Vesnice Le Devin du

Termíny opery
Titul: Vesnický kartář
Původní název: Vesnice Le Devin du
Libreto k představení 1. března 1753 v Paříži

Libreto k představení 1. března 1753 v Paříži

Tvar: Intermède v jednom aktu
Původní jazyk: francouzština
Hudba: Jean-Jacques Rousseau
Libreto : Jean-Jacques Rousseau
Premiéra: 18. října 1752
Místo premiéry: Zámek Fontainebleau
Místo a čas akce: Francouzská vesnice z 18. století
lidé
Jean-Michel Moreau : scéna pro vesnici Le Devin du (1753)

Le Devin du obec ( angl. „Obec kartářka“) je název ze jeden-hrát operu podle Jean-Jacques Rousseau nazývá Intermède . Premiéra se konala 18. října 1752 ve Fontainebleau Palace.

pravěk

Když italská operní společnost v srpnu 1752 hostovala v Paříži , znovu se rozhořel starý spor o nadvládu italské nebo francouzské opery, který byl v zásadě politický mezi monarchisty a jejich oponenty. Při této příležitosti napsal filozof Rousseau , který předtím nebyl úspěšný jako operní skladatel, ale již byl známý svým oceněným pojednáním o vědách a umění (1749/50), text a hudbu pro malou operu, která slibovala záchranu slávy francouzského jazyka.

Jean-Jacques Rousseau psal vesnici Le devin du převážně během pobytu v bývalé pařížské komunitě Passy . Nejprve bylo napsáno několik veršů a související melodie. Rousseau ukázal svému hostiteli v Passy a jeho hospodyni verše, které měly základní myšlenku přiblížit styl italského operního buffa francouzskému publiku. Kvůli jejich potlesku byla ve zbytku jeho času v Passy dokončena opera s výjimkou několika recitativů a vedlejších rolí. V Paříži dokončil chybějící recitativy a vedlejší role. První zkouška se konala v Paříži, aniž by bylo uvedeno jméno autora. Kvůli obecnému potlesku požádal tehdejší ředitel soudních zábav pan von Curie o provedení práce u soudu. Na základě vůle Rousseauova přítele Dueclota (který měl na starosti zkoušku opery v Paříži) trval soud na jejím právu na světovou premiéru v exkluzivním prostředí palácového divadla ve Fontainebleau . Ve druhé části své práce Vyznání Rousseau vysvětluje historii svého původu.

akce

Pastýřku Colette opustil její milenec Colin, který se ve městě obrátil na vznešenou dámu. Vesnická kartářka, kterou Colette požádala o radu, prorokuje, že se k ní Colin vrátí, ale dá jí radu, aby ho nejprve odmítla, protože to znovu vzbudí jeho lásku k ní. Když se Colin vrátí, protože dává přednost pastýřským šatům před dvorní okázalostí, dělá Colette to, co jí bylo doporučeno, a je úspěšná. Všichni jsou šťastní.

Hudba a texty

Rousseau tímto dílem využil příležitosti k prokázání toho, co měl na mysli dobrý a mírumilovný přirozený stav člověka, který ve svém slavném pojednání stavěl proti inovacím civilizace . Náboženské síly nebo čarodějnictví jsou z předmětu vyloučeny. Věštec dává Colette pouze přátelskou radu.

Hudební styl má stále velmi barokní efekt a nezahrnuje mnoho italských inovací (například z Rousseauova deklarovaného vzoru Giovanni Battista Pergolesi ). Některé z melodií, ale proslul jako „zabarvení“ v varieté v době, jakési hitu. Přímým vzorem byly pravděpodobně hry pařížského veletrhu .

Další stylistické rysy hovoří o tom , že Rousseau se (zatím) neobrátil k vzoru operního buffa : Komedie je výrazně stažena z dojemných okamžiků a vyhýbá se zavrhujícím motivům intrik . Na druhou stranu „předstírání z lásky“, které se Colette doporučuje dělat (společný motiv až po Beethovenovu operu Fidelio , 1805/06), je do jisté míry upřímným podvodem. Pouze koloratura věštkyně se jeví komická, a tím relativizuje jeho autoritu.

Zajímavé jsou recitativy, ve kterých se Rousseau snaží kombinovat francouzský jazyk s tokem italského recitativu a případně doprovázet pantomimické akce „gestickými“ motivy figurální basy . Tito recitátoři nebyli u soudu provedeni nebo jen částečně, jak navrhuje Rousseau v předmluvě k tištěné partituře . Z divertissementů, které rozhodly o díle podle dobového zvyku, si zaslouží zvláštní pozornost malý narativní balet, ve kterém se šlechtic a občan hádají o ženu, ale nakonec se spojí ve společném tanci.

účinek

Jak soudní premiéra, tak i následná veřejná vystoupení měla velký úspěch. Programová jednoduchost ukazuje změnu v obraze francouzského dvora: Na rozdíl od Ludvíka XIV. , Který byl považován za nejlepšího tanečníka ve své říši, krále Ludvíka XV. melodie vesničky Devin du jsou zpívány špatným hlasem jeho říše, jak tenorista Pierre Jélyotte, první Colinův tlumočník, informoval filozofa v dopise z října 1752. Marquise de Pompadour také hrál roli Colina v její dvorní divadlo.

Rousseau nechtěl být považován za monarchistu. Takže se nedostavil na audienci, kterou mu nabídl král, a v Buffonistově sporu, který zapálil následující rok, se velmi násilně postavil proti italské a proti francouzské opeře, kterou „zachránil“ svým vlastním dílem. měl by.

Vesnice Le devin du dodala francouzské opéra-comique společenskou prestiž, ačkoli téma a styl měly na tento žánr jen omezený vliv. Uspořádání a překlady následovaly po celé Evropě: v letech 1755 a 1763 se dílo hrálo pod názvem Les amours de Bastien et Bastienne v úpravě Marie-Justine Favartové, například ve Vídni a v Praze. V roce 1764 se ve Vídni objevila německá úprava od Friedricha Wilhelma Weiskerna a v roce 1766 anglický skladatel a hudební vědec Charles Burney provedl aranžmá pod názvem The Cunning Man v londýnském divadle Drury Lane .

Paris Opera stále práci ve svém repertoáru až do roku 1829. Slavná, ale neprokázaná, je anekdota, že Hector Berlioz při představení na Devinu hodil na jeviště paruku a vystavil tak tuto operu zastaralou.

parodie

Zlomyslná parodie Marie-Justine Favartové na Rousseauovo dílo s názvem Les amours de Bastien et Bastienne , ve kterém se sama objevila jako Bastienne (novinka :) v rolnických dřevácích, bez paruky, s volnou náručí a zpívaná v dialektu, byla po jeho První představení v Paříži v roce 1753 Comédiens Italiens, které bylo po dlouhou dobu stejně úspěšné jako Devin od Rousseaua, a opakovalo se například ve Vídni již v roce 1755. Nakonec byla parodie Marie-Justine Favart zhudebněna v německém překladu Friedricha Wilhelma Weiskerna (mimo jiné) v letech 1767/68 Mozartem jako Bastien a Bastienne . Weiskernův německý text nahradil parodiku naivní vážností, která však nezanedbává psychologickou propracovanost jejích předchozích autorů.

literatura

  • Peter Gülke: Rousseau a hudba nebo z kompetence diletanta. Wilhelmshaven: Noetzel 1984. ISBN 3-7959-0423-4
  • Carl Dahlhaus (ed.): Piper Enzyklopädie des Musiktheater, sv. 5, Piper, Mnichov 1994, str. 461-465. ISBN 3-492-02415-7
  • David Charlton: Opera ve věku Rousseaua: hudba, konfrontace, realismus, Cambridge Univ. Press 2012. ISBN 978-0521887601

skóre

  • Skóre autogram

Jean-Jacques Rousseau: Le devin du Village . Knihovna krále Ludvíka XV., Stejně jako první tištěné libreto k opeře, nyní součást francouzské národní knihovny.

  • Moderní partiturové vydání

Jean-Jacques Rousseau: Le devin du Village , editoval Charlotte Kaufman, spolu s libretem, předmluvou a kritickým zlomem (francouzsky / německy) v AR Editions, Inc. USA. (Nedávné výzkumy v hudbě klasické éry, 50, (RRMCE)) 1998, ISBN 0-89579-399-7 , ISSN 0147-0086. Nástroje: 2 hoboje, 2 flétny, fagot (fagot), 2 housle, viola, figurální basa

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ^ Jean-Jacques Rousseau: Vyznání . páska 2 . dtv Verlagsgesellschaft mbH & Co. KG, 1765, ISBN 978-3-86231-871-1 , s. Skladby: 136; 137 .
  2. Srov. Ruth Müller-Lindenberg: Plačící a smějící se. Dramaturgie a hudební idiom Opera-comique ve srovnání s Opera buffa (1750-1790), Lit, Münster 2006, s. 51. ISBN 978-3825899837
  3. ^ Albert Jansen: Jean-Jacques Rousseau jako hudebník, Berlín 1884, dotisk: Slatkine, Ženeva 1971, s. 463.
  4. ^ Hugo Blank: Rousseau - Favart - Mozart. Šest variant libreta . In: Hans-Joachim Lope (ed.): Studie a dokumenty o historii románských literatur , sv. 38. Peter Lang, evropské nakladatelství, frankfurtská věda atd. 1999, ISBN 3-631-35308-1 , s. 113 a násl. , Str. 143 a násl.
  5. ^ Hugo Blank: Rousseau - Favart - Mozart. Šest variací libreta , str. 231 a násl.