforii. Nakonec vyběhne na ulici, aby vyjádřil své mladícké nadšení, zatímco Palestrina, poté, co chvíli stál před obrazem své manželky, ztratil improvizaci některých not na svém malém varhaně. Opera končí sotva slyšitelným varhanním pianissimem.

Orchestrální sestava

Stylistická poloha

Pfitznerův hudební jazyk je jednoznačně ovlivněn Wagnerem , využívá dalekosáhlou a umělecky zvládnutou leitmotivovou techniku . Harmonie je především diatonické s modálních funkcí, takže jeho nezávislost a odvaha nespočívá ve zkoumání chromatické příhraniční oblasti (jako ve Wagnerově Tristanovi a Isolde ), ale ve čtvrtém a pátém připojení, které lze slyšet znovu a znovu. Celkově vzato, vyvolává archaickou náladu, ze které posluchač jen těžko unikne po několika prvních zvucích předehry. Kromě toho existuje stručná melodická síla různých motivů.

Hudebně i textově žije opera z protikladů na různých úrovních. Například v 2. dějství vytváří kontrast mezi působivou vnější nádherou a důstojností katolické církve a sobectví, ješitnost, hloupost a morální zkaženost alespoň některých jejích úředníků zvláštní napětí. Obdobně platí, že typický konflikt generace tematizováno s postavou žáka Silla, který - stejně jako mnoho jiných - připomínající konfliktu mezi Hanse Sachse a Stolzing v Wagnera Mistři .

Historie výkonu a příjem

Vstupenka do divadla na představení v Prinzregententheater Mnichov v srpnu 1919 pod vedením skladatele se zpěvákem světové premiéry Karlem Erbem v hlavní roli

Mnichovská premiéra 12. června 1917 pod vedením Bruna Waltera s Karlem Erbem v hlavní roli byla mimořádným úspěchem. Bruno Walter se později vždy postavil za práci, kterou miloval, ale i další dirigenti jako Joseph Keilberth , Robert Heger nebo později Rafael Kubelík a Wolfgang Sawallisch si Pfitznerovu „hudební legendu“ velmi vážili. Richard Strauss , který jinak měl pro svého kolegu málo sympatií, chtěl zahrnout Palestrinu do „muzea opery“, které mělo vzniknout.

Časté představení na menších pódiích brzdily obrovské technické potíže opery. Po druhé světové válce byl navíc Pfitzner kvůli svým politickým zapletením během nacistické éry považován za přinejmenším problematický skladatel mnoha lidí odpovědných za kulturní sektor. Přesto se v Německu opakovaly inscenace, například v Mnichově, Augsburgu, Norimberku, Düsseldorfu, Brémách a Berlíně. Také v NDR byla na konci 80. let ve Státní opeře v Berlíně alespoň jedna inscenace, ve které Peter Schreier vystupoval jako Palestrina. Do té doby jsou k dispozici různé nahrávky (nahrávky a CD) díla. V poslední době se zejména Christian Thielemann , který dirigoval Palestrinu v Norimberku a Berlíně, opakovaně intenzivně zabýval Pfitznerovou hudbou. Nejnovější inscenace se odehrály v roce 2009 v Mnichově (režie: Christian Stückl , dirigent: Simone Young ), ve Frankfurtu nad Mohanem (režie: Harry Kupfer , dirigent: Kirill Petrenko ) a v roce 2011 v curyšské opeře (režie: Jens-Daniel Herzog). , dirigent: Ingo Metzmacher , Palestrina: Roberto Saccà ).

Nahrávky

literatura

  • Jost Hermand: Hans Pfitzner: Palestrina (1917) - hudební legenda . In: Totéž: Nádhera a utrpení německé opery . Böhlau, Kolín nad Rýnem 2008, ISBN 978-3-412-20098-5 , str. 163-178.
  • Jürgen Maehder : Orchestrální zvuk jako prostředek záměru díla v Pfitznerově „Palestrině“. In: Rainer Franke, Wolfgang Osthoff , Reinhard Wiesend (eds.): Hans Pfitzner a hudební divadlo. Zpráva o sympoziu Schloß Thurnau 1999. Hans Schneider, Tutzing 2008, s. 87–122.
  • Owen Toller: Pfitznerova Palestrina. „Hudební legenda“ a její pozadí. S předmluvou Dietricha Fischer-Dieskaua. Toccata Press, London 1997. ISBN 0-907689-24-8
  • Dieter Borchmeyer : Co je to němčina? Hledání národa pro sebe. Berlín 2017. str. 774–796.

webové odkazy

Commons : Palestrina  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ^ Deutsche Grammophon 1973, č. 2530364-67. Nové vydání 1989: č. CD 89/02503
  2. Berlin Classics 1992, č. 0310001 nebo Edel 2002, č. BC 1001-2
  3. ^ Hans Pfitzner: Palestrina ( Memento z 10. prosince 2014 v internetovém archivu ) na EuroArts, DVD č. 2072528, vydání 2010.