Čínské stínové divadlo

Postavy válečníků z takzvané sady Qianlong
Císařovna; S'-čchuanský styl - detail

Čínské stínové divadlo (皮影戏; píyǐngxì) je speciální forma loutkového divadla, za důležitou součást čínského lidového umění a zároveň národní varianty umělecké formy stínohra . S ním se průhledné dvourozměrné postavy pohybují před zdrojem světla těsně za obrazovkou, přičemž jejich obrysy se promítají na povrch.

Čínské stínové divadlo bylo v roce 2011 vytvořeno UNESCO přidaným seznamem nehmotného kulturního dědictví lidstva .

Vznik

O původu čínského stínového divadla existují různé teze:

  • V některých případech se navrhuje, aby se stínové divadlo vyvinulo z ilustrací do populárních buddhistických kázání. Postavy, které byly původně na obrázkových panelech, byly v určitém okamžiku vyříznuty a staly se tak „papírovými lidmi“ ( zhiren ). Později byl papír kvůli své větší odolnosti nahrazen kůží, čímž vznikly „kožené muže“ ( piren ), ze kterých byly nakonec vytvořeny postavy stínového divadla. Jedním z možných náznaků je sada hraček dnes vystavená v Německém muzeu kůže v Offenbachu, která s moralizujícím záměrem podrobně popisuje muka a muka buddhistických pekel.
  • Podle jiného názoru se stínové divadlo vyvinulo z loutkového divadla . Stíny vytvořené nedobrovolně v posledně jmenovaném by inspirovaly hráče k tomu, aby je použili samostatně jako uměleckou formu vyjádření a vytvořili dvojrozměrné divadlo.
  • Třetí vysvětlení vidí původ stínového divadla v takzvané lucerně cválajících koní . Byl to buben zabalený do průhledného papíru, ve kterém horký vzduch vytvářený svíčkou pohybuje kolem; postavy k němu připojené se promítají ze svíčky na papírovou stěnu jako schéma.
  • Ruční stínová hra byla také identifikována jako kořen čínského stínového divadla, ve kterém se postavy šikovným pohybem prstů promítají na zeď před světelný zdroj. Tato umělecká forma byla tradičně rozšířena hlavně v jižní Číně, zejména v oblasti kolem Kuang-čou .

příběh

První náznaky existence stínového divadla lze nalézt již v dynastii Han . Historička Sima Qian vypráví o muži jménem Shaoweng, který pomocí „magických“ praktik vzkřísil svou zesnulou oblíbenou manželku Wang za císaře sedícího za oponou. Podobné anekdoty lze nalézt ve sbírkách Fragments from the northern dream lake of Beimeng Suoyang and Lost History for the Emperor of Gao Yanxiu from the Tang period . Na rozdíl od Sima Qian je nyní kromě závěsů poprvé zaručen také světelný zdroj ve formě svíček.

První historicky zajištěné důkazy o umělecké formě stínového divadla nepocházejí z dynastie Song . Gao Cheng ve svém díle O původu věcí píše, že v době císaře Renzonga (1023–1063) byly postavy stínového divadla používány k rekonstrukci událostí z doby Tří království . Také Wang Zimu ve svých spisech zmínil stínové divadlo. Brzy se vyvinul v profesionálně řízený průmysl. Podle práce Staré věci z Chang-čou se údajně v samotném hlavním městě Jižní písně nacházelo 22 „stínových hráčů“ - i když tento výraz lze také číst jako „jednotky stínové hry“. Soubory vytvářely cechy a organizovaly celostátní turné. Na rozdíl od jiných forem loutkového divadla používali stínoví herci éry písně především historické předměty, velké oblibě se těšilo zejména období tří království.

Během jüanského období šířili mongolští zahraniční vládci čínské stínové divadlo na Střední východ. Zda indonéské stínové hry wayang kulit nebo arabské stínové hry lze vysledovat zpět ke kulturnímu importu z Číny nebo zda se vyvinuly z jiného původu, je kontroverzní.

Buddhistické peklo ve stinném divadle - trest rozbití

V dynastii Ming lze důkazy o stínovém divadle najít na zdi hrobu otevřeného v roce 1953 a v básni Qu Gu . Zejména za vlády císařů Wanliho a Chongzhena došlo k renesanci buddhistických látek. Texty skladeb se často vracely k „vzácným rolím“ (baoquan).

Stínové divadlo bylo dále rozvíjeno v období Qing , kde také dosáhlo svého vrcholu na počátku 19. století. V té době se konečně objevily regionální typy, které existují dodnes a přístrojové vybavení. Subjekty byly stále častěji přebírány z románů a zábavní literatury; Populární byly Cesta na západ nebo Příběh bílého hada . Kromě toho se objevovaly také stále více sociálně kritické tóny a skryté protesty proti cizí vládě mandžuských císařů Qing, což občas vedlo ke značné překážce a potlačení stínových hráčů.

Po revoluci v roce 1911 došlo k poklesu stínového divadla v důsledku triumfu kinematografie a otevření veřejných divadel ženám. Mnoho významných rodin Manchu prodalo své herní sety do Evropy nebo USA. Nakonec komunisté využili stínové divadlo jako nástroj politické agitace, s nímž bylo možné dosáhnout relativně širokých vrstev populace. V době kulturní revoluce však byla z velké části zakázána jako výraz tradičního feudálního systému. V průběhu liberalizace Číny pod vedením Deng Siao-pchinga zažilo stínové divadlo určité oživení. V roce 1982 mělo být znovu 18 profesních skupin. Od té doby existují skupiny, které hrají tradičně znovu (jednotky Guangyi). Moderní státní stínová divadla s velkými obrazovkami existují přibližně v 10 velkých městech.

Styly

V oblasti stínového divadla se postupem času objevilo velké množství regionálních stylů, které se liší zejména velikostí postavy, použitou zvířecí kůží a řeznými nástroji, ale také hudbou a zpěvem.

Takzvaná západní skupina kombinuje regionální styly provincií S'-čchuan , Šen-si a Hunan . Pracuje s hovězí kůží , která kromě nožů využívá i děrovací nástroje.

Východní skupinu, která je obzvláště rozšířená v Pekingu a severovýchodní Číně, lze rozdělit na styl pekingského západního města (xīchéngpài; 西城 派) a východního města (dōngchéngpài; 东城 派). Západní městský styl vznikl v okrese Zhuozhou (provincie Che-pej, 50 km jihozápadně od Pekingu) a odtud se vyvinul. A. rozšířil se do provincií Henan , Shanxi a Shaanxi , případně také do Gansu - kde podle jiného názoru měl být původně doma. Styl East City pochází z Luanzhou , 200 km východně od Pekingu , kde jej na počátku dynastie Ming vytvořili přistěhovalci z jihu. V období Qing ji mandžuská šlechta přivedla do nového hlavního města Pekingu a odtud do své bývalé vlasti, Mandžuska .

Postavy

konstrukce

Demontovaná postava

Zatímco ve stínu divadelních kulis a předmětů jsou obvykle vyrobeny z jednoho kusu, lidské postavy se tradičně skládají až z devíti pohyblivých částí, přičemž části vyskytující se ve dvojicích se počítají pouze jednou. Tohle je

  • hlava (většinou odnímatelná a použitelná na různých tělech)
  • trup
  • hýždě
  • nadloktí
  • předloktí
  • Ruka (u některých stylů dvoudílná)
  • Noha (u některých stylů dvoudílná)
  • V S'-čchuanu se pokrývky hlavy často stříhají samostatně.

Údaje jsou obvykle zobrazeny v bočním profilu. Oblečení, vlasy a vousy vycházejí z příkladu „velké“ opery příslušného regionálního typu. Velikost postav je v západním stylu 40–70 cm a na východě 20–47 cm. Figurky jsou uloženy v plochých složkách ( bao ), které jsou zase přepravovány v krabicích nebo svazcích společně se zbytkem zařízení.

Výrobní

Materiál použitý pro stínové postavy byl zpočátku papír, později byl použit pergamen, tj. Neopálená zvířecí kůže; Celluloid se etabloval také v moderní době .

Původ zvířecí kůže se liší v závislosti na regionálním stylu: na západě byla upřednostňována kůže pro dobytek, v Pekingu a na celém severovýchodě oslí kůže. V některých případech se také používá ovčí kůže (Hangzhou) a vepřová kůže (Tchaj-wan). Obecně se používala relativně tenká a světlejší kůže matek a mladých zvířat, která se nejprve čtyřikrát očistila a poté střídavě zalévala a seškrábávala, až konečně dosáhla konečné tloušťky 0,1 až 1 mm (pro hovězí kůži: 1 , 5 až 2 mm) a dosáhl tak požadované průhlednosti.

Po usušení se pergamen napne na pevný, ale pružný podklad, jako je dřevěná deska nebo vosková tableta. Postava je poté vyříznuta speciálními noži, znovu zalita, vysušena a poté uhlazena takzvaným datlovým nožem na dřevo v polomokrém stavu, dokud nesvítí. Znovu napnutá na základnu je vyříznuta vnitřní kresba, pro kterou má umělec k dispozici pět různých nožů , které se liší tvarem (celoobvodový, polokruhový, okvětní lístek, oblouk) a šířkou (4, 7 nebo 10 mm) čepele . Jsou zabalené do látky až po špičku a poté vedeny jako štětec.

V západním stylu se kromě nožů používají i děrovací a děrovací nástroje , což práci s ohledem na větší tloušťku použité hovězí kůže trochu usnadňuje.

K barvení a malování částí postav se původně používala rostlinná barviva smíchaná s lepidlem. Zelená byla získána z kořenů dřišťálu nakládaných v octě a alkoholu , žlutá z plodů šílenějšího keře . Dnes se zde však také usadily převážně průmyslově vyráběné umělé barvy. Pergamen je na obou stranách malován, aby se zvýšila svítivost. Nakonec se díly znovu vysuší a zploští železem. Ve stylu východního města v Pekingu byly díly nakonec pro zvýšení průhlednosti natřeny mízou dřeva ze dřeva .

Jednotlivé části byly spojeny s klouby uzlovými strunami (ovčí střevo, jako u houslových strun). (Toto je vlastnost, která ji odlišuje od indonéských postav, tam se používají knoflíky klaksonu.) Poté jsou připojeny vodicí tyče ze dřeva nebo bambusu. Nakonec přidáte další vybavení, jako jsou vousy, peří apod.

Technika hraní

Postavy stínového divadla se pohybují dřevěnými nebo bambusovými tyčemi připevněnými na končetinách, přičemž vůdčí nebo „životní“ hůl má zásadní význam. Hráči se musí ujistit, že figurky jsou vždy přiblíženy k obrazovce, jinak budou rozostřené. Obzvláště zruční hráči jsou schopni bezpečně použít až čtyři figurky v každé ruce. Současně naturalisticky reprodukují řadu detailů lidského repertoáru pohybu a rozlišují mezi „mužskou“ a „ženskou“ chůzí.

Pódium

Jeviště stínového divadla se vždy skládá z průhledné obrazovky, která původně sestávala z moruše nebo korejského papíru. Kromě toho se prosadily deštníky vyrobené z pergamenu, textilu a nověji ze skla. Rozměry se mohou značně lišit a pohybovat se mezi 40 × 70 cm a 124 × 150 cm, s moderními pódii širokými až 4 m. V minulosti sloužily jako zdroj světla lojové nebo olejové lampy , ale dnes jsou to většinou elektricky ovládané zářivky.

V první řadě za obrazovkou sedí až pět loutkářů. Ve východním stylu jsou jejich role jasně definovány: Kromě hlavního hráče ( Nache ) je zde také „Zureicher“ a organizátor Tieche , zatímco Siguche je zodpovědný za hudebníky, kteří sedí ve druhé řadě.

hudba

Trapézový cimbál yangqin , bambusová flétna didse a trubkové plivat housle sihu s lukem

Čínská hudba ze stínového divadla částečně navazuje na styl příslušného regionálního opery, ale také lidových písní. Někdy byla hudba psána speciálně pro stínové divadlo.

Přístrojové vybavení se liší v závislosti na regionálním stylu; V Pekingu dva rozdílně naladěný čtyři řetězec trubice špíz housle sihu jsou běžné, stejně jako dvou-řetězec špíz housle s tykev rezonátor huluhu , bambusu flétna didse , tří strun špíz housle sanxian a lichoběžníkový cimbál yangqin . Zpěv mají nejen hudebníci, ale i samotní loutkáři, zpěv není jen zrakem, ale někdy i pamětí, což vzhledem k často značné délce stinných divadelních skladeb klade na paměť obrovské nároky. Na velkých moderních pódiích hudba vychází z pásky.

Tkaniny

V dynastii písní přinesla loutková divadla na jeviště hlavně historický materiál, zvláště populární bylo období Tří království . V období Ming se však stále více přidávala buddhistická témata. Pod Qingem se stínové divadlo konečně dočkalo značné diverzifikace: nyní se hrály příběhy o lásce, duchech a krimi, bitevní a válečné eposy, legendy o taoismu, mytologické a humorné příběhy. Kromě toho se do módy dostaly také sociálně kritické hry, které se zabývaly tématy, jako je zneužívání funkce, sociální nerovnost nebo útlak žen. Nejoblíbenějšími kousky byly tradičně vždy Cesta na západ , Bílý had , Investice bohů a Generálové rodiny Yang . Komunisté nakonec použili stínové divadlo jako nástroj propagandy a na scénu přinesli revoluční témata a témata třídního boje.

Odznak skupiny stínových her, dynastie Čching

Sociální pozice stínového hráče

Bez ohledu na popularitu stínového divadla byli hráči v sociální hierarchii relativně nízko. Jejich a jejich potomkům byl od počátku vždy odepřen přístup k císařským úředním zkouškám . Ve dvacátých letech 20. století byl na ostrově Tchaj-wan vytvořen systém hodnocení 18 tříd, který přiřazuje herce loutkového divadla na 11. místo, což je jedna úroveň pod prostitutkou.

Muzea

Čínské stínové postavy jsou v německy mluvících zemích. A. lze vidět v následujících muzeích:

literatura

  • Shun-chi Wu, informační listy Muzea východoasijského umění, Berlín-Dahlem, č. 417a-b
  • Rainald Simon: Čínské stínové divadlo. Katalog sbírky Německého muzea kůže Offenbach am Main. Offenbach 1986, ISBN 3872800361
  • Rainald Simon: Bílý a černý drak - tři čínské stínové hry. Frankfurt 1995, ISBN 978-3-922220-72-5
  • Rainald Simon: Čínské stíny. Lampa stínové divadlo ze S'-čchuanu. Egerova sbírka. Vyd.: Muzeum loutkového divadla v Mnichovském městském muzeu. Deutscher Kunstverlag, Mnichov 1997
  • TheaterFigurenMuseum Lübeck, UNIMA Německo (ed.): V říši stínů - čínské stínové divadlo se setkává s pekinskou operou . ( Theaterfiguren im Kolk , svazek 2) Katalog speciální výstavy, Frankfurt 2012, ISBN 978-3-935011-86-0

Individuální důkazy

  1. Oficiální domovská stránka UNESCO