Kouzelná flétna

Pracovní data
Původní název: Kouzelná flétna
Emanuel Schikaneder jako Papageno

Emanuel Schikaneder jako Papageno

Původní jazyk: Němec
Hudba: Wolfgang Amadeus Mozart
Libreto : Emanuel Schikaneder
Premiéra: 30. září 1791
Místo premiéry: Vídeň, divadlo im Freihaus na Wiedenu
Hrací doba: přibližně 3 hodiny
Místo a čas akce: Fantastické místo (mezi údolími a horami), pohádkový čas
osob
  • Sarastro ( baskytara )
  • Tamino ( tenor )
  • Reproduktor (basový)
  • První kněz (tenor)
  • Druhý kněz (baskytara)
  • Třetí kněz ( mluvící role )
  • Královna noci ( soprán )
  • Pamina, její dcera (soprán)
  • První dáma (soprán)
  • Druhá dáma (soprán)
  • Třetí dáma ( stará )
  • První chlapec ( soprán )
  • Druhý chlapec (soprán)
  • Třetí chlapec (soprán)
  • Papageno ( baryton )
  • Papagena (soprán)
  • Monostatos , a Mohr (tenor)
  • První obrněný muž (tenor)
  • Druhý obrněný muž (baskytara)
  • Tři otroci (mluvící role)
  • Sbor (kněží, otroci a doprovod)

(Role tří „chlapců“ jsou v libretu světové premiéry shrnuty jako „Tři génie“. Hlasový rozsah specifikován podle NMA .)

Kouzelná flétna ( KV 620) je opera o dvou dějstvích od Wolfganga Amadea Mozarta , která měla premiéru v roce 1791 ve vídeňském Freihausheateru . Libreto je od Emanuela Schikanedera . Zhruba tříhodinová práce je jednou z nejznámějších a nejčastěji uváděných oper na světě. Tyto árie , které zahrnují ptáka Catcher , Tento portrét je kouzelně krásný a árie Královny noci Vengeance of Hell se vaří v mém srdci , je také znám mnoho kteří nikdy neviděl operu. Vzhledem k tomu, že opera je snadno dostupná, je příležitostně uváděna tak, aby byla zaměřena konkrétně na mladé publikum (také jako školní představení pro děti). Někdy se také ukazuje jako loutkové divadlo . Díky rozsáhlému kontrastnímu principu opera jasně ilustruje ducha vídeňského klasicismu . Nejprve se objevuje v pestrobarevném, třpytivém rouchu magické frašky a v průběhu zápletky se stále více obrací k vyhlášení zednářských ideálů.

charakter

Etapa prací byl nazýván „Velkou opera o dvou dějstvích“ na premiéře . Sám Mozart to popsal jako „německou operu“. Ve skutečnosti kombinuje celou řadu velmi odlišných hudebních a divadelních stylů, operní seria , operní buffa a tragédie lyrique .

Formálně, Kouzelná flétna je Singspiel a se svými pohádková obsahu a velkolepé jevištní změn, je v tradici staré vídeňské magického divadla , což je velmi populární vídeňského zvláštní formu Singspiel v té době. Skutečnost, že jej Mozart a Schikaneder označují jako „Velkoněmeckou operu“, je dána především tím, že na konci 18. století se většina hudebních divadelních děl v německém jazyce objevila ve formě Singspiel. Mozart však rozšířil tradiční podobu Singspiel o poměrně jednoduché veršované písně, duety a vaudevilles, aby zahrnoval velkou formu „řetězového finále“ s neustále se měnícími lidmi a scénami, které ve svých operách Da Ponte Le nozze di Figaro , Don Giovanni a So fan tutte se vyvinuli k mistrovství. Kouzelná flétna tvarově odpovídá Mozartovu Singspiel The Abduction from the Seraglio .

Orchestrální sestava

Podle Nové Mozartovy edice orchestr poskytuje následující nástroje:

obsah

předehra

souhrn

První výtah

Mladý princ Tamino je poslán královnou noci, aby zachránil svou dceru Paminu, kterou unesl princ Sarastro. Lovec ptáků Papageno je postaven na stranu Tamina. Tamino dostává kouzelnou flétnu od tří dam královny noci, které jsou stále přátelské, a Papagena kouzelné zvonkohry. Ti dva vyrazili osvobodit Paminu. Papageno najde Paminu v Sarastrově říši a řekne jí, že zamilovaný Tamino se ji rozhodl zachránit. Chtějí uprchnout, aby si pospíšili k Tamino, ale setkali se se Sarastrovým superintendentem Monostatosem, kterému uniknou pomocí zvonkohry. Mezitím se Tamino dostane do Sarastrova chrámu moudrosti, kde se dozví, že Sarastro má jen dobré úmysly, což mu není tak zřejmé („to je všechno pokrytectví“). Tamino se dostane do rukou Monostatose, který ho jako vězně přivede k Sarastrovi. Monostatos je potrestán Sarastrem, Tamino a Papageno jsou odvezeni do testovacího chrámu a odděleni od Paminy.

druhý výtah

Sarastro si přeje, aby byl Tamino vysvěcen na kněze Chrámu moudrosti a vysvětluje, že on, Sarastro, unesl Paminu, aby ji zachránil před zlou královnou noci, která chce také chrám zničit. Tamino a Pamina jsou pro sebe navzájem a existuje také Papagena pro Papageno. Předtím byste však museli složit tři zkoušky: zralost , utajení a nezlomnost . Tamino a nesmělý Papageno absolvují zkoušky, ale Papageno na začátku selže a nesmí Tamina dále doprovázet. Pamina naproti tomu smí i nadále následovat svého Tamina; s pomocí Kouzelné flétny složí poslední dvě zkoušky. Zoufalého Papagena spojuje s Papagenou jeho kouzelná zvonkohra. Královna noci se snaží vpadnout do chrámu, ale je zničena Monostatosem a jejími dalšími spojenci. Tamino a Pamina jsou nakonec společně přijaty do kruhu zasvěcených prostřednictvím Sarastra.

První výtah

1. obrázek. Skalnatá oblast

Divadlo je skalnatá oblast, tu a tam porostlá stromy; na obou stranách jsou sjízdné hory a kulatý chrám.

Tamino, královského syna, pronásleduje v divoké skalnaté oblasti obří had (v Mozartově autogramu je „ponurý lev“). Sám přišel o zbraně a je bezbranný na milost hada („Pomoc! Pomoc! Jinak se ztratím“). Tamino omdlí, ale zachrání ho tři dámy, služebnice královny noci, které hada zabijí. Všichni tři se zamilují do Tamina a hádají se, kdo z nich by s ním měl zůstat sám a kteří dva by se měli vrátit ke královně, aby jí to oznámili. Nakonec všichni tři opustí Tamino s příslibem, že se s ním brzy uvidíme.

Tamino se probudí a je překvapen, že je stále naživu a že je had před ním mrtvý. Pak uslyší zvláštní pískot a skryje se. Papageno, který je popisován jako „podivná bytost“ - „napůl člověk, napůl pták“ - vstupuje na scénu. Má s sebou ptačí klec, která obsahuje některé ptáky určené pro královnu noci. Poté Tamino opouští svůj úkryt a následuje vzájemný úvod, ve kterém se Papageno popisuje jako služebník královny noci („Jsem lovec ptáků“). Tamino už o této tajemné královně slyšela a chtěla ji vidět. Papageno mu vysvětluje, že královnu noci ještě nikdo neviděl. Nakonec na dotaz Tamina prohlásí, že hada sám zabil.

Tři dámy se vracejí od královny. Předně chtějí dát Papagenovi jeho mzdu. Místo obvyklých velkorysých mezd je však za svou lež potrestán: Je mu dána voda a kámen a ústa má zavřená zlatým zámkem. Poté se obrátí na Tamina, kterému představí portrét Paminy, dcery královny noci. Slibují mu slávu, čest a štěstí, pokud mu tento obraz není lhostejný. Tamino, který zůstal sám, zpívá o své zanícené lásce k Pamině („Tento portrét je kouzelně krásný“).

Tři ženy se vrátí a řeknou Taminovi, že jejich královna slyšela jeho slova s ​​radostí a že si ho vybral jako zachránce její dcery Paminy. Toho prý unesl „zlý démon“ jménem Sarastro. Tamino se bez váhání rozhodne vyrazit zachránit a osvobodit Paminu, načež dámy zmizí.

Karl Friedrich Schinkel : Hvězdná síň královny noci , scénografie, kvaš na papíře Vergé (1815)

2. obrázek. Nádherná místnost

Horská část a divadlo se proměňují v nádhernou místnost. Královna sedí na trůnu, který je zdoben průhlednými hvězdami.

Královna noci opakuje zprávu, kterou již přinesli její tři služebníci: požádá Tamina, aby zachránil její dceru před Sarastrovou mocí, a slíbí mu, že pokud vyhraje, bude se chovat jako manželka („O, nechvěj se, můj drahý synu!“). Pak se hory zase zavřou.

3. obrázek. Stejně jako I / 1

Tři dámy se znovu objeví a vysvobodí Papagena ze zámku úst („Kvintet: Hm Hm Hm“). Aby to udělal, musí slíbit, že už nikdy nebude lhát a doprovázet Tamina při osvobozování Paminy. Uklidňují Papagenův strašný odpor vůči Sarastrovu hněvu tím, že mu za odměnu předají stříbrnou zvonkohru. Tamino dostává kouzelnou flétnu. Oba nástroje jsou navrženy tak, aby chránily před nebezpečím a nadobro proměnily nepřátele, pokud na ně budete hrát. Když byli dotázáni na cestu do Sarastrova království, tři mladí chlapci se vznášeli z nebe a ukazovali Tamino a Papageno cestu. Měli by vám také poradit s cestou. Královnin dva muži a ženy se navzájem rozloučili.

4. obrázek. Velkolepý egyptský pokoj

V Sarastrově zámku tři otroci vesele mluví o svém mučiteli a dozorce Monostatosovi (v Mozartově autogramu: „Manostatos“). To mělo Paminu unést, ale poté, co se to povedlo, mu Pamina dokázala lstí znovu uniknout. Nyní se již těší na trest svého pána. Pak Monostatos zní rozzlobeně a zároveň vítězoslavně („Ty holubičko, jen pojď dál!“): Podařilo se mu znovu chytit Paminu a nyní nařizuje, aby byla připoutána okovy, aby ji svázal. Pamina prosba o milost ho nechává nedotčena. Cítí se přitahován k Pamině a tlačí na ni. Objeví se Papageno a zachrání ji z této situace. Papageno i Monostatos se navzájem považují za ďábla osobně. Utíkají jeden před druhým, zatímco Pamina omdlévá.

Když se znovu probudí, Papageno se vrátil. Poté, co se pomocí portrétu královny přesvědčil, že mluví se správnou ženou, se dozví, že on a princ byli posláni, aby ji zachránili, a že se Tamino do jejího portrétu zamiloval. Pamina je potěšena svou bezprostřední záchranou. Pustila své počáteční podezření a rozhodla se s ním uprchnout („S muži, kteří cítí lásku“).

[Až do tohoto bodu je rozdělení následující: Královna noci a její tři dámy jsou dobří, Sarastro je zlý; je možné, že Sarastro bude odsud rozděleno na Monostatos a Sarastro]

5. obrázek. Háj

Divadlo se mění v lesík. V pozadí jeviště je nádherný chrám, na kterém jsou napsána slova „Chrám moudrosti“. Tento chrám vede ke dvěma dalším chrámům s pilíři. Vpravo je napsáno „Chrám rozumu“, vlevo nápis „Chrám přírody“.

Tři chlapci vedli Tamina do Chrámu moudrosti, Chrámu rozumu a Chrámu přírody („Tato cesta vás vede k vašemu cíli“) a napomíná ho, aby byl vytrvalý, trpělivý a diskrétní, aby úspěšně dokončil své poslání. Tamino zůstal sám a snaží se najít cestu do chrámů. Z prvních dvou bran je vykázán hlasitým „Zpět!“ Když chce vstoupit do chrámu moudrosti, potká ho starý kněz. V reakci na jeho otázky se od Tamina dozvěděl, že byl poslán zachránit Paminu před Sarastrovým násilím, které je bezohledným padouchem. Mluvčí Tamino vysvětluje, že ho oslepila žena a že Sarastro není padouch, za kterého se považuje. Potvrzuje však Taminovi, že Sarastro unesl Paminu. V reakci na Taminovu zoufalou otázku („Je to všechno pokrytectví?“) Jak mohl zachránit Paminu, kněz pouze vysvětluje: „Žena dělá málo, hodně chatuje ... abych vám to řekla, můj drahý synu, ještě není dovoleno ... Jakmile vás ruka přátelství zavede do svatyně k věčnému svazku. “Pak zmizí. Tamino, opuštěný a se ztrátou, dostává potvrzení od neviditelných hlasů zevnitř chrámu, že Pamina je stále naživu. Potěšeně hraje na svou kouzelnou flétnu („Jak silný není tvůj kouzelný tón“). Za jejich tónu se k němu divoká zvířata divočiny přidala krotká a přátelská. Pouze Pamina se neobjevuje. Papageno to slyšel a ze své strany hrál na flétnu svého ptáčka, jako by ji z dálky tiše slyšel. Tato „odpověď“ probouzí v Taminovi nadšenou naději, že Papageno už Paminu našel a oba jsou na cestě za ním. Spěchá, aby se s nimi netrpělivě setkal, ale chybí jim.

Pamina a Papageno zaslechli Tamino flétnové znaky, když utíkali, a věří, že se zachránili. Pak se překvapivě objeví Monostatos, který ji následoval a zaslechl. Nařídí svým otrokům, aby oba uprchlíky svázali a zajali. V této tísni si Papageno pamatuje dárek od tří dam. Když nechává znít zvonkohru, Monostatos a jeho pomocníci se zkrotí jako loutky a šťastně tančí a zpívají („To zní tak nádherně“). Zachránění chtějí definitivně uprchnout.

Zastaví se, když zazní trubky a oznámí se Sarastro („Ať žije Sarastro“). Se svým doprovodem vystupuje jako velkolepě oblečený kněz ve vítězném voze taženém lvy. Pamina se mu pokorně vrhá k nohám a prosí o propuštění - kvůli obavám své ubohé matky. Zdá se také znepokojena tím, že Sarastro má v úmyslu ji vzít za manželku, což naznačuje i děj až do tohoto bodu. Sarastro odpovídá Pamině přátelsky a s respektem („muž musí vést vaše srdce, protože bez něj má každá žena tendenci vystoupit ze sféry své činnosti“), ale nedává jí svobodu. Ví také, že Pamina druhého (Tamina) velmi miluje. Než bude moci poskytnout jakékoli informace o dalším osudu Paminy, objeví se Monostatos. Podařilo se mu zajmout Tamina, který chtěl Paminu unést „lstí tohoto Papagena“. Doufá v souhlas a odměnu Sarastra, ale je nečekaně potrestán 77 ranami. Tamino a Papageno jsou na Sarastrův rozkaz odvezeni do vyšetřovacího chrámu, zatímco on sám jde s Paminou do chrámu. Opona spadá pod sborový zpěv chvály na Sarastra.

druhý výtah

Března kněží

1. obrázek. Palmový les

Divadlo je palmový les. Všechny stromy jsou stříbrné, zlaté listy. 18 míst z listí; na každém je pyramida a velký černý roh zasazený do zlata. Uprostřed je největší pyramida včetně největších stromů.

Sarastro shromažďuje kněze kolem sebe (Pochod kněží, „O Isis a Osiris“). Oznámí jim, že si vybral Tamina pro Paminu. To je důvod, proč ji vytrhl z „hrdé matky“, která chtěla „svést lidi a zničit chrám“ „klamem a pověrami“. Tamino má být vysvěcen na kněze. V odpovědi na otázky kněží Sarastro potvrzuje, že Tamino má dost ctnosti, diskrétnosti a shovívavosti, aby byl přijat do řádu kněží. Pokud však v testech neuspěje, tj. Pokud zemře, je určen pro Isis a Osirise a bude jimi odměněn v království bohů. Tamino je u severní brány chrámu, plný touhy „strhnout svůj noční závoj a podívat se do svatyně největšího světla“. Spolu s kněžími Sarastro požaduje ochranu bohů pro Tamina a ručí za něj: „Má ctnost? - Ctnosti! - Také utajení? - utajení. - Je charita? - Blahodárné! “Volá kněze, aby hlasovali. Po jejich schválení jim „ve jménu lidstva“ poděkuje a odhalí pozadí Tamino aplikace. Jakmile byl Tamino jedním ze zasvěcených, příčina „moudrosti a rozumu“ měla velkou výhodu oproti „předsudkům“, které „chtěly oslnit lidi oslnivou prací a pověrami a zničit naši stálou stavbu chrámu“. Přesto kvůli nebezpečnosti zkoušek opět vyvstávají pochybnosti, protože Tamino je koneckonců královským synem. Sarastro odpovídá: „Ještě víc - je to člověk!“. Poté sebevědomě nařídí Tamino a Papageno, aby byli podrobeni testům.

2. obrázek. Krátké nádvoří chrámu

Noc, hrom z dálky drnčí. Divadlo se proměnilo v krátké nádvoří chrámu, kde můžete vidět fragmenty zřícených sloupů a pyramid spolu s některými trnovými keři. Na obou stranách jsou vysoké, staroegyptské dveře, které vedou do vedlejších budov.

V nádvoří testovacího chrámu první test: zralost

Se zakrytou hlavou jsou Tamino a Papageno vedeni do nádvoří vyšetřovacího chrámu. Budou osvobozeni ze svých šátek. První vyučování začíná otázkou: „Co po nás hledáte nebo se ptáte? Co vás vede k tomu, abyste pronikli do našich zdí? “Tamino odpovídá:„ Přátelství a láska “a nechce se vyhýbat samotné smrti, načež je varován, že ještě není příliš pozdě„ ustoupit “. Tamino je však odhodlaný a musí si to třikrát zopakovat, než si s tím podá ruku. Papageno se naopak raději vrátil do lesa, aby viděl své ptáky. Je vyděšený a neprojevuje žádnou ochotu vystavit se jakémukoli nebezpečí. Kněz však může svůj názor změnit a pokračovat: Sarastro mu „nechal“ Papagenu, což je pro něj totéž, a po Papagenově souhlasu dodává, že muži „kteří cítí lásku“ nejsou ztraceni „láskou k moudrosti“ . U druhého testu jsou již „uloženi ve zdravém tichu“: Papageno Papagenu uvidí, ale bez povolení s ní mluvit. Je napomenut se vší vážností, aby byl odvážný a tichý. Papagena však zastraší i první blesk a hrom. Tamino také „uvidí Paminu, ale nikdy mu nebude dovoleno mluvit“.

Tři dámy královny noci se vynoří ze zapomnění, aby v Tamino a Papageno vzbudily strach a propadly v dalším testu („Jak? Jak? Jak? Jste na tomto místě hrůzy?“). Připomínají Tamino jeho oddanost slibu královně, hlásí, že královna již tajně vstoupila do Sarastrova paláce, a hrozí Tamino smrtí. Tamino se tím nenechá odradit. Papageno naopak koktá sám pro sebe a je hrozbami ze tří žen důkladně zastrašován. Objevují se kněží a vetřelce proklínají do pekla. Tři ženy se utopily uprostřed hlasitého nářku a Papageno omdlel.

3. obrázek. Příjemná zahrada

Divadlo se mění v příjemnou zahradu. Stromy jsou vysazeny jako podkova. Uprostřed je altán z květin a růží, ve kterém Pamina spí. Měsíc jí rozzáří tvář. Úplně vpředu je lavička na trávník.

„Pekelná pomsta vře v mém srdci“; Rita Streich , RIAS Symphony Orchestra , Ferenc Fricsay (1953)

Pamina spí v zahradě. Monostatos chce využít této příznivé příležitosti k tajnému polibku s Paminou („Všechno cítí radosti z lásky“). Královna noci se zjevuje ze zapomnění, aby odrazila Monostatos, načež se Pamina probudí. Monostatos se zastrašeně stáhne, ale tajně zaslechne následující scénu. Pamina se plná radosti vrhá do náruče své matky. Ona je však chladně odmítá. Nyní, když se Tamino zasvěceným věnoval, už nemůže Paminu chránit. Podá své dceři dýku speciálně naostřenou pro Sarastra a hrozí, že ji odhodí, pokud Sarastra nezabije. Tímto způsobem chce získat zpět „vše pohlcující“ sedminásobný sluneční kruh, který její zesnulý manžel odkázal Sarastrovi, místo toho, jako všechno ostatní, ona a její dcera. Toto přání potvrzuje přísahou pomsty („ V srdci mi vře pekelná pomsta “). Monostatos zaslechl scénu a snaží se vydírat Paminu do lásky. Pamina prosba nechává Monostatos bez pohybu, ale objeví se Sarastro. Monostatos se snaží zachránit před rozpaky tím, že podá Sarastrovi zprávu o plánovaném pokusu o atentát. Sarastro ho však naštvaně posílá pryč („Vím toho příliš mnoho. - Vím, že tvoje duše je stejně černá jako tvá tvář [...]“). Poté se Monostatos rozhodne připojit ke královně noci. Pamina prosí o milost pro svou matku. Sarastro ji uklidňuje: „V těchto svatých sálech člověk nepozná pomstu“.

4. obrázek. Hala

Divadlo se mění v sál, kam může jít drak . Drak letadla je obklopen růžemi a květinami, kde se pak otevírají dveře. Tamino a Papageno jsou vedeni dvěma kněžími bez pytlů. Úplně vpředu jsou dvě lavičky na trávník.

Hala v testovacím chrámu, druhý test: tajemství

„Ach, cítím to, je to pryč“

Tamino a Papageno jsou vedeni do haly a znovu varováni, aby mlčeli. Papageno se snaží přesvědčit Tamina, aby promluvil. Tamino zůstává vytrvalý. Přichází ošklivá stará žena a láká Papagena k rozhovoru se džbánem vody. Vydává se za jeho milenku, které je také jen 18 let. Když se Papageno, užaslý a pobavený, pokouší zeptat na její jméno, zmizí pod hromy a blesky. Papageno slibuje, že už neřekne ani slovo. Tři chlapci se objeví a přinesou jídlo a pití, flétnu a zvonkohru („Vítejte u nás podruhé“). Zatímco Papageno s chutí jí, Tamino hraje na flétnu. Zdá se, že Paminu zvuk přitahuje. Ticho Tamina ji mate. Když nemůže přimět Tamina nebo Papagena k vysvětlení, věří, že ztratila Taminovu lásku a v zoufalství se odvrací („Ach, já to cítím, je to pryč“). Tamino a Papageno jsou k dalšímu testu povoláni trubkou.

5. obrázek. Klenby pyramid

Divadlo je přeměněno na klenbu pyramid. Řečníci a někteří kněží. Dva kněží nesou na ramenou osvětlenou pyramidu; každý kněz drží průhlednou pyramidu o velikosti lucerny.

Kněží zpívají o Tamino ctnosti („Ó Isis a Osirisi, jaká blaženost!“). Sarastro chválí Taminovu vytrvalost. Nyní ho ještě čeká složitá zkouška. Sarastro volá Paminu, aby posílila Taminovu odvahu. Tamino a Pamina se loučí ve smutku. Sarastro slibuje, že je ještě uvidí a rozdělí je.

Papageno u zkoušky neuspěl a byl oddělen od Tamina. Kněz oznamuje uvolnění božského trestu, ale ztrácí důstojnost zasvěcení. Papageno je spokojený s dobrou sklenkou vína, kterou dostal. Hraje svůj glockenspiel („Papageno chce dívku nebo ženu!“), Načež se ošklivá stařena znovu objeví. Vyhrožuje Papagenovi věčným uvězněním, pokud ji nechce vzít za manželku. Papageno pak slibuje její věčnou loajalitu (pokud nenašel nic krásnějšího). Poté se stařena promění v krásnou mladou ženu, ve které Papageno poznává svého slíbeného přítele Papagenu. Oba kněží jsou násilně odděleni, protože Papageno jich ještě není hoden. Papageno ve svém rozhořčení proklíná zásahy kněží a je pohlcen na zemi.

6. obrázek. Krátká zahrada

Tři chlapci se objevili potřetí („Brzy nahlášeni k vyhlášení rána“). Chlapci si všimnou Paminy, která se ze zklamané lásky k Tamino chce zabít dýkou, kterou jí dala její matka. Tři chlapci ji násilím zastavili a oznámili jí Taminovu lásku. Pamina potěšená spěchá s chlapci na schůzku se svým milencem.

7. obrázek. Dvě velké hory

Divadlo se mění ve dvě velké hory. V jednom je velký vodopád, ve kterém můžete slyšet řev a řev, druhá hora chrlí oheň. Každá hora má prolamovanou mřížku, přes kterou můžete vidět oheň a vodu. Horizont nad ohnivou horou je jasně červený, horizont nad vodní horou je pokryt černou mlhou. Na obou stranách jsou také skály. V pozadí jsou na každé straně vidět železné dveře.

Dveře teroru, třetí zkouška: vytrvalost

Ti dva ve zbroji vedli Tamina ke svému třetímu a poslednímu testu („Ten, kdo kráčí po této silnici plné stížností“). Údajně má přejít dvě temné hory, v nichž v jedné zuří oheň a ve druhé voda. Tamino je odhodlaný to udělat. Pamina spěchá, aby ho doprovodila, což jí bylo dovoleno, stejně jako rozhovor mezi sebou. Doporučuje mu, aby si po cestě zahrál na její ochranu Kouzelnou flétnu. Oba putují bez úhony branami teroru a blahopřejí ke složeným zkouškám ke chvále zasvěcených. („Triumf, triumf! Vy, ušlechtilý pár! Překonali jste nebezpečí!“).

8. obrázek. Jako II / 6

Papageno byl propuštěn z chrámu. Touží po své ztracené ženě, chce si vzít vlastní život a oběsit se na stromě. Žádosti, aby ve třech bodech byl nalezen „kdokoli“, byly rovněž neúspěšné. Tři chlapci ho v poslední vteřině zastaví a poradí mu, aby zahrál zvonkohru. Když se to ozve, objeví se Papagena a oba, nakonec šťastně sjednocení, si padnou do náruče („Pa-Pa-Pa-Pa-Pa“).

Královna noci vstoupila se třemi dámami a Monostatosy do chrámu, aby svrhla Sarastra. Královna slíbí Monostatos Pamina za manželku, pokud její plán uspěje. Rachot hromu a příval vody ohlašují blížící se hrozbu. Asistenti královny skládají přísahu pomsty.

9. obrázek. slunce

Slyšíte nejsilnější akord, hrom, blesk, bouři. Okamžitě se celé divadlo promění ve slunce. Sarastro stojí vyvýšené; Tamino, Pamina, oba v kněžském oblečení. Vedle nich egyptští kněží na obou stranách. Tři chlapci drží květiny.

Spiklenci zmizí s posledním výkřikem („Naše moc je rozbitá, zničená, všichni jsme ponořeni do věčné noci“). Objevil se Sarastro s Taminem a Paminou. („Paprsky slunce“). S jásotem se oznamuje: „Síla zvítězila a korunuje odměnu - krásu a moudrost věčnou korunou“. Opona padá.

Struktura akce

Díky „paralelní montáži“ Schikanedera je třeba si současně představit jednotlivé akty zobrazené na jevišti v chronologickém pořadí: „Zatímco Pamina je uzamčena ve svém„ egyptském pokoji “Monostatosem a poté osvobozena Papagenem, Tamino je převzat tři chlapci v chrámové zahradě vedli a setkali se se starým knězem. Zatímco Tamino a Papageno absolvují první etapy své vyšetřovací cesty v předhradí chrámu, Pamina spí ve svém květinovém altánu, je obtěžována Monostatosem a dostává návštěvu od své matky, pak Sarastros. Zatímco Paminu zachraňují tři chlapci před sebevraždou, Tamino dorazí k 'bráně teroru' jeho posledního testu a (šťastně na konci) se spojí, ale jinak (jako ve filmu) prostřednictvím transformací scénografie jsou navzájem kontrastní. Ve druhém finále je navíc třetí úroveň akce, která je jasně podřízena příběhu Tamino-Pamina: „Zatímco Pamina a Tamino procházejí ohněm a vodou, na jedné straně se Papageno chce oběsit a pomoc tří chlapců konečně získá jeho Papagenu, a na druhé straně se pokusí svrhnout královnu noci s jejím souborem dam a vládou jejího nového spojence Monostatose Sarastra. “

Historie původu

Literární a jiné zdroje

Emanuel Schikaneder

Literární prameny Schikaneder sloužily jako základ pro textu libreta , zejména pohádky Lulu, který se objevil v Wielanda sbírce Dschinnistan (1786-1788), nebo Kouzelná flétna od srpna Jacob Liebeskind , Wielands Oberon (1780), Jean Terrassons ( který byl fiktivně přeložen jako překlad starého „řeckého rukopisu“ Giving) Roman Séthos (1731) - Mozart se s ním již vypořádal při skládání scénické hudby k hrdinské hře Thamos, král v Egyptě od Tobiase Philippa von Gebler (1774) - a Slavnosti slunce Braminenů Karla Friedricha Henslera (1790). Rovněž byly přijaty prvky opery Oberon, König der Elfen od Paula Wranitzkyho , kterou Schikanederova skupina provedla v roce 1790. Na postavě Sarastra (italská forma Zarathustra ), která zosobňuje moudrost , chtěl Schikaneder - podobně jako Mozart Freemason  - podle legendy zvěčnit svého pána křesla Ignaze von Borna , který zemřel krátce před premiérou filmu Magic Flétna .

Odkaz na zdroj je zvláště patrný v nápisu, který oba muži ve zbroji (28. vzhled) představili a který je převzat téměř doslovně z Terrassonova románu, v němž je také umístěn před zkouškou ohněm a vodou. V překladu Matthiase Claudia zní :

"Každý, kdo kráčí touto cestou sám, a aniž by se ohlédl za sebe, bude očištěn ohněm, vodou a vzduchem;" a až bude moci překonat hrůzu smrti, znovu vyjde z klína země a znovu uvidí světlo a bude mít právo učinit ze své duše zjevení velké bohyně Isis! “

Stejné rýmování v Kouzelné flétně :

Kdo kráčí touto cestou plnou stížností,
stává se čistým ohněm, vodou, vzduchem a zemí;
Když dokáže překonat hrůzu smrti,
vymrští se ze země do nebe. -
Osvícený se pak bude moci
zcela věnovat tajemstvím Isis.

V prostředí Mozarta použil Luther - Choral „ Ó Bože, z nebe do toho vypadej “ (bez opakování prvních dvou řádků a s přidáním dalšího konce; srovnání ), formování jako komplikovaně fugal chorál v přísném stylu JS Bacha , je zdůrazněn jeho tak archaický charakter. Jako možnou předlohu pro doprovod uvádí Jan Assmann kontrapunktickou studii od Johna Philippa Kirnbergera.

Vídeňská loutková a kouzelná opera

Ve Vídni zavedla druhá polovina 18. století v průběhu kurzu typ Singspiel sloužící jako Wiener Punch a Judy a kouzelná opera se nazývá a vídeňské populární divadlo je příbuzné. Typický pro tyto opery byl akt, ve kterém láska zvítězila nad různými nebezpečími. Úřadujícími postavami byly - kromě lidí, duchů , kouzelníků a divokých zvířat - dobré i zlé síly . Většinou velmi propracovaná inscenace zajistila těmto Singspiele, které byly stále více považovány za německé opery, zejména divadelním manažerem Karlem von Marinelli , velký úspěch u publika. Wenzel Müller a Ferdinand Kauer patří mezi skladatele, kteří v této oblasti působili . Zejména Müllerův Singspiel Kaspar, fagotista, aneb: Kouzelná citera , která měla premiéru jen pár měsíců před Mozartovou Kouzelnou flétnou , mohla svým zpracováním ovlivnit vznik Kouzelné flétny . To se mimo jiné týká skutečně nelogického zlomu v charakterizaci královny noci, která v prvním dějství Kouzelné flétny představuje kladnou figuru, ale ve druhém dějství je na rozdíl od odpovídající figury v Perinetově vykreslena jako negativní údaj. Schikaneder již slavil svůj první úspěch s operou Oberon, König der Elfen od Paula Wranitzkyho , napsanou v roce 1789, další operou starého vídeňského magického divadla.

L'arbore di Diana , Kouzelná flétna a Leopold II.

Vzor pro královnu
noci: Diana v Martín y Solerově L'arbore di Diana ( Laura Aikin , Barcelona 2009).

Ve svém životopisu Vicente Martín y Solers , vydaném v roce 2007 , argentinský životopisec Leonardo J. Waisman poukázal na podobnosti mezi Kouzelnou flétnou a dramma giocoso z roku 1787 Da Pontes L'arbore di Diana ( Strom Diany ) s hudbou Vicente Martína y Soler. V Valencie skladatele Da Ponte opery byly více populární ve Vídni než Mozarta. Schikaneder napsal v roce 1790 pokračování německého jazyka k Martínovu velkému úspěchu Una cosa rara ( Vzácný případ ).

Mezi třemi nymfami v L'arbore di Diana a třemi ženami v Kouzelné flétně existují nápadné paralely : Hrají důležitou roli na začátku oper, fyzicky je přitahují nováčci - Doristo a Tamino - a jsou jejich milenkami ( více či méně méně) neposlušný. Korespondence mezi těmi posledními je ještě větší - bohyně měsíce Diana a královna noci: Oba ztrácejí vládu, žízní po pomstě a obracejí se od (zjevně) dobrých ke zlým bytostem. Oba potrestají neposlušnost - Britomarte a Papageno - mlčením. Ovčák Doristo je jako lovec ptáků Papageno, přírodní chlapec. Singspiel verze L'ARBORE di Diana také uvádí tři Genii se sopránové hlasy , které Tři chlapci z Kouzelné flétny připomínají.

Především jsou ale v obou operách napadány pevnosti: V L'arbore di Diana Amore a jeho doprovod bouří ostrov bohyně cudnosti, v Kouzelné flétně se královna noci a její doprovod pokouší o totéž Chrám moudrosti. Martín y Soler odkazuje na kláštery sekularizované císařem Josefem II. , Zatímco Mozart je o osvícenství , které ve státech rakouského domu po nákladné turecké válce povstává proti reformám Josefa II., Francouzské revoluci a Leopoldovi II je nastoupení na trůn byl ohrožen tím klerikalismu a reakcí .

Zednářské vlivy

Myšlenky a nastavení od Mozarta jsou ovlivněny duchem zednářství ; Mozart byl sám zednářem. Na popud svého přítele a předsedy, Otto Heinricha von Gemmingen-Hornberg, byl přijat do vídeňské lóže Zur Charity (později: Do nově korunované naděje ) . Mozart také pravidelně navštěvoval vídeňskou lóži Zur Wahr Eintracht , ve které byl předsedou mistr svobodný zednář a iluminát Ignaz von Born a která se prostřednictvím Borna stala centrem vídeňských iluminátů. 7. ledna 1785 byl Mozart Bornem povýšen na stupeň tovaryše. Když byla Kouzelná flétna uvedena v roce 1791, Ignaz von Born již nehrál roli svobodného zednáře , částečně v důsledku zednářského patentu z roku 1785.

Na oplátku různě rytmického průběhu akordu ( - ‿– ‿– = 5 úderů na začátku předehry a před Sarastrovým prvním vystoupením, třikrát ‿– - uprostřed předehry a několikrát ve významných bodech opery ), Měl by Mozart pro učeň, tovaryš a magisterský stupeň své lóže zpracovat charakteristické zvuky úderů kladivem. Z muzikologického hlediska tři klepající znamení v Kouzelné flétně ještě nenavazují přímé spojení se zednářstvím. Tyto tři postavy, které pocházejí z francouzského žánru «merveilleux», se objevují v hudebním divadle již na počátku 18. století. Tři akordy předehry lze nalézt také v mnoha dalších jevištních dílech ( Armida od Traetty , La Circe od Giuseppe Gazzaniga ), aniž by v těchto případech byl učiněn jakýkoli odkaz na zednářství. Ve skutečnosti patří jak rituály zasvěcení, tak velká část použitých symbolů zednářství. Číslo tři je symbolem svatosti a ve zednářství vypůjčeno ze symboliky Šalamounova chrámu. Kněžské požehnání v judaismu se skládalo ze tří částí a když byl vzýván Bůh, bylo slovo svaté vysloveno třikrát. Ve svobodném zednářství tři tvrdé údery symbolizují vytrvalost, důvěru a nadšení uchazeče a také podle Mt7,7 ELB : „Požádej a bude ti dáno; hledej a najdeš; zaklepej a bude ti otevřeno. "

Podle Jana Brachmanna (ve FAZ ) však nesmíme přeceňovat vliv zednářských idejí na Kouzelnou flétnu , který obvykle předpokládá a v poslední době vyzdvihuje Jan Assmann :

"Assmann vykresluje příliš pozitivní obraz svobodných zednářů jako šampiónů světové republiky lidstva." Papageno Plain by to měl potvrdit. Ale ve vedlejší poznámce sám uvádí, že Schikaneder byl v roce 1789 vyloučen z regensburské lóže. Zasvěcení nechtěli, aby herec a zpěvák žili odděleně od své manželky. Je také známo, že velitel lóže Ignaz von Born, Mozartův vzor pro Sarastra, byl velkým inkvizitorem osvícenství, který ve Vídni prováděl ideologické očisty a nechal korespondenci svých oponentů sledovat tajnou službou. Mozart se cítil nepohodlně a chvíli přemýšlel o založení vlastní tajné společnosti „Grotto“. Na úrovni Papageno lze přes veškerou sympatii k ideálům svobodných zednářů vidět především kritiku jejich metod: Celý svět náboženství rozumu riskuje, že se stane totalitním, pokud nebude mít prostor i pro tak barevné ptáky, jako je Jedním z nich byl Schikaneder, první herec v Papagenu. “

Nakonec Attila Csampai věří , že uznává zcela kritický, vzdálený, dokonce negativní postoj vůči svobodným zednářům a osvícení v Schikanederově libretu a zejména v některých podrobnostech hudební implementace od Mozarta, a shrnuje to:

"Na rozdíl od většiny svých současníků, kteří uvažují 'progresivně [...]', oni [Schikaneder a Mozart] nespadají do idealizující euforie nebo slepého očekávání tváří v tvář nové 'říši rozumu', ale spíše rozlišují mezi úžasně jasnou předvídavostí a nejlepší intuicí, „krásným vzhledem“ a děsivou realitou toho, co se ohlašuje. [...] A v žádném případě neskrývají skutečnost, že ne všechny naděje, touhy a utopie najdou své naplnění. “

Navzdory tomu všemu je třeba poznamenat, že žádný současný kritik nezmiňuje narážky na zednářství, které lze v opeře vyslovit jediným slovem. Schikaneder a Mozart každopádně navrhli svou práci tak, aby byla vhodná a srozumitelná i pro širokou veřejnost. Assmann proto nazývá „ Kouzelnou flétnu „ operním duplexem “podle vzoru„ religio duplex “, dvojím náboženstvím s populárním vnějškem a elitářským vnitřkem: vnější strana opery je pohádka, uvnitř tajemný kult zednáři, kterým Mozart patřil “.

Vznik

titul

Název „Kouzelná flétna“ nebyl od začátku nijak jistý; zpočátku se zjevně myslelo také na „egyptská tajemství“. Že byla tato myšlenka nakonec odmítnuta, je pravděpodobně způsobeno skutečností, že s podkladovým odkazem na rituál zednářského tajemství by motivy láska a hudba, a tedy dva ústřední prvky opery, které jsou v této kombinaci převzaty z Orfeova mýtu, nebyly byli zachyceni hudební dramatizací Christophem Willibaldem Gluckem ( Orfeo ed Euridice , 1762) Kouzelná flétna je v jistém smyslu protějškem.

libreto

Podle převládajícího názoru v minulosti byla během psaní opery děj a zejména orientace postav několikrát přepracována. Věřilo se, že to vysvětluje trhliny a nesrovnalosti v libretu („zlom“, viz níže ): Schikaneder měl Kouzelnou flétnu ostřeji proti kouzelné opeře Wenzela Müllera Kaspar, fagotista, která byla vytvořena současně a na základě podobných modely , nebo: Die Chcete vymezit magickou citeru. Existují důkazy, že Mozart byl přítomen na premiéře Müllerovy opery 8. června 1791: „... Šel jsem do nové opery fagotisty , která dělá tolik hluku - ale o tom nic,“ aby mě rozveselil jeho manželka ve své vlastní dikci.

Vstupenka do divadla na premiéru, 30. září 1791

V průběhu Mozartovy recepce vyvstal předpoklad, jehož příkladem je kniha Wolfganga Hildesheimera o Mozartovi, vydaná v roce 1977, že Carl Ludwig Giesecke , který pracoval jako herec a dramatik za Schikanedera, měl vliv na zpracování libreta. Zmíněné rozpory v libretu měly být vysledovány jeho zásahem. Podle Christiny Zech má Kouzelná flétna často pasáže nepřátelské k ženám; Předpokládalo se, že tyto a zednářské scény mohly být Giesecke dány Schikanederem jako asistent kvůli nedostatku času. Tvrzení (sám) o účasti Giesecke na libretu je nyní považováno za vyvrácené. Divadelní zákon o premiéře uvádí Schikanedera výhradně jako libretistu.

Pokud jde o výše zmíněný obraz ženy, Kouzelnou flétnu a misogynii Sarastrova mužského řádu, Jan Assmann zdůrazňuje: „Nesmíme však zapomenout, že tuto gynofobii je třeba chápat symbolicky. Ošklivost kněží se nevztahuje na „ženu“ jako takovou, ale na pověru, která našla své vypravěčské a dramatické ztělesnění v postavě královny noci. „S inaugurací Paminy„ misogynie mužů [...] bude minulostí “; a na rozdíl od Sarastrovy věty „Muž musí vést vaše srdce“, je to nakonec ona, kdo vede Tamina zkouškou ohněm a vodou: „Já sám tě vedu, láska mě vede!“

Vysvětlení "přestávky"

Že se v průběhu opery (přesněji: ze setkání Tamina s knězem na začátku finále 1. dějství) bolestivá Královna noci, která si zaslouží náš lidský soucit, mění v nenávistnou, vražednou zuřivost a Sarastro od nemilosrdného a nemilosrdného tyrana k dobrotivému a moudrému vládci v říši slunce byl často označován jako „zlom“ a odpovídá za výše uvedené rozpory v libretu ( Ingmar Bergman se je snaží zachytit ve svém filmu Kouzelná flétna od hraní královny noci ve své první árii „Zum Suffering am ich auserkoren“ umožňuje na okamžik nenápadný pohled na Tamino, což její přednášku odhaluje jako vypočítavou a soucitnou demonstraci; navíc, že ​​se tři chlapci představí místo toho, aby odešli to těm třem ženám, což je od začátku jasné, že nejsou ve službách královny).

V minulosti, jak bylo diskutováno výše, pokusy vysvětlit „zlom“ byly téměř vždy obrácením dramaturgického konceptu během psaní opery; důvodem byl záměr vymezit výše uvedené. Konkurenceschopná společnost Kaspar, fagotista nebo kouzelná citera, ale také „že zednářské kruhy živě zaujaly dílo podporovaly revizi“ ( Wilhelm Zentner v úvodu vydání Reclam z roku 1957). Brigid Brophy prosazovala variantu tohoto posledního předpokladu : Z ideologických důvodů autoři přešli z jednoho zednářského mýtu na druhý, a to z pro feministického záchranného příběhu blízkého mýtu Orpheus (s královnou noci jako jednou Isis - Demeter ) na anti-feministický „Příběh zasvěcení“ ve smyslu převládající zednářské misogynie. - Podle Jürgena Schlädera (ve Velkém lexikonu hudby ) však rozpory v akci „velmi jasně ukazují na žánrový typ„ strojové komedie “, na honosnou jevištní podívanou, kterou měl Schikaneder na mysli, a nikoli na často podezřelé drama idejí “; Popírá zednářské vlivy.

Jan Assmann (jako egyptolog obeznámený s „záhadologií“ 18. století) ve své knize Die Zauberflöte rozhodně odmítl jakoukoli „teorii zlomeniny“, jakkoli oprávněnou . Opera a tajemství (2005). To je třeba považovat za vyvrácené pouhou skutečností, že inkousty a druhy papíru ukazují, že Mozart neskládal jednotlivá čísla v pořadí zápletky, ale v deseti různých fázích kompozice, přičemž „pozdější“ části byly stejné čas jako „dříve“ vznikl (například árie se sborem „O Isis und Osiris“ od „dobrého“ Sarastra v úplně první fázi). Radikální obrat, náhlá změna perspektivy v hodnocení Sarastra a královny byla od začátku zamýšlena: „Zde se ukazuje vnitřní proces přehodnocení, změny srdce, dokonce i obrácení, který opera umožňuje nejen hrdinovi, ale i obecenstvo prochází. “Odpovídá to rituálu současných (nikoli historicky, ale chápaných jako nadčasově platných)„ egyptských tajemství “svobodných zednářů (literárně hmatatelných v románu Séthos Abbé Jean Terrassona a vlivné Crata Repoa v těchto kruhy ), v nichž mají mít zasvěcení své vlastní předchozí pověry (ztělesněné zde Královnou noci) by měly být jako takové uznány, aby se mohly plně obrátit k pravdě (zde ji reprezentuje Sarastro), záležitost „moudrosti a důvod". V tomto smyslu interpretuje Jan Assmann Kouzelnou flétnu jako „nové tajemství“ ve službě osvícení.

Na rozdíl od toho, v radikálně kritickém pohledu Attila Csampai na zednáře, bod zlomu, „překročení hranic“, když Tamino vstoupil do světa Sarastro, znamená „realistický obrat“ s jakýmsi „ vymýváním mozků “ prostřednictvím které sami zasvěcenci „trochu vyzráli [cs]“ Aby princové vyhověli: „Protože odnepaměti neexistovala žádná forma vlády - bez ohledu na to, jak nelidská -, která by morálně neodůvodňovala její činy, která by neměla vlastní“ pozitivní „filozoficko-ideologická nadstavba“.

Wolfgang Amadeus Mozart

hudba

Historie hudební geneze, stejně jako libreta, je dokumentována pouze útržkovitě. Jisté je, že Mozart začal skládat v dubnu 1791 . Údajný dopis od Schikanedera Mozartovi z roku 1790, ve kterém Schikaneder Mozart vrátil své „Pa-pa-pa“ (což je v nejnovější literatuře rovněž považováno za pravé), se před lety ukázal jako extrémně nemotorný padělek. Od konce května 1791 užívala Mozartova manželka Constanze lék poblíž Vídně. Mozartovy dopisy manželce občas odkazují na jeho práci na Kouzelné flétně, takže geneza opery v tomto období je poněkud lépe zdokumentována. V červenci 1791 byla opera dokončena, s výjimkou předehry a kněžského pochodu. Mozart poté na několik týdnů přerušil další práci, aby se mohl soustředit na operu La clemenza di Tito , která měla být dokončena ke korunovaci císaře Leopolda II . Na českého krále . Až v září 1791 dokončil Mozart práci na opeře úplně.

Jednou z legend kolem opery je, že ji Mozart napsal, aby pomohl divadelnímu manažerovi Schikanederovi, který byl v tíživé finanční tísni. To však lze považovat za nepravděpodobné, protože Schikaneder byl v té době na vrcholu úspěchu se svým divadlem. Možná to bylo naopak a tímto projektem Schikaneder podpořil Mozarta, kterému se v té době finančně nedařilo. Hudební provedení bylo - jak bylo v té době zvykem - z velké části formováno dostupnými zpěváky. Schikaneder měl zpívat roli Papagena a ve skutečnosti tato role nevyžaduje zpěváka s velkým hlasovým rozsahem. Na rozdíl od ostatních role těží ze zpěváka, který má herecký talent.

200 let premiéra, DBP 1991

Premiéra se uskutečnila 30. září 1791 ve Schikanederově Freihaustheatru ve Starhembergschen Freihausu ve Wiedenu ve Vídni. Schikaneder hrál sám Papageno. Královnu noci hrála Mozartova švagrová Josepha Hofer , Tamino jeho přítel Benedikt Schack , Pamina Anna Gottlieb , Sarastro Franz Xaver Gerl , Papagena jeho manželka Barbara Gerl , druhý kněz Schikanederova bratra Urbana Schikanedera , prvního chlapce dcery Urbana Schikanedera Anny Schikanederové a druhého a třetího chlapce Anselma Handelgrubera a Franze Antona Maurera.

skóre

Constanze Mozart prodal autogram na skóre v roce 1799 na vydavatele Johann Anton André , který na rozdíl od toho, co bylo plánováno, ani vytisknout skóre. Autogram „Kouzelné flétny“ byl od roku 1842 v držení nejstaršího syna Andrése, který jej prodal bankéři Eduardu Sputhovi. Sputh chtěl dát skóre pruské královské rodině - ale protože zkrachoval, bylo zahrnuto do konkurzní podstaty. Skóre nakonec dorazilo do berlínské královské knihovny (nyní berlínská státní knihovna ). Během druhé světové války bylo skóre převezeno na relokační místa ve Slezsku . Protože tyto oblasti po roce 1945 patřily Polsku , partitura se stala součástí Berlinky v Krakově . To však vědě nebylo známo mnoho let. Byl vrácen až v roce 1977 u příležitosti státní návštěvy hlavy státu Polska Edwarda Giereka v NDR a od té doby byl zpět ve Státní knihovně v Berlíně. Partitura „Kouzelné flétny“ byla publikována v roce 1813 Birchallem.

hudba

Struktura opery

předehra

Majestátní úvod do předehry v tónině Es dur, která prochází celou operou jako klíč lásky, začíná trojitým akordem, který funguje jako leitmotiv Sarastra a jeho kněží. Tento motiv také připomíná třikrát zaklepání na zednářskou lóži . Následná část Allegro v sonátové formě dokazuje Mozartovo fugové umění: Používá téma ze Sonáty Muzia Clementiho B dur op. 47 č. 1 , kterou slyšel o deset let dříve v předehře k císaři, jako ve finále jeho Jupiterova symfonie : Téma přináší nejprve v expozici fugy, poté následuje homofonní sekce tutti. V dalším průběhu se téma často jeví jako kanonicky vytěsněné nebo s obligátními kontrapunkty; při implementaci oba dohromady. Předtím je znovu zasažen trojitý akord, ale pouze dechovými nástroji a dur, jak se vrací později ve 2. dějství.

První výtah

Hudební čísla jsou:

  • Úvod č. 1 (Tamino, tři dámy): Úvod otevírá dramatický a utlačující c moll, který charakterizuje Tamino předtuchu smrti. Tento efekt posilují rychlé změny z hlasitých a měkkých i tremolů ve středních strunách. Záchrana třemi dámami, která začíná triumfálním pochodem, slyšitelně následuje. Číslo končí jasným C dur.
  • Árie č. 2 „Jsem lovec ptáků“ (Papageno): Tato árie lidových písní je v jednoduché tónině G dur, která je konstantním rysem Papagena v dalším průběhu opery. Árie je koncipována jako veršovaná píseň a je z velké části založena na hlavních úrovních ( tonikum , subdominant atd.) A na notách stupnice G dur. To posiluje charakter lidové písně, protože se zhoršují pouze jednoduché harmonie.
  • Árie č. 3 „Tento portrét je kouzelně krásný“ (Tamino): Klíčem této árie je Es dur, který již měl své místo v předehře. Melodie obsahuje mnoho chromatických povzdechů a zesílení, obě pro posílení textu, který vypovídá o touze a lásce.
  • Árie č. 4 „Jsem vyvolený trpět“ (Královna noci) : Tato árie začíná recitací, které předchází majestátní bod varhan B dur, znak královniny moci. S neapolským šestým akordem se akce změní na g moll, klíč smutku, ve kterém královna podává zprávu o uvěznění své dcery. Ve druhé části, opět v B dur, královna nařizuje mladému princi osvobodit její dceru. V druhé části této B hlavní hlavní části se objevují rozsáhlé koloratury, které využívají plný ambitus sopránové části; základní rys královny noci.
  • Kvintet č. 5 (Tamino, Papageno, tři dámy): Kvinteto je opět B dur. Je to poslední číslo prvního obrázku. Nevykazuje jednotnou formu, děj zde pokračuje, Tamino a Papageno dostávají kouzelnou flétnu a zvonkohru.
  • Č. 6 Terzett (Pamina, Monastatos, Papageno): Toto číslo je poměrně krátké a má spíše charakter recitativu - aniž by se ukázaly jeho hudební charakteristiky, rozhodující je, že akce během tria pokračuje.
  • Duet č. 7 „S muži, kteří cítí lásku“ (Pamina, Papageno): V tomto počtu se zpívá o lásce, a proto je také v Es dur.
  • Č. 8 Finále: Finále je příkladem řetězového finále, ve kterém dochází ke změnám v lidech, časech a scenérii. Začíná to pochodem C dur, kdy tři chlapci doprovodí Tamina k branám chrámu. Následuje dlouhý recitativ, ve kterém Tamino hovoří s knězem a zahrnuje mimo jiné. dozví, že Pamina je stále naživu. Pak Tamino hraje svou Kouzelnou flétnu v naději, že najde Paminu. Ve smutné C moll následuje věta: „Ano, jen Pamina se drží stranou!“. Po změně scenérie můžete vidět Papagena a Paminu na útěku, tato sekce je G dur. Tvrdá změna tempa a souzvuk doprovázejí Monostatose, který chce ty dva zajmout. Papageno nyní hraje svou zvonkohru, načež otroci začnou zpívat. Melodie má podobnost s árií „já chytám ptáky“, a to jak v klíči, tak ve struktuře melodie. Například obě melodie začínají třemi sestupnými, stejnými notovými hodnotami. Pak je slyšet pochod ohlašující příchod Sarastra. Poté následuje árie podobná část, ve které Pamina Sarastro uvádí důvody útěku. Pak se objeví Monostatos, který do toho vede Tamina. V hektickém tempu (Allegro, 2/2 krát) a ve slabičném nastavení textu se Monostatos snaží přesvědčit Sarastra, že uprchlíci by měli být potrestáni. Místo toho Sarastro vydal rozkaz, aby mu dal „jen sedmdesát sedm ran“. První dějství končí pěveckým sborem C dur o ctnosti a spravedlnosti.

druhý výtah

  • Pochod kněží č. 9: Toto číslo slouží jako předehra k druhému dějství. Průběžný charakter odráží klid a svatost kněží.
  • Č. 9a Trojitý akord: Při následné konzultaci s kněžími se trojnásobný akord znovu a znovu opakuje , a to v podobě, v jaké se objevil v předehře před realizací. Svou roli bude hrát také později.
  • Árie č. 10 se sborem „O Isis a Osiris“ (Sarastro): Toto číslo je pravděpodobně jedním z nejklidnějších a nejpokojnějších v celé opeře. Skládá se pouze ze středních a nízkých nástrojů; tempo je adagio a klavír s konstantní dynamikou.
  • Duet č. 11 (dva kněží): Tento duet je krátkým varováním kněží.
  • Kvintet č. 12 (Tamino, Papageno, tři dámy; později sbor kněží): Toto číslo je také varováním, ale ze strany královny noci. Kupodivu je toto číslo G dur, klíč radosti v Kouzelné flétně. Najednou je v C moll slyšet hlasy kněží, což způsobilo, že dámy upadly v zapomnění. Tento dramatický okamžik je posílen tutti a dvěma zmenšenými sedmými akordy e. Papageno se lekl a spadl na zem. Když se objevili kněží, zazní znovu trojitý akord.
  • Árie č. 13 „Všechno cítí radost z lásky“ (Monostatos): V této árii - jediné v opeře - se používá pikola . Hudba zní lehčeji, protože „vše se zpívá a hraje jako na klavír, jako by hudba byla daleko“ (pokyny v partituře).
  • Árie č. 14 „ Pekelná pomsta vře v mém srdci “ (Královna noci): Tato árie je jednou z nejslavnějších operních árií ze všech. Tématem textu je pomsta a klíč d moll to posiluje. Skladatel také používá klíč d moll v dalších mozartovských operách, ve kterých se zpívá pomsta. I zde se objevuje charakteristická koloratura. Častá změna forte-piano prostupuje téměř celou árii, což umocňuje hektický a šílený efekt. Používá se také neapolský šestý akord , který se objevuje v textových pasážích „Smrt a zoufalství (rozbíjí) všechna pouta přírody“ a „slyší, bohové pomsty“.
  • Árie č. 15 „V těchto svatých sálech“ (Sarastro): Klíč E dur, který je pro Mozarta neobvyklý, zde stojí jako jasný opak ponuré d moll předchozí árie, která také vyjadřuje opak poselství tato árie. Stejně jako v árii „O Isis a Osiris“ (č. 10) zde vládne klid a mír; tempo je velké, dynamika převážně klavírní.
  • Trio č. 16 „Buďte u nás podruhé vítáni“ (Tři chlapci): Toto číslo je ve světelném klíči A dur. První housle vždy hrají jednoduchý motiv dvou not, což dodává hudbě lehkost.
  • Árie č. 17 „Ach, cítím to, zmizelo“ (Pamina): Ária je v klíči g moll, což je klíč smutku v árii královny noci „Jsem vyvolený trpět “(Č. 4) nastává. V árii dominuje mnoho vzdechů a chromatické oblačnosti. Určité intervaly, zejména tritón a menší sedmý, se často objevují sestupně; v klasické hudbě jsou znakem utrpení.
  • Č. 18 Sbor kněží „O Isis a Osiris, jaká blaženost“: Klíčem tohoto sboru je D dur. Za zvláštní hudební úpravu textu je považována pasáž „The düs'tre night scares away the sun of the sun“. Za prvé, události v klavíru až po g moll jsou zakalené, takže text „děsí sluneční paprsky“ ve forte a v A dur, dominanta D dur, vypadá o to nádherněji.
  • No.19 Terzett (Tamino, Pamina, Sarastro): Oba milenci se loučí. Stejně jako kvintet č. 3 nebo trio č. 6 je trojice č. 19 spíše dialogem mezi lidmi.
  • Árie č. 20 „Dívka nebo děvka“ (Papageno): Tato árie také obsahuje tón č. 2 připomínající lidovou píseň, ale F dur. Zvláštností je změna tempa a časového podpisu: V první sekci, refrénu, je časový podpis 2/4 a tempo Andante, následované stanzami Allegro v 6/8 čase. Zatímco refrén zdůrazňuje, co chce („Papageno chce dívku nebo ženu“), tři sloky ukazují jeho představu o životě s ženou, jeho utrpení, nemít manželku a představu o tom, jak jeho utrpení je uzdraven, zpíván o. Používá se také zvonkohra; je to různé od verše. Vítr se připojuje k poslední sloce.
  • No.21 Finale: Finále začíná pochodem Es dur zpívaným třemi chlapci. Následuje sekce C moll od Paminy, která se chce šíleně zabít. Tři chlapci jí v tom brání, tempo se zrychluje a obnovuje se předchozí Es dur. Nyní došlo ke změně prostředí. Tamino stojí před branami teroru, temná, tajemná c mollská fuga doprovází chorál obou mužů v brnění. Je slyšet Paminin hlas, následuje změna z pomalého na rychlý a z vedlejšího na hlavní. Následuje duet těchto dvou milenců F dur. Poté procházejí branami teroru, které doprovází pochod C dur. Zde hraje Tamino na své flétně jasné sólo. Po průchodu branami teroru se o Kouzelné flétně zpívá pokaždé v čistém C dur. Následuje sborový zpěv „Triumf“ nahlas, také C dur. Po změně scenérie člověk znovu vidí Papagena, jak zoufale volá po Papageně, své milence. Klíč G dur se brzy změní na g moll, Papageno se chce oběsit. ale tři chlapci ho zastavili, v tónině C dur. Duet „Pa-pa-pa“ nyní opět následuje G dur. Po další změně scenérie se Monostatos pokusí proniknout královnou noci a jejími třemi dámami do chrámu slunce. V ponurém C mollu si královna, dámy a Monostatos představují, jak útočí na kněze a již jí vzdávají poctu jako svému vládci. Tajemný účinek této pasáže vyplývá jak z mnoha unisonos v klavíru, tak z častého opakování harmonií I - VI - IV - V - I - V, které připomínají Passacaglia. Najednou zní ve Fortissimu mocný zmenšený sedmý akord a hraje na něj všechny nástroje. Tuto cestu do pekla lze přirovnat k předposlední scéně v opeře „Don Giovanni“. Ambitus řádků „Rozbitá, zničená je naše síla, všichni jsme se ponořili do věčné noci“ se poprvé prodlužuje o více než oktávu, podruhé dokonce o téměř dvě oktávy - hudební zobrazení pádu do hlubin. Nyní následuje krátký Sarastroův recitál, ve kterém vysvětluje pád. Nyní následuje závěrečný refrén Es dur. Text zní: „Síla zvítězila a jako odměna korunuje krásu v moudrosti věčnou korunou“.

Charakter hudby

Klíčové postavy

V Kouzelné flétně mají určité klávesy pevně daný význam.

klíč význam Příklady z opery
C dur Ctnost a moudrost Finále 1. dějství, z toho:

„Tato cesta vás dovede k vašemu cíli“ (Tři chlapci)

Závěrečný sbor

Finále 2. dějství, z toho:

Průchod branami teroru

Triumfální sbor

C moll smrt Úvod (Tamino)

Finále 2. dějství, z toho:

„Takže jsi můj ženich?“ (Pamina)

„Ten, kdo kráčí touto ulicí“ (dva muži v brnění)

„Pouze ticho, ticho, ticho, ticho“ (Monostatos, tři dámy, královna noci)

G dur Bezstarostnost, radost „Jsem lovec ptáků“ (Papageno)

Finále 1. dějství, z toho:

„To zní tak nádherně“ (sbor otroků)

"Pa-pa-pa" (Papageno, Papagena)

G moll smutek „Jsem vyvolený trpět“ (Královna noci)

„Ach, cítím to, je to pryč“ (Pamina)

Finále 2. dějství, z toho:

„Papagena, Papagena, Papagena!“ (Papageno)

Es dur milovat „Tento portrét je kouzelně krásný“ (Tamino)

„S muži, kteří cítí lásku“ (Pamina, Papageno)

Es dur Ctnost předehra

Finále 2. dějství, z toho:

„Brzy připraveni oznámit ráno“ (Tři chlapci)

Závěrečný sbor

D moll pomsta „Pekelná pomsta vře v mém srdci“ (Královna noci)

Postavy postav

Každá osoba nebo skupina lidí má také svůj vlastní hudební charakter.

Osoba nebo skupina lidí hudební charakteristiky Příklady z opery
Tamino, Pamina velmi jasný emocionální jazyk Nadšené vzestupy a pády v „Tento portrét je kouzelně krásný“ (Tamino)

Padající tritoni a sedmý na znamení smutku v „Ach, cítím to, zmizelo“ (Pamina)

Papageno, Papagena tón podobný lidové písni jednoduché harmonie a snadno zapamatovatelné melodie v „I am the bird catcher“ (Papageno)
Sarastro a jeho kněží Klid a vyrovnanost Hluboké obsazení a konstantní dynamika v "O Isis a Osiris" (Sarastro)
Královna noci virtuózní a ohnivé pasáže Coloratura ve filmu „Pekelná pomsta mi vře v srdci“
Tři chlapci Sborově podobné melodie a harmonie „Tento vlak tě dovede k cíli“
Tři dámy Přepínání mezi homofonií a polyfonií Napodobování vložek v úvodu

Chorálská adorace královny noci ve finále 2. dějství

Monostatos nastavení slabičného textu "Nyní hrdý mladý muži, pojď sem"

Historie dopadů

Reakce na premiéru

Jacob Schroth : Papageno skupina v Theater an der Wien (1801)

Je to jedna z legend kolem Kouzelné flétny, že opera měla okamžitý úspěch. Tato legenda nachází oporu v Mozartově dopise ze 7. října: Opera „byla plná jako vždy. Duetto „muž a žena“ a zvony v prvním áčku se opakovaly jako obvykle - také ve druhém záběru chlapecké trio - ale to, z čeho mám největší radost, je tichý potlesk! “. Jen v říjnu 1791 byla opera ve Vídni uvedena dvacetkrát. V listopadu 1792 Schikaneder tvrdil, že už po sté přináší Kouzelnou flétnu na scénu. Do té doby však bylo rezervováno pouze 83 představení. Až do 6. května 1801 byla inscenace ve vídeňském předměstském divadle uvedena celkem 223krát.

Přesto se práce v žádném případě nesetkala s jednomyslným souhlasem veřejnosti. Opera se lišil od obvyklých zástupců vídeňského loutkového a kouzelnou operou ze strany humanistických myšlenek zastoupené Sarastro a jeho rady kněží. Kněžské scény s jejich vážností, která prozrazuje skladatelovo členství ve zednářské lóži , zatímco inscenace klasického vídeňského kouzelnického divadla chyběla, zpočátku publikum váhalo jen váhavě. Mozart v jednom ze svých dopisů manželce dokonce vypráví o divákovi, který se smál všem slavnostním scénám.

Částečně za to mohla i Schikanederova učebnice. V prosinci 1791 se například v novinách Berliner Zeitung Musikalisches Wochenblatt z 9. října 1791 objevila korespondenční zpráva z Vídně, která uvedla:

„Kouzelná flétna s hudbou od našeho Kapellmeistera Mozarda, která je věnována s velkými náklady a s velkou nádherou dekorací, se nesetkává s očekávaným potleskem, protože obsah a jazyk díla jsou příliš špatné.“

18. a 19. století

Opera byla poprvé uvedena v Praze 21. září 1792 a v roce 1793 na různých scénách v Augsburgu, Řezně, Lipsku, Pasově, Pešti, Grazu, Mnichově, Varšavě, Drážďanech, Frankfurtu nad Mohanem, Linci a Hamburku. Obzvláště úspěšná byla představení v roce 1794 v Národním divadle v Mannheimu a Goethovo představení ve Výmarském dvorním divadle 16. ledna 1794; V roce 1797 se dílo poprvé dostalo do Petrohradu. Velmi brzy začala také praxe překladu libreta opery do národního jazyka. Výjimkou jsou inscenace v Praze v roce 1794 a jedna v Londýně v roce 1811, ve které byla opera uvedena v italštině.

V pařížské opeře v roce 1801 byla uvedena silně upravená a upravená verze pod názvem Les Mystères d'Isis („Tajemství Isis“). Bylo to vlastně pasticcio , pro které Étienne Morel de Chédeville vynalezl novou zápletku, která byla zasazena do Egypta; postavy byly přejmenovány (Královna noci se nyní jmenovala Myrrène, Tamino Isménor, Papageno Bochori atd.) a Mozartovu hudbu aranžoval Ludovit Václav Lachnit , který také vložil úryvky od Dona Giovanniho , La clemenza di Tito a Le nozze di Figaro a skládal hlavně recitativy, protože mluvené dialogy neodpovídaly zvykům Opéry. Tato produkce zaznamenala do roku 1827 téměř 130 představení a poté upadla v zapomnění. Originální (francouzská) verze Kouzelné flétny pod názvem La flétna enchantée se hrála až v Paříži v roce 1865 v Théâtre lyrique du Châtelet .

Partitura , která byla dříve distribuována pouze ručně psanou formou, byla poprvé vytištěna v roce 1814 .

Karl Friedrich Schinkel: Předloha k scénografické sadě „Kouzelná flétna“, Schinkel Museum, Berlín

Kouzelná flétna byla poprvé uvedena v Berlíně v roce 1816. Karl Friedrich Schinkel vytvořil dvanáct fantastických scénických sad orientálních krajin, chrámů, ponurých kleneb a hvězdného lesku pro vzhled Královny noci s hvězdnou kopulí a úzkým půlměsícem.

Beethoven , Hegel , Herder a Goethe patřili mezi obdivovatele Kouzelné flétny. Existuje pokračování opery od Goetha, ale zůstala fragmentem, stejně jako návrhy dekorací. Sám Schikaneder napsal druhý díl pod názvem Labyrint aneb boj s živly , který zhudebnil Peter von Winter . Již v roce 1807 se představení Die Zaubertrommel , přepracované a přejmenované starší opery hudebníků z Mozartova kruhu (libreto také od Schikanedera), pokusilo ve Vídni navázat na mezinárodní úspěch Kouzelné flétny, která se nyní vyvíjela, ale bez úspěch.

Tamino a Pamina. Zobrazení Max Slevogt z roku 1920

20. století

K dnešnímu dni počítá Kouzlo nejhranějších mozartových oper na celém světě. V non-německy mluvících zemích to však bylo většinou ukázáno v překladových jazykových verzích až do 80. let (podobně jako Únos ze Seraglia ). Také v Amadeovi Miloše Formana jsou pasáže z Kouzelné flétny zpívány spíše anglicky než německy, zatímco scény z Le nozze di Figaro jsou v italštině.

Fontána Papagena na Papagenoplatz v Salcburku

V roce 1974 vytvořil filmový a divadelní režisér Ingmar Bergman pro švédskou televizi vysoce uznávanou filmovou adaptaci Kouzelné flétny pod názvem Trollflöjten . Bergman použil švédskou verzi textu, přeuspořádal některé scény z 2. dějství, nechal si svoji Kouzelnou flétnu zahrát ve studiové replice barokního divadla v paláci Drottningholm a prokládal vnější stranu divadla a dění za scénou. Během předehry Bergman opakovaně ukazuje tváře pozorně naslouchajícího publika. V září 1976, několik dní poté, co bylo městu Frankfurt uděleno Goetheho cena skvělého švédského režiséra, byl film uveden do německých kin. Bergman pracoval se souborem nápadně mladých zpěváků. Hudební směr ležel u Erica Ericsona , který na základě zjištění původního zvukového hnutí vytvořil transparentní mozartovský zvuk, který byl v rozporu s bujným mozartovským stylem, který byl v té době ještě běžný. Pozoruhodné: Bergman vidí smrtelné nepřátelství mezi Sarastrem a královnou noci pod aspektem neúspěšného manželství.

Hlavní pásový asteroid (14877) Kouzelná flétna , objevený 19. listopadu 1990, byl pojmenován po opeře v roce 1991 s ohledem na 200. výročí opery.

21. století

1. března 2007, Martin Kušej znovu představil Kouzelná flétna jako moderní verze v Curychu opery , s Jonas Kaufmann jako Tamino, Julia Kleiter jako Pamina, Ruben drôle jako Papageno, Elena Moşuc jako Královna noci a Matti Salminen as Sarastro. Představení pod hudebním vedením Nikolause Harnoncourta bylo vysíláno živě na kanálech SF 1 a 3sat . Současně bylo možné sledovat dění za pódiem na SF Zwei a na ZDFtheaterkanal . Výkon i zákulisní vysílání bylo navíc možné sledovat na internetu.

26. dubna 2008 měla „Kouzelná flétna v U-Bahnu“ premiéru v Berlíně ve stanici metra Bundestag U-Bahn na trati metra U55, která v té době ještě nebyla v provozu, ve zcela nové inscenaci, a zejména postava Buffa Papagena, která tvořila podivný kontrast k princi Taminovi, přenesená do moderní doby. Nové texty napsané pro tuto inscenaci pocházejí od berlínského režiséra Christopha Hagela , který byl také režisérem a hudebním ředitelem.

V nové inscenaci opery na Salcburském festivalu v roce 2012 „zlem byl Mohr “, jak v Mozartově autogramu poprvé nazval M a (jinak: M nostatos o nostatos).

Literatura (výběr)

  • Jan Assmann (Ed.): Kouzelná flétna. Společník literární opery. S libretem Emanuela Schikanedera a souvisejícími pohádkovými básněmi . Manesse Verlag, Mnichov 2012. Recenze ( FAZ )
  • Dietrich Berke : Předmluva k Urtextu klavírní redukce New Mozart Edition: The Magic Flute . Bärenreiter Verlag, Kassel 2007.
  • Fritz Brukner (Ed.): Kouzelná flétna . Neznámé rukopisy a vzácné tisky z počátků Mozartovy opery, Verlag Gilhofer & Ranschburg, Vídeň 1934.
  • Výzkumný ústav pro Hudební divadlo v na univerzitě v Bayreuthu : Mozartových oper - vše od ‚Apollo a Hyacinth‘ na ‚Kouzelná flétna‘
  • Attila Csampai , Dietmar Holland (ed.): Kouzelná flétna . Rowohlt, Reinbek 1982, ISBN 3-499-17476-6 (viz také webové odkazy ).
  • Wilfried Kuckartz: Kouzelná flétna. Pohádka a tajemství . Nakladatelství Dr. Kovač, Hamburg 1996, ISBN 3-86064-482-3 .
  • Helmut Perl: Případ „Kouzelná flétna“ . WBG, Darmstadt 2000, ISBN 3-254-00266-0 .
  • Helmut Perl: Případ „Kouzelná flétna“ . Mozart a ilumináti. Schott Music, 2016, ISBN 978-3-7957-8559-8 . ( omezený náhled ve vyhledávání knih Google)
  • Kouzelná flétna, část druhá pod názvem: Labyrint nebo boj s živly . (Učebnice opery Petera von Wintera ) vyd. Manuela Jahrmärker a Till Gerrit Waidelich, Tutzing 1992.
  • David Buch: Die Zauberflöte, zednářská opera a další pohádky . In Acta Musicologica 76, 2004.
  • Jan Assmann: Kouzelná flétna. Opera a tajemství . Carl Hanser Verlag, Mnichov 2005, ISBN 3-446-20673-6 , 383 stran. Recenze na Perlentaucher .
  • Frank Heinrich: Tajemství kouzelné flétny - Mozartův tajný zednářský symbolický jazyk . MdG-Verlag, 2005.
  • Leonardo J. Waisman: L'arbore di Diana y Kouzelná flétna. In: Vicente Martín y Soler. Un músico español en el Clasicismo europeo. Instituto Complutense de Ciencias Musicales (Colección Música Hispana. Textos. Series Biografías. 16), Madrid 2007, ISBN 978-84-89457-35-5 , s. 596-598.

Nahrávky (výběr)

Prominentní historické nahrávky

Vlivnější nahrávky

Aktuální nahrávky

Filmové adaptace (výběr)

Představení jako video

webové odkazy

Commons : Die Zauberflöte  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Individuální důkazy

  1. ↑ Původní hláskování jména v Mozartově partituře je důsledně „Manostatos“.
  2. ↑ a b Act II, Der Hoelle Rache (Moser, Sawallisch)  ve  zvukovém archivu - Internetový archiv .
  3. ↑ Např. 2009 ve Wesselingu ( dokumentace ), 2017 v Grabenstätt / Chiemsee ( obrazové galerie ), obě přístupné 11. prosince 2019
  4. ↑ NMA II / 5/19: Kouzelná flétna. Edice noty. Gruber / Orel, 1970, s. 2.
  5. ↑ Mozart v něm zcela cituje melodii Martina Luthera „ Bože, z nebe to vidíš “, viz synopse textu .
  6. ↑ Jan Assmann 2005, s. 272 ​​a násl
  7. ↑ Jan Assmann 2005, s. 273 (bez přidání [...])
  8. ↑ Jan Assmann 2005, s. 190 a 274
  9. ↑ Jan Assmann 2005, s. 273
  10. ↑ a b [Abbé Jean Terrasson], Séthos […] Ouvrage dans lequel on trouve la description des Inititions aux Mystères Égytiens, traduit d'un manuscrit Grec , 1731, nouvelle édition Paris 1767; Překlad Matthias Claudius , Historie egyptského krále Sethose , Breslau 1777/78; citováno z Jan Assmann 2005, s. 311. → Digitalisat (první část 1777)
  11. ↑ Karl Ludwig Giesecke upravil nebo plagiátoval libreto Hüon und Amande od Friederike Sophie Seyler .
  12. ^ Peter Branscombe : WA Mozart: Die Zauberflöte, Cambridge University Press , 1991, s. 28; David J. Kniha: Kouzelné flétny a začarované lesy: Nadpřirozeno v hudebním divadle osmnáctého století, University of Chicago Press , 2008.
  13. ↑ Sieghart Döhring : Árie se tvoří v Mozartových operách, in: Mozartova ročenka 1968/70, Salzburg 1970, s. 66-76; Silke Leopold : Mozart, opera a tradice, in Dieter Borchmeyer (Ed.): Mozarts Opernfiguren, Bern 1992, s. 19–34; Eugen Lennhoff, Oskar Posner, Dieter A. Binder : Internationales Freemaurer Lexikon, FA Herbig, Munich 2000, ISBN 978-3-7766-2478-6 , s. 740, 924; Jan Assmann : Kouzelná flétna-Opera a tajemství, Hanser Verlag , Mnichov / Vídeň 2005, ISBN 3-446-20673-6 , s. 152 f.
  14. ↑ Jan Assmann 2005, s. 237f
  15. ↑ digitalizovaná verze
  16. ↑ Jan Assmann 2005, s. 241f
  17. ^ Johann Ph. Kirnberger, Umění čisté věty , sv. 1, Berlín 1776; citováno z Jan Assmann 2005, s. 240f (s hudebními ukázkami) a 306
  18. ↑ Christoph-Hellmut Mahling : Die Zauberflöte , s. 273 v Mozartových operách , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu
  19. ↑ Ulrich Schreiber : Operní průvodce pro pokročilé. Od začátku do francouzské revoluce. 2. vydání. Bärenreiter, Kassel 2000, ISBN 3-7618-0899-2 , s. 490
  20. ↑ Srovnej Leonardo J. Waisman: L'arbore di Diana y The Magic Flute. In: Vicente Martín y Soler. Un músico español en el Clasicismo europeo. Instituto Complutense de Ciencias Musicales (Colección Música Hispana. Textos. Series Biografías. 16), Madrid 2007, ISBN 978-84-89457-35-5 , s. 596-598.
  21. ↑ Případ je stále mnohem vzácnější nebo Utrpení manželé (hudba Benedikta Schaka ).
  22. ↑ Srov. Memorie di Lorenzo Da Ponte (...) 2. vydání, 1. díl, část 2, Nuova-Jorca 1829 ( digitalizovánohttp: //vorlage_digitalisat.test/1%3D~GB%3Dzis6AAAAccAAJ~IA%3D~MDZ%3D%0A~SZ%3D~doppelseiten%3D~LT%3D~PUR%3D ), s. 102.
  23. ↑ Mozart přispěl k přípravě propagandistické tohoto konfliktu, vyvolané tím, carevny Kateřiny II z Ruska s připojením z Krymu se Únos ze serailu .
  24. ↑ Mimo jiné v rakouském Nizozemsku ( Brabantská revoluce ).
  25. ↑ Leopold II zakázal Mozartovu předchozímu libretistovi, který byl horlivým obdivovatelem Josefa II., Z Vídně. Srov. Memorie di Lorenzo Da Ponte (...) 2. vydání, 1. svazek, část 2, Nuova-Jorca 1829 ( digitalizovaná verze http: //vorlage_digitalisat.test/1%3D~GB%3Dzis6AAAAccAAJ~IA%3D~MDZ%3D%0A~SZ%3D~doppelseiten%3D~LT%3D~PUR%3D), s. 114 a násl.
  26. ↑ Srov. Beethovenova kantáta o smrti císaře Josefa II.
  27. ↑ viz Jan Assmann 2005, s. 149 a násl
  28. ↑ Podle Jacquesa Chailleyho , Flûte enchantée , s. 89–98, je pět úderů charakteristických pro ženské adopční lóže, na rozdíl od (třikrát) tří úderů mužských lóží (citováno z Jan Assmann 2005, s. 318 poznámka 1)
  29. ↑ David J. Buch: Die Zauberflöte, Zednářská opera a jiné pohádky v Acta Musicologica , ISSN  0001-6241 , 2004, roč. 76, č. 2, s. 193-219
  30. ^ Volkmar Braunbehrens : Mozart ve Vídni . Nakladatelství Piper. ISBN 978-3-492-24605-7
  31. ^ Eugen Lennhoff, Oskar Posner, Dieter A. Binder: Internationales Freemaurer Lexikon . Herbig Verlag, 5. vydání, ISBN 978-3-7766-2478-6 . S. 920
  32. ^ Eugen Lennhoff, Oskar Posner, Dieter A. Binder: Internationales Freemaurer Lexikon . Herbig Verlag, 5. vydání, ISBN 978-3-7766-2478-6
  33. ↑ Jan Assmann 2005 a 2012
  34. ↑ a b Jan Brachmann, In the Secret Service of the Secret Religion (Review of Assmann 2012), accessed 11. prosince 2019
  35. ↑ a b Tajemství „Kouzelné flétny“ nebo Důsledky osvícení od Attily Csampai (přístup 11. prosince 2019).
  36. ↑ Místo „progresivního“ ve skutečnosti říká „progresivní“ - evidentně jedna z několika textových chyb v článku, které pravděpodobně vznikly při používání softwaru pro automatické rozpoznávání řeči .
  37. ↑ Jan Assmann 2005, s. 92
  38. ↑ Jan Assmann 2005, s. 293
  39. ↑ Mozart své manželce Constanze, dopis z 12. června 1791, citováno z Christoph-Hellmut Mahling: Die Zauberflöte. S. 260, in: Mozartovy opery , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu.
  40. ↑ Christoph-Hellmut Mahling : Die Zauberflöte , s. 276ff., In: Mozarts Opern , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu.
  41. ↑ a b Christina Zech: Rojená a vyhnaná ženskost. K obrazu žen ve WAMozartově Kouzelné flétně na hudební a literární úrovni. In: Viva Voce. Žena a hudba. Internationaler Arbeitskreis eV (Gender Research), č. 37, Kassel 1996, s. 8–15.
  42. ↑ Jan Assmann 2005, s. 315 poznámka 11 („Stammtischanekdote“), s odkazem na Otto Rommela, Die Alt-Wiener Volkskomödie. Váš příběh od barokního světového divadla po smrt Nestroye , Vídeň 1952, s. 493 a 979–991; také Volkmaru Braunbehrensovi , Mozartovi ve Vídni. Piper, Mnichov / Curych 1986, ISBN 3-492-02995-7 , s. 401f
  43. ↑ Jan Assmann 2005, s. 90
  44. ↑ Jan Assmann 2005, s. 247f
  45. ↑ Video (přístup 8. listopadu 2019); dvě číslice v 25:13 a od 31:20
  46. ^ Wilhelm Zentner, Úvod, in: WAMozart, Die Zauberflöte , Universal Library 2620, Reclam-Verlag Stuttgart, 1957, s. 6
  47. ↑ Brigid Brophy, Mozart Dramatist, London 1964, 2. vydání 1988, s. 131-209; citováno z Jan Assmann 2005, s. 132f a 337 poznámka 15
  48. ↑ Jürgen Schläder: Kouzelná flétna, The . In: Marc Honegger and Günther Massenkeil (eds.): The Great Lexicon of Music . páska 8 . Herder, Freiburg / Brsg. 1987, ISBN 3-451-20948-9 , s. 398 .
  49. ↑ Jan Assmann 2005, s. 11f
  50. ↑ Jan Assmann 2005, s. 133, 265f a 337 poznámka 16, s odkazem na Karl-Heinze Köhlera , Kouzelná flétna Wonder. Odysea ve dvou stoletích , Wartburg-Verlag, Weimar 1996, ISBN 3-86160-109-5 , s. 22 a dále
  51. ↑ Jan Assmann 2005, s. 134
  52. ↑ Jan Assmann 2005, s. 92-106
  53. ^ [Carl Friedrich Köppen], Crata Repoa nebo zasvěcení ve staré tajné společnosti egyptských kněží , Berlín 1778; citováno z Jan Assmann 2005, s. 307. → Digitalizovaná verze (vydání z roku 1785)
  54. ↑ Jan Assmann 2005 passim , zejména str. 163–166 a 280f
  55. ↑ Jan Assmann 2005 s. 287 a násl
  56. ↑ V článku nesprávně velká písmena.
  57. ↑ Christoph-Hellmut Mahling: Kouzelná flétna. S. 263, in: Mozartovy opery , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu.
  58. ↑ Christoph-Hellmut Mahling: Kouzelná flétna. S. 275, in: Mozartovy opery , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu.
  59. ↑ „Sakra - chceš chytit D!“ In: Der Tagesspiegel , 9. ledna 2006, přístup 6. dubna 2018.
  60. ^ Philippe Schneider: Předmluva. In: Francesco Molino: 12 variací a úvod op. 31 o árii „To zní tak nádherně“ z opery „Kouzelná flétna“ od WA Mozarta. Pro kytarové sólo, aranžér Jean-Paul Greub. Musikverlag Zimmermann, Frankfurt nad Mohanem 2000, s. 3.
  61. ↑ a b Zentner, Wilhelm, 1893-1982., Würz, Anton, 1903-1995.: Reclamův operní a operetní průvodce . 28. vydání. P. Reclam, Stuttgart 1969, ISBN 3-15-106892-8 .
  62. ↑ György Várallyay: Recenze knihy: Környezet- és természetvédelmi lexikon (Encyklopedie o ochraně životního prostředí a ochraně přírody) Šéfredaktor: István Láng (Akadémiai Kiadó, Budapešť, 2002 ISBN 963-05-7847-6 ; I. ISBN 963- 05-7848-4 , II. ISBN 963-05-7849-2 ) . In: Agrokémia és Talajtan . páska 51 , č. 1–2 , březen 2002, ISSN  0002-1873 , s. 293-295 , doi : 10,1556 / agrokem.51.2002.1-2.34 .
  63. ↑ Mozartův dopis z 8./9. Srpna. Října 1791 své manželce Constanze
  64. ↑ Citováno z Christoph-Hellmut Mahling: Die Zauberflöte. S. 282. In: Mozartovy opery , ed. z Výzkumného ústavu hudebního divadla na univerzitě v Bayreuthu. Je to původní hláskování. Mozart byl ve skutečnosti napsán jako Mozard .
  65. ↑ Srov. Johann Friedrich Ernst von Brawe: Recenze představení „Kouzelná flétna“ v Hamburku 1. října 1800. In: Raisonirendes Journal z Německého divadla v Hamburku. 2. kus (říjen 1800). Pp. 22-32.
  66. ↑ Les Mystères d'Isis oživil v roce 2016 Ensemble Le Concert Spirituel pod vedením Diega Fasolisa . Viz: „ Les Mystères d'Isis  : La Flûte enchantée comme vous ne l'avez jamais entendu, à la salle Pleyel“, online na adrese: franceinfo: culture (francouzsky; přístup 31. srpna 2019)
  67. ↑ a b c Jean-Michel Vinciguerra: Les Mystères d'Isis ou l'Égypte antique d'après les décorateurs de l'Opéra: sur quelques acquisitions récentes du département de la Musique, článek ze dne 20. prosince 2017, na webových stránkách Bibliothèque nationale de France (francouzština; přístup 31. srpna 2019)
  68. ↑ Constantin von Wurzbach : Lachnith, Ludwig Wenzel . In: Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich . 13. díl. Kaiserlich-Königliche Hof- und Staatsdruckerei, Vídeň 1865, s. 463 f. ( Digitalizovaná verze ).
  69. ↑ a b „ Les Mystères d'Isis  : La Flûte enchantée comme vous ne l'avez jamais entendu, à la salle Pleyel“, online na: franceinfo: culture (francouzsky; přístup 31. srpna 2019)
  70. ↑ Annika Senger: Z pohádky v nahém městečku . Posouzení výkonu. Online hudební časopis. Citováno 29. dubna 2020.