Idomeneo

Pracovní data
Titul: Idomeneus
Původní název: Idomeneo
Německá titulní strana libreta, Mnichov 1781

Německá titulní strana libreta, Mnichov 1781

Tvar: Tragédie lyrique ve třech dějstvích
Původní jazyk: italština
Hudba: Wolfgang Amadeus Mozart
Libreto : Giambattista Varesco
Literární zdroj: Idoménée od Antoine Dancheta
Premiéra: 29. ledna 1781
Místo premiéry: Residenztheater , Mnichov
Hrací doba: cca 3 hodiny (bez baletu)
Místo a čas akce: Sidonia ( Kydonia ), hlavní město Kréty , krátce po skončení trojské války .
osob
  • Idomeneo / Idomeneus , král Kréty ( tenor )
  • Idamante , jeho syn ( soprán , kastrát )
  • Ilia , princezna z Tróje , dcera Priama (soprán)
  • Elettra / Elektra , dcera Agamemnona , krále Argosu (soprán)
  • Arbace , důvěrnice Idomeneos (tenor)
  • Velekněz Neptuna (tenor)
  • hlas ( bas )
  • Trojské koně, Kréťané, válečníci z Argosu a Kréty, námořníci, kněží, lidé ( sbor )
  • Entourage of Idamante, Entourage of Idomeneos, Entourage of Iliad (doplňky)
  • Kréťané, Kréťané (balet)

Idomeneo ( KV 366, s baletní hudba KV 367) je tragédie lyrique (původní název: "Dramma per musica"), v italštině a ve třech aktech od Wolfganga Amadea Mozarta založené na libreto podle Giambattista Varesco . Premiéru měl 29. ledna 1781 v mnichovském Residenztheatru .

spiknutí

Starověký materiál vypráví o krétském králi Idomeneovi , který je po návratu domů z trojské války nucen obětovat vlastního syna, aby uklidnil boha Neptuna . Zabývá se vztahem mezi lidmi a bohy.

Následující obsah a scény vycházejí z libreta Nové Mozartovy edice .

první dějství

Galerie v královském paláci sousedící s Ilias

Scéna 1. Ilia, unesená na Krétu jako válečná vězeňská trojská princezna, touží po ztraceném domově a zároveň cítí lásku ke svému válečnému nepříteli, krétskému princi Idamante, který ji zachránil před utonutím. To však již bylo přislíbeno Elettře - dceři poraženého Agamemnona , který našel útočiště na Krétě (č. 1. Aria Ilia: „Padre, germani, addio!“).

Scéna 2. Idamante s potěšením oznamuje, že vracející se lodě jeho otce Idomenea byly spatřeny. Dává Trojanům svobodu a Ilii vyznává lásku (č. 2. Aria Idamante: „Non ho colpa“).

Scéna 3. Před shromážděnými lidmi se uvolňují řetězy zajatých trojských koní (č. 3. Sbor: „Godiam la tempo, trionfi Amore“).

Scéna 4. Žárlivá Elettra kritizuje propuštění nepřátel jako urážku celého Řecka.

Scéna 5. Objeví se Arbace se zprávou, že královská flotila je v nouzi a Idomeneo je mrtvý. Idamante zděšeně spěchá na pláž.

Scéna 6. Elettra zůstává extrémně rozzlobená, protože miluje prince a nemůže snést, že se obrátí na Ilia (č. 4. Aria Elettra: „Tutte nel cor vi sento“).

Pobřeží stále se pohybujícího moře s vraky lodí

Scéna 7. Trosečníci prosí bohy o záchranu (č. 5. Sbor: „Pietà! Numi, pietà!“).

Scéna 8. Na moři se zjevuje bůh Neptun, který velí větrům ustoupit. Moře se postupně uklidňuje. Idomeneo prosí Neptuna o pomoc. Neptun se stáhne do moře s temnými pohledy. Navrátilci jsou zachráněni (pantomima a recitativ Idomeneo: „Eccoci salvi alfin“).

Scéna 9. Idomeneo je nejen šťastný, že je zachráněn. Aby uklidnil Neptuna, slíbil obětovat první živou bytost, kterou potká na pláži. Sužují ho pocity viny a ptá se sám sebe, kdo bude nevinnou obětí (č. 6. Aria Idomeneo: „Vedrommi intorno l'ombra dolente“).

Scéna 10. Idomeneo potkává na pláži svého syna Idamante. Je potěšen, že znovu vidí svého údajně mrtvého otce naživu. Idomeneo je naopak z tragického setkání zděšen. Otočí se a spěchá pryč. Idamante zůstává hluboce zasaženo náhlým odmítnutím (č. 7. Idamanteova árie: „Il padre adorato“).

intermezzo

Krétské jednotky, které se vrátily domů s Idomeneem, vstupují do země (č. 8. března) a vítají je jejich šťastné manželky (č. 8a. Tanec krétských žen). Vojáci chválí boha Neptuna (č. 9. Sbor: „Nettuno s'onori, quel nome risuoni“).

Druhé dějství

Královské byty

Scéna 1. Arbace radí Idomeneovi, aby poslal svého syna, který o slibu nic neví, daleko, aby jej nemusel obětovat (č. 10a. Arie Arbace: „Se il tuo duol“).

Scéna 1 (alternativa). Ilia se chce obejít bez Idamante, aby mohl splnit svůj manželský slib Elettře. Idamante však miluje pouze Iliu (č. 10b. Rondo Idamante: „Non temer, amato bene“).

Scéna 2. Ilia děkuje Idomeneovi za dobré zacházení. Nyní je pro ni jako otec (č. 11. Aria Ilia: „Se il padre perdei“).

Scéna 3. Král uznává vzájemnou lásku Iliad a Idamante. Tuší, že by to mohlo být spouštěčem Neptunova hněvu (č. 12a nebo 12b. Aria Idomeneo: „Fuor del mar“).

Scéna 4. Idomeneo si vybral svého syna, aby doprovázel Elettra při jejím návratu do Argosu. Elettra doufá, že po cestě vyhraje Idamante (č. 13. Aria Elettra: „Idol mio, se ritroso“ - č. 14. března a recitativ Elettra: „Odo da lunge armonioso suono“).

Přístav Kydonia s loděmi na břehu

Scéna 5. Elettra a její lidé jsou připraveni odejít. Vzhledem k tomu, že je moře klidné, jsou si všichni jisti (č. 15. Sbor Elettra / Sbor: „Placido è il mar, andiamo“).

Scéna 6. Idamante a Elettra se loučí s Idomeneem (č. 16. Terzett Elettra / Idamante / Idomeneo: „Pria di partir, oh Dio!“). Krátce před odletem lodí vypukne nová bouře, která zničí celou flotilu. Z moře se zvedá strašná příšera (č. 17. Sbor: „Qual nuovo terrore!“). Bůh moře si vybírá svou daň a Idomeneo se mu marně nabízí jako oběť, aby ušetřil svého syna. Kréťané hrůzou prchají (č. 18. Sbor: „Corriamo, fuggiamo“).

Třetí dějství

Královská zahrada

Scéna 1. Ilia touží po svém milenci. Přeje si, aby mu vzduch a rostliny přinesly své milostné pozdravy (č. 19. Aria Ilia: „Zeffiretti lusinghieri“).

Scéna 2. Idamante se loučí s Ilií, protože chce bojovat s monstrem, a ti dva si navzájem otevřeně vyznávají lásku (č. 20a. Duet Ilia / Adamante: „S'io non moro a questi accenti“ nebo č. 20b . Duet KV 489 Ilia / Idamante: „Spiegarti non possi'io“).

Scéna 3. V jejich objetí jsou chyceni králem a Elettrou, kteří znovu žádají prince, aby opustil Krétu (č. 21. Kvarteto Ilia / Elettra / Idamante / Idomeneo: „Andrò ramingo e solo“). Idomeneo smutně odchází.

Scéna 4. Arbace hlásí, že lidé v čele s Neptunovým veleknězem požadují vidět krále. Idomeneo, Elettra a Ilia míří do paláce.

Scéna 5. Arbace se bojí pádu Kréty. Doufá, že alespoň princ může být zachráněn (č. 22. Arie Arbace: „Se colà ne 'fati è scritto“).

Velké náměstí před palácem, obsazené sochami

Scéna 6. Velekněz popisuje králi hrůzy netvora a naléhá na něj, aby lidem konečně oznámil jméno oběti a dodržel přísahu. Idomeneo se podvolí a uvede jméno svého syna (č. 23. Recitativní velekněz / Idomeneo: „Vogli intorno lo sguarda, oh sire“). Každý reaguje zděšeně (č. 24. Velekněz / sbor: „Ach voto tremendo!“).

Venku chrám Neptun obklopený velkým atriem, v dálce moře

Scéna 7. V Neptunově chrámu se připravuje obětní obřad (č. 25. března - č. 26. Cavatine Idomeneo: „Accogli, oh re del mar“ - Sbor: „Stupenda vittoria!“).

Scéna 8. Spěchající Arbace hlásí vítězství Idamante v boji s monstrem. Idomeneo se obává, že to znovu roznítí Neptunův hněv.

Scéna 9. Nyní je vedena Idamante v bílém rouchu s věncem květin na hlavě. Je připraven zemřít, ale chce, aby jeho otec zasadil smrtelnou ránu sám. Požádá Idomeneo, aby se poté o Ilia postaral jako otec.

Scéna 10. V poslední chvíli Ilia přiběhne, aby odrazil čepel. Vysvětluje, že Idomeneo špatně vyložil vůli bohů. Nebe nechce osvobodit Řecko od jejích synů, ale od jejích nepřátel. Jako rodilá Frýgičanka je jednou z nich. Klečí před knězem, aby přijala soud místo Idamante. V tuto chvíli zazní hlas sochy Neptuna, oznamující, že Neptunův hněv se uklidní, pokud Idomeneo předá korunu Idamante a Ilia se stane královnou (Hlas: č. 28a. „Idomeneo cessi esser re“ nebo č. 28b. „Idomeneo perdona“).

Poslední scéna. Idomeneo okamžitě následuje božský příkaz (č. 30. Idomeneo recitativ: „Popoli, a voi l'ultima legge“). Idamante dostává královskou korunu v pantomimě. Všichni oslavují lásku nového královského páru (č. 31. Sbor: „Scenda Amor, scenda Imeneo“ - č. 32. Balet)

rozložení

orchestr

Orchestrální sestava opery zahrnuje následující nástroje:

Hudební čísla

Hudební čísla jsou v Nové edici Mozart uvedena následovně:

  • předehra

první dějství

  • Scéna 1
    • Recitativ (Ilia): „Quando avran fine omai“
    • Č. 1. Aria (Ilia): „Padre, germani, addio!“
    • Recitativ (Ilia): „Ecco, Idamante, ahimè!“
  • Scény 2-3
    • Recitativ (Idamante, Ilia): „Radunate i Troiani, ite“
    • Č. 2. Aria (Idamante): „Non ho colpa“
    • Recitativ (Ilia, Idamante): „Ecco il misero resto de 'Troiani“
    • Č. 3. Sbor (dva Kréťané, dva trojské koně): „Godiam la tempo, trionfi Amore“
  • Scény 4-6
    • Recitativ (Elettra, Idamante, Arbace, Ilia): „Prence, signor, tutta la Grecia oltraggi“
    • Č. 4. Aria (Elettra): „Tutte nel cor vi sento“
  • Scéna 7
    • Č. 5. Sbor: „Pietà! Numi, pietà! "
  • Scéna 8
    • Pantomima a recitativ (Idomeneo): „Eccoci salvi alfin“
  • Scény 9-10
    • Recitativ (Idomeneo): „Ach voi, di Marte e di Nettuno“
    • Č. 6. Aria (Idomeneo): „Vedrommi intorno l'ombra dolente“
    • Recitativ (Idomeneo, Idamante): „Cieli! che veggo? "
    • Č. 7. Aria (Idamante): „Il padre adorato“

intermezzo

    • Č. 8. března
    • Č. 8a. Tanec krétských žen
    • Č. 9. Sbor: „Nettuno s'onori, quel nome risuoni“

Druhé dějství

  • Scéna 1
    • Č. 10a. Recitativ a árie
      • Recitativ (Arbace, Idomeneo): „Tutto m'è noto“
      • Aria (Arbace): „Se il tuo duol“
    • nebo č. 10b. Scéna s Rondo KV 490
      • Recitativ (Ilia, Adamante): „Non più. Tutto ascoltai "
      • Rondo (Idamante): „Non temer, amato bene“
  • Scéna 2
    • Recitativ (Ilia, Idomeneo): „Se mai pomposo aparse“
    • Č. 11. Aria (Ilia): „Se il padre perdei“
  • Scény 3–4
    • Recitativ (Idomeneo): „Qual mi conturba i sensi“
    • buď
      • Č. 12a. Aria (Idomeneo): "Fuor del mar"
      • Recitativ (Idomeneo, Elettra): „Frettolosa e giuliva Elettra vien“
    • nebo
      • Č. 12b. Aria (Idomeneo): "Fuor del mar"
      • Recitativ (Elettra): „Chi mai del mio provo“
    • Č. 13. Aria (Elettra): „Idol mio, se ritroso“
    • Č. 14. Březen a recitativ (Elettra): „Odo da lunge armonioso suono“
  • Scéna 5
    • Recitativ (Elettra): "Sidonie sponde!"
    • Č. 15. Sbor (Elettra, sbor): „Placido è il mar, andiamo“
  • Scéna 6
    • Recitativ (Idomeneo, Idamante): „Vattene prence“
    • Č. 16. Trio (Elettra, Idamante, Idomeneo): „Pria di partir, oh Dio!“
    • Č. 17. Sbor: „Qual nuovo terrore!“
    • Recitativ (Idomeneo): "Eccoti ve mně barbaro Nume!"
    • Č. 18. Sbor: „Corriamo, fuggiamo“

Třetí dějství

  • Scéna 1
    • Recitativ (Ilia): „Solitudini amiche“
    • Č. 19. Aria (Ilia): „Zeffiretti lusinghieri“
    • Recitativ (Ilia): „Ei stesso vien ... oh Dei!“
  • Scéna 2
    • Recitativ (Idamante, Ilia): „Principessa, a'tuoi sguardi“
    • Č. 20a. Duet (Ilia, Adamante): „S'io non moro a questi accenti“
    • nebo č. 20b. Duet KV 489 (Ilia, Idamante): „Spiegarti non possi'io“
  • Scéna 3
    • Recitativ (Idomeneo, Ilia, Idamante, Elettra): „Cieli! che vedo? "
    • Č. 21. Kvarteto (Ilia, Elettra, Idamante, Idomeneo): „Andrò ramingo e solo“
  • Scéna 4
    • Recitativ (Arbace, Ilia, Idomeneo, Elettra): „Sire, alla reggia tua immensa turba“
  • Scéna 5
    • Recitativ (Arbace): "Sventurata Sidon!"
    • Č. 22. Aria (Arbace): „Se colà ne 'fati è scritto“
  • Scéna 6
    • Č. 23. Recitativ (velekněz, Idomeneo): „Vogli intorno lo sguarda, oh sire“
    • Č. 24. Sbor (velekněz, sbor): „Ach voto tremendo!“
  • Scény 7–8
    • Č. 25. března
    • Č. 26. Cavatine se sborem (Idomeneo, kněz): „Accogli, oh re del mar“
    • Sbor: „Stupenda vittoria!“
    • Recitativ (Idomeneo, Arbace): „Qual risuona qui intorno“
  • Scény 9-10
    • Č. 27. Recitativ (Idamante, Idomeneo, Ilia, velekněz, Elettra): „Padre, mio ​​caro padre“
    • Č. 28a. Hlas: „Idomeneo cessi esser re“
    • nebo č. 28b. Hlas: „Idomeneo perdona“
    • Č. 29. Recitativ (Idomeneo, Idamante, Ilia, Arbace, Elettra): „Ach ciel pietoso!“
  • Poslední scéna
    • Č. 30. Recitativ (Idomeneo): „Popoli, a voi l'ultima legge“
    • Č. 31. Sbor: „Scenda Amor, scenda Imeneo“
    • Č. 32. Balet

hudba

Idomeneo je Mozartova velká sborová opera. Na jedné straně je opera stále v barokní tradici operní série se svými rozsáhlými recitativy a velkými afekty ; na druhé straně Mozart a jeho libretista Varesco již tuto tradiční formu v mnoha ohledech porušují. Podle nejnovějších výsledků výzkumu rakouského dirigenta Nikolause Harnoncourta , který v červenci 2008 poprvé představil samotného Idomenea v rámci festivalu Styriarte , je tato opera ta, která vznikla pod vlivem Mozartovy cesty do Paříže a mannheimského orchestru působící v Mnichově čistá tragédie lyrique , ale v italštině. Skutečnost, že akce a reflexe, které byly v konvenčních operních sériích rozděleny na jednoduché recitativy a árie, byly v Idomeneu často přivedeny do uzavřené, důsledně motivující linie, která pokračuje ve své vlastní právní konzistenci (bude zkoumáno v úvodní scéně) ), je charakteristickým znakem tragédie lyrique, stejně jako vysokého podílu sborových a baletních scén.

Z velké části byl v plánu 66letý davový favorit Anton Raaff , který kromě virtuózních běhů měl málo co nabídnout. Mozart mu proto složil mnoho „nakrájených nudlí“, jak sám koloraturu nazval. Role Idamante byla původně složena pro kastrát , později byla často obsazována tenorem a nyní ji zpívá převážně mezzosoprán . Za zmínku stojí i milostný duet Ilia - Idamante ve třetím dějství, stejně jako následující kvarteto .

Věštba na konci opery, kterou zpívá basista za doprovodu hlubokých žesťových nástrojů za scénou, opět odhaluje Mozartovu dramaturgickou dovednost: Původně zamýšlel libretista jako dlouhý projev, skladatel zkrátil rčení na jednu větu, s argumentem, že přízračný efekt je ztracen, pokud má publikum příliš dlouho přemýšlet o tom, odkud tyto zvuky pocházejí.

Leopold Mozart obvinil svého syna, že příliš tvrdě píše pro orchestr . Ve skutečnosti je předehra již velmi virtuózní, v opeře je árie s koncertantními dřevěnými dechy (č. 11 Se il padre perdei ). Mozart však věděl, že napětí v představení se vždy zvyšuje, když jsou instrumentalisté vyzváni. Partitura se obecně vyznačuje extrémně odlišným a barevným orchestrálním prostředím.

Mozart také napsal nádhernou baletní hudbu pro Idomeneo (KV 367).

Pro plánované opětovné představení ve Vídni v roce 1786 napsal Mozart Rondo s koncertními houslemi Non temer, amato bene (KV 490) pro roli Idamante - který byl nyní obsazen tenorem . Původní duet lásky mezi Ilií a Idamante S'io non moro nahradil nově napsaným duetem Spiegarti non poss'io (KV 489), který používá stejný výchozí motiv jako původní duet, ale je mnohem kratší. Mozart také použil část textu postkomponované árie Non temer na koncertní árii pro soprán, klavír a orchestr (KV 505).

Pracovní historie

Vznik

Anton Raaff , první herec v Idomeneu, v neznámé roli

Období, ve kterém se skladatel vypořádal se svým Idomeneem, od pozdního podzimu 1780 do jara 1781, popisuje jeho životopisec Wolfgang Hildesheimer jako jedno z nejšťastnějších období v Mozartově životě.

V roce 1780 byl čtyřiadvacetiletý Mozart pověřen napsáním „velké opery“ na mnichovský karneval v roce 1781 a pravděpodobně jej začal odehrávat v září 1780. Praktické podmínky představení v Mnichově byly velmi dobré: Když se falcký kurfiřt Karl Theodor von der Pfalz (1724–1799) na konci roku 1778 přestěhoval z Mannheimu do Mnichova , přivedl s sebou divadelní soubor, pěvecký soubor a orchestr. Světově proslulý byl jak mannheimský orchestr, o kterém Mozart udivoval v dopise jeho otci Leopoldovi , tak soubor zpěváků Karla Theodora. Kromě toho Mozart již v letech 1774/75 úspěšně spolupracoval s mnichovským divadelním režisérem Josephem Antonem von Seeauem na své první opeře v Mnichově opera buffa La finta giardiniera .

Libreto byla revize francouzské tragédie ( Tragédie lyrique ) Idoménée by Antoine Danchet (1671-1748). Tento text již zhudebnil André Campra a dílo mělo premiéru v roce 1712. Mozartovi bylo pravděpodobně povoleno vybrat si autora italské verze libreta sám. Volba padla na Abate Giambattistu Varesca (1735–1805), dvorního kaplana v Salcburku, který je v Piper charakterizován jako „nikoli důmyslný dramaturg, ale šikovný tvůrce veršů“. Většina recitativů byla přeložena z francouzštiny Varescem, zatímco on přepsal všechny árie a texty souborů. Při tvorbě libreta byl Varesco úzce spjat s plánem, který již byl vypracován. Pravděpodobně před Mozartovým příchodem do Mnichova 8. listopadu 1780, zatímco Mozart již skládal, to bylo písemně sjednáno mezi hrabětem Seeauem a jeho otcem Leopoldem, který syna v takové korespondenci často zastupoval. Společný první scénář zahrnoval jak obsahová, dramaturgická, tak i hudební vodítka - například pro strukturu skladby, posloupnost jednotlivých čísel, počet árií pro každého zpěváka a délku jednotlivých pasáží v recitativech. Leopold Mozart, který byl stále v Salcburku, dokázal dobře sledovat postup Varescovy práce a pravděpodobně k tomu měl také slovo. 22. prosince napsal svému synovi:

"Chcete 2 recitace: zkráceno." Varesco jsem tedy nechal vydloubnout […]. Čteme to, čteme to. “

Nejen tvorba libreta v Salcburku, ale také provedení skladby v Mnichově se Leopold pokusil mít otcovský napomínající vliv:

"Doporučuji, abyste Bey považovali za svou práci nejen pro hudební, ale i pro nehudební publikum - víte, že existuje 100 ignorantů proti 10 skutečným znalcům - nezapomeňte tedy na takzvané populární, dlouhé uši." příliš lechtá. "

Takto dobře míněná rada se stále jeví jako neškodná a do jaké míry vzal Mozart požadavky svého otce na Idomeneo v úvahu, lze jen těžko posoudit.

Mozartova korespondence s otcem ukazuje, jak mu záleželo na dramatické kvalitě knihy. Jeho nespočetné změny a požadavky na změny libretisty, jeho střihy a přesmyky dokazují hudebně-dramatický talent pětadvacetiletého skladatele, který operu označil za nejlepší po celý svůj život.

recepce

Idomeneo , Salcburský festival 2006

První uvedení opery 29. ledna 1781 v mnichovském Residenztheater pod hudebním vedením Christiana Cannabicha se scénami Lorenza a Josepha Quaglia a choreografií Clauda Legranda bylo úspěšné. Kromě Antona Raaffa v titulní roli zpívali Vincenzo Del Prato (Idamante), Dorothea Wendling (Ilia), Elisabeth Wendling , Domenico De Panzacchi (Arbace) a Giovanni Vallesi (velekněz). Volič Karl Theodor prý Mozartovi řekl: „Neměl by sis myslet, že v tak malé hlavě je něco velkého.“ V jediné dochované soudobé notě v mnichovském státě, Scholarly and Mixed News , však skladatelova část bylo ignorováno:

"29. měsíc, který se od toho odchýlil, byla opera Idomeneo uvedena poprvé v místním operním domě." Ústava, hudba a překlad - to jsou zrození Salcburku. Ozdoby, včetně výhledu na přístav a Neptunův chrám, byly mistrovskými díly našeho slavného divadelního architekta, pana Hofkammerratha Lorenza Quaglia. “

Dílo se brzy hrálo v mnoha německých divadlech, ale skladateli to nepomohlo v kariéře v Salzburger Hof .

Vzhledem k tomu, že objemná skořápka konvencí operních serií snadno brání ve výhledu (a sluchu) na grandiózní hudbu, potomstvo nepochopilo operu a Idomeneo byl dlouhou dobu zasvěceným tipem mezi operními fanoušky. Když se to hrálo, většinou to bylo v radikálních revizích, jako ve verzi Richarda Strausse a Lothara Wallersteina z roku 1931, ve které se zcela mění nejen hudba, ale i děj.

V posledních desetiletích 20. století však s renesancí Händelovy a dalších barokních oper rostlo chápání formy operní série a Idomeneo také získal slávu, kterou si zasloužil.

V září 2006 byla v Deutsche Oper Berlin ze strachu před islámskými fundamentalisty zrušena produkce Idomeneo ( viz kontroverze Idomeneo 2006 v Deutsche Oper Berlin nebo Kirsten Harms ).

Nahrávky

Idomeneo se mnohokrát objevil na zvukových záznamech. Operadis uvádí 58 nahrávek v období od roku 1949 do roku 2009. Níže jsou proto uvedeny pouze ty nahrávky, které byly zvláště rozlišeny ve specializovaných časopisech, operních průvodcích apod. Nebo které stojí za zmínku z jiných důvodů.

literatura

webové odkazy

Commons : Idomeneo, Rè di Creta  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ^ A b Carl Dahlhaus : Idomeneo. In: Piperova encyklopedie hudebního divadla . Volume 4: Works. Massine - Piccinni. Piper, Mnichov / Curych 1991, ISBN 3-492-02414-9 , s. 293.
  2. ↑ Idomeneo : Score in the New Mozart Edition , s. 2.
  3. ↑ Idomeneo : Score in the New Mozart Edition , str. 3 f.
  4. ^ Idomeneo, faksimile Autograph Score. Esej Hanse Joachima Kreutzera a muzikologický úvod Bruce Alana Browna. Packard Humanities Institute, Los Altos California 2006, dodávka: Bärenreiter, Kassel, ISBN 978-3-7618-1880-0 .
  5. ↑ Robert Münster: Idomeneo 1781-1981. Piper, Mnichov 1981, ISBN 3-492-02648-6 .
  6. ↑ 29. ledna 1781: „Idomeneo“. In: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  7. ↑ Program Městského hudebního sdružení Gütersloh ze dne 2. dubna 2006, s. 12. (dokument PDF; 341 kB)
  8. ^ Diskografie na Idomeneo v Operadis.
  9. ↑ a b c d e f g h Wolfgang Amadeus Mozart. In: Andreas Ommer : Adresář všech operních kompletních nahrávek (= Zeno.org . Svazek 20). Directmedia, Berlín 2005.
  10. ↑ a b c Idomeneo. In: Harenbergův průvodce operou. 4. vydání. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 564-566.
  11. ↑ a b c Idomeneo. In: Attila Csampai , Dietmar Holland : Opera guide. E-kniha. Rombach, Freiburg im Breisgau 2015, ISBN 978-3-7930-6025-3 , s. 224–229.
  12. ↑ Mozartův Idomeneo. Doporučené nahrávky z časopisu Gramophone , přístupné 21. srpna 2019.
  13. ↑ Jürgen Otten: Otázka vkusu. Fabio Luisi diriguje Mozartovo „Idomeneo“ ve verzi Richarda Strausse. In: Opernwelt , únor 2008, s. 55.