Hudební komedie

Hudební komedie ( angličtina pro hudební komedie ) je komedie podobný divadelní kus s vloženými písní a tanečních čísel. Termín byl používán hlavně jako podtitul pro Broadway ukazuje mezi lety 1920 a 1970.

příběh

Zhruba do roku 1900 znamenala hudební komedie zhruba to samé jako francouzské estrády : poněkud lehčí divadelní hru než operetu a herní operu, kterou mohou zpívat i herci.

Počátky

Původ americko-americké hudební komedie spočívá v revue mezi lety 1900 a 1920, například George M. Cohan nebo Florenz Ziegfeld Jr. Tyto revue byly obsahově poněkud nesouvislé a představovaly dlouhé řady „refrénových dívek“, jak je v Evropě běžné byl. Skladatelé Victor Herbert , Irving Berlin a Jerome Kern původně v této rané fázi přispívali k produkci na Broadway pouze jednotlivými písněmi. 10. léta 19. století byla poznamenána Ziegfeld Follies , které byly modelovány na pařížském Folies Bergère . V roce 1912 Kern poprvé zhudebnil celé dílo ( The Red Petticoat ). Stejně jako film ani hudební komedie nebyla ani tak dílem autorů, jako producentů, kteří chtěli zvýšit investovaný kapitál.

Rané hudební komedie jsou stále formovány revue tradicí ( např.Fifty Million Francouzi (1929) nebo Anything Goes (1934) Cole Portera ) nebo jsou to darebáci v evropské tradici s vloženou hudbou jako No, No, Nanette (1925) ) od Vincenta Youmanse nebo Oh, Kay! (1926) George Gershwin . Kvůli nedostatku příběhu nebo nedostatečné integraci hudby do zápletky se dnes hrají jen zřídka, ačkoli některá hudební čísla se stala jazzovými standardy .

Od samého začátku existovala úzká spolupráce mezi newyorskou Broadway a londýnskými divadly West End : stejná produkce se často hrála v Londýně a v USA během zkoušek a ukázek před oficiální premiérou.

Průběžné akce

Konkurence mezi němými filmy ve dvacátých letech a zvukovými filmy od třicátých let tlačila divadla stále více na kontinuální akty s méně náhodnými hudebními přestávkami. Byly vytvořeny „Knižní muzikály“, které byly založeny na knize , tj. Úplném dramatu , a posypaly nejen hudební čísla jako mezihry, ale také je úzce spojily s dějem. Tímto směrem vedl také silný vliv divadelních kritiků (zejména Brookse Atkinsona ).

Jedním z prvních „knižních muzikálů“ je politická satira Thee I Sing (1931) od Gershwina, která získala Pulitzerovu cenu . Ve třicátých letech minulého století existovalo barevné spektrum nezávislých hudebních komedií. Richard Rodgers a textař Lorenz Hart vytvořili parodie na starožitnosti, jako jsou The Boys from Syracuse (1938) nebo literární prostředí se sarkastickým humorem, jako je Pal Joey (1940).

Tanec byl nyní také integrován do zápletky, ale nebyl mu nutně podřízen. Průlomovým v tomto ohledu byl Rodgersův snímek On Your Toes (1936), jehož taneční čísla byla choreografií George Balanchina .

Soutěž hudební hry

Podtitul „Hudební komedie“ se nyní často používal k odlišení od nemoderních operenců. Například operetní skladatel Sigmund Romberg nazval svou skladbu místní historie Up in Central Park (1945) hudební komedií a snažil se v ní být moderní tím, že se vyhnul operetnímu 3/4 času.

Ve 30. letech se z iniciativy autora a impresária Oskara Hammersteina II objevila vážnější hudební hra jako pokus o reformu hudební komedie. Po válce, až do padesátých let minulého století, stále existovalo mnoho úspěšných hudebních komedií. Klasická komediální díla z tohoto období s historickými a literárními materiály, jako jsou berlínská Annie Get Your Gun (1946), Porter's Kiss Me, Kate (1948), Frederick Loewes My Fair Lady (1956) nebo Jule Stynes Gypsy (1959), se staly klasikou.

Pachuť

V 60. letech se žánr hudební komedie jeví jako vyčerpaný. Některé nedávné úspěchy jako Hello, Dolly, Jerry Herman ! (1964) ho následovali. Velký inovátor Stephen Sondheim byl stále úspěšný s tradiční parodií na starožitnosti Legrační věc se stala na cestě na fórum (1962), ale bylo mu jasné, že hudební Broadwayské divadlo musí prolomit novou půdu. Duch optimismu hnutí z roku 1968 smetl hudební komedii. Sondheimovy skladby Company (1970) a A Little Night Music (1973) experimentovaly s novými možnostmi a vážnými tématy, přestože se jim stále říkalo hudební komedie.

Tragikomický muzikál Cabaret (1966) byl na Broadwayi vnímán jako jakýsi zlom. Modernější komediální muzikály jako The Rocky Horror Show (1973) nebo Little Shop of Horrors (1982), dokonce ani satirické loutkové divadlo Avenue Q (2003) již nemají „čistou“, i když subtilní, bezstarostnost klasické hudební komedie. Obsahově i textově jsou často do očí bijící a ironičtější, produkované méně komplikovaným způsobem, zmiňují se o známých věcech z filmu a televize a místo elegantního jazzu obsahují více prvků popové a rockové hudby. Produkce ve velkém měřítku Andrewa Lloyda Webbera Starlight Express (1987) se opět přiblížila revue .

literatura