Nauka o afektu

Doktrína postižení jde do řeckého starověku zádech a říká se, že má vliv , jako je radost, smutek nebo bolest mohou vyjádřit hudebně a hudební tyto emoce mohou způsobit posluchače.

Nauka o vliv je oblast hudební teorii v období baroka , která se zabývá spojení mezi vliv a možnosti zastoupení v hudbě. Vzhledem k předpokladu společného základu jazyka a hudebního jazyka ( Musica Poetica ) úzce souvisí s doktrínou afektu v rétorice .

Původ slova ovlivňuje :

  • Latinský afekt : stát, ústava, cit, vášeň , touha , náklonnost , láska
  • Latinská aféra, afektum : léčit, uvést do stavu, stimulovat mysl, hlasovat

příběh

Doktrína afektu má kořeny v hudební teorii ve starověkém Řecku ( etické hodnocení hudby Platónem ).

Ve středověku , mnoho ovlivňuje se odrážejí v étosu o církevních režimů použitých pro gregoriánského chorálu .

Již v období renesance a raného baroka byl emocionální obsah textů v madrigalu vyjádřen hudebními prostředky. Tato stylistická zařízení se používají také v instrumentální hudbě, zejména v opeře .

V 17. a 18. století se doktrína afektu používá v hudebně teoretických dílech Michaela Praetoria ( Syntagma musicum , 1619), Marina Mersenna ( Harmonie universelle , 1636), Athanasia Kirchera ( Musurgia universalis , 1650), Johanna Matthesona ( Dokonalý Kapellmeister , 1739) ). Friedrich Wilhelm Marpurg ( 1718–1795 ) systematizoval a kanonizoval doktrínu afektu . Nakolik se tyto teoretické koncepty vztahují na hudební praxi současníků, je kontroverzní a ve starších výzkumech způsobila nedorozumění. V té době nelze předpokládat, že teorie a praxe spolu tak úzce souvisely jako v 19. století.

Hudební implementace afektů byla u Johanna Sebastiana Bacha zvláště intenzivně sledována ( Albert Schweitzer : Bach , 1908. Immanuel Tröster: Johann Sebastian Bach , 1984)

Nauka o afektu je účinná až do současnosti a na praxi mohla mít novější účinky než v období baroka. Snaha o „přímý“ výraz od konce 18. století směřovala proti barokním vzorcům, a tedy i proti teorii afektů a figur. Hudební proudy ve 20. století, jako je neoklasicismus , na druhé straně přeceňovaly symbolické znázornění emocí v nauce o afektu, aby se zabránilo zvýšenému projevu pozdního romantismu .

Ovlivňuje

  1. Joy ( joie )
  2. Nenávist ( haine )
  3. Láska ( láska )
  4. Žal ( tristesse )
  5. Touha ( toužit )
  6. Obdiv ( obdiv )

Implementace v hudbě

Quintilian (≈35 až ≈100 nl) považuje vokální hudbu za stejnou disciplínu vedle rétoriky kvůli strukturálním podobnostem. Viděl analogie mezi tónem hlasu v řeči a melodií v hudbě. V období renesance se v hudbě začaly přijímat principy lingvistického designu, aby se podpořil emotivní obsah textu.

Existují dva způsoby, jak toho dosáhnout:

  • Hudební nauka afektu
V nauce o afektu v hudbě jsou příslušným typům afektů přiřazeny velmi specifické hudební prostředky reprezentace. Toto zadání má charakter přirozeného zákona. V období baroka se skladatel nesnažil vykreslit své vlastní pocity, ale spíše vyvolat u posluchače požadované afekty technicky vyspělým, promyšleným a rafinovaným způsobem. Tento efekt závisí ve stejné míře na umělci .
  • Hudební teorie postav
V teorii čísel jsou prezentovány kompoziční prostředky, kterými lze reprezentovat objektivizované efekty. Text by měl být nejen správně interpretován z hlediska deklamace (důraz, zdůraznění, snížení, délka, stručnost), ale měl by také vyjasnit vlivy obsažené v textu.

Tvorba motivů a melodií

Motivy a melodie jsou koncipovány podle afektivního obsahu celého textu nebo jednotlivých důležitých slov (klíčových slov). Příklady:

Poznámky

  1. ↑ Markus Bautsch: Na étosu církevních tónů , přístup 23. listopadu 2014
  2. ↑ Podle Descartova mechanistického pohledu existuje přirozené zákonité spojení mezi hudebním a duchovním pohybem.
  3. ↑ Viz k tomu Johann Joachim Quantz (1697–1773), pokus o instrukci ke hře na traverzu na flétnu , XI. Hlavní dílo O dobrém výkonu ve zpěvu a hraní obecně
  4. ↑ Nahrávání s hudebním textem

Viz také

literatura

  • Rolf Dammann: Koncept hudby v německém baroku. Volk, Cologne 1967 (také: Freiburg, Univ., Habil.-Schr.).
  • Corinna Herr: Médein hněv. „Silná žena“ v operách 17. a 18. století. Centaurus, Herbolzheim 2000, ISBN 3-8255-0299-6 ( příspěvky ke kulturním a sociálním dějinám hudby 2), (také: Bremen, Univ., Diss., 2000).
  • Burkhard Meyer-Sickendiek : Afektivní poetika. Kulturní historie literárních emocí. Königshausen & Neumann, Würzburg 2005, ISBN 3-8260-3065-6 .
  • Ulrich Michels: dtv atlas hudby. Svazek 2: Historická část: Od baroka po současnost. Deutscher Taschenbuchverlag, Munich et al. 1985, ISBN 3-423-03023-2 .
  • Hans-Heinrich Unger: Vztah mezi hudbou a rétorikou v 16. - 18. století Století. Triltsch, Würzburg 1941 ( Music and Intellectual History 4, ZDB -ID 528421-1 ), (Současně: Berlin, Univ., Diss., 1940), (8. dotisk. Olms, Hildesheim et al. 2009, ISBN 978-3-487- 02308-3 ).
  • Dagmar Glüxam: „Musíte hrát ze své duše ...“ O teorii afektu v hudbě 17. a 18. století a jejím vlivu na interpretaci . Hollitzer Verlag, Vídeň 2020, ISBN 978-3-99012-623-3 .

webové odkazy