Art Tatum

Art Tatum, Vogue Room, NYC, 1948.
Fotografie William P. Gottlieb .

Arthur „Art“ Tatum (narozen 13. října 1909 v Toledu v Ohiu ; † 5. listopadu 1956 v Los Angeles v Kalifornii ) byl jedním z nejvýznamnějších amerických klavírních virtuózů a inovátorů jazzu .

Život

Arthur Tatum se narodil v Toledu, kde prožil mládí a začal hrát na klavír. Od narození trpěl šedým zákalem a na jedno oko byl slepý, zatímco na druhé měl těžce narušený zrak. Tatum však měl perfektní výšku a údajně měl mimořádnou akustickou paměť. Pocházel z hudební rodiny a absolvoval formální školení klasické hudby na různých školách, nejprve na Jeffersonově škole zdravotně postižených v Toledu, poté na škole pro nevidomé v Columbusu a na hudební škole v Toledu, kde kromě klavíru studoval také housle, kytaru a případně Braillovo písmo - oslepené známky se naučily. Jeho soukromý učitel Overton C. Rainey se ho pokusil dotlačit ke koncertnímu pianistovi, ale Tatumovým preferovaným pianistou a (podle jeho vlastních slov) jeho vzorem byl brzy Fats Waller . Další vlivy pocházely od Jamese P. Johnsona a Earla Hinese . Svou obratnost neustále trénoval tím, že si rychle lískovým oříškem prošel prsty, až se stal lesklým a hladkým.

Jako mladý muž Tatum hodně hrál v klubech v Toledu, Detroitu a Clevelandu a od roku 1927 pro místní rozhlasovou stanici (WSPD v Toledu), nejprve během reklamních přestávek, poté pravidelně po dobu dvou let zhruba 15 minut denně. V roce 1932 ho slyšela zpěvačka Adelaide Hall , která mu poté nabídla, aby ji doprovázel na turné a se kterou zůstal dva roky. S Hallem přišel do New Yorku ve stejném roce . Bezprostředně po svém příjezdu ho Willie The Lion Smith , Fats Waller a James P. Johnson vyzvali k „Cutting Contest“, který snadno vyhrál, a také k mnoha dalším takovým soutěžím proti vyzyvatelům. Obecně byl poslední, kdo se objevil, i když rád citoval ve variacích materiál svých předchůdců.

První nahrávky pořídil v srpnu 1932 v Adelaide Hall a první sólovou nahrávku v březnu 1933 ( Tiger Rag , Tea For Two , Sophisticated Lady , St. Louis Blues ). Poté, co se setkal s Hallem, měl zpočátku angažmá v Onyx Clubu, počátkem roku 1935 odešel do Clevelandu a poté hrál dlouhou dobu v roce 1935 v klubu Three Deuces Club v Chicagu , kde se také setkal s Earlem Hinesem. V roce 1936 odešel do Los Angeles, kde hrál ve známých klubech a na večírcích známých osobností show, stejně jako v rozhlasové show Bing Crosby . Po roce v Kalifornii se v roce 1937 vrátil do New Yorku, kde hrál v klubu Famous Door Club . Poté se na chvíli pravidelně pohyboval mezi Los Angeles, New Yorkem a Chicagem. V květnu 1937 se mu poprvé podařilo získat hit na vývěsní tabuli ; jeho sextetová verze Těla a duše dosáhla na 19. místo.V roce 1938 podnikl úspěšné turné po Anglii, jeho jediné vystoupení v zahraničí. Na rozdíl od jeho amerického publika Angličané poslouchali jeho hru potichu jako v koncertní síni, na kterou Tatum příjemně zapůsobil. V New Yorku proto preferoval podobně intimní atmosféru v klubech jako Kelly's Stables a Café Society . V srpnu 1939 dosáhla jeho sólová klavírní verze skladby „Čaj pro dva“ v žebříčcích čísla 18.

Během těchto let se Art Tatum stal jedním z hlavních protagonistů jazzu. Po pravidelném vystupování často hrával v klubech celé hodiny - i když jeho silná konzumace alkoholu jeho hru příliš ovlivnit nemusela - a zapůsobil v mnoha soutěžích mezi jazzovými pianisty, což často vyústilo nejen v jeho vynikající muzikálnost, ale také úžasná obratnost a plynulost. Žádný jiný jazzový pianista nemohl hrát tak rychle jako Art Tatum. Říká se však, že vždy nechal soupeře hrát před ním, protože nikdo po něm by hrou nedokázal sledovat Tatumovu klavírní technickou úroveň. Tatum byl docela štědrý s radami pro začínající pianisty, jako například: B. Mary Lou Williams a Billy Taylor pamatoval.

V roce 1943 založil s basistou Slamem Stewartem a bubeníkem , klavíristou a kytaristou Tiny Grimesem (později nahrazen Everettem Barksdale ) trio , se kterým byl relativně úspěšný. Trio (s kolísavou účastí Stewarta) zůstalo pohromadě asi dva roky a bylo jedním z modelů pro pozdější klavírní tria, jako byli například Oscar Peterson a Lennie Tristano . Tatum zůstal široké veřejnosti spíše neznámý. Mohlo za to jeho averze k větším koncertům. V letech 1945 až 1952 zaznamenal relativně málo. To se změnilo až poté, co jej od roku 1953 produkoval Norman Granz , který jen v roce 1953 natočil kolem 70 sólových nahrávek a dalších 121 v následujících letech. Tatum již nebyl časově omezen jako u starých 78 záznamů. Už své kousky rafinoval do „ideálního tvaru“, takže z. Například v první relaci záznamu 69 skladeb potřebovaly druhé záběry pouze tři. Kromě sólových nahrávek Granz také nahrával v menších souborech s hudebníky jako Benny Carter , Roy Eldridge , Lionel Hampton , Ben Webster , Buddy DeFranco , Buddy Rich , Louie Bellson . V anketách kritiků jazzových časopisů byl od poloviny čtyřicátých let v popředí. V roce 1944 obdržel Zlatou cenu Esquire a o rok později Stříbrnou cenu od časopisu Esquire. V roce 1945 vyhrál Metronome Polls a v letech 1954 až 1956 byl trojnásobným vítězem v Down Beat Critic Polls.

Art Tatum zemřel 5. listopadu 1956 v Los Angeles, na vrcholu své práce (Granz naplánoval druhé evropské turné), na komplikace způsobené selháním ledvin ( uremie ).

Jeho vliv

Art Tatum (vpravo) s Philem Moorem (2. zleva) před New York Downbeat, kolem roku 1947.
Fotografie William P. Gottlieb

Dnes člověk o Tatumově hudbě ví hlavně o jeho výstředních interpretacích známých klasiků jazzu; s extrémně rychlými běhy a překvapivými zatáčkami. Jeho styl byl průkopníkem bebopu . Na rozdíl od mnoha jiných klavírních virtuózů Tatum nikdy neobětoval hudbu pro pouhý efekt.

Byli jím ovlivněni významní jazzoví pianisté jako Duke Ellington , Thelonious Monk a Bud Powell . Charlie Parker prý jako teenager požádal o myčku v newyorské restauraci, jen aby mohl slyšet Art Tatum, který tam pravidelně hrál.

Když Oscar Peterson poprvé slyšel hrát Tatum, údajně věřil, že hrají dva klavíristé současně; zvuk byl tak hustý a složitý, že byl Tatum schopen hrát na klavír. Peterson - sám jeden z mistrů jazzového klavíru - popsal Art Tatum jako největšího jazzového instrumentalistu všech dob. Takže se traduje legenda, že Vladimir Horowitz dojal Tatumovou hrou k slzám.

Také Fats Waller , Tatum možná nejvíce ovlivnil a inspirovaný byl na Tatumovu hru na klavír hluboce zapůsoben. Jednoho večera, když Waller hrál v nočním klubu, kde byl Tatum také hostem, Waller na úvod řekl:

„Jen hraji na klavír, ale Bůh je dnes večer v domě.“

„Jen hraji na klavír, ale Bůh je dnes večer v domě.“

Při jiné příležitosti řekl:

"Když ten muž zapne powerhouse, nikdo ho nezklamejte." Zní to jako dechovka. “

"Když se tento muž rozjede, nikdo mu nemůže držet svíčku." Zní to jako celá pochodová kapela. “

- Tuky Waller

Leonard Feather ho označil za největšího sólistu v historii jazzu, bez ohledu na to, na jaký nástroj hrál („Největší sólista v historii jazzu - bez ohledu na nástroj“).

styl

Krokový klavírní doprovod v názvu Art Tatum I Surrender Dear

Art Tatum je jedním z nejvlivnějších jazzových pianistů, přestože neopustil vlastní školu, protože dokončil stávající styly a jako průkopník bopu připravil její obnovu v postbopu nebo moderním jazzu. Tatum byl znalcem klasické a impresionistické hudby a ovládal nejmodernější harmonické znalosti, a proto neustále znovu interpretoval a reinterpretoval harmonie. Flexibilita založená na rytmickém zabezpečení, zejména v sólové hře, v houpavém smyslu času (času) ho nechala improvizovat frázi po frázi nad pouhými akordickými změnami skladby (změny), kde se melodie předem ve švihu měnily. Základem tohoto zabezpečení je strukturální organizace, kterou ragtime krok dává nebo požaduje od standardních kusů (například jak zařizuje Tea For Two ), a to zůstává případ Tatum, i když tento styl opustí. Jeho vliv přesahuje rámec klavíru jako nástroje.

Walking Bass in deshs (Art Tatum: Is not Misbehavin ' ) in Ragtime Stride poslouchat ? / iZvukový soubor / ukázka zvuku

Vyvinul krokový styl Jamese P. Johnsona, Willieho The Lion Smith a Fats Wallera do nadčasového stylu a dokázal do něj začlenit různé vlivy. Zvláště vylepšil chodící desítkové basy. Po Kunzlerovi je decime třetím hlasem v doprovodu basů a akordů přivedených do nekonvenčního rytmu , což Tatum také vypracoval nebo motivicky použil. Ačkoli hrál blues méně často , pohyboval se a kombinoval všechny styly, včetně boogie a blues.

Jeho technické, harmonické a rytmické zabezpečení mu umožnilo rozsáhle modulovat nebo zůstat dlouho v klíči, aniž by se opakoval. Často však byla pozorována pouze jeho virtuozita a nad naprostou rychlostí Tatum obvykle hrál velmi rychle, posluchač se mohl rychle hudebně přemoci a považovat to za obtížné nebo příliš složité, což vedlo ke špatnému hodnocení. Jeho světelná obratnost, stejně jako jeho technika, byla prostředkem k vyjádření hudebních myšlenek a ne pouhou virtuozitou. Protože se Tatum většinou objevil pouze v klavírním triu nebo sólu, chce to trochu hudební fantazie přenést jeho hudbu na jiné nástroje, aby člověk poznal jeho vliv v jazzu. Po stylistické krizi v polovině padesátých let bilancoval své pozdní dílo, takříkajíc, Tatum Solo Masterpieces a 1956 The Tatum Group Masterpieces .

Ve své vynalézavosti při hraní standardů, které také rytmicky měnil, byl méně improvizátor než aranžér. Jeho výzdoba a variace byly někdy vnímány jako přehnané. Harmonicky zdokonalil možnosti tím, že do svých harmonií zahrnul hlavní intervaly devátý (9), undezime (11) a tredezime (13).

Tatum ukazuje svou schopnost hrát moderní jazzový klavír s vlastním zvukem, zejména u standardních skladeb stimulujících rytmické a tematické úpravy, jako je Begin the Beguine a Willow Weep for Me .

Diskografické poznámky

sbírka

literatura

  • James Lester Too Marvelous for Words: The Life and Genius of Art Tatum , Oxford University Press, 1994, ISBN 0-19-509640-1
  • Arrigo Polillo Jazz , Piper, Herbig Verlag 2003 (kapitola o Tatum)
  • Gunther Schuller The Swing Era , 1989
  • Arnold Laubach, Ray Spencer Art Tatum - průvodce jeho nahranou hudbou , Scarecrow Press 1982 (studia v jazzu, č. 2, Rutgersova univerzita)
  • André Hodeir The Genius of Art Tatum , Jazz Hot, červen 1955, přetištěno v Down Beat, 10. srpna 1955, přetištěno v Martin Williams (ed.) The Art of Jazz 1962 (kontroverzní raná recenze sólových mistrovských děl Tatum)
  • Felicity Howlett, J. Bradford Robinson, Article Tatum in New Grove Dictionary of Jazz, 1995 (a Howlett's PhD na Cornell University: An Introduction to Art Tatums Performance Approaches: Composition, Improvisation and Melodic Variation , 1983)
  • Mark Lehmstedt , Art Tatum. Biografie , Lehmstedt-Verlag, Leipzig 2009, ISBN 3-937146-80-6

webové odkazy

Commons : Art Tatum  - sbírka obrázků, videí a zvukových souborů

Poznámky / individuální důkazy

  1. ↑ Přesná příčina jeho slepoty není známa. Podezření je na choroby jako šarla, záškrt nebo spalničky. Díky četným operacím se mu od deseti let zlepšil zrak. Když mu bylo asi dvacet, zbili ho na ulici a v důsledku toho úplně oslepl na jedno oko.
  2. ↑ podle prohlášení Teddyho Wilsona a Eddieho Barefielda
  3. ↑ po Rexovi Stewartovi , Jazz Masters , doslova: „Neustále manipuloval filbertovým oříškem mezi prsty, a to tak rychle, že pokud jste se ho pokusili sledovat, vidění se rozmazalo. Pracoval s jedním oříškem, dokud nebyl hladký a lesklý. “
  4. ↑ Kritik André Hodeir se ve své knize Jazz věnuje propracované podobě Tatumových improvizací tím, že ho přirovnává k profesoru, který píše brilantní matematické vzorce na tabuli a poté pokračuje stejným způsobem na zcela jiné téma. Hodeir jde dokonce tak daleko, že popírá Tatumovi - alespoň v nahrávkách - se všemi svými dary talent kontinuálního rozvoje hudebních myšlenek v improvizacích („dar spojitosti“), na rozdíl například od Fats Wallera.
  5. ↑ Hank Jones a Billy Taylor (soubor RAM; 0 kB) pamatujte. Schuller naopak považuje skutečnost, že Horowitz byl otevřeným obdivovatelem Tatum, za mýtus. Vnímá to jen jako patronátní postoj mnoha klasických klavíristů k jazzovým hudebníkům. Schuller: Swing Era. S. 479
  6. ↑ citováno v Robert Doerschuk The Giants of Jazz Piano
  7. ↑ Martin Kunzler , Jazzlexikon , Rowohlt
  8. ^ Carr, Fairweather, Priestley, Jazz Rough Guide , Metzler
osobní data
PŘÍJMENÍ Tatum, čl
ALTERNATIVNÍ JMÉNA Tatum, Arthur (celé jméno)
STRUČNÝ POPIS Americký jazzový pianista
DATUM NAROZENÍ 13. října 1909
MÍSTO NAROZENÍ Toledo , Ohio , Spojené státy americké
DATUM ÚMRTÍ 5. listopadu 1956
MÍSTO SMRTI Los Angeles , Kalifornie , Spojené státy americké