Výtvarná výchova

Třída-Walker-1941a
Malování dětí

Výtvarná výchova nebo výtvarná výchova jako kolektivní termín pojednává o různých postupech a teoriích na rozhraní mezi uměním a vzděláváním , ve kterých jsou lidé v různých oblastech společnosti informováni o umění, vyměňují si o něm nápady nebo reagují svými vlastními tvůrčími procesy. Pojem výtvarná výchova se většinou vztahuje k situacím na hodinách výtvarné výchovy ve školách, přičemž výraz výtvarná výchova se týká hlavně zprostředkování v muzeích , na výstavách a v uměleckých prostorech.

Všeobecné

Výtvarná výchova nebo zprostředkování umění není jen o předávání uměleckých dovedností, ale o komplexnějším pojmu. Teorie a praxe současného umění a vzdělávání jsou přizpůsobeny a znovu projednány. Výtvarná výchova je sama o sobě uměleckou praxí; Výtvarná výchova je konceptuální práce kombinující teoretické znalosti a praktické zkušenosti.

Zapojuje diváky, mění je na herce nebo dokonce na oponenty. V tomto smyslu může zprostředkování současného umění překračovat hranice stejně jako současné umění. Místa umělecké výchovy / zprostředkování umění jsou stejně různorodá jako místa výtvarného umění a často se nacházejí ve škole nebo v mimoškolních institucích. Spolupráce a práce mezi umělci a institucemi jsou častými formami mediační práce. Nové formy umělecké výchovy / zprostředkování umění jsou neustále zkoušeny a podléhají stejně společenským změnám a jejich potřebám i proudům ve výtvarném umění.

Výtvarná výchova se zabývá konkrétně výtvarným uměním, architekturou , novými médii a designem , jakož i estetickou a vědeckou reflexí uměleckých děl a jejich historie. Výtvarná výchova, stejně jako výtvarná výchova, je o kulturním zprostředkování a přístupu k uměleckým dílům a v některých oblastech jde o estetickou výchovu. „Doufáme, že v průběhu času vyjde najevo, jak složité a různorodé by bylo vytvoření umělecko-pedagogické mapy, jak odlišné jsou vzdělávací a umělecké odkazy, jak různá jsou umístění a teoretické referenční systémy.“ (Gert Selle).

Existuje několik proudů umělecké výchovy, zejména: a) obrazová orientace, b) umělecká výchova ac) estetický výzkum a biografická orientace . Proudy ve výuce současného umění jsou rozmanité, protože se vždy jedná o procedurální sebeobraz.

Didaktický rozdíl mezi uměním a vzděláváním

Umění je založeno na svobodě, kreativitě a originalitě. Umělecké dílo má tržní hodnotu, která vyplývá ze vztahu mezi nabídkou a poptávkou. Je docela rozumné polemizovat o umělecké hodnotě díla, ale nelze to objektivně měřit. To, co platí pro díla takzvaného vysokého umění, musí platit také pro malá díla, která jsou vytvářena ve školních lekcích. Tvrzení, že umění lze učit (Gunter Otto), je již dávno podáno jako neudržitelné. Pokud vycházíme z teze, že ve škole se vytvářejí pouze umělecké věci, ale žádné umění, pak se umění redukuje na jeho učitelné části (Reinhard Pfennig, Klaus Kowalski). Tím se pouze vyhnete skutečnému problému. Počítáním formálních charakteristik lze umělecké objekty porovnávat kvantitativně, ale neměřit kvalitativně. Učitelé jsou však pod administrativním tlakem, aby mohli hodnotit výkon svých studentů se známkami. Měli by soudit něco, co nelze zprovoznit. Kreativní a liberální potenciál školy jako instituce tvoří nejen výtvarné umění, ale také hudba, tanec a (poetický) jazyk, tedy všechna umění . To znamená - škola nepotřebuje umění, aby mohla být šířena a šířena, ale škola potřebuje umění, aby mohla vůbec vzdělávat.

Otevřené hodiny umění na rozdíl od formálních hodin umění

Ve třídě otevřené výtvarné výchovy (Schütz 1998) učitel nestanoví jasně definované úkoly, u nichž jsou výsledky předvídatelné. Úkol by měl být impulsem pro uměleckou akci, pro zkoušení a experimentování, pro umělecký výzkum. Je předložena nabídka, která se může vztahovat k motivu, který se skládá z výběru nástrojů a materiálů. Úkol by měl mít alespoň mezery, ve kterých může žákova fantazie skákat. Naštěstí existují i ​​chvíle, kdy student nerozumí úkolu, a proto mu chybí. V takovém případě často vznikají nejoriginálnější řešení (Schütz 2003). Ve zvláštních případech se mohou hodiny otevřít tak, že si žáci a učitelé vymění role: učitelé - učitelé dětí (Schütz 2010).

Gunter Otto vs. Gert Selle

V 70. letech vyvinul Gunter Otto didaktický koncept estetické výchovy, který potvrzuje, že umění lze vyučovat, a požaduje jej jako klíčovou kvalifikaci v rámci všeobecného vzdělávání. To zahrnuje na jedné straně proces praktické produkce obrazu a interpretace vlastních děl prostřednictvím vlastních zkušeností a porozumění obrazům a na druhé straně prohlížení a interpretace děl ostatních. Gert Selle odporoval tomuto konceptu a byl toho názoru, že především současné umění nelze interpretovat, čemu přikládá výtvarná výchova velký význam; individuální zážitky v estetickém procesu přiblížení umění lze spíše získat bez toho, aby byly řízeny učitelem.

Od tohoto sporu mezi Ottem a Selle v 80. letech se v diskurzu o výtvarné výchově stalo hodně. Zástupci orientace obrazu do značné míry odkazují na Ottovu didaktiku umění orientovanou na porozumění, v rámci biografické orientace nebo umělecké výchovy lze pozorovat, že zde dochází k pokusu o integraci dvou protichůdných pozic Otta a Selle. Kromě toho existují různé výzkumné přístupy na univerzitách o současném výtvarném vzdělávání a zprostředkování umění, které již dávno předstihly Guntera Otta a Gerta Selle (např. University of the Arts Berlin, Justus Liebig University Gießen nebo Zurich University of the Arts).

Předmět a titul

Výcvik na pozici mediátora umění lze absolvovat prostřednictvím vysokoškolského diplomu ve formě bakalářského a magisterského studia. Pouze magisterský titul vám umožní učit předmět vizuální design nebo umění na maturitách.

Viz také

Literatura o výtvarné výchově

  • Gunter Otto: Didaktika estetické výchovy. Přístupy - materiály - postupy . Braunschweig 1974, ISBN 3-14-160153-4 .
  • Reinhard Pfennig: Současnost výtvarného umění. Výchova k vizuálnímu myšlení. Isensee, Oldenburg 1964, DNB 453759661 .
  • Klaus Kowalski: Praxe výtvarné výchovy. Didaktika a metodologie . Stuttgart 1968, DNB 457281332 .
  • Klaus Eid, Michael Langer, Hakon Ruprecht: Základy výtvarné výchovy. Úvod do didaktické teorie a praxe umění. 6. vydání. UTB for Science - Verlag Ferdinand Schöningh , 2002, ISBN 3-8252-1051-0 .
  • Georg Peez : Úvod do výtvarné výchovy. 3. Vydání. W. Kohlhammer, Stuttgart 2008.
  • Johannes Kirschenmann et al.: Art-pedagogical generation talk . Zpráva z konference. Mnichov 2004.
  • Johannes Kirschenmann, Frank Schulz , Hubert Sowa (Hrsg.): Výtvarná výchova v projektu všeobecného vzdělávání . ( Kontext výtvarné výchovy. Svazek 7). kopaed, Mnichov 2006.
  • Helmut G. Schütz: Didaktická estetika. O teorii estetického objektu a její didaktické relevanci . Mnichov / Basilej 1995, ISBN 3-497-00748-X .
  • Helmut G. Schütz: Pragmatická výtvarná výchova. Odůvodnění estetické praxe . Mnichov / Basilej 1979, ISBN 3-497-00906-7 .
  • Kunibert Bering, Ulrich Heimann, Joachim Littke, Rolf Niehoff, Alarich Rooch: didaktika umění. 2., revidováno. a exp. Edice. Athena-Verlag, 2006, ISBN 3-89896-254-7 .
  • Gabriele Lieber: Výtvarná výchova jako lidská výchova. Giessen 2004, DNB 984753923 . (Dissertation University of Gießen 2004, urn : nbn: de: hebis: 26-opus-18087 (plný text online) a dvanáct video dokumentů ve formátu avi ).
  • Carl-Peter Buschkühle : Umělecké vzdělávání. Teorie a praxe umělecké výtvarné výchovy . (1. vydání, svazek, svazek 14). Oberhausen 2017, ISBN 978-3898966733 .
  • Helga Kämpf-Jansen : Estetický výzkum. Cesty každodenním životem, uměním a vědou. V kontextu umění - zprostředkování - kulturní výchovy . (3., mírně kor. Ed., Sv. 9). Marburg 2012, ISBN 978-3897701274 .

Literatura o výtvarné výchově

  • Kancelářský transformátor. K: Transformace znalostí . Umělecká komunikace jako produkce znalostí. In: Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld et al. (Ed.): Schnittpunkt. Vzdělávací obrat. Prostory akce pro zprostředkování umění a kultury. Vídeň 2013.
  • Barbara Campanerová: Výtvarná výchova a migrace nebo: Nemluvte jen sami se sebou. In: Institute for Foreign Relations (ifa), Institute for Art Education (IAE) of the Zurich University of the Arts, Institute for Art in the Context of the University of the Arts Berlin (Ed. =: Art education in the migration company. Úvahy o workshopu. Stuttgart 2012).
  • Claudia Hummel: Je to krásný dům. Jeden by to měl obsadit . Aktualizace muzea. In: křižovatka. Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld, ve spolupráci s Institute for Art Education, Zurich University of the Arts (ed.): Educational Turn. Prostory akce pro zprostředkování umění a kultury. Vídeň 2013.
  • Oliver Marchart: Instituce mluví. Mediace umění jako technologie nadvlády a emancipace. In: Jaschke, Beatrice, Charlotte Martinz-Turek a Nora Sternfeld (eds.): Kdo mluví? Autorita a autorita na výstavách. Vídeň 2005.
  • Carmen Mörsch: Práce v Tension 1 : Historie kulturní mediace mezi emancipací a disciplínou. In: Zeit für Vermittlung, online publikace o kulturní mediaci. Zveřejněno Institutem pro uměleckou výchovu na Curychské univerzitě umění (ZHdK) jménem Pro Helvetia, jako výsledek doprovodného výzkumu programu kulturní mediace (2009–2012), 2013.
  • Carmen Mörsch: Umělecké zprostředkování : Skupina Kunstcoop v prostoru mezi pragmatismem a dekonstrukcí. In: Viktor Kittlausz, Winfried Pauleit (eds.): Art-Museum-Contexts. Pohledy na zprostředkování umění a kultury. Bielefeld 2006.
  • Carmen Mörsch: protirečíte si. Výtvarná výchova jako kritická praxe v rámci výchovného obratu v kurátorství. In: schnittpunkt, Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld, ve spolupráci s Institute for Art Education, Zurich University of the Arts (ed.): Educational Turn. Prostory akce pro zprostředkování umění a kultury. Vídeň 2013.
  • U. Seegers: Co je to výtvarná výchova? Dějiny - teorie - praxe. (kunst_markt_vermittlung). (2017)
  • Gila Kolb , Torsten Meyer : Výtvarná výchova: čtenář. kopaed, Mnichov 2015.
  • Belinda Kazeem-Kaminski: Angažovaná pedagogika: Antidiskriminační výuka a učení na zvonku. Zaglossus, Vídeň 2016
  • Nora Landkammer: Mediace jako produkce znalostí pro spolupráci a modely akčního výzkumu. (Ed.) Bernadette Settele, Carmen Mörsch, Elfi Anderegg, Jacqueline Baum, Beate Florenz, Art Education in Transformation, Scheidegger & Spiess, Zurich 2012, ISBN 978-3-85881-340-4 .
  • Editor Austria Center for Didactics of Art, Textile & Design, edited by Ruth Mateus-Berr, Michaela Götsch: Perspectives on Art Education. Walter de Gruyter, Berlín / Boston 2015, ISBN 978-3-11-044078-2 .

webové odkazy

Individuální důkazy

  1. ^ Kunstvereine.de
  2. ↑ Počet transcript-verlag.de ( Memento v původním datem 03.11.2011 v Internet Archive ) Info: archiv odkaz se automaticky vloží a dosud nebyl zkontrolován. Zkontrolujte prosím původní a archivovaný odkaz podle pokynů a poté toto oznámení odstraňte. @ 1@ 2Šablona: Webachiv / IABot / www.transcript-verlag.de
  3. ↑ diaphanes.de
  4. ↑ www.kunst.uni-oldenburg.de
  5. ^ Srov. Georg Peez : Úvod do výtvarné výchovy. W. Kohlhammer GmbH, Stuttgart 2005.
  6. ↑ kunst.uni-oldenburg.de
  7. ↑ Srov. Mimo jiné: Gunter Otto a kol .: Manuál pedagogické vědy. Umění a vzdělávání v průmyslové době . 1970.
  8. ↑ Viz mimo jiné: Gert Selle: Experiment Ästhetische Bildung . Reinbek 1990.