L'Arlésienne (Bizet)
L'Arlésienne (německy: „Die Arlesierin“) Georgesa Bizeta původně vznikl v roce 1872 jako scénická hudba ke hře stejného jména od Alphonse Daudeta a zahrnuje orchestrální skladby, sbory a melodramy. Daudetova hra byla neúspěšná a Bizetova hudba byla pařížským publikem uznána za mimořádně úspěšnou hned při prvním uvedení, takže z několika skladeb, které se setkaly s velkým ohlasem, vytvořil orchestrální suitu a Bizet se stal populárním ještě před jeho operou Carmen v Paříži vyrobeno. V dnešní koncertní praxi jsou přítomna dvě apartmá, druhou sadu posmrtně sestavil Ernest Guiraud .
Scénická hudba
V roce 1872 (tři roky před jeho smrtí) byl Georges Bizet pověřen komponováním scénické hudby k tragédii Alphonse Daudeta L'Arlésienne . Děj hry o třech dějstvích v Provence je věnován konfliktům mladého farmáře (který nakonec spáchá sebevraždu) mezi dvěma ženami: krásnou dívkou z města Arles a dívkou z jeho bezprostředního okolí, která je do něj zamilovaná.
Bizetova scénická hudba zahrnovala celkem 27 většinou krátkých čísel. Musel vzít v úvahu malý orchestr pouze 26 hráčů, ke kterému byl v jednotlivých částech přidán sbor. Instrumentální sestava, která je neobvyklá zejména u strun, zahrnuje 2 flétny , hoboj (také anglický roh ), 1 klarinet , 2 fagoty , saxofon v Eb, 2 rohy , tympány a tamburína (1 hráč), 7 houslí , 1 viola , 5 violoncella , 2 kontrabasy , klavír a harmonium (za scénou, doprovázející sbor).
Bizet napsal nezávislé hudební dílo, které používalo pouze pasáže k celkem třem melodiím, které převzal z provensálské sbírky vydané v roce 1864: Marcho dei Rei (včetně předehry), Danse dei Chivau-Frus (Farandole) a Er dou Guet .
Premiéra L'Arlésienne se konala 1. října 1872 v Théâtre du Vaudeville v Paříži . Ukázalo se, že se jednalo o neúspěch, a díl zmizel z plánu po třech týdnech.
Suite č. 1
Bez ohledu na špatné recenze, které se týkaly i jeho hudby, Bizet zorganizoval krátce po premiéře 4 kusy své scénické hudby (s individuálními formálními změnami) pro velký orchestr. Suite L'Arlésienne č. 1 poprvé zaznělo v této podobě na koncertě, který uspořádal Jules Pasdeloup v Paříži 10. listopadu 1872. Diváci jej nadšeně přijali a během Bizetova života byl několikrát uveden.
Suita s hrací dobou přibližně 17 minut poskytuje následující bodování: 2 flétny, 2 hoboje (2. také anglický roh), 2 klarinety, 2 fagoty, 1 alt saxofon , 4 rohy, 2 trubky , 2 písty , tympány , bubínek , harfa (nebo klavír ) a smyčce .
Sekvence věty
-
I. Předehra (Allegro deciso). První části (c moll) dvoudílného hnutí dominuje pochodový rytmus provensálské vánoční koledy Marcho dei Rei („Pochod králů“) se čtyřmi instrumentálními a harmonickými variacemi , ve druhé části klidná, melancholická myšlenka, vyjádřená saxofonem Major) a „téma lásky“ (C dur) přidělené hlavní mužské postavě v Daudetově tragédii.
- II. Minuetto (Allegro giocoso). Taneční hnutí (C moll) je směsicí scherzo a valčíkového tria a připomíná hudbu 18. století.
- III. Adagietto (Adagio). Jemný, oduševnělý pohyb (F dur), který má pouze 34 taktů, hraje pouze tlumený smyčcový orchestr.
- IV. Zvonkohra (Allegro moderato). Skladba se vyvíjí na zvonovitém ostinátu rohů a harfě (E dur), přerušená siciliano podobnou elegickou epizodou dvou flétn (C moll).
Suite č. 2
V roce 1879, čtyři roky po Bizetově smrti, jeho přítel Ernest Guiraud skládá Čtyřvětá L'Arlesienne Suite č.2 . Není to však jen kompilace Bizetschovy hudby, ale v podstatných částech nová Guiraudova skladba, založená na tématech a pasážích z scénické hudby. Premiéra se konala 21. března 1880 jako součást Concerts populaires pořádaných Pasdeloupem .
Orchestrace 2. suity - hrací doba je mezi 13 a 19 minutami - do značné míry odpovídá Suitě č. 1: 2 flétny (2. také pikolová ), 2 hoboje, 2 klarinety, 2 fagoty, 1 alt saxofon, 4 rohy, 2 Trubky, 2 písty, 3 pozouny , tympány, perkuse (tamburína, basový buben , činely ), harfa a smyčce.
Sekvence věty
- I. Pastorační (Andante sostenuto assai). Pohyb (A dur) začíná spíše melancholicky, kontrastuje s vložením do sólové flétny, anglického rohu a fagotu, stejně jako prominentní pikoly nad tamburínou.
- II. Intermezzo (Andante moderato ma con moto). Ve třídílné struktuře hnutí (Es dur) je pochmurné pochodové rámové téma postaveno vedle sebe s expresivní melodií v saxofonu.
- III. Minuet (Andantino quasi allegretto). Duet harfy a flétny otevírá pohyb a určuje také další směr. Materiál byl převzat z opery La jolie fille de Perth od Guirauda Bizeta z roku 1866.
- IV. Farandole (Allegro deciso, Tempo di marcia). Působivá, bouřlivá závěrečná věta (C moll / D dur) kombinuje úvodní téma 1. věty Suite č. 1 s farandole , provensálským lidovým tancem.
Nahrávky
Obě sady jsou k dispozici v mnoha nahrávkách. Michel Plasson z EMI a John Eliot Gardiner z Erato nahráli celou scénickou hudbu . Celé jevištní dílo s plným textem a všemi hudebními čísly od Bizeta bylo zaznamenáno pro značku Decca v 50. letech pod vedením Alberta Wolffa . Další kompletní nahrávka byla vytvořena ve francouzském originálu na festivalu v Sionu (CH) pro švýcarskou značku Gallo. V roce 1997 WDR Kolín nad Rýnem produkoval L'Arlésienne jako koncertní rozhlasovou hru v německé verzi od Christopha Schwandta s Gertem Westphalem pod vedením Helmutha Froschauera .
Viz také
literatura
- Winton Dean: Georges Bizet. Život a dílo . DVA, Stuttgart 1988, ISBN 3-421-06385-0 , s. 266 a násl.
- Wulf Konold (ed.): Lexicon Orchestermusik Romantik. AH . Piper / Schott, Mainz 1989, ISBN 3-7957-8226-0 , str. 54-57.
- Hans Renner, Klaus Schweizer: Průvodce koncertem Reclam pro orchestrální hudbu . 10. vydání. Philipp Reclam jun., Stuttgart 1976, ISBN 3-15-007720-6 , str. 368-370.
- Hans Jürgen Schaefer (ed.): Kniha koncertů orchestrální hudby A-F . VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1979, str. 249-251.
- Christoph Schwandt : Georges Bizet. Životopis. Schott, Mainz 2011, ISBN 978-3-254-08418-7 .
Individuální důkazy
webové odkazy
- L'Arlésienne : Noty a zvukové soubory v projektu International Music Score Library